本帖最後由 jiaweny 於 2015-2-25 10:15 編輯 全息投影,現實與夢幻的結合 來源:中信建投中小市值研究 技術驅動娛樂革命,視覺中國空間無限! 春晚在內容上雖然已經乏善可陳,但利用最新技術呈現全新的視覺體驗不失為一個新的方向!李宇春在《錦繡》節目中分身四體的場景獲得了極大的關註,成為了本屆春晚不多亮點中的一個。《錦繡》節目中采用的正是全息技術(Hologram)。 13年9月,全息技術讓周傑倫與鄧麗君實現了跨時空合唱, 14年美國拉斯維加斯BillBoard頒獎禮上,邁克爾傑克遜正是依靠全息技術“滿血複活”。在美國,全息技術正在進入一般的娛樂場所,主題公園、KTV等,我們認為,隨著全息技術的不斷成熟,其應用將會迅速普及。由於全息技術對虛擬場景的現實化,互動式的娛樂體驗將成為新的趨勢,這也將對數字娛樂領域帶來革命性的影響。 視覺中國旗下艾特凡斯是中國領先的視覺科技、智能遊樂項目的綜合服務商,萬達、華誼兄弟等虛擬現實體驗項目均由公司承建。公司戰略上已經將視覺數字娛樂作為一大方向,公司在這個領域不僅是設計建設者,更會直接切入數字化娛樂運營,這將是公司2015年的重大看點之一。公司2014年完成上市,2015年將是公司戰略全面深化的一年。作為一家非常純正的互聯網公司,依托強大的數字化資源和豐富的平臺運營經驗,公司在數字娛樂領域的空間是巨大的。在互聯網板塊一片大熱的氛圍中,我們認為公司的價值還沒有被體現,所以我們再次強調對於公司的推薦,在此基礎上的股價上行空間還非常大,建議投資積極配置! 全息投影,現實與夢幻的結合 從最初最原始的蒙太奇,到普通的黑白電影,再到彩色電影,我們經歷了一輪又一輪技術提升帶來更愉悅的享受,而從2D、3D到現在的IMAX,科技的發展總會給我們帶來太多太多的驚喜。理所當然的,對當前雖然部分商業化了但仍然處於深度研發狀態的虛擬現實(virtual reality ,簡稱VR)、增長現實(Augmented Reality ,簡稱AR)以及全息投影(front-projected holographic display),雖然目前的技術仍然不足以支撐大規模的消費,也很難脫離3D眼鏡,但巨頭們在這一領域不斷的投入讓我們充滿了莫名的期待。 2014年5月18日晚在美國拉斯維加斯舉行的公告牌音樂獎的頒獎儀式上,通過全息影像還原技術使已過世天王邁克爾傑克遜在Billboard音樂盛典熱舞首秀新單曲《Slave to The Rhythm》,震撼現場令人嘆為觀止。而位於南加州的一家創業公司 Ostendo 花了 9 年時間研發了一款適用智能手機的投影儀,Tic Tac大小,將可以適用於手機的三維全息投影芯片,作為研究對象。據稱,他們將研制出一個體積只有藥片大小的三維全息投影儀,分辨率高達5000PPI,可以精確控制每一個光束的亮度、顏色,以及角度。另外除了智能手機之外,該公司研發的三維全息投影芯片,還將進入到各種顯示設備中,比如電視機、智能手表,甚至是“全息桌面”。 全息投影簡介 全息投影技術(front-projected holographic display),也稱虛擬成像技術,主要是利用幹涉和衍射原理記錄並再現物體真實的三維圖像的記錄和再現的技術。全息投影技術是全息攝影技術的逆向展示,本質上是通過在空氣或者特殊的立體鏡片上形成立體的影像效果。與平面銀幕投影僅僅在二維表面通過透視、陰影等效果實現立體感,全息投影技術是真正呈現3D的影像,可以360°無死角的觀看影像,其將為觀眾展現更加真實的世界,其不僅可以產生立體的空中幻像,還可以使幻像與表演者產生互動,一起完成表演,產生令人震撼的演出效果。 攝制原理 作為比較特殊的成像方式,其在攝制過程中需要涉及到幹涉原理以及衍射原理。記錄著幹涉條紋的底片經過顯影、定影等處理程序後,便成為一張全息圖,或稱全息照片;其第二步是利用衍射原理再現物體光波信息,這是成象過程:全息圖猶如一個複雜的光柵,在相幹激光照射下,一張線性記錄的正弦型全息圖的衍射光波一般可給出兩個象,即原始象(又稱初始象)和共軛象。再現的圖像立體感強,具有真實的視覺效應。 ![]() 再現過程 利用衍射原理再現物體光波信息,這是成象過程:全息圖猶如一個複雜的光柵,在相幹激光照射下,一張線性記錄的正弦型全息圖的衍射光波一般可給出兩個象,即原始象(又稱初始象)和共軛象。再現的圖像立體感強,具有真實的視覺效應。 ![]() 全息圖的每一部分都記錄了物體上各點的光信息,故原則上它的每一部分都能再現原物的整個圖像,通過多次曝光還可以在同一張底片上記錄多個不同的圖像,而且能互不幹擾地分別顯示出來。 