「嘿，我喜歡看你的《老友記》！」在各種場合，只要柯羅傑（Roger Christiansen）報出《老友記》導演的身份，總有年輕人衝他嚷嚷。據說，《老友記》直到現在仍在美國重播，且收視不俗。「有意思吧，我還在從中賺錢，」他笑笑，「所以，我總得跟你談談生意經」。
上週五，在參加完第五屆上海大學生電視節論壇後，柯羅傑接受了《第一財經日報》的專訪。在論壇上，柯羅傑和張紀中分享了製作電視劇的心得。而今年9月，德稻大師柯羅傑影視藝術工作室正式招生，他將以互動式教學的方法傳授中國學生「如何拍一部性價比極高的情景劇」。
《老友記》是柯羅傑走到哪兒都繞不開的一個話 題，儘管他的履歷表上還有《雙面孟漢娜》這樣的熱門劇。《老友記》是美國電視業的一個奇蹟，僅僅圍繞紐約六位好友的日常生活展開，卻連續熱播了10年，在 超過一百個國家裡播放。長期以來，美國人一到週四就推掉了應酬，準點守在電視機前。而在中國，《老友記》被當作學習美式英語的材料，甚至被研發成教學軟件 在各大書店銷售。
柯羅傑是從第七季開始接手《老友記》，2002年，他摘得了艾美獎，見證了《老友記》全美收視第一的輝煌。他也目睹了筵席將散的悲傷，2004年5月6日的《老友記》大結局，五千萬美國觀眾一把鼻涕一把淚地作別「老朋友」。
很多人問他這部情景劇為什麼那麼成功，「其實我們大家都始料未及」，他聳聳肩。1994年，《老友記》剛推出的第一年，收視率極其一般，製片人經常跟主創們一塊圓桌會議，討論要不要「腰斬」此劇，最後一咬牙，「再撐一季吧」，於是熬到了來年的收視反彈。
由於是情景劇，搭的都是內景，也沒有燒錢的動作場面，《老友記》的製作費用本應該很低，但它卻創下了電視史上前所未有「天價」紀錄。第八季後，NBC電視台為了挽留六位主演，開出了每人120萬美元一集的片酬，光是製作成本一集就超過800萬美元，一季的費用更是高於1.6億美元，堪比好萊塢大片。
說起《老友記》為NBC電視台立下的「戰功」，不妨舉個例子，2003年3月20日，當全世界的目光都聚焦在剛剛正式開打的伊拉克戰爭上時，NBC重播《老友記》，竟然擊敗了把全部時段投入直播戰爭的ABC電視台。
「《老友記》10年，創造了超過40億美元的商業價值，」柯羅傑掰著手指頭算給記者看。「在好萊塢，一手是生意，一手是表演。但總體來說，生意得圍繞精緻的劇集展開。」他說，這也是他希望帶給中國學生更多經驗。
「老友」攻略
日報：《老友記》第一季反響平平，為什麼倖存下來？
柯羅傑：在美國，收視率說了算。每一部電視劇都 要試映一集後再決定是否正式播出。一般來說，製片人都會考慮著把電視劇做到5季以上，這樣一來就湊夠了100集，能夠打包出售播映權了。5季以上的電視劇 大約能夠賣到5億至6億美元。《老友記》的故事不錯，製片人多堅持了一會兒，然後就看到收視率逐漸走高。
日報：到了第八季後，每一集的費用就達到了800萬美元，這聽上去像個賠本買賣。
柯羅傑：《老友記》特別受歡迎，而且觀眾不分年 齡段。我印象最深的是，一次我們帶觀眾拍攝，一位老奶奶帶著孫子來攝影棚，他們相差了有50歲，卻都很迷喬伊。美國的公共電視台，如NBC主要靠廣告收費 支撐，一旦一部電視劇擁有了品牌號召力，就有了大量的擁躉，這個時段的廣告價位就可以提升。《老友記》大約有2000萬到3000萬觀眾，所以廣告價位被炒得很高。
對於NBC電視台，它的播放策略是將《老友記》置於兩個不那麼熱門的電視節目中間，順便帶動冷門時段的用戶忠誠度和廣告價位。此外，《老友記》至今仍不停重播，每一次播出也都要收費。
