紐約:前途光明的職業、多元開放的文化、富有情調的餐廳酒店和更高品質的生活
逃離
自2010年以來,紐約市都會區的國內移民數下降了90多萬人。這意味著,7年以來,離開紐約去往美國其他地方的人比從美國其他都市區來紐約的人數高出近100萬,從紐約逃離的人數也是全美最高。
原因
根據《紐約城市負擔能力報告》,2016年紐約居民的房租支出將占到家庭總收入的65.2%,比2015年的59.7%又增加了不少。換句話說,紐約居民收入的三分之二,貢獻給了房子。
據調查顯示,2016年1月紐約市一室一廳的平均租金是3280美元,僅排在舊金山之後,位列全美第二名。
由於高房價、養老難、環境差等原因,人們開始對這個著名的“大蘋果城”愛恨交加。市民“大逃離”也在悄然上演,很多人不得不選擇搬離市區,以緩解各方壓力。
居住新寵:德克薩斯州
在美國文化中,“德克薩斯去”曾是賭徒、逃犯和欠債者的無奈選擇。
美國早期的西部片都把德克薩斯州描述成淘金者的聚集之地,早在2008年金融危機重創美國經濟以前,移民德州的浪潮就已經開始。
美國人口普查局數據:自2000年至2013年期間,全美遷入德州比遷出人口多100萬人,大多是“逃離”紐約、洛杉磯和舊金山等繁華大都市的年輕人。
原因
生活成本低,房價低廉,更多就業機會,是德州主要優勢,促成德州變為美國人心目中的“陽光地帶”。
政府極力挽救
紐約
紐約市市長比爾·德布拉西奧正在推動政府通過規劃
計劃在未來10年建設20萬套能讓中產者住得起的家庭住房,涉及修改城市區域規劃、委托企業為中低收入家庭蓋樓、放寬對住宅建設密度和高度要求等。
波士頓
波士頓市市長馬蒂·沃爾什
將為工薪階層增加住宅列為本屆政府要務。到2030年,全市將為中低收入人群增加5.3萬套住房。
從全球媒體的寵兒到被用戶詛咒為“豬狗不如”,Uber早已摔下神壇,墜落的速度令人始料未及,曾經出行領域雪中送炭的天使,如今更像是店大欺客的混混。
來源 | AI財經社(ID:Economic-Weekly)
文 |
麻煩不斷的Uber今天有了新動作。這個世界出行巨頭請來了哈佛大學商學院教授弗朗西斯•弗雷擔任高級副總裁,幫助解決企業領導力問題,來改善頻頻惹眾怒的企業文化。
作為矽谷的寵兒,在權威調研機構CB Insights剛發布的全球獨角獸榜單中,Uber以680億美元估值位居榜首,但很快就淹沒在它更多的負面新聞中:倫敦突發事故趁火打劫漲價、第一季度虧損7.08億美元、高管連續離職、20萬用戶刪除APP、性騷擾、與谷歌母公司的官司等一系列市場質疑中。
Uber陷入了前所未有的混亂。很難確切地用金錢計算這些混亂對Uber的品牌傷害有多大。可以明確的是,Uber已經從媒體報道寵兒轉變為惡棍,而其創始人卡蘭尼克(Travis Kalanick)傲慢又極具攻擊性,渾不吝的個性聲名遠播,幾乎扮演了同謀的角色。
發“災難財”
最新一次危機起因於技術性的動態調價。
6月3日22點08分,倫敦突發攻擊事件,歹徒駕車撞人後又下車砍人,現場一片慌亂。附近的人在逃離時出於習慣地叫了Uber,訂單在短時間內驟增,但大數據無法獲知現實情況,而判斷這是一個普通叫車高峰時期,隨即動態調整價格。
“豬狗不如。”23點04分,一名叫Amber Clemente的乘客在推特上痛批Uber,“你確定要在倫敦恐襲期間漲價2.1倍?”按照Uber的說法,在了解到緊急事件後,22點50分已經人工操作停止漲價,23點40分全市停止漲價。但人們並沒有接受Uber的辯解,認定它的漲價是在趁火打劫。
這並不是Uber第一次出現這樣的情況。2013年美國東岸暴風雪時,Uber照樣動態調價;2014年12月,澳大利悉尼的人質劫持事件中的漲價三倍……每每發生突發情況,Uber無法識別具體情況,任由大數據動態漲價,人們嘲笑Uber是想發“災難財”。
今年1月,Uber被冠以同樣的罪名,這被認為是從神壇跌落的開始。1月28日,美國爆發大規模的“刪除Uber”運動。起因是紐約出租車工作者聯盟發起 1 小時罷工,抵制特朗普移民禁令,而提倡高峰期動態調價的Uber,卻在此時取消動態調價,企圖從中獲利,想讓更多人選擇Uber出行。這一行為惹怒了大眾,造成了超過20萬用戶開始刪除Uber。
面對動態調價,卡蘭尼克的回應是一大堆數據。在《連線》雜誌的一次采訪中,他說:“在我們定價方式下,訂單增多而非減少了。Uber給了人們更多出行選擇,這才是全部目的。”有人形容他是“情商低能”。
卡蘭尼克,有人形容他是“情商低能”。
很多時候,企業的性格反映的正是管理者的性格。自從Uber在全球流行開來,卡蘭尼克就等同於Uber,他一直擔任公司的CEO,強勢推行的鐵腕政策無處不存在——Uber的地區總經理都是按著他自己的形象作為參考所挑選的。Uber的這種“低情商”和遲鈍反應,追溯其來源正是這名創始人。
在今年2月時,前員工寫博客詳細描述 Uber 內部性騷擾,卡蘭尼克並沒有立刻做出回應,反而我行我素,繼續自己的名利場活動——幾天後,出現在好萊塢名利場奧斯卡獎現場。同事對他的遲鈍反應驚訝不已。最終在輿論和投資者的壓力下,他才不得不召開全體員工會議承認錯誤,並聘請美國前司法部長負責調查性醜聞等系列事件。
一波未平一波又起,幾天過後,這名CEO被拍到和Uber司機起了爭執,甚至出言不遜。視頻被公開後,他迅速道歉,聲稱自己“需要長大”。但這位出生於1976年8月的“老男孩”,很快就要迎來41歲生日。不惑的年紀仍能成為他的借口,不禁令輿論錯愕。
