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由聽眾決定播放曲目的網絡電台——Jelli

http://news.cyzone.cn/news/2012/10/06/233339.html

Jelli是一個大眾化的美國網絡廣播電台。近日這家電台宣佈已獲得900萬美元的額外融資，領投的公司是Intel Capital和Relay Ventures，跟投的是First Round Capital，同時包括EMI Music的前任董事長Roger Ames。

Jelli成立於2009年，除了融資的消息，該公司還公佈了自己的成長歷程。自去年實行擴張計劃後，它的用戶已擴大到去年的250%，電台廣告贊助商是原先的500%，站台合作夥伴也在不斷擴增，現在這個電台每個月已達200萬名聽眾。

這個廣播電台和平常我們所收聽的點播電台不同，用戶不需要通過搶線的方式打爆電台的電話才能點播到一首自己喜歡的歌曲。

Jelli側重為用戶提供個性化的電台，它是一個結合了潘多拉、Digg和老式無線電台元素的電台。Jelli播放的歌曲完全由用戶的喜好決 定，Jelli的用戶可以通過自己手中的任何一個Jelli客戶端進行對自己喜歡的歌曲進行投票。Jelli平均每小時會選出兩首票數最高的歌曲播放。節 目總監安排節目的時候，點歌和歌曲播放之間沒有導播，電台播放的歌曲完全由聽眾的投票數決定。

Jelli並不是全天候人工控制廣播電台，相反Jelli的電台都有一個特殊的服務器。該服務器和網站鏈接，它自動整理用戶的投票隨之播放對應的歌曲。這樣Jelli不但不需要聘用大量的電台DJ守在站台前，又能讓用戶一天24小時都能聽到電台的歌。

今年三月份的時候，Jelli已和20個美國電台形成市場合作關係，並計劃發展更多的合作夥伴。這些合作夥伴包括費城電台、亞特蘭大電台、明尼阿波 利斯電台、拉斯維加斯電台等等。直到今年十月份，該公司的合作夥伴已經擴大到70多個電台。Jelli的創始人兼總裁MichaelDougherty 說：「我們已在全美設立超過6000萬個地面信號熱點，與去年相比增加了500%。」不僅如此，Jelli在Facebook上授權的Jelli電台應用 也深受用戶的喜愛，而該公司的合作夥伴也親眼見證Jelli神速般的發展。

Jelli不僅有網頁版，還有其專屬的桌面客戶端，並且它也支持iPhone和Android客戶端。Dougherty說：「Android用戶 對我們來說一個巨大的市場。Jelli的用戶中，Android用戶就佔據50%的比例;iPhone佔據其中的30%;而最早推出的網頁和桌面版反而只 佔據了20%。」Jelli在它的(iOS)2.4版本中引入了幾個在Android版本中汲取的經驗，希望能推進iPhone用戶方面的市場。同時，新 的網頁版和桌面版也正在更新改進中，不久也將發佈新版。

Jelli的用戶還可以控制自己所收聽的電台。用戶可以自己選擇收聽的電颱風格，如搖滾樂、流行樂等等。(國內的網絡電台類似豆瓣電台等也有此項功 能)。這些歌曲會按照電台原先預訂播放循序排列，但用戶也可通過投票來對順序進行快速調整。同時，如果用戶聽到不喜歡的歌曲也可對其進行投票，如果這首歌 達到一定的「討厭」票數，服務器會自動把它從電台頻道中刪除。

Jelli帶給用戶的是一個大眾化的交流平台，它讓所有的音樂愛好者在一起，用一個協作的方式選出最受大眾歡迎的音樂。現在，Jelli用戶可以訪問遍佈全美的電台，以及一些澳大利亞的電台。

有了這筆融資，Jelli公司將會更專注於繼續產品的開發，特別會關注到Jelli的廣告效應方面。Jelli還會用此資金招攬一些在市場營銷方面 的人才，並計劃將其市場擴大到美國以外的地區。Dougherty表示，與國際夥伴合作的計劃已經展開，但目前不能透露出更多的合作細節。

Jelli是英特爾投資的為數不多的新公司之一，該公司透露，將會在美國加州組織為期兩天的全球峰會。據悉，本次英特爾公司共準備了4000萬美元的投資金，共投資了10家公司，其中包括Box內容分享平台、Hungama.com、遊戲開發商LIFO等初創企業。最終投資細節並沒有對外公佈。

目前Jelli電台只在美國設立信號點，所以美國以外地區的朋友就暫時沒有機會使用Jelli電台。希望Jelli盡快進軍中國市場，讓國內的朋友也能享受到Jelli電台投票的歡樂。

當播放7億次、粉絲超千萬之後…

來源: http://www.iheima.com/news/2016/0522/155999.shtml

文 | 麻策  編輯 | 楊潔

7億次播放，超千萬粉絲。

成立剛滿一年的“二更”,正在努力講述一個“視頻新媒體領袖成長史”式的故事。

3月18日，二更宣布獲得基石資本和真格基金的5000萬元A輪融資。得到資本市場的認可後，它開始朝著“平臺化”和“生態化”的方向行駛。

“平臺”是行業的標配。在視頻新媒體這個被認為是熱門但缺少精品、多金而早期的領域，參與者們堅信，單純倚靠自產自銷的內容，遠不及搭建平臺來的價值更大、更長久。

過去，二更順序走了“三步”。它紮根於杭州，首先做精準垂直的區域性內容；第二步是向全國擴散，吸納更多的影視從業夥伴；第三步是建立品牌價值，開始收獲廣告主認可。從中可以看出，它的每一步都是在朝著主流戰略方向（平臺）行進。

然而從進入賽道的那一刻，很多人就將二更視為一個“模仿者”。“一條”比它更早進入這個市場，也更早成名。這個不可忽視又無法擺脫的身影，橫亙在它的面前，甚至出現在每條有關它的議論中。

在很多人眼里，一條就像是視頻新媒體的旗幟，後來者都是有意無意地跟著旗手走。挑戰者們沈浸在自己的世界中，卻又不得“被活在”一條的陰影下。

它們也越來越需要展現自身的特色和差異化。

杭州烙印下的“人文情懷”

二更北京分公司位於朝陽北路的仁和立大廈，東鄰朝陽大悅城，西鄰四環主幹道。這里交通便利，商業繁榮。對一家在杭州起家的創業公司來講，北京的人才、信息、資本、政策都令它向往。

它也如許多的外來者一樣，在最初進駐北京的時候遭遇到了“尷尬”。

“二更之所以能夠起來，是因為我們在杭州有非常深厚的積累。但是到了其他地方，就會打不通政府關系、沒有客戶、招不到團隊；同時，作為一個內容生產方，對當地的文化不是很了解的話，你是生產不出內容來的。”二更CEO李明告訴創業家&i黑馬。

二更之前區域深耕的結果是給自己打上了深深的杭州烙印。這讓它在想要邁出去的時候舉步維艱，但也讓它的內容形成了鮮明的地域特色。

在知乎一則“沒有人覺得二更和一條調調很像嗎？”的討論中，有用戶就提到：一條在上海，二更在杭州，一個是時尚之都，一個是文藝之都。而它們在內容上的區別，更多地也和它們所處地域的人文色彩相關。

“二更早期主要講述杭州人的故事。當時只是想做一個地方性的媒體，立足於杭州。我們大量的內容、選題、人物都在杭州及周邊，體現了明顯的地方特色。”李明說。而一條則代表了上海的城市風格，以及上海人的生活方式。

