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上海「八○後」工程師陳星漢，帶領八人團隊設計出〈旅程〉遊戲，打破索尼網路商店銷售紀錄、橫掃歐美大獎。在台灣遊戲產業逐漸凋零的同時，讓他踏上遊戲旅程的，竟是一款台灣原創遊戲。他，憑什麼暴紅？ 撰文‧楊卓翰 想像你穿著長袍，坐在一片無盡的沙漠裡。四周如此安靜，只有風聲。你往遠方看去，有一座高山，山頂上泛著奇異的光芒，似乎在引導你。現在，你站起身來，沙子從你肩上落下。你踏上了「旅程」。 這帶著一絲禪意的〈旅程〉（Journey），是一款由中國設計師陳星漢製作的ＰＳ３線上遊戲。陳星漢靠著一個最簡單的哲學，讓〈旅程〉成為去年索尼賣得最好的網路遊戲，同時也打破索尼線上商店歐洲及美國的遊戲銷售紀錄。這段旅程，沒有任何文字和對話，你只能透過跳躍、發出音符來和其他玩家一起互動，踏上未知。 遊戲藝術化 橫掃歐美大獎簡單歸簡單。去年全球最大、最權威遊戲網站ＩＧＮ及Gamespot評選出的年度最佳遊戲，不是耗資三億美元製作的〈暗黑破壞神三〉，也不是全球突破三千萬玩家的〈英雄聯盟〉，而是來自上海、年僅三十歲的陳星漢作品〈旅程〉。而他的製作團隊，只有八個人。 除了橫掃歐美遊戲獎項，〈旅程〉更成為五十四年來第一款入圍葛萊美音樂獎的遊戲；而陳星漢的另一款遊戲〈花〉，也被紐約現代藝術博物館收藏。 他在二○○七年創辦的公司ＴＧＣ（thatgamecompany），六年來都有索尼撐腰，去年更拿到五百五十萬美元的第一筆外來創投資金，也難怪《華爾街日報》把陳星漢喻為「遊戲產業的吟遊詩人」，因為他把遊戲變成藝術，而且是一門賺錢的藝術。 難以想像，雖然作品在歐美的商業和藝術領域都大受歡迎，陳星漢自己卻連英文都說不溜。身為中國「八○後」的他，來自上海，十年前從上海交通大學電機系畢業後，被傳統的父親押著去當工程師。陳星漢自己的創業過程，實際上就是一段「旅程」。 「我的家庭是共產黨式的傳統，文藝都是被打壓的。」陳星漢回憶起自己的旅程起點：「我國中時玩電腦遊戲〈仙劍奇俠傳〉，被感動到哭。從此我就決定，不管是畫畫、遊戲、電影也好，我這一生就是要用盡辦法，複製我當時的震撼，讓所有人都能夠感動。」不過，陳星漢當時還小，只能照著父親安排好的升學路線走。高中想要考美術學校的陳星漢，還被父親訓斥：「你出來想做什麼？在馬路上畫廣告嗎？」不過，陳星漢想當藝術家的夢想，就像〈旅程〉遊戲裡面那座高山的光芒一樣，不斷指引他前進。當他在交大畢業之際，父親想送他出國繼續念電機研究所，他也因此和父親起了嚴重爭執。「我父親很重視學校排名，非第一名不准念。我就和他達成協議，如果在排名第一的藝術學院拿到獎學金，他就讓我去念。」簡化遊戲 感動取代打殺○三年，陳星漢收到美國南加州大學的錄取通知，但沒有附帶獎學金。這時，父母卻拿出積蓄，要負擔他第一年的學費及生活費。「父親說，學校第一名，就夠了。獎學金，第二年再拿。」陳星漢回憶，口中滿是感動。陳星漢不浪費在美國的任何一天，在學時就和同學創立ＴＧＣ，並且拿第一支學校的作品〈流〉（Flow）去索尼網路遊戲的專案投標，希望獲得創業資金。 「當時就是初生之犢不畏虎，連英文都講不好，就去和索尼高層談。」陳星漢說，「沒想到，我們一投標，就拿了第一名，錢就下來了。」八人的小公司，卻讓索尼一眼就相中，原因無他，就是因為陳星漢獨特的遊戲哲學。 「我不是做遊戲讓人『玩』，而是透過遊戲和大眾『溝通』。」