技術細分發展方向 人類之所以能感受到立體感,是由於人類的雙眼觀察物體時橫向的,且觀察角度略有差異,圖像經視並排,兩眼之間有6厘米左右的間隔,神經中樞的融合反射及視覺心理反應便產生了三維立體感。根據這個原理,可以將3D顯示技術分為兩種:一種是利用人眼的視差特性產生立體感;另一種則是在空間顯示真實的3D立體影像,如基於全息影像技術的立體成像。 ![]() 作為真正的三維立體影像,全息影像用戶不需要佩戴帶立體眼鏡或其他任何的輔助設備,就可以在不同的角度裸眼觀看影像,而目前全息投影技術共有三種實現方式; ![]() ![]() 目前來看三種方式各有自身的優勢與劣勢,但仍然未解決的一個問題就是介質問題。雖然目前最通用的方式仍然是使用全息投影膜,而這種方式的最大弊病就是成本高昂,作為成像介質的全息投影膜價格不菲。如果將空氣作為成像介質的話,那麽其想要成像的難度非常大。 行業產業鏈及未來市場空間 全息投影技術的出現,突破了傳統聲、光、電的局限,將美輪美奐的畫面帶到了觀眾面前,打破了虛擬世界與現實世界的阻隔,讓人們不用攜帶任何設備即可體驗一把前所未有的視覺沖擊快感。在未來娛樂化的大趨勢下,全息投影技術顯然具有極大的市場潛力。 數字體驗綜合服務商將占據產業鏈絕對主導地位 從目前市場情況來看,雖然各大巨頭正在加大對相關技術的研發投入,但截至目前全息投影在技術上仍然受制於環境、空間上的局限,比如怕雨,同時對於投射的材料上也有諸多的要求。目前對於絕大多數公司而言,全息技術的商業運用仍然是非常昂貴的,雖然完美的演示不成問題,但距離大規模的應用仍然存在問題。對此,我們目前僅僅探討未來潛在商業化的背景下行業的發展情況。 ![]() 對於整個產業來說,目前雖然大規模應用存疑,但在各大博物館、大型演唱會上已經有了一些非常成功的應用。目前來看除了像Ostendo這種創業公司外,微軟、AMD和亞馬遜等巨頭均對全息投影進行了一系列的投入,從目前來看,Ostendo花了 9 年時間研發了一款適用智能手機的投影儀,大約Tic Tac(的嗒糖)大小,在一枚電腦芯片的支持下控制每束光(以 100 萬像素為單位)的顏色、亮度。該芯片集可插進智能手機,支持在對角線為 48 英寸(約 1.2 米)的平面上放映視頻,這就解決了當前全息投影領域一個空間移動的大問題,對於手機應用端的影響無可限量,或許未來會引發移動終端設備的新一輪革命。 而預計隨著技術的不斷成熟以及單位材料成本的下降,或者出現更好的替代投射材料,在這之後,作為綜合性的能研究開發並提供整體解決方案和相關服務,提供硬件集成和展示內容制作一站是解決方案的供應商或許會脫穎而出,獲得不菲的收益。 無以倫比的巨大市場前景 作為可以幫助人類解決一部分空間問題的顯示技術,其應用領域及可預見的發展前景是我們難以想象到的。雖然目前仍然存在著一系列的問題,但毋庸置疑,我們相信全息投影行業具有極大的市場前景。作為一種具有顛覆意義的革命性技術,我們可以預見到全息投影技術在很多方面具有非常巨大的具有革命性的應用價值。 可以在立體電影、電視、展覽、顯微術、幹涉度量學、投影光刻、軍事偵察監視、水下探測、金屬內部探測、保存珍貴的歷史文物、藝術品、娛樂場合、酒吧、KTV房、DISCO等等場所獲得廣泛的應用。 影視娛樂 全息投影技術在影視娛樂這一領域的應用已經有了比較成熟的一些例子,包括在一些演唱會上制造非常美輪美奐的效果,其將觀眾引入到了另一個世界中。全息投影技術突破了傳統聲、光、電局限,空間成像色彩鮮艷,對比度、清晰度都非常高,空間感、透視感很強。它不僅可以產生立體的空中幻像,還可以使幻像與表演者產生互動,一起完成表演,產生令人震憾的演出效果。 展覽展示 全息立體投影是通過光的偏振原理來實現的,即采用兩臺投影機同步放映圖像,將兩臺投影機前的偏光片的偏振方向互相垂直,讓產生的兩束偏振光的偏振方向也互相垂直。而偏振光投射到專用的投影幕上再反射到觀眾位置時偏振光方向須不改變,觀眾通過偏光眼鏡每只眼睛只能看到相應的偏振光圖像,從而在視覺神經系統中產生立體感覺。這一領域未來可以被廣泛的應用於商品展示以及博物館展覽館對物品的展示,有助於防止物品的丟失。 軍事科研 毋庸置疑,任何新技術都是一把雙刃劍。全息技術在軍事領域、科學研發領域以及醫療領域顯然也具有極大的應用前景。這些包括軍事偵察監視、水下探測、金屬內部探測、保存珍貴的歷史文物、藝術品、信息存儲、遙感,研究和記錄物理狀態變化極快的瞬時現象、瞬時過程(如爆炸和燃燒)等等。 市場空間情況-以IMAX為例 對於整個行業未來的市場空間,我們仍然難以估計技術的進步程度。對比在影視娛樂領域具有很大相似性的北美IMAX技術公司,我們也許可以初見端倪。