但《老友記》最大一筆收入來源於播映權的售出。10個季的電視內容被打包出售到全世界各地，銷售額超過40億美元，即使減去最後兩季的高額成本，也淨賺超過30億美元了。一般來說，一部熱門電視劇還能帶動一系列的商業運作。有影迷曾打電話到電視台詢問劇中的沙發哪兒有售，這都是商機。
針對12歲到16歲觀眾群的《雙面孟漢娜》也是個很好的商業個案。在電視劇開播前，製片方就在媒體上力推主題曲，主題曲的預熱帶動電視劇的未映先火，勾起了年輕人極大的興趣。光是音樂版權一項，製片方就獲利超百萬美元。待到電視劇引起轟動後，其衍生的周邊產品從食品、衣服到電子產品應有盡有，年銷售額超過10億美元。
情景劇的秘密
日報：我理解美國人如何從生意的角度運作「長壽劇」，但世界上的其他國家都流行連續劇，「長壽劇」的難處在於如何保證劇情拍了好幾年仍永不枯竭？
柯羅傑：對我來說，這很簡單，就是好的編劇團隊。《老友記》有14個編劇，《迷失》有20個編劇。一般來說，情景喜劇都有一個模版：以人帶故事、每集要有20~30個笑點等。在拍攝過程中，編劇可以隨時叫停更改劇本，比如演員的笑話沒有「笑果」，我們就會研究為什麼發生這樣的情況。
張紀中告訴我，他正在拍一部大戲，但編劇只有五名，而且分散在不同的場景地。中國電視劇喜歡以高價請大牌演員，覺得觀眾看電視劇主要是為了追明星，這擠壓了電視劇的製作經費，留給編劇的更是有限。我覺得，觀眾喜歡電視劇的真正理由只是因為這個故事有趣而已。
日報：你參與了許多情景劇的製作，與台灣的王偉忠有過合作。有一種說法，觀眾越來越希望從電視中體驗到電影的視覺效果，所以像《兄弟連》之類的大製作一度風行，導致了情景劇的沒落。那你為什麼仍力推情景劇呢？
柯羅傑：《老友記》在8年前關機，那時沒有iPhone，WiFi也不靈光，時代不同了，載體的變化更要求電視內容的細分。但比起一般的劇情劇，情景喜劇有經濟效應上的天然優勢。
它在攝影棚取景，不出外景，像《老友記》裡的公 寓、咖啡館其實都搭建在同一舞台上，節約了成本。其次，情景劇是多機位拍攝。在美國，一集電視劇通常耗時5天到8天。多機位拍攝模式，可以將拍攝時間固定 到某個時段。比如，拍《老友記》時，我們週一到週三開會，只有道具、服裝、導演等參與劇本討論，直到最後兩天才帶演員進場拍攝，所以最後兩天才有財務支 出。而醫務劇、法律劇等單機位拍攝的劇集，需要不同場景的轉換，而所有的工作人員又一直處於工作狀態，因而支出很大。
在中國，單機位拍攝是電視劇的主流，我想將多機位模式引入中國，所以也邀請了一些中國製片商到美國參觀我們的製作流程，希望中國能夠搭建一個室內景，採取第一天綵排，第二天拍攝的模式，既可節約成本，也能保證質量。
日報：美劇中犯罪劇、醫務劇等的流行，證明了製片人也沒有理所當然地更傾心於情景劇？
柯羅傑：這 是一個如何取捨的問題。劇情劇和情景劇的業務模式不一樣。劇情劇時長1小時，情景劇時長30分鐘。前者涉及追車、爆破、手術等大場面，看起來真實，但投入 較高，一般在200萬~700萬美元一集，成本與製作複雜程度和演員陣容有關。《慾望都市》因為沒有動作戲，一集約400萬美元。而半個小時的情景劇只需 投入60萬~100萬美元，常常低於100萬美元。但劇情劇更刺激，廣告和贊助也較多。
性價比最高的電視節目是真人秀等，如《美國偶像》一個播映季20集才300萬美元的成本，非常便宜，又能吸引大量觀眾，所以深受製作人推崇。所以製片人的選擇需要從多方面考慮經濟上的平衡。