市場顯然沒有接受卡蘭尼克的道歉。受到負面消息的影響, Uber在私人股票交易市場被投資者看跌,股價跌幅15%,兩個月時間公司的估值較年初跌了近100億美元。
吸取了過去的經驗教訓,為了預防IPO前潛在的風險,6月6日,Uber從哈佛商學院挖來教授弗朗西斯·弗雷,幫助公司解決文化和領導力問題。弗蘭西斯擅長幫助組織實現轉型,在哈佛商學院的工作就以彌合性別差異著稱,進入Uber後直接向卡蘭尼克匯報。
不擇手段的CEO
人們不接受“老男孩需要成長”的理由,很大原因在於卡蘭尼克無視規則、自以為是的態度,而且他聲稱蔑視任何成功法則,卻又不擇手段追求勝利。
據《紐約時報》報道,Uber曾購買過競爭對手 Lyft 的用戶數據用以分析其發展狀況,為了搶司機資源,故意請水軍呼叫Lyft,成功後便立刻取消,影響司機工作,或者說服Lyft 司機來 Uber 工作。還有傳聞稱,在2014年到2016年期間,Uber利用間諜程序去追蹤Lyft的車輛位置和司機人數。
卡拉尼克經常掛在嘴邊的口頭禪是“增長第一,”但這種不正當競爭行為實在讓人不快。
蘋果CEO庫克對他的不擇手段方式也曾勃然大怒。2014年年末,Uber在應用中內置程序秘密追蹤用戶位置,為了不讓蘋果發現,還“黑”了蘋果加州總部。這違反了蘋果系統的隱私性,庫克對被請來“喝茶”的卡拉尼克怒氣沖沖,說“要麽停止耍花樣,要麽 Uber 會從 App Store 消失。”從蘋果下架會給Uber重大打擊,卡拉尼克才對此心有余悸。
這名屢屢挑釁規則的CEO,為了達到自己的目標,哪怕需要撞穿一堵墻也會去做,這是他最大的優勢,也恰恰也是他最大的弱點。但這種冒險常常將Uber帶入輿論漩渦甚至危及中,而每次總要到了危機邊緣,卡蘭尼克才知道懸崖勒馬。
今年3月《紐約時報》報道中有這樣一個細節,Uber 為了躲避當地執法機構調查,對世界各國執法部門進行大規模監控,使用了一種名為 Greyball ——可屏蔽執法者叫車賬號的反釣魚程序。目前,司法部門已經介入調查,卡拉尼克能否逃過司法追蹤仍不能下結論。
另一場不得不提的“冒險”,是Uber與谷歌母公司Alphabet旗下的自動駕駛公司Waymo之間的訴訟。今年2月,Waymo將Uber及其下屬公司Otto告上法庭,稱它們侵犯了自家專利且涉嫌盜竊商業機密。
今年2月,Waymo將Uber及其下屬公司Otto告上法庭。
Otto是家專攻自動駕駛技術的卡車公司,由安東尼·萊萬多斯基在2016年1月從Waymo辭職後創辦。2016年8月,Uber花6.8億美元收購了Otto,並聘請萊萬多斯基負責Uber自動駕駛汽車業務。
5月,美國舊金山地方法院認為,當初Uber收購Otto就應該有商業機密的自知之明,於是做出判決結果——Uber必須立即停止盜竊的機密文件。因為該訴訟案,Uber被迫開除萊萬多斯基,而無人駕駛汽車技術的開發也受到了嚴重影響,丟掉了研發的先機。
而Waymo也跟Uber杠上了。除了起訴它,Waymo還聯合其競爭對手Lyft,共同進行無人駕駛汽車的路測。他們在6月6日宣布進軍研發自動駕駛卡車領域,直接叫板Uber5月新推出的貨車司機的打車服務應用 Uber Freight。
Uber並沒有對此回應什麽,表面上看似淡定,但實際上,有關人士稱,Uber基本已經停止了自動駕駛卡車的研發。在新推出Uber Freight時,它也不像過去那樣囂張,說要革命行業,要取代卡車司機,反而是極力向卡車司機們推銷和說明它的好處,而且對“自動駕駛”只字未提。
看起來,在一連串的危機下的Uber,逐漸學乖了。
巨額虧損,錢還能燒多久?
讓Uber學乖的,還有它的財務狀況以及IPO時間表。上周Uber公布,2017年第一季度營收34億美元,環比去年第四季度增長18%,虧損7.08億美元,比起上季度虧損的9.91億美元,虧損下降29%。
步入不惑之年的卡蘭尼克,2017年上年半來,也許是他人生中最為困惑和焦慮的時期。不久前,家庭又傳來噩耗:他的父母在湖面遊玩時,遊艇撞到巖石,母親不幸罹難,父親身患重傷。
悲痛的卡蘭尼克同時感到焦慮的還有Uber高管連續流失。自2017年2月以來,Uber先後失去了公司總裁、自動駕駛責任人、全球傳播副總裁等數十位高管。財務總監高塔姆·古普塔在財報公開後也宣布7月離職。考慮到要IPO, Uber不得不公開招聘一位擁有上市公司背景的首席財務官。
和許多科技公司一樣,Uber內部流動快,也沒有盈利。複盤過去的投入和產出嚴重不平衡,Uber被認為是“矽谷歷史上損失最大的私營公司”。但投資人對此卻報以樂觀態度,認為虧損在矽谷的企業中是常見的,即使虧損數十億美元,仍然可以吸引看到增長潛力的投資者。
Uber的傲慢某種程度上與它的財大氣粗不無關系。8年來,Uber融資16輪,公開的融資超過150億美金,借貸數十億美元。這是史無前例的,而且Uber也想得很明白,把燒錢當做刺激市場的興奮劑使用,有備進攻性和防守性,能夠保證了它的成功。
從一開始, Uber就靠著“買乘客、買司機、補貼”的套路,攻下了一座座城市。截至2016年7月,Uber已覆蓋73個國家和地區超過450個城市,全球訂單量超過20億。而且,Uber也在自我複制,圍繞物流服務,遵循“激活閑置資源、中心調度、高效匹配”等原則,先後推出了UberPool、UberRUSH等多種產品形態。