地區的差異，一定程度上影響了兩者品牌調性的形成，同時也讓兩者的內容調性有所不同：一條的逼格更高，二更則更接地氣。

“如果說我們選擇了另外一個地方，而不是杭州，就不會產出現在這樣的內容，也不會出現二更。”在李明看來，杭州成就了二更，二更也在努力成為杭州的一張新名片。

而無論從形式、表現手法、內容時長，還是從傳統媒體轉型新媒體的發展脈絡上來講，一條和二更都存在很多相似之處。這也是外界質疑的“模仿一條”、“內容同質化”問題的由來。

在接受創業家&i黑馬采訪時，李明表示，不同團隊的基因決定了它們不同的內容發展方向。

“一條團隊之前做的是一個生活方式類雜誌（《外灘畫報》），他們在做視頻以後是把雜誌的內容影像化了。二更則是電視節目團隊向新媒體轉型，拍攝的是人文的紀錄片。”

“人”是二更內容的核心要素。在二更已經上線的幾百期節目中，既有公眾人物，也有普通人的故事。他們有著自己的一套人物選擇標準，即這個人物是否代表一種時代精神、代表社會大背景當中的細微變化。“這個人可能大家都不認識，但我們想透過個體表達一個時代。”

李明曾在知乎中較詳細地講述了二更與一條的內容差異。

他認為，兩者的內容存在本質區別：二更關註社會與人文，每期都通過一個人物的視角，來表現社會的變遷與時代的演進；一條關註物質的美學，每一期都介紹一種生活方式，或者一種器物。

內容的不同，也導致兩者在商業化上有不同的側重點：二更通過媒體的人文調性吸引同類觀眾，然後嫁接商業化的內容（內容定制）；一條則重視“物”的價值，側重商業植入和電商變現。

導演群體決定內容調性

 

除了內容本身區別以外，李明告訴創業家&i黑馬，二更和一條內容背後的運作模式和生產模式也不一樣。

二更強調導演群體，一條則註重主編文化。

據李明介紹，一條的內容生產以編輯為主，主編決定了整個產品的風格。為了樹立穩定的風格，一條有非常標準的生產、拍攝、選題、圖案規範。“所以它的內容品質、風格、調性永遠保持在某個水準上，不會偏離太多。”

二更則看重導演群體。內容產品的決定權60%以上掌握在導演手里，他們的理解和表達認知，決定了產品的風格和調性，最後呈現出不同類型的內容。

李明認為一條背後的生產邏輯是：依靠一個穩定的生活方式美學的傳達，樹立品牌，從而向電商引流。“二更強調釋放導演的潛能，讓他們去創造價值。”

目前，二更的內容生產主要采用“導演工作室”的方式。另外一部分則由總編室下發任務，形成風格統一和調性一致的內容。

過去一年，二更推出了近500部短視頻作品，今年立誌要將這一數量提高到2000部。

這是一個驚人的數字。若僅以其現有的10支“作戰小分隊”自產自銷（每支每月完成2部的頻率），且不計變量（人數不增加）地估算，完成2000部作品這一目標至少需要8年時間。

事實上，它的內容生產並非完全自力更生。它的底氣，源於背後數量龐大的合作團隊。

2015年8月，二更正式啟動“全國二更夥伴計劃”。這意味著它從一個自產自銷的媒體身份，正式向視頻新媒體平臺轉型。這是一種快速擴張的戰略。

近年來，短視頻的發展從火熱到井噴。一條和二更也都經歷了粉絲數量百萬級的暴增。它們被認為是踩中了時代的風口。但整體來看，在影響力還是傳播力上，二更與一條比尚存在著差距。

截至目前，二更在騰訊視頻發布500余部作品，點擊量約3.6億次，平均單片點擊量約72萬；一條同平臺發布視頻約700部，點擊量超過7億，平均單片點擊近百萬。其中，一條最熱單片點擊量超1300萬次，二更僅約300萬。

把傳統影視媒體拉上平臺

 

“我們想走出杭州去拓展版圖，但後來發現如果你在當地沒有資源積累，也沒有文化沈澱，自產自銷的模式很難複制。”李明說，“但是我們也發現了一個機會：每個地方都有像二更一樣的傳統影視媒體團隊，它們也需要轉型，但是很多都轉型失敗或找不到轉型方向，甚至不敢轉型。二更就去跟它們合作。”

目前，二更背後已有上百支影視合作團隊，覆蓋全國20余座城市，“40%以上的視頻內容由這些合作夥伴提供”，並且這一比例仍在不斷提升。

這在很大程度上減輕了二更的內容生產壓力。自2015年3月二更微信公眾號改成日更（之前為每周兩到三更）以來，內容更新每晚堅持9點左右發出，從未間斷。

廣告主陸續找來，李明說，最低的合作報價也達到了30萬。據李明透露，二更過去一年的營收1000萬元，其中絕大部分來自於商業廣告定制。

他們的目標是要幫助那些傳統視頻團隊、傳統的傳媒公司向新媒體轉型。二更的優勢和作用在於資源整合，一方面整合發行渠道和傳統影視團隊、媒體資源，另一方面通過建立全國的營銷體系整合客戶資源，實現商業項目的分發和對接。

簡言之，二更的目的是，既給優秀的視頻團隊提供一個展示的平臺和內容分發渠道，又能給它們帶來營收。這也逐漸讓它越來越有一個“平臺”的樣子了。

過去一年，二更進行了快速擴張和發展，除了杭州總部以外，還分別在北京、廣州、深圳、成都成立了分公司。近期，二更還將在北京設立電商和影業公司，為以後的長遠布局做打算。

在把布局和野心擴大之後，現在還有人把二更和是一條相提並論嗎？我們也問了李明這個問題。

“最早大家都是從短視頻的方向做。我只能這麽說，二更別的做不了，只能做這個。”李明回答。看來，答案仍然是肯定的。

內容平臺的興盛，催生了內容創業的繁榮。但市場對於優質內容的龐大需求量，決定了“現在依然稀缺（優質）內容”。

“市面上的優質內容生產者就那麽幾個，大家可以數得過來。”李明說，“做內容創業，活下來問題不大。但如果想把這件事情做長遠，從早期就要考慮商業模式和變現。做視頻內容很燒錢，我們敬畏市場，敬畏自己，我們害怕創造不了價值。”

二更面臨的考驗是執行速度能否跟上市場的發展需求。“有可能這波過去了，機遇就沒了。”

如今，依然有人以“一條模仿者”的角色定位議論著這個新媒體視頻領域的闖入者。也有人質疑，無論是一條還是二更，它們的興起都得益於這兩年的互聯網創業泡沫，一旦泡沫破裂，短視頻的商業化未來仍是未知數。

但無論如何，這種內容創業新模式現在還是越來越多地受到了善意對待和認可。“現在你可以在北京地鐵里看到二更的內容了。”李明說。

播出5集，全網播放量達6000萬，懸疑推理也能做成垂直社區？

來源: http://www.iheima.com/zixun/2016/0630/157086.shtml

一個加班族猝死在自己的工位上，臨死前他留下一串數字：44358。嫌疑人有5位同事，到底是誰殺害了他？

以上是一千靈二夜公司微信號上的一則小解密遊戲，也是他們想要做的眾多與懸疑推理有關的事中的一件。當然，目前他們的重心全部在網絡互動懸疑新劇《真正的腦洞》上。

這個劇今年5月24日在視頻平臺上線播出，每集10分鐘左右，目前已播5集，累計播放量達6000萬。它采用柯南破案的方法，每次向觀眾呈現一個故事，而在案件往前推進的過程中，片中也會出現多條線索，引導觀眾展開推理，找出兇手，劇的結尾則是開放式的。真相會在微信公號上公布，觀眾的推理和觀後感也將影響到之後的創作。

