今年增設校外公演 六四劇緊貼時事 冀觀眾反思社運
1 :
GS(14)@2016-04-18 11:44:12【《讓黃雀飛》】■重現27年前北京木樨地的血色夜晚，並描述其後港人參與協助學運領袖逃亡事迹。李家皓攝
【本報訊】學生領袖高舉旗幟反貪腐，隨之而來卻是機關槍掃射、坦克車輾壓，「六四舞台」將27年前北京血腥鎮壓，透過舞台劇重現中學生眼前。有導演認為，近年香港政治環境急劇轉變，劇目內容不得不改以緊貼時事；也有導演坦言為話劇能接觸更多同學，無奈減少劇中有關日後運動方向的想像，強調不會再妥協。記者：馬志剛
【《那年我的孩子十七歲》】■以2014年香港雨傘運動作引，描繪一名隱藏身份20多年的天安門母親心路歷程，當中高舉黃傘的一幕，曾有演出學校的老師認為太有象徵意味，表示關注。
劇團「六四舞台」自2011年起於學校巡迴演出，今年首度在校園外設公演，監製韋少力表示，希望讓更多人士有機會觀賞，5月底會在兆基創意書院公演4場，門票稍後公開發售。她說至今已有約18間學校可安排劇團到校演出《那年我的孩子十七歲》一劇，另《讓黃雀飛》、《在廣場放一朵小白花》則各有5、6間學校預約演出。劇團昨就各劇目綵排。《讓黃雀飛》描述當年有心港人營救學運領袖逃亡來港、暫居西貢營地的「黃雀行動」，延伸到2012年香港反對國民教育的公民抗命行動，將今昔抗爭做對照；《十七歲》則以2014年雨傘運動作引描繪出政治冷感，來自中國的表姨婆原來一直隱藏「天安門母親」身份，為了阻止熱衷參與抗爭的表姨甥孫阿偉，再次勾起當年愛女在木樨地中彈身亡的回憶，才願道出女兒離世真相。
校長怕上身拒合照
《讓黃雀飛》導演陳敏斌說，劇目每年的最後一段戲都有改變，起初以2010年反高鐵集會作場景，現已改成2012年反國教集會，而經過2014年佔領運動，甚至今年初旺角事件，希望同學看過話劇後，能反思自己願意為社會運動投入多少。《十七歲》、《小白花》導演李景昌就提到，劇中男角高舉黃傘一幕，曾有教師認為太有象徵意味，惟李堅持照常演出，他坦言已就內容作約5%妥協，讓個別學校首肯在校內演出；監製韋少力補充，曾有校長「怕上身」，讓劇團演出後拒絕同台頒贈致謝狀合照。但他們相信香港仍有創作自由，不取政府資助仍有空間絕處逢生，金像獎最佳電影《十年》正是好例子。支聯會昨則舉行長跑活動，約30人由城市大學跑往尖沙嘴，乘船往中環再跑到西環中聯辦。支聯會秘書李卓人表示，今次長跑全程27公里，象徵六四發生至今27年，表達對爭取平反六四和建設民主中國的決心，望終有一日跑到天安門廣場豎立民主女神像。
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20160418/19575829
女神童創作歌劇維也納公演
1 :
GS(14)@2016-11-21 00:04:58來自英國薩里郡的多伊徹（Alma Deutscher）正為下月公演的《灰姑娘》改編歌劇綵排，身兼創作及演奏於一身忙得不可開交，彈着鋼琴為女高音伴奏、跟指揮交流心得、轉過頭又拉起小提琴來，最令人讚嘆是她不過是11歲小妮子。兩歲聽過一首搖籃曲，多伊徹不禁問「音樂為何如此美妙」，自此就有源源不絕的音樂靈感。「坐在鋼琴前就將意念彈出來」，那時只有4歲，「我不會寫下，只在腦內想，若坐下來沉思反而想不出來；反而甚麼都不想，輕輕鬆鬆在花園遊走、在快要睡着或要醒來的時候、做夢的時候，美妙的靈感就會湧現」。
獲封新莫札特 「做自己較好」
她6歲發表首支創作，是鋼琴奏鳴曲；一年後完成短篇歌劇《掃夢人》（The Sweeper of Dreams）；9歲再發表小提琴協奏曲並於去年親身演奏，獲封為「新莫札特」。一年前她更從《灰姑娘》改編出長篇歌劇，在著名印裔指揮家梅赫塔贊助下，下月將於奧地利維也納首度公演。「我急不可待幻想着將所有創作串連起來，在台上會是怎樣……我覺得（比起做莫札特）還是做自己比較好，我看似與別不同，但其實平常不過，因其他事我一概不曉」。美聯社
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/international/art/20161120/19839595
【音樂劇公演】失明視障也是演員 跳舞走位點樣學？
1 :
GS(14)@2016-12-01 08:09:15訪問當晚正在排劇的一眾導演、演員。
說起視障人士，你聯想到的，可能是眼戴一副墨鏡、手執一支「盲公竹」、眼前只有一片漆黑。但你有沒有想過，「視障」兩個字，竟然可以和「音樂劇」並列？再不是演員扮視障，而是視障人士做演員，帶觀眾感受那看不清的世界，其實也是真實世界的一部份。