他說，「我一直都覺得自己是個藝術家，追求的是讓所有人感動。現在遊戲市場打打殺殺、競爭的太多了，都以力量為中心，想要施加在別人身上。這種過程不會有感動。」陳星漢經過思索，認為人性的核心在實踐情感：「用最簡單、最核心的東西做遊戲，街上的大媽也能玩、也能被感動。」這套哲學，在多年後更加洗練。 「〈旅程〉和我玩過的線上遊戲都不一樣。」《連線》雜誌遊戲評論家Patrick Shaw說，「沒有故事軸，卻讓我感動不已；和其他人有限的互動，卻產生緊密的情感。」他的心得與感動，正是陳星漢和他的團隊花了三年，為了將遊戲簡化到核心，而精心設計的劇本。 這也是為什麼，不需要一字一句，陳星漢就能夠跳脫「遊戲」，透過電子媒體的互動，如「藝術」般傳達情感。 從共產黨文化壓抑中掙脫的陳星漢，以前無古人的華人遊戲設計師身分，在美國遊戲界引領出新遊戲文化。反觀，讓陳星漢在國中獲得啟發的〈仙劍奇俠傳〉，其實是九○年代台灣大宇遊戲公司最驕傲的作品；但在十數年後，台灣的原創遊戲產業反而每況愈下。 「現在很多遊戲，都不再想打動觀眾，而是想框住玩家，要他們付更多錢、找到更好的獲利模式……我希望我可以證明，能打動玩家、有藝術性的遊戲，才是最值得投資的。」陳星漢現在已經獲得索尼以外創投的注資，可以跨進更多平台。一章又一章的新旅程，正在他面前展開。 陳星漢 現職：TGC(thatgamecompany)遊戲軟體公司創意總監學歷：美國南加州大學電影電視學院媒體專業碩士成績：2010年被美國《Game Developer》雜誌選為「50大遊戲開發者」，以及被美國《Fast Company》雜誌喻為最有創意的企業家；2012年以〈旅程〉作品拿下美國「遊戲奧斯卡」VGA的3項大獎 | ||||||
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手作盛行的日本，３Ｄ列印助長了這股風潮，日本家庭在生活上隨興地應用３Ｄ列印，令人驚歎。 而３Ｃ產品代工大國的台灣，在３Ｄ列印技術興起下，我們來看看，台廠又是如何應用３Ｄ列印，賦予傳統布袋戲與金飾業新的意義。 撰文‧賴筱凡、李洵穎 橫濱直擊》３Ｄ印表機走入家中玩具車、手機殼、眼鏡架、鈕扣隨印隨用如果你有一台３Ｄ印表機，你會拿它來做什麼？印一個專屬於自己的手機殼，替兒子印出一台玩具車，替老婆壞掉的眼鏡架印一個新的零件，這些東西都真實地存在於日本手作達人毛利宣裕的家。 距離東京一個半小時車程，為了一窺３Ｄ印表機為日本人家中帶來哪些革命性的改變，《今周刊》採訪團隊來到位在橫濱的毛利家。木造房子、簡單空間，隨處可見都是毛利宣裕親手打造的木製餐桌與櫥櫃。對於一個喜歡動手做家具的人來說，最近五個月來，他的生活有了重大的改變，原因是——「我們買了一台３Ｄ印表機。」毛利宣裕說。 放棄買機車 改買３Ｄ印表機桌上一字排開，玩具車、玩具鴨、手機殼、眼鏡架、鈕扣等等，這些都是毛利宣裕用３Ｄ印表機「印」出來的。會買下一台３Ｄ印表機，故事要從去年十一月的一個夜晚，兩個男人在居酒屋裡的對話講起。 毛利宣裕，三十九歲，３Ｄ印刷技術的專業工程師；山田真次郎，六十三歲，日本老牌模具廠ＩＮＣＳ創辦人。他們曾經是一起在ＩＮＣＳ打拚的同事，也是多年好友，「毛利先生從大學畢業，就到ＩＮＣＳ來工作，我們交給他的任務就是開發３Ｄ印刷技術，一頭栽進去就是十七年。」