從內容入手，一千靈二夜創始人黑小土真正想做的，是基於興趣的互動推理社群，《真正的腦洞》是他們初創業的第一個嘗試。“已經有很多粉絲和我們在訂閱號互動，參與到探案中來。”黑小土說。

為什麽要做這件事？同樣是基於興趣和經驗的嘗試。黑小土真名趙冀延，有四年半的土豆及優酷工作經驗，曾操盤過英劇《神探夏洛克》在內的社交媒體推廣項目。他也是懸疑推理愛好者，推崇東野圭吾的作品。2014年，他離開了平臺，選擇做劇切入推理迷市場。目前，團隊已有十幾人，主要是網劇制作團隊。做社交營銷出身的黑小土對市場反映很看重，他對於一部劇是否能火的判斷方式是，先出測試版，如果反饋不好，項目可能被砍掉。也正因如此，目前他們拍片成本也較低。

“成本低，對創業公司來說，才能快速試錯。”黑小土說，做劇不是最終目的，重要的是搭建推理粉絲的垂直社區，將有共同愛好的人聚攏。目前《真正的腦洞》的數據讓他們感到驚喜，超出了預期。黑小土告訴i黑馬，團隊已於去年拿到AC加速器的天使資金。

提到商業模式，黑小土態度比較樂觀。“看推理劇的一般是高智商人群。”營銷、電商、增值服務等都在計劃之中，而他們目前也與滴滴等達成了合作，會將一些解謎線索藏到打車軟件之中，並指導用戶尋找線索，完成推理。類似的嘗試也在他們之後的規劃中，黑小土想要的，便是推理加互動，最後抵達交易的閉環。

不過現在說這一切還為時尚早，他們計劃中的推理迷社群，正在養成中。做出能引爆話題和互動的好內容，不斷提高播放量，擴大精準人群，是他們當前面臨的主要問題。

i黑馬也獲悉，目前國內網劇市場主要以制作愛情、玄幻、古裝、武俠等為主，較少懸疑推理類，除了市場喜好原因，也和懸疑類題材電視劇在國內比較少見的歷來傳統有關。大部分劇迷所熱衷的，還是類似《嫌疑人X的獻身》等的日劇及《犯罪現場調查》、《神探夏洛克》等的英美劇較多。

而近些年來，國內網劇、電影及新綜藝也在涉獵懸疑推理市場，推出過包括《心理罪》（網劇）、《唐人街探案》、《十二公民》（電影）《明星大偵探》（綜藝）等的內容，成為行業新氣象——這一市場正在開墾中。

1200萬粉絲，10億次播放量，成立僅一年的“星座不求人”憑什麽？ | 每日黑馬

來源: http://www.iheima.com/zixun/2016/0913/158733.shtml

“狂野征服的獅子座，失去判斷力；為愛而活的雙魚座，我默默珍惜；不想說不直接說。固執優雅金牛座，是三心二意；創造善變的雙子座，幸福的氣息；顧家貼心的巨蟹座，超強意誌力......” 這是“星座不求人”的爆款星座歌《十二星座一起擼》的歌詞。

然而，《十二星座一起擼》只是星座不求人的爆款星座歌之一。截止到目前，他們累計創作了50多部視頻節目，其中44首關於星座的歌曲，累計播放量已超過10億次，覆蓋了2億多的人群。此外，他們的粉絲量已經達到1200萬。

星座不求人創始人王宏一將取得成就歸功於兩點，一是踩對了創業的節點，二是把內容做得足夠有趣。

具體來說，星座不求人成立於2015年6月，正好處於在短視頻風暴來臨的前期。再加上，他們還孵化了蛋殼這個IP，在內容制作過程中把動漫、流行音樂、流行話題、短視頻等時尚元素混合在一起，做出來的內容比較“天然呆萌賤”。這樣一來，極大地增強了趣味性。

“專業級的星座知識內容其實很枯燥，嚴肅而又神秘的星座分析往往又會使人產生畏懼，並不利於發展和培養用戶粘性；但短視頻內容則不一樣，娛樂化和逗逼有趣的短視頻恰好正是當下以及未來泛娛樂內容的重要形式之一。”王宏一說道。

其實，看準了星座這一市場的公司不是只有星座不求人，還有同道大叔等。不同的是，同道大叔是靠星座條漫起家，而星座不求人則是靠星座歌起家的。相同的是，他們都開始向泛娛樂品牌轉型了。

近日，星座不求人在世貿天階舉辦了首次線下見面會，還開了跨界直播派對。 在此次活動上，除了蛋殼和蛋蛋家族偶像團體現身，發布了原創新歌、IP衍生品牌“STARMASTER” 也是首次對媒體發布之外， 還透露了下一步的跨界與泛娛樂戰略計劃：線上部分，主要和一些電商合作賣星座不求人的系列香水、手環、飲料等周邊產品；線下部分，他們準備開設實體店，目前已經在洽談階段了。此外，星座不求人也將逐漸開放動漫形象版權的授權，包括服裝品牌、遊戲、長篇漫畫、網絡大電影、衍生電商等。

由此來看，短視頻只是星座不求人的一個流量入口，由此來看，短視頻只是星座不求人的一個流量入口，星座不求人也在結合更多的線下實體經濟、直播、演唱會以及更多的內容形態來提升粉絲的粘性以及對品牌的附著力。

黑馬檔案

公司：北京星空互娛文化有限公司

創始人：王宏一

所在地區：北京

所屬行業：文娛

融資狀況：960萬元天使輪融資

如何改善 Chromecast 播放的流暢度

TBB 的收視每況愈下，大多人都歸咎於大台的視節質素越來越差，但事實是其它電視台的收視也好不了多少。這裡反映出了一個大趨勢，就是大眾娛樂的渠道不再局限於傳統的免費或收費電視。就以老占為例，日常是睇 Netflix 為主,但 當 Game of Thrones 新季度上映時會睇埋 HBO, Grand Tour 上時就睇 Amazon Prime Video, 睇 NBA 會選擇 NBA League Pass 而不是 Now TV，還未計算 YouTube 的免費內容，又怎會再有時間去看傳統的電視節目？

除非你已經使用最新的 Android TV 或像這樣 Roku 的機頂盒，否則一般都會在電腦或手機上觀賞上面所提及的 Streaming Video Service。電腦或手機雖然是方便，但畫面質素又怎及得上您客廳裡的55" 大電視呢？最簡單的解決方法就是通過WiFi把電腦和電話的映像投射到電視機上，而Google Chromecast 的用途正是如此。

Chromecast 到現在已經是第三代：

第一代：支援 Full HD

第二代：和第一代差不多，只是Form Factor改了

第三代：即是Chromecast Ultra，支援4K 和內置Ethernet Adapter

Chromecast 的使用很簡單，首先把Chromecast 連接到家裡的WiFi後，然後通過特定的App（如YouTube, Chrome等），就可以把電話上的內容投射到電視上。如果是使用Andriod 系統就更靈活，只要用 Google Home App 就可以把電話屏幕上的所有映象同時投射到電視上（不過一些賤 App包括 MyTV掃把並不容許你這樣做）。