作為世界一流的娛樂科技公司,專門從事身臨其境的電影技術,其將電影技術從實驗室搬到了電影院,成為電影行業里一抹極其耀眼的角色。雖然由於成本原因,IMAX在電影行業里本來只是小眾圈子里的奢侈遊戲,但這也給我們觀察全息投影的發展提供了一個絕好的借鑒。 ![]() 我們單單從IMAX公司全球票房收入以及公司營收上來看,從2006年至今,其收入波動幅度較大,這除了反映了電影市場的行情不太確定意外,也從側面反映了IMAX影院的安裝及後期保養維護成本較高,公司營收增速較為緩慢。 ![]() 然而我們從IMAX公司票房占全球票房的比重角度來分析,可以很明顯的發現,其票房收入占全球票房收入比重雖然低,但大體上市場占有率上升趨勢明顯,這反應了新技術在推廣應用過程中由於自身一些優異的特性正被人們緩慢的接受;同時,對於全息投影技術來說,商業化運行的成本也是需要仔細考慮的問題,這也是絕大多數新興技術能否最終在歷史上留下一筆的關鍵。 ![]() 全息技術發展概況 前世今生 從1948年D.Gebar提出用一個合適的相幹光照射全息圖,透射光的一部分就能重新模擬原物的散射波前,於是重現了一個與原物非常逼真的三維圖像。到1960年激光技術的出現促進了全息照相術的發展,全息技術得到了不斷的完善。具體從技術發展角度看,全息術的發展大約可分為四個主要階段,包括同軸全息技術、離軸全息技術、白光再現全息技術以及白光全息技術。 ![]() ![]() 近年來隨著技術的不斷進步,對於全息技術的應用也達到了新的階段。目前全息技術廣為人知的主要用於全息投影領域,基於“實物模型”和“立體幻影”的光學成像結合,利用多機多方位攝像技術及人眼視覺心理特性,獲得“立體幻影”與實物模型結合及相互作用的逼真的視覺效果,配上三維聲音、燈光、氣味、煙霧,達到惟妙惟肖的舞臺效果。 在上一期的報告中我們有提到全息投影技術主要是利用幹涉和衍射原理記錄並再現物體真實的三維圖像的記錄和再現的技術,全息投影技術是全息攝影技術的逆向展示,本質上是通過在空氣或者特殊的立體鏡片上形成立體的影像效果。對於這種技術,目前來看,由於它提供了神奇的全息影像,可以再玻璃上或亞克力材料上成像,作為一種互動展示技術,將裝飾性與實用性融為一體,在沒有圖像時完全透明,給使用者以全新的互動感受,成為當今一種最時尚的產品展示和市場推廣手段。 ![]() 全息技術,3D顯示技術的一種 3D是英文“3 Dimensions”的簡稱,中文是指三維、三個維度、三個坐標,即有長、寬、高。換句話說,就是立體的,3D就是空間的概念也就是由X、Y、Z三個軸組成的空間,是相對於只有長和寬的平面(2D)而言。實現3D顯示的途徑有很多種,從早些時候的折射光柵技術和紅綠色分色鏡技術,到現在在3D電影中運用的極化光加偏振片眼睛技術,在本報告中所說的全息技術也是3D顯示技術的一種,也就是所有能夠實現立體視覺的技術都可稱之為3D技術。 從目前商業化的3D放映技術來看,主要包括主動立體和被動立體兩種,另外還有包括采用RGB分色技術的光譜立體放映技術。雖然3D技術具有很長的發展歷史,但一個觀點認為3D技術由於需要借助於眼鏡等外在設備導致其用戶體驗不佳,同時具有裸眼功能的3D顯示技術一直效用不佳,因此一直發展的不是很好,而全息技術在影像顯示領域有望解決這一大難題。 全息技術的應用,無限廣闊的領域帶來無限的市場空間 在上篇報告中,我們主要基於全息影像技術,對全息技術在影像投射領域的應用進行了詳細的表達。在本期中,我們力圖從整個全息技術的應用角度,對全息技術可以應用的各個領域進行詳細的闡述,包括最近國內很熱炒的“全球首款全息手機”情況,以此論證整個全息技術未來巨大的市場空間。當然,從具體技術應用角度可能尚需時日,但科技的發展從來都會給我們帶來驚喜。 全息顯示,娛樂消費需求刺激行業加速發展 從顯示領域講,全息投影技術的出現,由於能重現物體三維立體圖像的特點,因全息片能給出和原物大小一樣、細節精美、形狀逼真的三維圖像在幫助我們擺脫了一般3D技術對於道具的束縛後,突破了傳統聲、光、電的局限,將美輪美奐的畫面帶到了觀眾面前,打破了虛擬世界與現實世界的阻隔,隨著技術手段的不斷進步,其必將會獲得越來越多的應用。 ![]() 在上期報告中我們曾把這一塊的產業鏈條分為芯片設計生產商、數字體驗綜合服務商以及下遊的終端設備集成商。從應用上來看,作為極有發展前景的應用之一,它可以用來複制歷史文物藝術珍品、全息肖像、全息裝飾品和全息風景畫等也可用於超景深照相,使遠距離到近距離的物體同時記錄在一張全息底片上。而從其再現像中逐次按不同距離分層觀測,不受普通照相景深的限制。 近年來隨著對藝術追求的不斷深入,人們對藝術領域相關的技術應用也達到了高潮。