不過,燒錢始終不是萬能的。目前,全球出行市場洶湧,各國市場出行服務商發展迅猛。Uber在全球的瘋狂擴張中,面臨的競爭對手是其本土出行提供商。以中國為例,滴滴是最大的競爭對手,這兩家勢力、融資能力匹敵的企業曾在中國市場上演了一場激烈廝殺,最終以Uber中國並入滴滴收場。
另一方面,滴滴、Lfty等多家出行企業當前重心放在了全球布局和無人駕駛上,與Uber的戰略不謀而合。其實出行市場已經過了野蠻生長、盲目擴張的階段,當前看的更多是各家企業在“內功”上的修煉。傳聞Uber和滴滴都計劃在2017年IPO,至於進展如何,目前兩家都沒有進一步消息。可以肯定的是,誰先上市或許就先贏得了出行市場。
Uber的投資者最喜歡拿來對比的模型是亞馬遜,Uber投資者邁克·沃爾什說,以亞馬遜為例,早期投入了大量資金,無利可圖,但在公司上市後才獲利,“這也可能是Uber的戰略。”另一名投資者傑森·卡拉卡尼斯甚至在推特上發文祝賀Uber,“第一季度收入增長了18%(為34億美元),損失減少了三分之一。”
實際上,Uber在2016年產生了超過65億美元的收入。收入聽起來是不錯,但相對2015年,整體收入減少超過2倍,全年損失28億美元——這還不包括在中國業務上發生的虧損——滴滴CEO程維曾表示,Uber在中國一年半燒了25億美金。
對司機和用戶的補貼是Uber最大的虧損。2015年時,Uber向司機支付了27.2億美元,同期因降價和促銷而損失了7200萬美元。按照這種速度,加上現在Uber在無人駕駛技術上投入,手頭的資金很快就燒完了。據媒體報道,現在它賬目上持有現金72億美元,比去年現金儲備水平基本保持一致。
“最多再燒2年時間左右。”哥倫比亞大學商學院教授策略的埃文·羅利說,特別是面對緊追其後的Lyft等競爭對手,Uber如果繼續補貼新用戶和司機,更加難以提高盈利能力。
2016年9月22日,美國,優步公司(Uber)的無人駕駛福特福星亮相匹茲堡。
而且,Waymo和Greyball的案件可能面臨著一定的經濟處罰,這讓Uber的情況更糟。如果公司虧損太多,Uber需要再次融資,稀釋股東權益。原來的投資者可能會不願意,這對創始人卡蘭尼克十分不利。在業內人士看來,這種情況甚至有可能導致卡蘭尼克出局,未來的不確定性變得更大。
投資消費的人總結出來一個有意思的結論:市場用戶的價值是少女 > 兒童 > 少婦 > 老人 > 狗 > 男人。
來源 | 新消費內參(ID:cychuangye)
文 | 龍貓君
今天跟大家推薦一篇關於玩具消費產業的文章。
龍貓君在飯否上唯一互相關註的用戶美團網創始人王興在6月2號在飯否上發了一條微博,在這條微博中王興提到一個有意思的結論:投資消費的人總結出來的市場用戶的價值是少女 > 兒童 > 少婦 > 老人 > 狗 > 男人。
這個結論還有待數據驗證,但是兒童消費在其中的重要性越發突出,尤其是國家政策層面的兩孩政策的出臺,極大地刺激了兒童消費市場。
與兒童消費相關的市場很大,無論是近年來成為購物中心新寵的兒童美發,親子餐廳,還是轉為兒童消費打造的兒童樂園,都是新消費的新寵兒,而另外有一個市場,卻是被暫時忽略的行業,那就是玩具市場。
幾乎我們每個人小時候都會接觸到玩偶玩具,今天興起的娃娃機也是玩具市場的一種業態,這個每個童年都會接觸到的消費市場到底是一個什麽樣市場?這個市場在兒童教育越來越受重視,消費升級浪潮來臨之際會有新機會嗎?龍貓君用一篇長文來解析。
本文將分為2個部分:
1 玩具行業簡史與玩家掃描
2玩具行業商業模式與未來的消費升級機會分析
中國玩具行業簡史:一個被高端外國品牌占領的市場
玩具的分類簡史
首先,我們先來想想到底什麽是玩具。相信很多人會有不同的定義,比如玩偶、積木,甚至有人把成人用品店的玩具也定義為玩具中的一種。
但事實上玩具是有一個官方定義概念的。我們在分析任何一個行業之前,首先需要把其行業分類和行業定義屬性弄清楚。
根據《國家玩具安全技術規範》規定,玩具是指供給14歲以下兒童玩耍的所有產品和材料。
這個規定里有兩個清晰地限定詞匯:
一個是規定了玩具的目標群體是14歲兒童。所以玩具市場地潛在核心人群是14歲以下兒童,雖然近年來玩具市場開始探索一些成人也能玩的玩具,但是我們還是必須清晰認識到玩具市場核心用戶群依然是兒童。
二是對玩具的核心定義依然是玩耍為主。也就是說雖然玩具會兼顧具有教育、啟迪智慧的作用,但是最核心地功能依然是玩耍。
接下來我們再來看玩具地分類,在國民經濟地行業分類中,玩具行業在《國民經濟行業分類》中規定,玩具制造業隸屬於制造業下的“文教、工美、體育和娛樂用品制造業”。
而在國家統計局的《文化及相關產業分類》玩具的制造屬於文化用品的生產。而廣義的玩具泛指一切可以用來玩的物品或者器具。
前面已經從官方層面弄清楚了玩具的概念,下面龍貓君再詳細介紹一下玩具的分類,由於劃分的要求和屬性不一樣玩具可以劃分為非常多的種類:
按照使用年齡劃分玩具可以分為:兒童玩具與成人玩具
按照生產制造材質的差異玩具可分為:塑膠玩具、毛絨玩具、布制玩具、木制玩具、金屬玩具
按照主要功能,玩具可以分為:益智玩具、機動玩具、電動玩具、智能玩具等
通過上面地清晰分類與定義,我們可以推倒出玩具這個產業的獨特性與複雜性:
a :從產業鏈上下遊來看與塑料、金屬等化工制造業具有緊密關聯性。其價格與市場波動極大受到塑料、金屬等大宗材料地影響。
b:從目標用戶客群來看。由於其核心用戶是兒童,因此在產品安全複雜性上要比一般成人產業要求更高。
C:由於玩具同時兼具有娛樂屬性。除了一般產品的外觀設計之外,還包含有大量地遊戲與人的智力設計元素在其中,不是簡單層面的工業設計。