老占自從前年花不到300元在深水埗福仁商場1/F買了第一個Chromecast 後，它就迅速成為家裡最受觀迎的gadget，從此觀賞空間也不再局限於5.5"的小屏幕了。

但Chromecast不是完全沒有問題，除了不是所有App都支援Chromecast 外，主要問題就是有些時候通過 Chromecast 播放影像時都會出現不流暢、窒下窒下、甚至自行斷線的情況。試想想如果你睇繄NBA季後賽第四節最後三分鐘出現這問題時，必定十分掃興。

老占研究了好耐，首先是排除了ISP bandwidth 或 video source 的原因，理由是當正常在手機上觀看是沒事的，只是轉到 Chromecast 後才有機會出問題。試過換了一部效能比較高的 Router，問題只是改善了一些。也試過調整了QoS，但問題還是不能完全杜絕。於是只好再 Google 其它解決方法，終於找到了答案。

現時市面上大多的 Wireless Router只是支援 SU-MIMO制式，即是在一時間內只可以和一個設備（device）傳送數據，如果連接超了一個以上的設備，router就要輪流和每個設備交談。大家可以想像到只要Router 連接的設備越多，數據傳送量越大，每個device可以分配得到的時間就會越少，收到數據的時間的不確定性就越高，這對一些time sensitive 的應用，例如是 video streaming 的影響就更明顯。老占家裡的 Router 通常都連接了 15個以上的設備, 因比遇到 video broadcasting 等這些需要耗用高帶寬的應用就會出現問題。新的MU-MIMO 制式就是要為了解決這問題而設計，但除了 MU-MIMO Router 價格較高外外，手機也要同時支援MU-MIMO才有用，總不能為了睇電視時暢順一點，把全家的設備更換吧？

最終極和徹底解決 Chromecast 不流暢的問題就是要避開 Wireless, 而改用 Ethernet 有線與Router 連接。原來所有 Chromecast 都已經內置Ethernet 驅動程式，但除了最新的Chromcast Ultra 已經內建了硬體 Ethernet Adapter 外，其餘第一、二代 Chromecast 的 Ethernet Adapter 都要另購買，而且相對 Chromecast 的價格也不便宜 (USD 15)。

幸好要DIY一個適合Chromecast 使用的Ethernet Adapter 也不太困難，只需要兩件簡單的配件就可以：

USB OTG Power Y Cable

USB RJ45 LAN Adapter (ASIX AX88772)

上述兩件配件不難搵，但要注重 USB LAN Adapter 一定要採用 AX88xxx 晶片組，如果你問店主我敢肯定佢唔會（或者唔想）明白你問乜。一個簡單的方法是在淘寶睇岩才買，老占的LAN Adapter 就是在淘寶淘回的，只需要23人仔（唔計運費）。

連接的方法就不詳述了，有需要可以參考這裡。
自從 Chromecast 轉用了自制的 Ethernet Adapter 後，播放影片不流暢的問題已經得到徹底解決，而家裡的電視機也不用只用來看新聞報導和「愛回家」那麼浪費了。

快播發澄清聲明：“回歸”傳言不實 未發布新版快播播放器

1月20日消息，快播科技官方微博發布聲明稱，作為唯一擁有“快播”商標及品牌所有權的企業，近期未曾發布任何“快播播放器”新版本，AppStore至今也未曾上線過快播官方版本。

快播科技稱，近期網絡上出現《快播正式回歸》等系列文章，內容嚴重失實，嚴重侵犯快播科技合法權益。相關文章宣稱深圳市快播科技有限公司日前在AppStore和各大Windows應用商店發布了“快播播放器5.0”，並強勢捆綁多款遊戲軟件、強制彈出廣告等。

以下為快播聲明原文：

關於《快播正式回歸》等系列文章嚴重失實聲明

近期網絡上出現《快播正式回歸》等系列文章，內容嚴重失實，嚴重侵犯我公司合法權益。相關文章宣稱深圳市快播科技有限公司日前在AppStore和各大Windows應用商店發布了“快播播放器5.0”，並強勢捆綁多款遊戲軟件、強制彈出廣告等。

我公司正式聲明，作為唯一擁有“快播”商標及品牌所有權的企業，近期未曾發布任何“快播播放器”新版本，AppStore至今也未曾上線過快播官方版本。

感謝廣大用戶對快播團隊及產品的關註和支持。在符合國家相關法規、政策的前提下，快播公司如有新產品或更新快播播放器新版本，將以官方網站公布為準。

特此聲明

深圳市快播科技有限公司

2017年1月20日

《三生三世》播放量破300億，“一半好戲在劇外”宣發模式撐起半邊天

來源: http://www.iheima.com/zixun/2017/0306/161684.shtml

本文由娛樂獨角獸（微信ID: wenhuajiao007）授權i黑馬發布，作者周銳。

“數字文娛時代，一個好的文娛作品，都不只是內容消費，而是一種體驗消費。‘一半的好戲在劇外’，大文娛的大宣發就是利用整個平臺生態的力量打造從看到玩一站式的文娛酷體驗。”阿里大文娛市場高級副總裁楊振曾在接受媒體采訪時表示。

2016年4月8日，原創網絡綜藝《火星情報局》第一季登陸優酷獨家播出，在優酷名為“火星包”宣推方案的加持下，這檔綜藝很快成為2016年網綜的頭部內容。截至2017年1月20日第二季完結，累計播放量超過23億。在收入方面，兩季總收入超過4億元，與一線衛視相當，成為網綜廣告新的標桿。

2017年1月30日IP熱劇《三生三世十里桃花》（以下簡稱《三生三世》）正式開播，衛視、視頻網站網臺聯動，優酷、愛奇藝、騰訊視頻全網分銷，在2017年伊始開播大劇中一騎絕塵，迅速霸占微博、微信各大頭版頭條，抒寫網文IP改編劇的新記錄。該劇至3月1日收官，全網點播總量突破300億。

而在眾多分銷平臺中，《三生三世》在優酷上尤為火爆，開播10小時播放量破億，3天破5億，7天破10億，巔峰時期優酷更是占據了全網播放總量的42.43%，截至今天（3月5日）該劇於優酷總播放量已領先全網達到103.2億。熱播效應下，優酷獨占鰲頭之勢一度讓人產生《三生三世》優酷全網獨播的錯覺。

但或許這種熱播下的“優酷盛世”並不是錯覺。如同之前優酷《火星情報局》“全方位霸屏”式的宣發模式，《火星情報局》迅速成為開創中國原創網綜時代的經典案例之一，《三生三世》也在優酷線上線下“桃花包”的宣發模式下成為了浸入式的現象級爆款。這似乎預示著，文娛產業內爆款的誕生，除了優質內容成為核心資源之外，全感觀、體驗式的宣發形式也成為今後的重要因素，宣發營銷背後的紅利場將愈來愈大，宣發模式的推陳出新成為各大平臺的新一輪競賽。

