站在2014年的夏秋之交回望藝術品投資在中國走過的這七年之癢，尤倫斯的全身而退堪稱完美，市場在經歷了絢爛之後似回歸平淡，但投資第三極的名號早已落實，全球第一大藝術品市場的地位也與美國輪流坐莊。「中國人看上什麼東西，什麼東西就貴」的定律再次演繹。
然而，中國藝術品投資市場卻難言成熟，暗流依然湧動。一襲華麗的袍子上，爬滿了蝨子。
坐莊、對倒、作假、洗錢等證券市場的陋習，藝術品市場無一倖免地一一沾染，甚至有過之而無不及。即便是高頻率的買賣所呈現的，也是中國藝術品市場交易活躍的表徵，並非一個健康市場的常態。
也正是這七年，藝術與金融這兩種看似不相關的語言，以前所未有的速度彼此試探、融合，起碼形式上是如此。
於是，在一個原來就不透明的市場裡，投機者如魚得水，騰挪轉移大行其道，眾多藝術品基金以投資之表、行融資之實，大量的藝術品金融產品成為了投資人套現、圈錢的工具，衝著「藝術品」這個金字招牌而來的資本流向了地產等完全不相關的行業。
於是，在一個趨利的市場裡，藝術作品所能帶來的精神歡愉被擺在了財富效應之後，過往的成交紀錄和未來的價格估值取代了形式和風格成為了藝術品的代言人。理由充溢著藝術氣息、以美學價值來判斷優劣的世界裡，彷彿只剩下了冷冰冰的數字：價格和收益。
可是，袍子卻依然是那襲華麗的袍子。莫奈的睡蓮、梵高的星空、倫勃朗的光影，它們的藝術造詣和美學價值與多一個零、少一個零全然無關。當然，前提是均是真跡。
換個角度來看，不是所有人都具備高水平的審美，更不是所有人都能讀懂藝術品的內涵，但每個人清楚地知道金錢所傳達的意思。金融化，或許是昔日端坐廟堂之上的藝術品，走入尋常百姓家的一條路徑。
市場終究是最好的老師，搭配以恰當的國民心態、行為模式和管理體制，它會教導我們每個人逐漸褪去非理性的衝動，回歸理性、趨於成熟。至於能否在有生之年得見那襲華麗袍子的真實面目，又是另一個話題了。