在當前模壓全息逐步進入到人們生活中,並受到人們的歡迎和喜愛模壓。通過在把浮雕藝術和照相藝術相結合,用多層次體現三維空間,極具有觀賞價值它除了作為藝術全息品便於攜帶和保存外,已廣泛用於防偽標識、賀卡、商標、紀念封和圖書插圖等領域,國內外都已形成一種巨大的產業。 ![]() 全息幹涉計量,仍待深度挖掘的細分潛力行業 1965年 R. Powell 和K. Stetsen提出, 把幹涉測量和全息技術相結合, 進行一些測量工作。從技術角度分析,單純的全息照相技術,不能提供測量信息,但全息底片記錄了物光的某一狀態的波前信息, 可以與新的物光信息形成幹涉, 可以利用幹涉測量的技術,進行測量分析工作。 ![]() 從以上幾種方法上,我們大致也可以看出利用全息幹涉測量的一些優缺點; ![]() 目前來看,全息幹涉計量分析在無損檢驗 、尺寸形狀和等高線的檢測、振動分析等領域中已得到廣泛的應用,作為全息應用的一個重要領域,全息幹涉測量技術在高、精、尖領域顯然具有廣闊的發展前途,隨著科技的不斷進步,各種儀器設備對精度的要求也越來越高,顯然全息幹涉計量在未來具有極大地發展前景。 全息激光防偽技術,辨出真假 作為生活在一個複雜繚亂的現代社會的人,在我們生活中防偽需求極其廣大,在將全息技術應用於防偽領域能大大的提升防偽功效。激光全息防偽技術包括激光全息圖像防偽、加密激光全息圖象防偽和激光光刻防偽技術三方面。激光全息技術是繼激光器於二十世紀六十年代問世之後迅速發展起來的一種立體照相技術。“全息”的意思為“全部信息”,即相對於普通照相的只記錄物體的明暗變化,激光全息照相還能記錄物體的空間變化。從全球角度看,第一個將全息圖片作為防偽標識的產品是Johnny Walke Whishy(一種威士忌),該酒的銷售額較以前增加了45%。 而經過數十年發展,激光全息防偽產品也從最初的全息防偽標識逐步升級發展為第二代、第三代甚至第四代激光防偽技術; ![]() 全息存儲,容量前景無限大的存儲方式 隨著社會的發展與技術的進步,人們對信息的需求不斷增加。而網絡的高速發展導致了其主要矛盾已經從解決傳輸速度、交換為主導目前的以解決信息存儲和安全備份為主要矛盾的信息存儲的時代,因此好的存儲介質以及可大額存儲的介質變得尤其重要。近些年以來通過不斷的開發新材料、改善材料存儲性能、縮小記錄光斑尺寸等新技術,使得磁盤等容量獲得了極大地提升。 ![]() 光盤技術這種按位存儲和讀出的“串行”方式要求讀出頭相對於記錄介質作機械運動,因而光盤的記錄密度被限制在機械調節的精度以內,數據傳輸速率也受到低速機械運動的限制。當前光盤技術的前沿研究已使光盤存儲容量接近光學極限,數據已達到每秒幾兆字節的數量級,這雖然滿足當前多媒體技術的需要,但計算機技術正在向高速、並行性和智能化方向發展,按位存取的磁盤和光盤顯然不能滿足需要。要尋求一種既能並行讀/寫、提高數據速率、又能增大存儲容量的海量存儲技術,激光全息存儲則是一種最佳選擇。 ![]() 從目前來看,全息存儲還具有極大的提升潛力,只要控制芯片具有足夠強的數據處理能力,全息存儲技術甚至可以提供高達1000TB的容量。相比之下,目前硬盤的最大容量才2TB,這個容量只相當於全息存儲的“立方體糖塊”的一個小碎片所提供的存儲能力。從技術發展上來看,主要有美國斯坦福大學為DARPA 投資實施的HDSS 項目開發了高傳輸速率、高容量的全息光盤存儲系統。全息存儲技術的迅速發展,必將在不遠的未來迎來光輝的時代。 生物醫學及其他領域 全息以它獨特的優點解決了許多其他技術難以解決的問題,在疾病診治上也做出了不少的貢獻。激光全息技術首先在眼科疾病診治的應用中獲得了成功,一張全息照片所提供的信息相當於480張普通眼底照片所提供的信息。在眼科疾病的診斷過程中,利用激光全息成像技術可以提供整個眼睛的三維立體圖像,並可以用顯微鏡對整個眼睛圖像的不同位置(如角膜、前房、晶狀體、玻璃體以及視網膜等)進行逐層觀察和研究。在臨床檢查中,利用全息診斷方法也可以查出各種癌癥的早期治療等,這也有利於癌癥的早期診斷和治療。同時超聲全息也可用於醫療上的透視等。 展望未來 作為一種應用前景巨大的技術,從全息投射影像、全息幹涉計量、全息激光防偽、全息存儲等等各大領域全息技術均有廣泛的仍然有待開拓的巨大的市場空間。作為一門新興的技術,我們相信不只是目前僅僅在影像展示領域小試牛刀,全息技術未來在泛工業、醫學、國防、公共安全等各個領域均會具有廣闊的應用空間,對此,我們拭目以待。 |
江蕙封麥演唱會,從搶票、嘉賓到舞台效果都話題不斷,而他,就是將二姊的歌,化成真實情境的投影大師。 引起史上最大買票潮的江 蕙封麥演唱會台北場正 武落幕,包括售票、囊括一線明星為之站台,都寫下台灣演唱會的歷史。