而優酷率先提出的“大文娛大宣發”概念，已經在為這輪競賽進行前瞻性布局了。

1《火星情報局》入侵地球人生活，突破“次元壁”才能成為現象級爆款？

“我們說一個好的宣發有一個黃金標準，就是能夠打破一個次元壁，任何內容都是有次元壁的，次元壁也許是固定的粉絲，明星粉、藝人粉或者頻道粉，都有不同的壁壘在。但是這個節目真正火成現象級，像《火星情報局》，一定要能夠打破次元壁，打到外面去，才能成為現象級的東西。”阿里大文娛市場高級副總裁楊振說。

2016年是國內網綜爆發元年，大量資本、團隊紛紛湧入，《奇葩說》揭開了網綜資本紅利，但誰也沒有料想《火星情報局》會是率先殺出重鎮的一員。銀河酷娛創始人、CEO李煒離開體制，花了近一年時間搭建團隊、打磨產品，合作優酷平臺完成《火星情報局》這檔網絡綜藝，或許是占盡了天時、地利、人和。“天時地利人和，我們都占了，如果2014年或者2015年推出來，不會有這麽好的成績。”李煒曾說。

“《火星情報局》有今天這樣的成績，跟優酷是密不可分息息相關的。從公司的名字、節目的名字，都是跟優酷一起商量的，優酷在我創業的過程當中給我的幫助，包從2015年的3、4月份就開始有了《火星情報局》這麽一個項目。”李煒回想《火星情報局》誕生伊始時這樣介紹到。2015年的年初李煒提出《火星情報局》的節目方案，與優酷、愛奇藝、騰訊視頻幾方平臺接觸後，最終選擇了優酷。“在跟優酷接觸過程當中，首先是感覺到整個優酷當時對內容的饑渴。”李煒說，“優酷的高層對我的創業想法以及我要做的事情都特別的重視，包括偉東總幾次跟我去長沙談這個案子。”

而實際上這也確實是一次誠意與品質最極致的合作。現今每個分播平臺背後都仰仗著BAT巨頭的資本支撐，而優酷背後則是有著從電商、支付、富媒體到圖文信息等全生態平臺的阿里大文娛生態，“阿里系”大生態下的聯動組合拳，給予《火星情報局》的是數億萬次的曝光量，線上互動與線下沈浸式的宣推。

據媒體報道，從《火星情報局》第一季，優酷就針對這檔網綜專門推出了名為“火星包”的宣推方案。從周五播出到周日結束，每天《火星情報局》都“霸占”著優酷首屏。在移動端，優酷幾乎相當於開設了專門的“火星頻道”，在線下，全國主要城市的地鐵、公交等人流量集中的地方，到處遍布“汪涵首檔網綜”的廣告牌。而到了第二季，優酷又把這種扶持升級了5倍，僅線下廣告投放就覆蓋全國145個城市。“優酷給予的支持確實是一般的平臺沒有給到的，從這個節目項目立項到上線、一季、二季到最後，基本上優酷把能給到的資源都給到了，包括站內、站外的。”李煒說。

“整個阿里集團聚集力量的時候，對文娛產業的影響力還是非常大的。”楊振表示，“我們都覺得“一半的好戲在劇外”，這個就是宣發把整個氛圍烘托出來的效果，你不止在看節目，你上班沒看那個節目，但是在聊那個節目，你如果不懂聊那個節目，不聊《火星情報局》簡直OUT了。所以宣發的氛圍就是，大家在同時段在一起為一個內容來聊天、來狂歡、來一起玩的感覺。真的“大文娛、大宣發”一定是用好大平臺，跟各方朋友緊密的大組局，一起做大玩家，一定是聯合，對內容有價值、對用戶有價值的事情。”

而優酷“大宣發”下制造出的熱度收割後產生的商業價值也是立竿見影的，李煒透露：“整個兩季《火星情報局》招商基本上接近了4億，今年很有可能破5—6億，我們現在第三季的招商可能3個億以上，現在還沒有確定最後的數據。”而2017年還將計劃開設兩個新節目，今年4月底《火星移民局》與9月底《火星實驗室》將上線，而《火星情報局》是6月16日播第三季。同時優酷2017年將計劃推出《火星情報局》同名網劇、同名電影，汪涵導演、薛之謙主演。

“我們希望在優酷上建立真正的一個《火星情報局》的生態，建立一個火星強關聯的大宣發的概念。”李煒說。

2 《三生三世》熱播效應下完成資本收割，“宣發大戰”就此升級？

數字文娛時代下，網臺聯動到全網分銷，制播模式在不斷變化，觀眾選擇觀看的渠道也更加多元化、碎片化，這樣的背景下，宣發大戰也開始升級了。

“我們確實在一個大變革的時代里，在文娛行業里，從固定時間、固定地點看固定內容，變成任意時間、任意地點看任意內容，這是一個非常大的改變。用戶在我們行業、平臺、內容、品牌方方面面都能發生改變，這個變化意味著不再是只要有固定渠道，用戶就會在那里看了，而是用戶心里要有你了，才會在諸多的競爭中勝出。”楊振說。

宣發大戰升級了，升級背後是受眾觀看內容從固定時間變成了任意時間、固定內容變成了任意內容，這個變化對於互聯網工作者的影響不可預計。它更加需要優質的內容與強大的宣發來爭搶受眾註意力，並在吸引受眾之後培養受眾黏性，是受眾與平臺形成緊密的聯系。

“因為《三生三世十里桃花》是全網分銷，但大家覺得是優酷獨播的。這些成績是我們整合大平臺一起做的，但我們不會是直接說是硬廣，沒有用。把用戶帶到場景里面去，才是有意思的。”楊振表示。《三生三世》的“大宣發”讓人產生“優酷獨播”的感覺，這就是宣發升級後需要達到的效果。愛調研公司的數據同樣顯示，該劇上線第一周，35.2%的被調查者選擇在優酷觀看，位居平臺第一，上線第二周之後繼續拉大與其他渠道的差距，優酷成為粉絲追劇的第一選擇。

任何一個內容都會有其原始的粉絲，但是一個內容火不火關鍵是要可以穿透次元壁，可以打到泛人群當中。所以在同樣的內容下，優酷吸引用戶，除了優酷看劇有獨家花絮福利大放送，還采取了線上互動模式，制作方協調明星馬不停蹄做客優酷，以彈幕形式與用戶完成互動。彈幕互動的社交屬性讓文娛酷體驗的概念更加深入人心，也樹立了用戶的品牌忠誠度。優酷同時開放了FAN圈，數據顯示在“桃花”播出以後有3萬名新用戶加入FAN圈，有將近500萬次與劇集相關的討論。

在春節期間支付寶“集福卡”、手淘的pop-layer產品（一種基於app端的交互特效）、UC、微博、餓了麽、飛豬等資源全線曝光。

而線下，劇還未上線，優酷便包下北京4號線一列地鐵專列，做成桃花專列，打造的這場全方位全感官的立體式營銷，2月14號的地鐵桃花林實現消費轉化，並且持久性的消費加速了該劇衍生品的孵化，桃花簽、桃花釀等周邊產品進入公眾視野。優酷還聯合阿里旗下的閑魚平臺發起慈善拍賣，將劇中的周邊產品做到最大程度的開發和利用。