各有排戲方法凸字機隨時寫notes
《有種關係叫【暗•戀】洋蔥2重奏》正是香港原創的視障音樂劇，透過由真人真事改編的三角愛情故事，帶出視障人士所面對的標籤和困難，讓觀眾能夠深入了解視障人士的內心世界。除了導盲犬外，音樂劇更有共五位視障演員參與演出，呈現視障人士的真實生活。他們當中，有嚴重弱視，也有完全失明。看不到還要走位排戲，點排？「走台位要聽聲音方向，留意周圍聲音環境。」視障演員何綺明（Esther）如是說。她3歲時得麻疹，因沒有得到適當治療，只剩下幾成視力，卻再於10幾年前因青光眼，終失去全部視力。但談及失明原因，Esther臉上竟帶着自信滿滿的笑容，「但我（看到的）不是黑麻麻，而是光掁掁的，總像在白晝。醫生說可能因為記憶，眼底有些東西還未消失。我就寧願光掁掁，黑麻麻好恐怖。」讓人不得不佩服她的樂觀。除了走位外，跳舞也是一大挑戰，「要接觸跳舞，但我看不到，怎樣去學呢？我無法看到他人怎麼教。」另一位視障演員嚴美媚（Mimi）說。先天失明的她，左眼完全看不見，只餘右眼幾成視力，「但跳舞老師很會教我們，她會讓我們摸她怎樣做動作，亦會清晰描述動作怎樣做。」而對同樣有嚴重弱視的施恩傑來說，最大困難卻是記台詞。你可能會問，視障人士如何讀劇本記台詞？原來有法寶，「我有一部凸字機，將劇本入機後，可以在機中摸出凸字。排戲時不可用電腦，用凸字機輕便又讀到台詞，可立即寫筆記或記下劇本改動。」不過，看不清楚未必總是限制，有時反而都有好處。Mimi說：「我不需要看到觀眾的反應和面孔，可以更集中專注。」Esther也認同：「例如聽覺，其他感官更集中。以前我沒有留意這麼多，看不見以後，適應能力強了。」恩傑補充：「好開心導演不會因視障而對我完全沒有要求，這是我們這團隊最可貴的地方。」
讓觀眾思考何謂標準何謂完美
音樂劇以視障人士的愛情故事為主題，導演除了想做一齣大眾易入口的故事外，還想令觀眾思考何謂標準、何謂完美，「就算內在缺憾可能比外在缺憾更讓人難接受，很多時我們都會先看外在缺憾。」導演張敏軒認為，現時坊間公眾教育算有成果，香港普遍市民對視障人士還算友善，但一些過去傳統謬誤，仍未完全消失，「例如手杖，很多時會用『盲公竹』去形容。為何非要叫作『盲公竹』，而非『盲妹竹』、『盲仔竹』、『盲婆竹』呢？單是這種叫法已牽涉對年齡、性別和殘疾的歧視。」執行導演楊淑敏說，視障演員加上故事內容，會令到觀眾，甚至自己作為演員，感受到進入到他們的世界，「第一次和失明人士在舞台上合作，發覺原來他們能夠做很多事，以前完全沒有想過。到真正在台上演出時，會覺得與他們融入在一起，感覺很不同。」除了視障人士，音樂劇亦有自閉及弱能人士擔當幕後團隊，積極推動傷健共融。慈善票部份款項更會贊助門票費用，送給本地基層家庭及弱勢社群欣賞今次演出。有興趣欣賞演出又需要贊助的朋友，可聯絡Culture Production，看看他們呈現的舞台世界。《有種關係叫【暗•戀】洋蔥2重奏》日期：12月8至11日地點：尖沙嘴文化中心劇場
facebook：Culture Production記者：封愷瑜攝影：徐振國
排戲期間，恩傑用凸字機記錄筆記。
上年《有種關係叫【暗•戀】》公演劇照。
上年有份參演的導盲犬Yoyo，正是今年參演的導盲犬Holly的媽媽。
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/su ... t/20161201/19850839
【從前今日】Grease紐約百老匯公演題材前衛迴響大
1 :
GS(14)@2017-06-10 12:55:31相信不少讀者應聽過《Summer Nights》、《You're the one that I want》...這些金曲。1972年的今日，舞台劇《油脂》在紐約百老匯首演，被譽為是史上其中一套最成功的音樂劇。直到1980年落幕時，總共在百老匯公演了3,388場。故事以50年代美國高中為背景，講述乖女孩Sandy與壞男孩Danny的愛情故事，當中還涉及未婚懷孕、幫派鬥爭、性...等前衛大膽題材，加上輕鬆悅耳的音樂，在當時獲得極大的迴響。1978年由尊特拉華達和奧莉花紐頓莊演出的電影版，更瘋魔全球，成為最賣座的音樂電影。這個紀錄直至今年3月才被愛瑪屈臣主演的《美女與野獸》打破。綜合報道
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/international/art/20170607/20047598
Next Page