d:由於兒童期屬於兒童教育、成長、智力發育地高峰期,玩具除了娛樂性特性之外,還同時應該具備教育屬性。
在推動兒童智力成長,啟蒙兒童心智中具有重要地位,因此還兼具有教育屬性。
e :而在玩具除了材料這個上遊供應之外,由於玩具必須兼具有文化內涵,所以與動漫、影視、遊戲等產業有極大強關聯性。
因為玩具產業又具備了文化產業屬性,是一個文化+消費品+教育+制造業+零售母嬰連鎖行業都具有高度正相關的綜合型產業,由此具有高度地複雜性,是一個跨產業融合產品。
所以綜合評價來看,玩具產業是一個具有娛樂屬性、文化性、教育性的多樣性地產業,其複雜程度非常高,其中制造生產環節涉及到模具技術、文化知識IP授權、遊戲性設計,因此非常不同於一般地消費品制造業,也正因如此,才會是一個未來具有大想象力地產業。
全球與中國玩具市場
清晰了玩具市場地定義與目標人群,接下來需要介紹幾個關於全球玩具市場你必須知道的幾個事實。
為什麽我在標題里會把玩具全球玩具市場與中國玩具市場放在一起來說,因為全球玩具市場正越來越受到中國玩具市場的影響。
不過讓人驚訝的事情是,中國玩具影響世界玩具市場所依賴地方式是依靠生產端影響世界市場,而不是依靠消費端來影響市場。
所以,在這里我們需要知道地第一個事實是,中國是世界上最大地玩具生產國,同時也是世界上最大地玩具出口國,2015年我國玩具出口總額達到973.5億元,而同期國內零售市場約為650億規模。
所以,我們可以稱中國為玩具制造業大國,但卻不能稱之為玩具品牌大國。因為從目前市場行業分工來看,歐美國家無論是在玩具品牌運營,還是玩具渠道銷售上都處於絕對領先地位。
而玩具制造大國中國,在微笑曲線另外一端,主要賺錢地還是基本地代工費用。雖然近年來本土玩具品牌有意識加強了品牌端投入與研發,但難以改變中國玩具業態以出口業態為主的商業模式。
a 世界玩具市場現狀。
與其他消費品格局類似,據公開資料顯示,截止到2013年,全球玩具零售市場零售總額約為845.18億美元,而北美、西歐與亞洲市場基本並駕齊驅,分別占據全球零售市場地為25.86%、22.75%及24.42%。
但是在最有利潤地品牌環節,全世界最大的排名前五地玩具品牌公司都來自於發達國家。他們分別是來自美國的美泰和孩之寶。日本的多美和萬代,以及來自丹麥的樂高積木。
這五家公司累積的銷售額能夠占據世界玩具市場的4分之1,而他們每家公司手中基本都有一款能夠享譽世界地產品,下面龍貓君通過一張表格來顯示這些玩具業巨頭手中地核心產品:
而這些世界市場上的主要玩家除了在玩具這個市場,也會同時進入到電影、動漫、遊戲等文化產業領域。
目前世界玩具市場正呈現出許多新的特征與潮流:
1 即使受到金融危機影響,歐美發達國家玩具市場並沒有快速放緩。
從這里我們可以分析出玩具產業地一個新特性,就是玩具產業受到宏觀經濟影響不大,這與之前龍貓君所寫地鉆石市場地影響不太一樣,由於玩具市場在整體人均支配收入中比例較小,所以整體市場並沒呈現銷售向下的格局。
2 玩具市場在新興國家增長動力強勁。
尤其是以中國、俄羅斯、巴西、中東市場為代表,普遍平均增長率超過10%。
這是因為過去發展中國家玩具消費市場平均市場消費占有率比較低,所以呈現出高速增長地新趨勢。
3 環保正在成為新的玩具發展地潮流。
在世界範圍內各國都不斷在提高玩具地安全與環保標準,這對國內地玩具生產商有了更高地要求。
4 文化因素地授權玩具逐漸成為玩具主流體系。
尤其是一批影響世界地動漫文化IP地爆發式增長,帶動了新一波玩具與周邊消費品地增長。
b 中國玩具市場
基本上與其他消費品類似,中國玩具起步於上世界80年代中後期,但是在起步初期主要是依靠為國外大型品牌代工為主要起步模式。上世紀90年代初,國內大部分玩具廠商缺乏清晰完整產品戰略,主要是以從事簡單地貼牌生產為主。
而在這個過程中,逐漸依據於地域形成了廣東、江蘇、浙江、山東省為主地玩具生產和出口基地,這其中又以廣東為典型代表。在這個過程中形成了:
廣東生產電動玩具和塑料玩具為主;山東生產電子遊戲玩具和毛絨玩具為主;江蘇生產毛絨玩具、動物玩偶為主;浙江以木制玩具為主地不同格局。
龍貓君認為,近年來中國本土玩具市場也開始意識到傳統代工模式作為產業鏈下遊所獲得利潤有限,也開始有意識進行著一些產業變革:
1 意識到文化內容與IP對於品牌溢價的重要性,開始從產業源上遊切入到玩具市場。這中間的典型代表是奧飛動漫。越來越多地玩具品牌企業意識到需要從上遊地內容端切入,培養內容地粉絲,再通過內容帶來地粉絲用戶,進行周邊玩具地售賣。
近年來爆紅地本土動漫品牌喜洋洋與灰太狼、豬豬俠、果寶機甲都是先從內容端切入,吸引一批忠誠地小用戶,然後快速切入周邊產品,通過授權地方式成為動漫品牌。
2 強化玩具地教育功能,讓玩具開始與教育密切結合。
要想擺脫產業鏈下遊地地位,品牌商必須要強化對內容地運營,結合STEAM教學地應用,把玩具地教育性功能發揮到更大,在更早期地時候切入到教育產品中來。
3 更加註重垂直細分與定位。
過去中國本土玩具廠商追求地是大而全,去覆蓋全產品系列,但在未來趨勢定位下,品牌商們必須更加註重單品策略,以及在少數產品中獲得領先市場地位。這種世界玩具廠商們發展歷程可以看出這種趨勢。
最後介紹一下我國玩具行業目前地三種經營模式:
1、OEM OEM即代工生產、貼牌生產,品牌制造商不直接生產產品。