在優酷“大宣發”的輔助下，《三生三世》成功從單純的電視劇概念，成為了可知可感的社會事件，楊振表示，在大宣發的助攻下，確實可以突破泛人群對這部劇的更深層次的認知。

“你從科學性的角度來觀察的時候，你會發現我們在網絡上觀察的內容極容易被淹沒在汪洋大海上。一個內容如果沒有宣發，就像肉燜在鍋里了，甚至不是悶在鍋里，而是悶在肉聯廠了。我們說電視是被動收視，我們看電視的習慣，仍然是被動收視的。這種被動收視的情況下，就像淘寶上的用戶，一個產品達到100萬的時候是一個量級，1千萬是另一個量級，1個億就是一個更高的量級，像淘寶就是超級IP。但沒有這100萬個用戶的時候，你的節目在肉聯廠是如何被發現的，宣發。”阿里大文娛大優酷事業群綜藝合制中心高級總監宋秉華強調。

在大宣發的過程中，視頻方的地位已經悄然發生變化了，它們不再只是單純的視頻網站，而是內容出品方、發行方、宣發方多重身份並重的生態平臺，完整的內容生態圈正在生成，優酷的“大文娛”已經打響了第一槍了。

“制播分離，‘制’內容是1、宣發是0，沒有內容我們後面的宣發都是0。”楊振說。平臺一旦有了好內容，‘播’就是平臺的核心能力，如何使得內容的“1”背後增加更多的0，變成10、100、1000、1000，這大概就是所有分播平臺今後面臨的重要課題。

用專門的播放器聽歌落伍了？蘋果宣布放棄兩款明星產品

來源: http://www.nbd.com.cn/articles/2017-07-28/1133249.html

在當今這個智能手機時代，人們習慣於用音樂流媒體方式不限量聽歌，音樂播放器早已經被無所不能的手機所淘汰，別說磁帶機、Walkman這些“上古詞匯”，回想一下，你幾年前買的MP3、MP4播放器已經多久沒用過了？

而這也影響到了蘋果古老的音樂播放器業務。據外媒最新消息，蘋果已經關閉了兩條重要的播放器產品線，實際上，蘋果播放器業務基本上走到了盡頭。

蘋果放棄iPod Shuffle和Nano

據美國科技新聞網站Apple Insider報道，蘋果已經決定停止銷售iPod nano和iPod shuffle兩種播放器產品，未來只保留iPod Touch產品。

需要指出的是，iPod Touch這一產品名字中雖然帶有iPod，但是實際上這種產品更像是沒有通信功能的iPhone手機，給學生等消費群體提供了一個低成本嘗試iOS應用生態系統的機會。因此這款產品更接近於一個移動互聯網設備，而不是一個簡單的音樂播放器。

此次調整，實際上上意味著蘋果已經放棄了音樂播放器業務。

據報道，蘋果零售店未來將只銷售兩款播放器的存貨，將不再增加供貨。

蘋果官方通過一份聲明證實了關閉兩條播放器產品線的消息，蘋果也表示將會把iPod Touch的閃存容量增加一倍，售價為199美元。

據報道，在近日作出官方宣布之前，蘋果已經在官方網站撤銷了兩類播放器的頁面。每經小編（微信號：nbdnews）查閱蘋果中國官網，同樣找不到Shuffle和Nano的頁面，取而代之的是“Music”字樣，和少了這兩款產品的“合影”。

據悉，iPod shuffle推出時間是2005年，最後一次升級是在2010年，iPod nano也是發布於2005年，2015年推出了新款顏色，不過從2012年之後再也沒有進行硬件升級。

另據鳳凰數碼報道，2015年，蘋果曾對零售商店的展示規劃進行過一輪調整，iPod從主展廳被挪到了旁邊的“配件”區，這或許也暗示iPod已逐漸喪失自己的地位。

時代變了：從“下歌”到“在線聽歌”

蘋果關閉播放器業務，實際上並非突然之舉。實際上，隨著智能手機全面普及，手機已經取代了古老的MP3播放器，成為普遍的音樂欣賞設備。另外，不限量聽歌的音樂流媒體服務也已取代古老的下載模式。

在淘汰落後業務方面，蘋果的動作其實上算比較慢的，因為全球大部分廠商基本上已經停產了古老的音樂播放器。在音樂服務市場，Spotify、亞馬遜、谷歌等公司都在大力發展包月十美元的音樂流媒體業務，蘋果也推出了蘋果音樂服務。

不過時至今日，蘋果依然保留著古老的音樂下載業務。在不限量欣賞數千萬首歌曲的背景下，單獨購買歌曲的服務其實上已經沒有必要，也降低了蘋果相關產品的用戶體驗。

iPod播放器是喬布斯重返蘋果之後推出的重大產品，一度改變了蘋果的命運，後來蘋果再次推出了iTunes音樂商店，帶來了全球數字音樂的一場革命。人們放棄了古老的隨身聽（用磁帶或CD的那種），改用小巧的播放器下載歌曲進行欣賞，便攜性大幅提升。

iPod甚至成為一種流行文化，讓蘋果品牌在全球逐步家喻戶曉。

隨著iPod的流行，數字音樂取代了傳統的CD，iTunes商店成為全球音樂公司重要的收入來源，蘋果也在音樂市場獲得了前所未有的話語權。

如今數字音樂迎來了第二次革命，那就是音樂流媒體的流行。各種機構的統計數據顯示，音樂下載量出現了斷崖式的暴跌，流媒體的收入則出現了超過一半的高增長。作為行業老大的Spotify，全球活躍用戶超過了一億人，正準備在年底上市。

蘋果改造了收購來的Beats音樂，推出了蘋果音樂客戶端。依托全球的十多億iOS用戶，蘋果音樂獲得了2000多萬用戶，每月給蘋果貢獻了兩億美元的收入。為了壯大這一業務，蘋果甚至推出了原創影視計劃（在音樂客戶端中播出）。

不過，蘋果出於自身考量關閉iPod這兩款播放器的產品線，並不意味著專門的隨身音樂播放器都已過時。舉個簡單的例子，對那些三句話不離“解析力”、“推力”、“控制力”的音樂發燒友來說，可以隨身攜帶的HiFi播放器，和高端耳機、音響一樣，都是他們願意燒錢的玩意兒。

比如每經小編（微信號：nbdnews）隨手在某貓商城截的這張圖，其中不少播放器都比iPod Shuffle和Nano更貴，但貴在哪里呢？只能說，“懂的人懂”。

每經編輯 趙雲

每日經濟新聞綜合騰訊科技、Apple Insider、蘋果中國官網、鳳凰數碼等

短視頻創業者：月播放量15億，曾見證行業從0到爆發 | 案例

來源: http://xueyuan.iheima.com/depthcase/2017/1106/165859.shtml

◤ 2016年，中國PGC（創業黑馬學院註：專業生產內容）行業極速升溫，大量資本及制作者湧入其中，頭部PGC形成較強的品牌效應，並向IP化發展，市場競爭進入白熱化階段。

與此同時，中國PGC開始引入MCN（創業黑馬學院註：多頻道網絡產品形態）概念，陸續出現一些批具有資源整合能力的公司，通過簽約、投資、培養等多種方式整合PGC市場。

知名短視頻品牌“何仙姑父”即是其中一例。

以下案例來自黑馬成長營14期學員劉飛，供你深度借鑒~

劉飛

“何仙姑夫”創始人（黑馬營14期學員）

用內容矩陣打造自有IP，是何仙姑夫創始人劉飛探索的MCN的關鍵。“在IP的打造上，我們有三個維度，分別是選擇稀缺性的內容，保證持續生產，探索成長空間和商業化變現。”