在這場「歷史」中,最讓人嘖嘖稱奇的,莫過於四首由立體投影呈現、令人驚豔的新科技藝術秀。在演唱會上,江蕙演唱著《無邊無岸》,畫面中墨水渲染著螢幕,
而只見江蕙在特效下彷彿「生」出一對翅膀,直接穿過兩層螢幕,來到舞台中央。萬眾矚目下,神奇技術,讓全場驚呼不斷。 以上畫面都是黃心健的傑 作,他是台灣最早投入演唱會新數位互動的投影藝術師。隨著台灣演唱會在五年前產值新台幣三十億元左右規模,到去年逾百億元,他已是演唱會最炙手可熱的數位藝術設計師。 一顆燈泡,找到荷蘭去在江蕙演唱會中,黃心健挑戰的技術難度可以從一顆小燈泡說起。 從事舞台藝術的業界人士分析,為了讓小巨蛋最遠四層樓高、距離舞台約莫一公里長的觀眾,都和搖滾區一樣,同時看見一個清楚光影,這需要聚光性很強的光源。難的是,燈光大一倍,投影影子則會模糊四倍;反之,若燈光太強,也容易在投影螢幕上燃燒起來。 為了滿足萬人演唱會特效,要找一顆燈泡,就花了兩個月時間,從北找到南,都無法符合要求:找到了還要測試,光測試就至少要來二十次以上。 忙於國內外布展的黃心健表示,就為了讓三層樓的觀眾看到和第一排貴賓席一樣的影像,一顆看似不起眼的三公分小燈泡,卻是跨越太平洋,在荷蘭的公司才找尋到。 一個台語字,研究半年 進入科技與畫面設計階段 最難的是,要能說一個讓人理解、有商業價值的「好故事」,就要對科技和創作內容有充分的了解。舉例來說,為了《無邊無岸》台語中的「淚(thuann》」字,他就研究了半年。
對台語一竅不通的他,一接到江蕙演唱會負責人陳鎮川電話時,原本是想拒絕。「這是二姊的封麥演唱會,我當然要做到最好。她會唱歌人人知道,重點是讓人回
味、有記憶點,那場演唱會對大家來說是一場演唱會,對她來說是歌涯的紀錄,」陳鎮川也開玩笑的說:「你們知道她也滿『龜毛』 的!」 為呈現非爆破畫面、符合江蕙樸實又不失華麗的舞台效果,他找來黃心健。但黃心健坦言自己不懂台語,陳鎮川告訴他:「就是你不懂,才能創造出不一樣的江蕙舞台,這樣才好。」動之以情,黃心健儘管忙於布展,還是決心投入。 他先去找辭海,再請台語老師傅解釋,才知道「淚」有「渲染」之意。他用投影方武,做出墨水滴到海裡一滴、一滴擴散的慼覺,就像悲傷的起點是沒慼覺的,直到整片墨水由清王黑,流到海裡、竄到四處。 他用具體墨水渲染之意,表現出入悲痛至極的感受。 一幕出場,風險成本百萬迴異於過去歌手僅穿透一層螢幕出來,為加深渲染效應,江蕙還要「長」出翅膀飛出兩層螢幕,象徵破繭而出。
「萬一螢幕突然掉下來,什麼也完了。」黃心健分析,難不在兩層螢幕,而是兩層加上去後,重力無法承接,加上人從中穿越,可能兩片舞台的螢幕一起掉下來砸到
歌手。同時,為了這個不到五秒的出場,光要讓前後製,從創意設計、舞台燈光、舞台升降到螢幕落下,最後與歌手結合在同個時間點上,工作人員就超過二十人以
上。 把一秒、一幕到位到同點
上,就排了三次,但真正預演還是出包。第一次採排,在總指揮陳鎮川主導、透過對講機一聲令下,還是差了兩秒。江蕙出場與兩層投影影像有了落差,一來一往,
損失的是迫在眉睫的時間外,還有金錢。小巨蛋三天收費約一百五十萬元,另加票房抽成,萬一在現場也出包,等於毀了整場秀。 幸運的是,現場演出,一氣呵成。 在演唱會界,黃心健或許是個陌生的名字;但在新媒體藝術創作上,他成名甚早。 像他二0一0年創作的台北花卉博覽會夢想館,在互動展示中,觀眾化身為昆蟲,在巨大的花朵中漫遊,體驗昆蟲被花朵的香味與顏色吸引,陷入花的迷宮,最後身上沾滿花粉,被引誘到胚珠,最後,完成了為花傳宗接代旅程。 從入口開始,互動裝置依序為:變身、雄蕊通道、花粉小宇宙與胚珠互動,一步步導引觀眾進入昆蟲的視野,去體會自然的奇妙與驚喜;黃心健希望以互動、隱喻的視覺,透過科技,激發觀眾最大的想像。 你會在像是上海雙年展、威尼斯、北京等藝術展中看見黃心健的作品;轉進平民化的捷運站,在一0一世貿站可以看見、一張張從小孩到皺紋斑斑老人臉譜,互動式跟著觀眾眨著眼。 在這場江蕙演唱會中,黃心健讓各界見識到演唱會可以呈現的另一個境界,在李宗盛、周杰倫這些天王級的演唱會上也都有他的巧思;而江蕙演唱會的精彩,似乎意味著黃心健在數位藝術的另一個開始,還有更多的想像空間。 黃心健 出生:1966年
學歷:伊利諾理工學院設計所、藝術學院產品設計系學士、台大機械系學士經歷:美國Sega公司藝術總監、索尼電腦娛樂美國藝術總監現職:故事巢創辦人、政