而是利用其掌 握的核心技術設計和開發新產品,控制銷售渠道,產品加工則通過合同訂購的方 式委托同類產品的其他廠家生產,之後將所訂產品低價買斷,並貼上品牌制造商 的商標。我國玩具企業多為替國際知名玩具品牌制造商提供OEM服務。
2 ODM ODM指采購方委托制造方,由制造方從設計到生產一手包辦,而采購方負 責銷售的生產方式,采購方通常會授權制造方生產貼有該品牌的產品。OEM和 ODM是目前國內玩具企業最普遍的經營模式。
3 OBM OBM即自有品牌生產,指生產商建立自有品牌,自主進行設計、采購、生 產,以自有品牌開拓市場。
目前,國內少數優勢企業采取這種經營模式,不依賴 某個特定客戶,根據市場需求自主開發新產品,獲得品牌等高附加值效應,盈利 能力遠遠大於另外兩種經營模式。
玩具行業玩家分析與介紹
前面簡單地介紹了一下國內與國外玩具市場,下面這一部分龍貓君為大家來掃描一下國際玩具市場地大玩家。
孩之寶:為紐約交易所上市公司,是世界最大的玩具公司之一。
自上世紀 80 年代開始,孩之寶就陸續推出變形金剛、特種部隊、星球大戰、蝙蝠俠和蜘蛛俠 等經典形象及相關玩具產品,在市場掀起銷售熱潮。
2005 年,孩之寶僅星球大 戰產品的銷售收入就達 4.9 億美元,為當年合並後總銷售貢獻了 16%的份額;2007 年變形金剛產品的銷售收入為 4.8 億美元,占當年合並後總銷售收入的 12.6%。
日本萬代:為東京交易所上市公司,是日本最大的玩具企業。
從 1963 年推出 第一個動漫形象-鐵臂阿童木至今,萬代已經培養出大量經典動漫形象,並在此 基礎上推出了眾多暢銷的動漫玩具產品。
像機動戰士高達系列、恐龍戰隊系列、 鋼鐵戰士系列、奧特曼等由經典動漫形象衍生的玩具產品,已經暢銷 20 余年,
至今仍然非常流行。萬代 2008 年 4,264 億日元的總銷售額中,僅機動戰士高達、 戰隊系列、龍珠、蒙面超人四個經典形象的收入貢獻率就已經達到 22.19%。
樂高集團:丹麥的樂高集團成立於 1932 年,是全球最大的積木玩具制造商。
旨在讓兒 童在玩和學的過程中開發智力,致力於塑膠積木玩具的研發與銷售。目前樂高有 女孩系列、創意拼砌系列、星球大戰系列、英雄工廠系列、玩具總動員等系列產 品,銷往全球 130 多個國家,2014 年樂高的營業收入為 285.78 億丹麥克朗,同 比增長 12.59%。
樂高擁有強大的研發團隊,設計師來自全球多個國家,與多個 著名高校保持戰略合作關系。
起初,該公司只是一個小型家族企業。它成立於1932年,由奧利·柯克·克里斯琴森(Ole Kirk Christiansen)在丹麥的比隆創建。
克里斯琴森制作木制用具,包括扶梯和玩具。他的公司一直做木制玩具,直到1960年一場大火燒毀了他的木制玩具倉庫。1934年,他將公司命名為“LEGO”(樂高),是丹麥語“leg godt”的縮寫,意思是“好玩”。
樂高在1947年開始制作塑料玩具,並且是丹麥第一家使用塑料註射成型機的公司。到 1951年,塑料玩具占公司出口玩具的一半。
公司在1949年至1958年之間不斷改進設計,但是自1958年以後,基本積木一直保持不變。目前樂高積木走俏全世界,在130多個國家里占有市場。據估計,擁有樂高積木的兒童在3億以上。平均每年玩樂高的時間為五十億小時、
美國費雪玩具(以下簡稱:費雪玩具)公司是一家嬰幼兒玩具的制造商,公司總部位於東奧羅拉,紐約。
費雪玩具自從1993年起已經成為了Mattel美泰公司旗下的全資子公司。費雪是世界銷售第一的嬰幼兒玩具,它擁有玩具業界中唯一的實驗室,在美國有36%的玩具市場占有率。
多美,英文名TAKARATOMY,多美集團公司擁有25家子公司。分布於日本、東南亞、中國等地,產品日本設計,在亞洲生產,銷往世界各地。在世界玩具市場上具有顯著的市場占有率。
TAKARA TOMY是由TOMY(原日本第三大玩具公司)與TAKARA(原日本第二大玩具公司)於2006年3月正式合並而成的玩具知名品牌。
最後龍貓君來簡單解析一下目前中國玩具產業面臨地問題與核心商業模式:
1 首先是一個問題,為什麽中國玩具產業即使有奧飛動漫和驊威這樣地上市公司,中國玩具市場依然處於一個以國外品牌為主地現狀呢?這其實是今天這篇文章最核心地問題。
在前面龍貓君重點闡述了一個問題,就是我們認為玩具產業不是一個單一地產業。而是一個綜合了文化、動漫、傳媒產業地綜合型產業,尤其是想要獲取高溢價,就必須有強大的IP與動漫、影視內容為支撐。
而受限制於國產動漫產業以及本土影視產業IP制造能力地現狀,導致我國玩具產業不得不大量使用外國IP授權現狀,而在渠道體系構建上又落後於歐美市場地布局,在關鍵地品牌和渠道端落後對手。導致洋品牌占據了大部分市場。
所以對於本土玩具品牌而言,從內容端起步比較容易獲得高溢價,但是內容地制作周期漫長,IP培育時間需要投入巨大地固定成本。
這不是本土玩具品牌所能承認地,能夠像奧飛動漫一樣進入到內容產業上遊地公司不多,因為前後花費地時間非常地漫長,所需要儲備的資金,人才數量也較高。
2 如何擺脫過去依靠外貿加工帶來地慣性。事實上本土地玩具公司也在努力地想要像內容或者遊戲產業延伸,但是由於過去帶來地商業模式慣性思維以及外貿業務地穩定性,轉向大投入本土渠道銷售和品牌建設並不是太容易。
3 玩具公司地未來一定是內容+品牌公司。代工制造業隨著中國本土人力資源紅利地結束,未來傳統純制造業將會進一步像東南亞等勞動力更便宜地區域轉移,而通過投資、並購等方式向內容上遊進軍會成為主流業態。
玩具產業地消費升級:我們該如何向日本玩具業學習?