中國內容創業在過去5年經歷了一輪紅利期，內容商人認為，這是一個時代性的商機——內容正在接替互聯網成為商業的新入口。傳統媒體、新媒體、自媒體以及互聯網巨頭等市場主體都在尋找內容的新方向。內容創業者不用像其他領域的創業者一樣，在起步階段大量燒錢虧損。

紅利分為兩種：一種是“抓的住卻看不見”的，另一種更則是“看的見卻抓不住”的。抓住前者靠敏銳度，抓住後者靠執行力。慶幸的是，劉飛兩者兼具，看見還抓住了紅利。

2012年，劉飛以“何仙姑父”為名，以影視穿幫節目為主題，制作短視頻，一度被評為“2012十大搞笑視頻”之一。之後，他繼續嘗試更多短視頻創作，形成自己的特色，並躋身最早的“網紅”行列。

從單打獨鬥進入團隊化運作，用時兩年，完成了幾個跨越：從成立何仙姑夫工作室，專註搞笑視頻和影視穿幫節目的制作；到成立傳媒公司，專註短視頻內容創作和新媒體內容營銷；2016年，北京全資子公司成立，全新的“何仙姑夫”品牌發布。

2014年12月，“何仙姑父”獲得了優酷300萬天使輪融資。2016年7月，完成2260萬A輪融資，投資方為清科嶺協基金、華蓋文化基金，華興Alpha擔任獨家財務顧問，估值超過1億，遠超當時第一網紅Papi醬的融資紀錄。今年9月，“何仙姑父”獲得深創投領投、百度視頻參與的數千萬元A+輪融資。

對於創業者來說，機遇無處不在，可是能看明白的人不多。創世夥伴資本創始人周煒曾在「黑馬營」課上講到：成功就在紅燈閃爍前你超過對手的那一個身位。這個紅燈指的是關鍵的戰略決策點。對於劉飛，他的戰略決策點用16字概括就是：抓住紅利，提前布局，看穿本質，突破自己。

 

1、抓住紅利 

我高中時就對傳媒領域情有獨鐘，大學時學的又是電視編導專業，自然產生了做節目的想法，那時開始做視頻，然後發到優酷、土豆這些平臺上，效果非常好。

我隱隱約約感覺到短視頻里面的潛在市場，決定繼續搞笑下去，結果一發不可收拾。2013年，我開辦了工作室，2014年，成立了自己的團隊。

在2014年前，內容創業處於一個絕佳的紅利期，短視頻主要以原生創作團隊為主，比如動漫的飛碟說、青藤等。同期，還有一批傳統媒體開始轉行做短視頻，比如：“一條”。

一開始我們主要做兩檔節目，一檔專門吐槽影視劇，一檔專門找穿幫鏡頭。兩者有其相關性，這樣的定位也奠定了品牌的調性。

當時整個環境非常健康，那段時間我們也抓住了這波紅利飛速發展。2014年底，我們就順利地拿到了優酷300萬天使投資，2016年6月獲得清科和華蓋資本2000萬A輪投資，今年9月拿到了深創投、百度視頻的數千萬A+輪投資。

在我看來，一個網絡視頻，要想做成品牌或爆款，有三個核心關鍵點。

第一是內容的持續生產能力，加上有特點的東西。比如我們就是找穿幫。

第二是宣發能力，包括發行和宣傳。發行是我們戰略核心的一部分，我們會發到盡可能多的平臺，針對不同的平臺做不同版本。比如：我們會把短視頻的爆點剪出來做一個精簡的預告。

第三是機遇。機遇來了，我們是不是能夠及時地把握好。

2、提前布局 

我是被行業推動去創業的，每個階段都踩到了點上。公司一成立，PGC就受到重視。然後拿到天使投資，就開始大力發展業務，爭取在每個節點提前3-6個月布局。

2016年下半年，我們開始了對MCN的探索：利用之前積累的對內容方面的一些創作、運營和商業化的優勢，與各個垂直領域內的頭部紅人簽約，進行內容管理、品牌包裝和商業化。

今年9月，我們推出了服務品牌“貝殼視頻”，意在把短視頻紅人孵化成珍珠。目前旗下有30多個短視頻IP，粉絲量超過5000萬。每月短視頻產量超過300條，每月全網播放量超過15億，在MCN的各類榜單穩定在前三。

在我看來，未來越細分的領域越有商業價值，越容易被外界接受。比如我們以前推動漫、手辦達人時非常困難，因為受眾比較少。

但現在隨著產品技術的成熟，每個人都能找到自己感興趣的東西，手辦達人就不再被排斥在外。同時手辦達人的市場空間很大，未來向好，競爭相對小。而像美食這種大的市場漸趨飽和，競爭十分激烈。

去年大家熱衷討論短視頻的變現方式，包括邊看邊買、粉絲經濟、互聯付費、知識付費、廣告、電商等等，但沒有特別成功的案例。

我們目前的變現方式有兩種：其中廣告占比60%以上，電商占比30%多。未來1-2年內，廣告可能還會是短視頻主要的變現方式，因為它簡單、直接，客單價及毛利較高。

3、看穿本質 

2016年短視頻行業火熱，同時也帶來了一些問題。我認為可以用三個關鍵詞來形容：爆發、洗牌、短視頻+。

關於爆發：

從2016年至今，短視頻迎來風口，成為全民化、社會化的工具。但是，市場也自然而然產生了一些負面效應：平臺端大力補貼做短視頻戰略，但是它們再難從中篩選真正優質的內容。同時，平臺與幾千上萬個創作團隊對接起來產生大量的溝通成本。

不同於幾年前的紅利期（那時一個人可以同時對接幾個平臺），現在全網有上百個平臺，創作者面臨三大問題：專業化、團隊化和商業化。

專業化包括專業化運營、專業化發行，甚至專業化變現。一般的創作者很難做到。

團隊化對創作者來說也是個大問題，一個人自己幹還好，一旦組建5-10人的團隊，面臨的就是整體虧損。

在商業化層面，很多品牌廣告主並不知道哪些紅人更契合自己的品牌。

關於洗牌：

我們發現很多中小企業由於不適應發展節奏而被淘汰掉，越來越多腰部以下的內容公司生存艱難，甚至就連一些真正意義上的頭部公司也沒有站住腳跟。經過一輪優勝劣汰，我們會發現真正以內容勝出的品牌。

關於短視頻+：

前面兩者是現象，短視頻+則是趨勢。

由於移動互聯網及4G技術的大量應用以及碎片化時代人們的特有需求，各行業把短視頻作為一種新的傳播手段。我們經常會看到某飯店的大屏幕上播放它的歷史、廚師介紹，菜品特點等等，短視頻在各行各業得到廣泛應用，成為全民化的工具。

因此未來的趨勢是短視頻+，即短視頻可以用來+一切。我們也在這方面有所考慮。

4、突破自己 

不管外界如何變化，我們始終要抓住其中的本質。我們做的事情是非常讓人興奮、刺激的，而且趕上這麽個好時候，在這種前提下，我們遇到的挫折、困難在一定程度上會少很多，其中自我突破尤為關鍵。

從自媒體到管理者再到創始人，怎麽讓公司壯大起來？以前只是管理幾個人，有些營收就行了。但是現在不同了，我們想的更多的是怎麽讓團隊實現價值，讓公司成為新時代文娛公司里的一分子。