大數位內容學程主任作品:李宗盛、江蕙演唱會數位藝術設計;故宮博物院未來博物館、上海世博會台北館榮耀:2011年獲總統頒贈「台灣之光系列人物」 小辭典 新媒體藝術 透過各種科技用品,如投影或擴增實境(AR)、虛擬實境,與平面的畫面互動。 透過投影,可以在舞台上看見歌手站在大瀑布下唱歌。 在AR科技裡,利用電腦和圖像間計算,無縫的讓真人與虛擬世界接軌。 想跟「雲端情人」來個互動式擁抱,已不是未來式。2015-09-14 TCW
對殘障標誌視而不見? WOW! 俄羅斯這裡禁止停車!為了不讓違規停車占用道路,只好祭出各式告示牌,甚至是花盆、旗幟,反而變成妨礙交通的「路霸」。若是殘障車位被一般車主占用,最多 只能勸告或事後檢舉,例如在俄羅斯,估計超過三成的駕駛,根本對停車格上的殘障標誌視而不見。 「停車!我不只是一個地上的標誌,這裡是殘障者的專用停車位!」平時不占空間的「隱形路障」,只要碰上了違規停車者,一個殘障者坐在輪椅上的3D立體影像,就會立刻跳出來現身說法。 當車子駛入停車格,攝影機卻偵測不到車上的殘障駕駛證,全息投影(hologram)就會啟動,真人影像就像是憑空出現在水霧形成的背景上,加上聲音勸告駕駛另覓車位。 隱形路障率先由殘障權益團體Dislifc嘗試推行,在俄羅斯各地大型商場,已經看得到殘障者現身在室內停車場伸張權益。雖然少了實質懲罰,隱形路障的道德勸說仍防不了小人,卻不乏未來更廣泛的應用機會。
(文·吳和懋) |
就在各大影視內容供應商在手機、電腦、電視等渠道終端“打”得不可開交,一部分內容供應商已經開始轉戰投影屏市場。
7月10日,上海東方明珠新媒體股份有限公司旗下的新媒體品牌百視通宣布,與本土投影儀巨頭堅果達成戰略合作。這標誌著雙方將硬件產品和軟件內容相結合,而百視通也將在終端上又多了一個“屏”。這也讓百視通能夠在終端獲得更多用戶,當然,這一切的前提必須讓更多人使用投影機,那麽投影機能否成為未來大多數人的選擇?
拓寬“內容+硬件”模式
近年來,OTT(互聯網電視)行業掀起了一輪輪從內容到硬件終端的競爭。其中,在終端上,很多互聯網電視公司與下遊硬件廠商合作將自己的內容軟件與硬件終端捆綁在一起,有的甚至直接生產了自有品牌的硬件產品。此前,這樣的競爭主要集中在手機、PAD、電視終端上。如今,隨著家用娛樂投影儀的日漸風靡,互聯網電視等內容供應商開始看中這塊市場,百視通就是其中之一。
BesTV百視通擁有的內容版權在國內處於領先,這也是促成此次合作的重要因素。東方明珠副總裁史支焱向第一財經記者表示,在內容方面,百視通擁有電影、電視劇、體育、少兒動漫、紀實五大產品,版權內容已超過120萬小時。電影板塊,百視通母公司東方明珠與好萊塢6大公司為代表的國內外頂級制作公司都達成了戰略合作,國內院線電影的覆蓋率高達90%。其中,電影史上票房前100的影片占到90%。2016年全年引進的年度票房前100的影片,也超過了90部,成為電視端第一大電影點播平臺。
值得註意的是,百視通在體育方面的內容版權優勢是幫助百視通進入家庭娛樂投影機市場的重要法寶。堅果智能影院董事長胡震宇表示:“由於投影機能夠以較低成本實現更大尺寸的屏幕,這一點受到不少體育迷的追捧,很多人買投影機就是沖著去看體育比賽的,而隨著中國體育產業的發展,熱愛觀看體育比賽的消費者將越來越多。在這個驅使下,投影機也要加速融入到體育大生態中去,體育產業所蘊藏的機遇也許會超越我們的想象。”
為了更好地增加投影機的內容附加值,胡震宇需要找一個有著更優質、更契合家用投影機的內容供應商,恰好百視通在體育內容方面具有較強的優勢,這讓胡震宇堅定了合作的想法。據悉,百視通在體育內容版權方面,擁有英超全場次版權,同時每年還有近3000場橄欖球、自由搏擊、網球、賽車等高端體育賽事直播。
投影機前景如何?
近年來,隨著投影機順心民意的價格調整和整體功能性的提高,也越過了進入家庭的最大門檻,消費者不但可以有更多豐富的選擇,廠商也在加大力度的細分家用投影機市場的產品種類,不同功能大小、規格種類,和電視機一樣,針對戶型的可供選擇越來越全面。加上消費者生活方式的變化以及消費升級的推動,去年開始,家用投影儀開始快速發展。
胡震宇向記者透露,以堅果為例,去年投影機銷售額達到30萬臺,今年預計銷量能夠達到100萬臺。胡震宇還認為,在家用投影終端,付費模式更容易實現。“調研顯示,內容付費上面,電視機付費用戶占比大約是1%,投影機付費用戶占比高達24%。可見,在投影屏上付費模式更容易實現。”
史支焱表示,作為內容軟件提供商,只要能夠在終端用戶達到一定規模後,除了廣告、付費的盈利模式,百視通可以憑借母公司旗下多個行業資源,進行整合營銷,構建更多盈利模式。
不過,無論是百視通還是堅果,雙方的構想都必須建立在投影機能夠保持高速增長、大多數人接納投影機看影視內容的前提下。然而大多數人會接納投影機看影視內容的生活方式麽?