不可否認地一件事情是我們地鄰國日本,作為動漫業和玩具產業地大國,在玩具產業上走在世界地前列,而作為與中國文化消費習慣相近地日本,我們在這一波雙孩紅利中,應該在玩具產業怎麽樣學習日本,完成玩具產業地消費升級呢?龍貓君認為有以下幾點值得學習的:
1 在玩具設計上進一步突出教育性和家庭親子屬性。
日本地玩具設計除了在動漫IP授權上具有優勢之外,其在突出用戶需求,滿足家庭多有人群地特性上做的比較出色,比如會照顧到家庭寵物需求來對玩具進行設計,比如重點突出親子互動地環節。
2 不放棄對成年人市場需求地挖掘。
隨著曾經從小地玩具一代開始長大,成年人對玩具原有情感地遷移也是不容忽視地需求。而市場上滿足成年人地玩具需求還比較少,尤其是隨著90後和95地崛起,這一部分需求開始成為一個新的玩具市場成長地推動力。
而隨著這一代進入婚育年齡,同時能滿足父母與兒童雙重屬性需求地玩具越來越成為需要關註地點。
3 與服裝領域相比,玩具領域專門地設計師風格品牌還比較缺乏。
而接下來基於更高智力和玩法屬性需求地個性化設計師玩具品牌能有更高溢價,尤其是於軟件融合地智能玩具、故事玩具等能夠融合教育+娛樂地玩具會成為新地主流消費方式。
4 與母嬰渠道跨界融合地玩具渠道機會開始出現。
最近幾年國內開始出現專業地母嬰連鎖大賣場,這中間會衍生中新的零售與連鎖新業態,比如店中店地形態。
5 更加專業地專門連鎖店會在中國出現。
中國雖然出現了孩子王、樂友這樣地專業母嬰賣場業態,但是在玩具這個領域還沒有一家專業地渠道品牌業態出現,未來再中國市場可能潛在存在這樣地渠道品牌機會。
6 在產品品牌端,具有IP以及原創內容優勢地品牌具有更高溢價空間。
所以接下來切入到玩具這個市場地方式,一定是先從用戶端、內容端切入,然後再進入到供應鏈端改造後端。
最後,我想與國內地玩具品牌商們好好聊聊,比如奧飛動漫,歡迎大家牽線搭橋。
有人認為網絡世界就像一個金魚缸,因為魚的記憶時長只有7秒,單就認知層面來說,每過7秒魚缸內就會誕生一個新世界。網紅的更新淘汰速度也是如此。
來源 | 南七道(ID:nanqidao)
作者 | 南七道
PewDiePie是Youtube上最受歡迎的視頻博主之一,以遊戲搞笑視頻聞名的他,在Youtube上有幾千萬粉絲。但最近,他宣布將在粉絲數量突破5千萬大關時退出Youtube。
緊隨PewDiePie之後,Youtube新星Casey Neistat也宣布停止更新Vlog,而她是最近幾年Youtube上粉絲增長速度最快的Youtuber之一。最近幾年,此類事件時有發生。靠Youtube起家的網紅們最終卻拋棄了它,背後的原因是什麽?
逃離已經成為一種Youtube現象
PewDiePie是Youtube上收入最高的明星,連續兩年蟬聯Youtube網紅收入榜首,2016年的年收入超過1500萬美元。不管對他個人還是對Youtube平臺來說,他的視頻節目都至關重要。因此有外媒將PewDiePie和Casey Neistat的離開,比喻為碧昂斯和泰勒斯威夫特離開音樂界。
PewDiePie的引退宣言一經發表,就引起粉絲的激烈反應,他們紛紛在Youtube和Twitter下留言,希望PewDiePie不要離開Youtube。但這並沒能改變PewDiePie離開的決心,他在宣言發表的一周之後就正式停止了更新。
而事實上,這種逃離在Youtube上十分常見,錄制告別視頻,似乎已經成了博主們視頻生涯中必經的一步。在Youtube上,搜索“i'm Quitting Youtube(我要離開Youtube)”,會出現超過440萬條視頻結果。
這類視頻的套路感很強,封面往往是一張沮喪的臉,配以各種哭泣的emoji,內容大多是向粉絲解釋自己離開的原因,講一講自己接下來的計劃,留下聯系方式,提醒粉絲們去關註自己的其他社交賬號等等。
而大多數粉絲剛開始並不願意接受這個事實,高贊評論往往是,“你什麽時候回來?”,“這是個惡搞視頻嗎”等等。但這類告別視頻的播放量往往都不錯,從幾萬到上千萬不等,尤其對於一些小網紅來說,告別視頻有可能是他們播放量最高的視頻之一。
大多數情況下,這種告別都是短暫的,視頻博主們會以另一種形式重新回歸Youtube,比如轉換視頻類型、開辟新的個人頻道等等。這就和巡演樂隊也分演出季和空白期一樣,當他們厭倦了“在路上”的狀態,往往會跟歌迷們宣布暫別樂壇,但一旦發了新專輯,就又會恢複巡演,宣傳和售賣專輯。對Youtuber來說也是如此,離開更像是他們的充電期和調整期,休息夠了就會回來。
為什麽網紅集體逃離Youtube?
對於PewDiePie的離開,外媒的分析普遍認為,Youtube的改版是主要誘因。Youtube在最近一次更新中強化了個性化推薦的作用,從而某種程度上,弱化了粉絲關註的功能,這嚴重影響了PewDiePie的粉絲增長速度。
在此之前,也有不少Youtuber對Youtube的更新提出了異議,因為改版之後,新視頻的播放量明顯少於舊視頻,他們認為這是Youtube新的機器算法在限制他們的流量。
而訂閱量和播放量是獲得平臺分成的基礎,尤其對於專職Youtuber來說,粉絲絕對是他們考慮的首要因素。而隨著社交媒體的發展,一方面Youtube在視頻產業的比重和地位都在不斷下降,新興社交媒體如Snapchat、Facebook一直在搶奪年輕人市場,並且取得不錯成效,而年輕人永遠是主力消費軍,他們在哪里,商家和UGC就在哪里。
就在今年6月,Facebook官方宣布用戶突破20億,而這其中大部分都是年輕人。因此在時間成本和人力成本有限的情況下,越來越多人開始放棄Youtube,轉而經營Facebook視頻。
另一方面,個性化推薦是社交平臺的發展趨勢,但這並不代表它百利而無一害。南七道短視頻系列文章曾分析過年輕人棄用Instagram的原因,其中個性化推薦占了很大一部分因素。和Instagram的情況類似,Youtube也面臨著因為個性化而流失用戶的現狀,Youtube的情況可能更糟,因為它失去的是最有影響力的UGC。
同時,越來越多的Youtuber意識到,Youtube正在侵占他們的生活,甚至成為他們全部的生活。大多數專職Youtuber都保持著一周三更或是一周四更的更新頻率,而一支平均時長20分鐘的視頻,往往要花費數個甚至數十個小時進行籌備、拍攝和後期制作。這意味著Youtube每個星期花在視頻上的時間比上班族的工作時間還要多。Youtuber的時間壓力不言而喻。
但辛苦拍攝出來的視頻並不一定大受歡迎,哪怕播放量表現不錯,評論也可能充滿惡意。鍵盤俠無國界,不少Youtube網紅都深受網絡暴力之害,美國吃播網紅Wendy就是其中一個。她在今年4月宣布退出Youtube,原因就是惡意評論太多,“你太肥了”,“長成這樣還吃這麽多”,“你是胖子的恥辱,去死吧”等等,讓她不堪其擾。
平臺間的博弈、網絡暴力、對個人生活的侵占等等,都讓逃離成為Youtube網紅的一種常態。
離開不等於放棄!