每個創業者都會遇到兩方面的事情：一個是創始人個人的思維格局；另一個就是員工、團隊甚至是家庭問題。包括黑馬營的師兄師姐，大家面臨的問題也都一樣。

我的性格比較樂觀。從格局上來講，雖然我年齡不是很大，但是經歷的事也不少。其實我挺不喜歡創業的，我一開始的想法是要在一個大公司或平臺里面做兩三年，但沒想到最後還是被動創業了，因為這個事再不做就晚了。

我是「黑馬營」十四期營員，在里面可能是最小的（90後嘛）。每上一次課，總有兩三個導師點醒我，就是那種頓悟的感覺。在和黑馬同學接觸以後，我發現他們的經歷都特別不簡單。我以前不喜歡應酬，但現在我會跟大家聚會，結交幾個有共同語言的朋友。

從家庭方面來講，這兩年我常常感覺愧疚。2015年10月，我的兒子鬧鬧出生，我也榮升為爸爸。可我大部分時間是在外地（北京），只有周五才回濟南老家看看他。

我有一個原則：只要在家，絕不安排應酬。兒子之前和我還有點陌生，但就在昨天他拉著我的手，第一次，我把他哄睡著了。作為爸爸，這種感覺太享受，比完成融資還要甜蜜。

他們的節目累計播放達2億次，如今要把“對話框”玩出新花樣

來源: http://xueyuan.iheima.com/depthcase/2017/1120/166082.shtml

◤ 近日，視頻內容制作平臺星韻文化宣布獲紫輝創投數百萬人民幣天使投資。星韻文化聚焦於互聯網生活方式領域，旗下有國內首檔泛科技生活方式體驗類視頻節目《胸大吾腦》和對話框原生豎屏視頻《懟懟對話框》，兩個節目的累積播放量已達2億次。

聚焦“拇指一代” 

90後創業者陳菲菲自認是屬於敏感型的人，曾任黑馬會青島分會執委、《創業家》特約專欄作者，也是人文經濟學會特約主持人。雖然大學期間學的播音主持專業，但是陳菲菲對商業、科技特別感興趣。大學畢業後，陳菲菲一股腦的紮進創業大軍，短視頻就成了她一心想要探究的領域。

“中國有7億多網民，10億部智能手機，手機似乎成了人們的第六器官，而互聯網也在重塑人們的生活方式。媒體都熱衷於討論各種商業模式，很少有人從生活方式這個角度去觀察這些現象，這太不正常了。”陳菲菲希望除了手機評測、科技商業報道之外，能給同齡人提供一些不一樣的內容。

2016年，陳菲菲創辦星韻文化，3月，她帶著原創節目《胸大吾腦》闖入了短視頻大軍，與眾多視頻內容制作者紮堆娛樂、生活領域不同，陳菲菲把目光聚焦於“拇指一代”的新興生活方式，以娛樂化的視角，站在用戶的立場，推出了以點評、吐槽互聯網產品、現象為主要內容的短視頻。

 

《淩晨兩點的外賣小哥》、《無人便利店非常體驗》、《國慶北京三公里出行測試》、《大眾點評約炮記》，憑借新穎的吐槽體驗式內容，《胸大吾腦》的短視頻很快贏得一眾粉絲。當前，《胸大吾腦》已推出八十多期節目，主要依靠秒拍、騰訊、愛奇藝、微博等平臺合作推廣，全網點擊量已超過1億，擁有粉絲145萬。

互聯網產品翻譯官 

在短視頻內容同質化的背景下，想要脫穎而出，在內容選取上就一定要下功夫。陳菲菲有一套自己的選題規則，“每一個互聯網產品都有一些用戶槽點，你要把產品邏輯翻譯成用戶的語言、用戶的使用習慣，通過鏡頭語言傳達出去。”

選題三規律：

第一、挖掘產品的屬性；

第二、挖掘用戶的使用場景；

第三、尋找最匹配的語言表達方式。

對於短視頻來說，光憑靈感去做內容是很難的，你今天的短視頻可能打120分，但是明天就可能只有60分，或者不及格。所以，短視頻制作也要摸清規律。很多人會模仿我們的選題，但是他不明白我們選題里很細的邏輯。

《我是怎樣在 48 小時內用大眾點評等 APP 約了 4 個男人》這篇文章，一度達到上百萬的點擊率，文章的全部內容，都是陳菲菲親自測試得出的結論。陳菲菲善於把目光聚焦到容易被忽視的使用場景。“用戶使用大眾點評、網易雲音樂等等，更多的是尋找美食或者聽歌，但是這一類軟件也有社交功能，我們就是要把它們的社交功能發揮到極致。”

“我們做的內容需要有意思，有意義。其實做這件事挺困難的，因為膚淺的內容好做，深度的內容也可以做，但是深入淺出的內容極其難做。”

發力短視頻豎屏對話領域 

作為一個創新驅動的內容平臺，陳菲菲又把目光鎖定在豎屏視頻領域。2017年7月，星韻文化推出的《懟懟對話框》，以視頻“對話框”這一移動互聯網最大原生場景為基礎形式，生動還原年輕一代的線上生活方式。

陳菲菲解釋到，對話框主要是基於手機里各種的操作，或者各種APP的奇葩玩法，在《懟懟對話框》里有兩個角色，一個是作為懟懟出鏡的陳菲菲本人，另一個與懟懟對話的猴子（陳菲菲同事）。

比如在《我的108P》視頻中，陳菲菲以懟懟的視角，把女生喜歡P圖和P圖的過程做成了短視頻，當經歷了108張修圖之後，懟懟發的圖片被猴子戲稱：“請不要沒完沒了的修圖，你現實中長得醜我們都知道。”成功吸引了眾多有過相似修圖歷程的粉絲。

在陳菲菲看來，眾多的短視頻是瀑布流的方式出現，不容易沈澱用戶，而豎屏的形式無疑能更好地與用戶聯系，實現更好的社交聯動。

《懟懟對話框》播出初期，因為剪輯的問題，在視頻中出現了對話主角“懟懟”的微信號，細心的粉絲發現後申請加好友，這讓陳菲菲感到意外，“對話框形式更容易積累粉絲，粉絲黏性更強，互動性更高。”

快節奏下，切換橫豎屏的行為越來越頻繁，而這個動作無疑會影響用戶體驗。英國有一家視頻營銷機構Unruly還專門做過一項調查，調查顯示53%的調查對象表示看視頻時不得不將手機橫過來很煩人，同時34%的調查者稱他們會將視頻鎖定到豎屏的狀態。

由此看來，豎屏短視頻的出現，或許給短視頻領域帶來不一樣的打法。

目前，《懟懟對話框》播出40期，累計粉絲96萬。

紫輝創投創始合夥人鄭剛對文娛領域一直情有獨鐘，“星韻文化是在泛科技領域殺出來的一匹黑馬，有趣的體驗式內容讓互聯網科技直達用戶的生活場景，《懟懟對話框》更是基於聊天場景下的對話體短視頻，想象空間很大。”

而作為創始人，陳菲菲對新鮮事物的敏感和對內容社交領域的想法，也是吸引鄭剛投資的理由。“我們相信星韻文化能給市場帶來更多新玩法。”

目前，星韻文化依靠廣告眾包方式變現，現階段處於收支平衡狀態。據悉，“對話框”這一天然具有內容和社交連接屬性的視頻形式將是星韻文化下一步發力的重點。

黑馬，讓創業者不再孤獨！

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