首先,目前家用投影儀占比還很低,不到3%,不過,隨著消費者家庭娛樂多元化需求的增強,對投影儀市場的需求也會增加。
其次,目前比較常見的投影機在清晰度等方面跟液晶電視還有一些差距,而激光投影機雖然擁有液晶電視所有優點,但成本較高。胡震宇認為,隨著技術的進步,激光投影機的成本會進一步下降,如果激光投影機的成本下降到一定程度,將會推動投影機爆發式增長。
最後,現在VR、AR等技術的發展,讓人擔心未來可能會拋棄電視機等硬件終端,轉投VR頭盔。胡震宇表示也曾有這個擔憂,但仔細思考後認為這個沖擊會很少。一方面,VR技術的發展到大規模推廣還有較長一段時間的路要走;另一方面,一家人回到家如果一直都帶著VR頭盔的話,這是很嚇人的畫面。“大屏”作為家庭娛樂的重要組成部分還是會繼續存在的。
這是一個完整的粉絲經濟的鏈條。
賣了好幾天關子,2月8日,小米的開年第一機紅米Note4X的代言人終於揭曉:二次元界最著名的日本虛擬偶像歌手——初音未來。雷音X初音……嗯,雷軍這次瞄準了2.6億二次元用戶。
盡管驍龍625 處理器、4100mAh長續航、1300萬像素相機和5.5"全高清屏的配置並無太大驚喜,1299元的售價也在意料之中,但紅米Note4X的限量套裝,完全就是為二次元飯們量身定制的初音未來全套周邊:內含全新紅米Note 4X 初音綠版,背面銘刻初音未來logo、限量編號,同時還配備限量版移動電源、初音未來手機保護殼,還可以下載初音未來主題。
2月14日,紅米Note4X初音未來限量版將在B站獨家預售。應援頁面的人數現在已經突破了100萬,預售時間也被提前到了淩晨0點。
小米官網圖片
不談小米這次打算去影響年輕人中特立獨行的二次元群體這回事,可能有很多人還對這個虛擬的萌妹並非十分熟悉。但實際上,這卻是在二次元界聲名遠播、擁有“世界第一公主殿下”之稱的宅男女神,是史上最成功的的虛擬歌手。
擁有如此強大的人氣和影響力,這個留著兩個綠辮子跳甩蔥舞的虛擬偶像,究竟是一種怎樣的存在?
初音未來的創造者——音樂合成軟件VOCALOID
初音未來是由日本音聲制作和音樂軟件制作公司CRYPTON FUTURE MEDIA(以下簡稱CRYPTON),在2007年以Yamaha的VOCALOID系列語音合成程序為基礎開發的音源庫。
日本聲優藤田咲錄制了構成日語的全部五十音的聲音信息(包含了不同音調和不同情緒傾向),然後加工為可與VOCALOID軟件對接的音源,並與畫師KEI創作的初音未來形象,共同作為這一音源的代表。
也就是說,有了VOCALOID,才有了初音未來。
所以,VOCALOID又是什麽?
上世紀90年代末,西班牙龐貝法布拉大學下的研究組MTG(Music Technology Group)和Yamaha合作開發出Vocaloid,其系統架構分為三部分:歌曲編輯器、音源庫和合成引擎。
VOCALOID使用的聲音合成技術最早被稱為“頻域音頻諧接法”。通俗點說,就是合成引擎收到歌曲編輯器傳來的樂譜信息後,會從音源庫選擇適當的聲音元素,再基於一定的參數拼接合成到一起,最終形成一首完整連貫的歌曲。
音樂合成軟件結構圖
這一過程會涉及到大量細節,而經驗豐富的YAMAHA恰好擅長對這些細節進行盡可能自然的處理。如果你要創作一首新的曲子,需要先規劃歌詞和音調,並在一個琴鍵界面(即歌曲編輯器)上進行編輯。接著,你可以更改每一個音符,並對生成的“唱詞”進行各項微調,包括呼吸力度、口的開合甚至顫音。通過這些調整,原本破碎的聲音數據就會變為連貫的類人電子聲音。
有知乎網友認為,與其他同類軟件相比,VOCALOID的優勢很明顯。從聽覺來說,VOCALOID是單音,但母音合並得十分連貫,而且是純粹的,也就是無感情參數的聲音,需要手動修改的程度和自由度都高一些。
而飴屋/菖蒲氏開發的UTAU的母音結合並不是很連貫,有些要靠連續音來達成。但UTAU的連續音與VOCALOID相比,也更能還原歌手的唱腔,但自由度會低一些。
從市場定位上來比較,VOCALOID面向的用戶比較專業,能夠手工指定這些高階參數也是意料之中的,所以至少在未來幾年內VOCALOID的合成質量會比另一款軟件CeVIO好。
3D技術助虛擬偶像突破次元壁
要讓初音未來等虛擬偶像突破次元壁,在演唱會上載歌載舞,呈現立體逼真的效果,動作捕捉、3D虛擬成像和3D全息投影技術是一切的基礎。
初音未來演唱會
動作捕捉技術通過紅外線攝像機以及資料處理的動作分析系統,透過由受試者身上反光球執行反射回來的光線,將運用攝像機拍攝到的2D影像轉換成3D資料,經過處理最終完成整個捕捉過程。