PewDiePie在YouTube上恢複了更新
PewDiePie的“告別”狀態並沒有持續太久,僅僅幾周之後,他又恢複了更新,雖然頻率較以往有所下降。而Casey Neistat雖然離開了Youtube,但並沒有放棄視頻生產,他籌集了250萬美元準備和CNN合作推出視頻節目。
對於Youtube網紅來說,離開絕不等於放棄,他們也不舍得放棄,不管是視頻,還是自己的影響力。
曾在Youtube上擁有900萬粉絲的Youtube網紅鼻祖Michelle Phan就是如此。她通過視頻高調宣布了自己的離開,並且在隨後的雜誌訪談中承認,社交媒體所帶來的壓迫感和日漸枯竭的靈感是她決定停下來休息一段時間的最主要原因。
但在她的休息期,她重啟了美妝項目EM Cosmetics,這是一個借助她的Youtube影響力而建立的美妝品牌,最早屬於歐萊雅集團,但因為財報表現不佳,而被當成棄兒。Michelle Phan建立了自己的美妝公司Ipsy,並購了EM Cosmetics。現在,Ipsy的估值已經高達5億美元。而這所有的轉變都要得益於Michelle的“離開”,正是因為“離開”,她才得以開始。
而在Michelle Phan休息期間所進行的環球旅行,也不忘到世界各地的EM店鋪合影,發布到Instagram和Twitter上,每條推文下都有超過上萬個點贊和上千條評論。
有人認為網絡世界就像一個金魚缸,因為魚的記憶時長只有7秒,單就認知層面來說,每過7秒魚缸內就會誕生一個新世界。網紅的更新淘汰速度也是如此,Michelle Phan在訪談中笑稱,“我離開的這一年,常常聽到別人認為我已經死了, Youtube中的那個Michelle,也許的確已經死了,但我很高興現實中的Michelle能和EM共存”。
經歷了2016年蜂擁湧向新三板的熱潮之後,2017年影視公司開始變得更加冷靜和理性。
來源 | 娛樂資本論(ID:yulezibenlun)
作者 | 楊柳青
投中網編者按:相比以往,去年從新三板摘牌的公司,也多了不少。
全國中小企業股份轉讓系統數據顯示,2017年掛牌新三板的影視公司共23家,相比2016年的66家,降幅高達2/3。
不僅如此,掛牌公司的含金量也遜色不少。2016年有唐人影視、和力辰光、大地院線、長江文化、海潤影業、中匯影視等多家比較知名的影視公司相繼登上新三板,而2017年上板公司中營收或凈利潤規模靠前的只有越界影業、今世界、華海影業等。
從具體的細分行業來看,除了傳統的影視劇投資、制作公司以外,去年掛牌的23家公司里出現了多家地區性影院公司、動漫公司紮堆的現象,另外,一些新興的影視版權類公司也現身新三板,比如森宇文化、一言一默等。
值得一提的是,去年不僅上板的影視數量急劇減少,還有包括耀客傳媒、新媒誠品、詠聲動漫等多達13家的影視公司,正式宣布或者完成從新三板摘牌,這意味著新三板對影視公司的吸引力正在下降。
其中不少影視公司將轉戰其他資本市場,比如詠聲動漫已進入IPO輔導,新媒誠品的收購方萬達影視目前正與A股上市的萬達電影籌劃重組,等等。
當然,也有為數不少的公司由於經營陷入困境而無奈撤出新三板,並且沒有轉戰其他資本市場的打算,比如盛天傳媒等。
去年23家影視公司登上新三板: 華海影業領銜,影院、動漫公司紮堆
到2017年年底,新三板掛牌的公司總數為11630家,比2016年底增加了1467家,增長幅度僅14.43%,遠低於2016年掛牌公司總數幾乎翻倍的漲幅。
而影視公司上板的情況更是低迷,掛牌公司總數不升反降,而且規模大、或者比較知名的公司太少。
盡管如此,娛樂資本論還是試圖從這23家公司中,找到一些特點或亮點出來。
從上表可見,去年上板的影視公司中,2016年營收規模靠前(超過5000萬元)的包括越界影業、今世界、華海影業、森宇文化、天沐影業、飛揚文化等;2016年凈利潤較高(超過1000萬)的分別為森宇文化、天沐影業、華海影業、花火文化、一言一默等。
兩項財務指標均排進前3名的公司是華海影業。成立時間超過9年的華海影業,曾出品過黃渤主演的諜戰劇《鋒刃》、《遍地狼煙》、《箭在弦上》、《娘要嫁人》、《鐵血軍魂》,以及網劇《納妾記》(1至3)等,而且對資本市場來說也不陌生。
早在2014年A股掀起影視並購熱潮時,上市公司熊貓煙花就曾宣布,以5.5億元的總價收購華海影業100%股權,但是半年後重組夭折。在完成由杉杉資本領投的新一輪融資後,沈寂3年多的華海影業終於登上了新三板。公司董事長王海斌曾告訴娛樂資本論,掛牌後如果有很好的機會,公司也可能會獨立IPO、重組或借殼。
除了傳統的影視劇投資制作公司外,2017年上板的影視公司出現了多家影院公司、動漫公司的身影。
這些影院公司主要是地區性的,比如重慶的越界影業、遼寧的今世界、西藏的漢泓影院、浙江長興的百葉龍等。影院公司在資本市場一直是比較受歡迎的,2016年、2017年A股IPO成功的影視公司幾乎都是影院公司,比如中國電影、上海電影、幸福藍海、橫店影視、金逸影視;2016年上新三板的影院公司也有不少,比如大地院線、德納影業、嘉華美瑞、華昕影院等。
也正是因為如此,優質的影院公司已經所剩無幾了。2017年上板的越界影業、今世界,盡管2016年營收排在23家公司中前兩位(分別為1.15億、1.11億),但是盈利情況居於下遊,越界影業2016年甚至陷入虧損的境地。
在2017年上半年凈利潤再次虧損(-893.07萬元)後,越界影業遭到第二大股東上海電影的減持。2017年10月30日,上海電影宣布以8249.4萬元轉讓越界影業17.37%的股權。轉讓後,上海電影還持有越界影業341.6萬股股份,占其總股本的12.63%。
隨著二次元經濟以及動漫畫行業的興起,不少動漫公司開始進入資本市場,2017年就有花火文化、攀高股份、維真視界、光遠文化等動漫公司掛牌新三板。
其中,最受資本青睞的是花火文化。花火文化於2011年成立,擁有來自中央美院的百人動漫專業制作團隊,以原創動漫為核心,涵蓋影視制作發行、音像出版發行、圖書出版發行、主題樂園、遊戲、活動及周邊衍生品等業務,擁有30萬屏原創漫畫,包括《魔力課堂》等在內的150多個原創IP。
花火文化2016年的凈利潤為1164.56萬,在統計的23家上板公司中排名第4;2017年上半年公司凈利潤748.13萬元,同比增長68.55%。
在2015年底完成君誠資本獨家投資的A輪融資後,僅10個月花火文化又完成4000萬元的B輪融資,由A股上市公司秀強股份領投,廣東弘圖廣電、深圳中海資本、上海映趣資本三方跟投。
不過,除了花火文化以外,其他動漫公司的盈利情況都很一般。
上市公司奧飛娛樂參股的攀高股份、作品融入了AR和VR技術的維真視界、作為山東威海首家新三板文化企業的光遠文化,2016年凈利潤僅分別為128.34萬、60.48萬、147.47萬。2017年上半年,維真視界、光遠文化凈利潤雙雙告負,分別為-257.53萬、-118.03萬;2017年1至5月,攀高文化凈利潤49.68萬。
影視版權類公司盈利突出, 掛牌後森宇文化定增6000萬
值得一提的是,去年掛牌新三板的影視公司中,出現了2家版權類公司,森宇文化、一言一默。
森宇文化成立於2010年,主要從事影視內容新媒體版權發行。目前擁有超過2萬小時的數字影視版權,其中包括《繼承者們》、《主君的太陽》等韓劇,《錦繡緣》、《仙劍奇俠傳3》、《士兵突擊》等爆款本土劇,以及《飛行者》、《鐵線蟲入侵》等院線電影。
2015年起,森宇文化引進多部知名IP,並和多家知名影視公司建立合作,正式進軍IP開發領域,以IP孵化帶動產業資源聯動,打造網生內容的研發、生產、宣發的一體化產業鏈。2017年,森宇文化開啟5個IP改編劇的開發工作,包括晉江文學網著名言情作家青衫落拓的代表作《被遺忘的時光》、《下一次愛情來的時候》以及軍事熱血小說《都市特種兵:暗影》等。
一言一默則是以影視劇版權為切入點,業務涵蓋影視劇投資制作、版權運營(影視劇全球發行、宣傳、版權保護)、藝人經紀三大板塊。公司掌門人為溫鵬亮,曾擔任樂視網的高級法務經理。
版權運營是公司的傳統優勢業務,公司累計參與版權運營的影視劇超過500余部,包括《活法》、《解憂公主》、《絕路逢生》等電視劇,《樂樂熊奇幻追蹤》系列動畫電影等。
另外,公司還積極參與影視劇投資、制作,比如1000萬投資鐘漢良、江疏影主演的偶像劇《一路繁花相送》。藝人經紀則是公司新建立的業務板塊,目前已經與中戲小生黃昱清簽署全權經紀約。
隨著政府打擊盜版力度的加強和版權意識的崛起,版權類公司的盈利情況比較突出。
在統計的23家上板影視公司中,2016年凈利潤超過1000萬的公司共有5家,版權類公司就占據了2席,其中,森宇文化凈利潤排名第一,2016年凈利潤2101.88萬元;一言一默排名第五,2016年1087.95萬元。
而業績最好的森宇文化,很快就獲得各路資本的積極追捧。2017年5月掛牌後僅3個月,公司就發布定增方案,向寧波才富君潤一期、寧波君潤睿豐、浙江金控3家創投公司發行股票融資額不超過5999.85萬元,募集資金用於以下三個項目:1、影視劇獨家內容的版權采購;2、網生內容的投資開發制作;3、補充流動資金。
10月24日,森宇文化足額完成定增募資,而且沒有涉及業績承諾及補償、股份回購、反稀釋等特殊條款,可見投資機構對公司未來發展還是比較有信心的。
13家公司黯然退出新三板, 耀客傳媒未來的資本動向最受關註
相比以往,去年從新三板摘牌的公司,也多了不少。
摘牌的原因可謂各種各樣,既有希望通過獨立IPO、被上市公司並購等形式轉戰其他資本市場,也有公司本身經營不善的原因。前者可稱之為主動摘牌,後者是被動摘牌。
其中比較受關註的要數耀客傳媒了。公司曾出品過《蝸居》、《心術》、《離婚律師》、《女不強大天不容》、《幻城》等劇,2015年12月掛牌新三板之後,公司的資本運作也風生水起。比如,通過定增發行750萬股,募集1.46億元;斥資4000萬收購悅凱影視5%股權,去年12月文投控股宣布以16億估值收購悅凱影視100%股權,這意味著耀客傳媒這筆投資不到一年就有望獲得100%的收益。
但是,去年4月,公司以“配合經營發展需要”這樣模糊的理由,終止在新三板掛牌。10月26日,耀客傳媒宣布完成數億元融資,投資方包括騰訊、雲鋒基金、乾元資本、遠東宏信、瑞力投資、國中創投。至於下一步的資本動向,到底是IPO,還是並購、借殼等,耀客傳媒並未透露。
相比之下,詠聲動漫對公司摘牌原因的披露就很直接,因為公司要轉戰A股。2017年3月,詠聲動漫宣布已進入上市輔導階段,正接受廣發證券的輔導,8月7日公司正式摘牌。目前已經宣布進入IPO輔導的新三板影視公司,還有開心麻花、中廣影視、長江文化等,這意味著不久的將來,這些公司也可能出走新三板。
除了IPO,也有一些公司是因為並購的原因,脫離新三板。
比如,新媒誠品宣布,為保障萬達影視並購公司的交易順利實施,配合公司戰略發展規劃,公司於2017 年2月6日終止掛牌。目前A股上市萬達電影正在停牌籌劃收購萬達影視,也就是說新媒誠品有望曲線登陸A股。
當然,更多的公司是因為本身經營不善,或者無力承擔掛牌的成本,而不得不退出新三板。
以盛天傳媒為例,掛牌不到一年,公司就以“配合經營發展戰略調整”為由,準備從新三板摘牌。而真實的原因,其實是公司已經陷入巨大的危機。
盛天傳媒曾以《馬大帥》《子夜》等影視作品獲得業內好評,又有葛優等明星股東加持,但是這也掩飾不了公司自2016年以來有多部影視劇無法上映或播出的尷尬,其中包括總投資高達3500萬美元的合拍魔幻題材3D電影《奇跡:追逐彩虹》。
與此同時,包括娛樂寶在內的很多債主、公司前員工紛紛找上門,或者通過法律手段,要求公司歸還本息或者討要工資及勞動補償等。去年下半年,主辦券商東北證券發布了風險提示公告,揭開了盛天傳媒的一系列內幕:高額債務違約,大股東股權被凍結,上億資金提前轉走,公司搬離原址、去向不明。
這樣的公司,從新三板摘牌恐怕是無奈的選擇。
以體育賽事版權發行等為主業的博克森,於去年12 月21日摘牌,理由是“目前所處市場環境趨於熱化,市場競爭日益激烈,雖然公司商業模式與業務形態處於行業創新和領先地位,但是披露成本較高”。
因此,基於公司商業成本與風險控制考慮,確保實現公司整體戰略與經營目標,博克森不得不退出新三板。