完成動作捕捉後,對生成的“人物骨骼”的“無痕”對接就需要由3D虛擬成像技術來完成。通過這項技術,創作者可以對人物形象進行修飾直到其符合受眾的審美取向。
在演唱會上,3D全息投影技術至關重要。它突破了傳統的聲、光、電,形成高對比度和清晰度的3D圖像。全球最大全息技術公司Sax 3D提供的全息投影顯示屏所具備的透明,不受光線影響的特點,為初音未來演唱會現場的視覺效果提供了保障。借助這項技術,人們無需佩戴眼鏡,通過空氣就可以看到偶像。
商業化的根基:UGC
擁有了具體形象、名字、歌曲,初音從最初的軟件生意,迅速成長為一個超級IP。初音的歌是電子合成,但是節奏鮮明,富有個性,也因此粉絲無數,而且你一定聽過她的代表作,那就是大名鼎鼎的《甩蔥歌》。擁有了超高人氣,Crypton對初音未來進行了一系列成功的商業運作——持續發行新單曲、每年舉辦的世界巡回全息投影演唱會、賣軟件拷貝、版權合作、代言廣告。
可以看出,初音未來的價值是帶動了虛擬歌手整條產業鏈的發展,包括音樂、畫師、動畫、遊戲、廣告代言、周邊產品售賣等等。早在2012年的《日本產經新聞》報道顯示,五歲的初音未來創下的經濟效益就已經超過100億日元(人民幣約8億元)。
初音未來,現在已經是日本人氣第一的虛擬偶像歌手,被死宅們稱為“世界第一公主殿下”。迷弟迷妹們也覆蓋到世界各地,當然也包括中國。2015年和2016年,初音的3D全息投影演唱會在上海連續舉辦。
在麻省理工學院講授日本流行文化的Ian Condry教授說:“初音未來是一個可以任意編輯的明星,是一個人人可以在其中進行自我創作的平臺,通過人們的積極參與,她變成了一個‘有人性’的溝通工具。”
虛擬偶像的本質是同人UGC。粉絲和音樂人可以參與到產業鏈上的每個環節,進行二次創作並受到產權保護,極大提升了他們的參與感與忠誠度。
日本深厚的同人文化土壤,造就了一大批初音未來這樣的虛擬偶像,但這似乎是一把雙刃劍。
2011年11月20日,OCALOID CHINA PROJECT(簡稱VCP)正式運營,由YAMAHA正式授權上海禾念代理(但產權及出版方仍屬於VOCALOID)。中文成員洛天依的經典歌曲《普通DISCO》還被李宇春翻唱而火爆一時,但公司卻因經營不善在2014年1月31日終止運營。
相比日本深厚的同人文化土壤,中文Vocaloid還處於不成熟的“青春期”。由於語言和聲庫的限制,中國接受Vocaloid的速度比較慢。雖然偶有《渺小的Producer》這樣的驚喜之作,但愛好者們的水平差異較大,暫時沒有以制作Vocaloid賣專輯為職業的人。所以,中國的初音未來何時出現,就要看市場何時能培養成熟了。
初音的走紅,並不是一個偶然現象。它與其他的虛擬人物不同。它有自己特有的設定圖,技術賦予了它可以與粉絲直接發生交流的平臺,打破了二次元虛擬世界的界限,大量優秀的創作者可以在平臺上討論與發揮,初音的形象借助技術也更為立體可以與粉絲產生互動——這是一個完整的粉絲經濟的鏈條。
而科技的發展,更加完善的虛擬偶像的產業也將在未來誕生。比起初音只能在手辦上、海報上、抱枕上等周邊中和禦宅族們為伴,隨著人工智能和全息技術的發展,次元壁將進一步被打破,和初音“對話”也並非不可期待。去年年底,日本公司Vinclu發布了一款全息交互的二次元萌妹子裝置GateBox,簡單來說,就像是Siri +全息的初音未來,這個形象是個20歲女生的全息萌妹子可以和用戶進行交流,你還可以用語音命令妹子打開家中的智能設備。
也許,一個全新的虛擬“歌姬”成為超級巨星的日子,並不遙遠。
在本周的世界移動通信大會(MWC)上,索尼用一款可以讓任何表面成為觸摸屏的投影儀成功搶鏡。這款名為Xperia Touch的機器不僅僅是一個便攜投影儀,還是一款“安卓平板電腦”。
任何可以在安卓系統運行的App都可以在這個投影儀上使用,比如用Skype撥打視頻電話、打遊戲、上網、看視頻等等,用戶可以在Google Play Store下載各類應用。
Xperia Touch還可以顯示各類信息,包括日歷、實時天氣、備忘錄等等,當然你也可以用這個投影儀留一個視頻留言。索尼希望這個投影儀能成為家庭的數字中心樞紐。
據了解,Xperia Touch使用了索尼的SXRD投影顯示技術,可以實現震撼的超高清畫質。同時內置的紅外線傳感器和60fps相機可以捕捉用戶的手勢。今年春天,這款投影儀即將在歐洲上市,建議零售價為1499歐元,準備好錢包了嗎?