去年十一月，又是一個兩人一起喝酒的日子，已經從ＩＮＣＳ退休的山田真次郎，與毛利宣裕聊到３Ｄ印刷技術的發展，突然地，「為何不開一家工作室，買一台３Ｄ印表機，真正動手做，讓更多人可以認識３Ｄ列印？」這樣的念頭出現在兩人的談話中。他們決定一人出資一半，成立「東京創客」（Tokyo Maker）工作室。 毛利宣裕徵詢妻子同意後，「把原本存下來買摩托車的錢，拿來買３Ｄ印表機。」山田真次郎爽朗地笑著說。於是，花了四十三萬日圓，他們有了第一台３Ｄ印表機，不算太高階，卻足以改變他們的生活。 「這個是我用３Ｄ印表機印出來的第一個產品，玩具鴨。」拿著手上藍色、白色的玩具鴨，毛利宣裕說，這個玩具鴨整整花了他四個小時。線條簡單、角度圓滑，要用３Ｄ印表機印出一隻玩具鴨，算是入門第一課，真正困難的還在後頭：蒐集３Ｄ數據變成設計圖，成功列印出來。 就在採訪的開始，趁著聊天空檔，毛利宣裕從容地在電腦前調整設定，按下「確定」鍵後，一旁的３Ｄ印表機動了起來，一層又一層地將橙色的塑膠材質噴印在板子上。「現在正在做的是iPhone 5機殼，差不多一個小時就可以完成。」毛利宣裕說，為了試做iPhone機殼，他整整失敗了一個月，做了好幾回，就是沒能成功。 攤在桌上的失敗作品，不是因為受熱不均而彎曲變型，就是角度沒計算對，速度、溫度、角度都要逐一精算，為了強調個人化，毛利宣裕特地在機殼旁邊打上名字，機殼一印出來，上面就刻著他的名字。 個性化設計的手機機殼、兒子的玩具車，日益熟練製作技術後，毛利宣裕這次要嘗試難度更高的產品，妻子摔斷的眼鏡架。「以前，如果不小心把眼鏡架摔斷，可能得花一筆錢去重新配一副鏡架。現在，我們可以自己做。」山田真次郎說。 要什麼 ３Ｄ印表機印給你為了替毛利太太做一副新的鏡架，他們先是在網路上找到適合的鏡架照片，再把照片傳給「東京創客」工作團隊的設計師中村翼。中村翼花兩個小時的時間做出３Ｄ設計圖，再傳到毛利宣裕的電腦裡。簡單調整好設定後，３Ｄ印表機動了起來，四個小時後，一副全新的鏡架就做好了，全部材料只花了六百日圓。 這就是３Ｄ印刷技術將帶來的革命性改變，「不管是已經停產的汽車零組件、摔壞的產品再造，３Ｄ印表機都能印一個給你。」身為日本最大模具廠ＩＮＣＳ的創辦人，連鴻海董事長郭台銘都曾開價一億美元要買他的公司，山田真次郎直言，３Ｄ印表機的普及全面顛覆人類，大量製造被個人化生產取代，不是不可能。儘管目前一般消費者難以達到像毛利宣裕的生產精細度，但成立「東京創客」，就是要教育更多人認識３Ｄ列印技術，連日本電視台ＮＨＫ都聞名而來。 採訪近尾聲，高速運轉的３Ｄ印表機也慢了下來，一個刻著記者英文名字、獨一無二的手機機殼，在一小時的採訪過程中就製作完成。不用模具廠開模，也不需要大量生產才能印，這就是劃時代３Ｄ列印的魅力。 （賴筱凡） 霹靂國際》既維持品質又掌握神韻３Ｄ列印快速翻製素還真公仔聽到電視傳來「半神半聖亦半仙，全儒全道是全賢。腦中真書藏萬卷，掌握文武半邊天。」熟悉布袋戲的朋友一定知道，這時「素還真」就要出場了。這位頭頂蓮花、身背寶劍、一身白衣飄逸的素還真，他的十二吋公仔可是運用先進的３Ｄ列印技術呢！ 霹靂國際多媒體，也就是大家熟知的霹靂布袋戲。該公司旗下的大霹靂國際整合行銷副總經理許煌銘說，近三年來，公仔十分熱門，「只要一上架就被粉絲『秒殺』！」公仔市場需求供不應求，如何縮短生產時間、加快商品上市，確實曾令霹靂困擾。 許煌銘說，「好在３Ｄ列印解決了這個問題！」他表示，中華名偶執行長林清和是帶領霹靂進入３Ｄ列印領域的關鍵人物。林清和與許煌銘為熟識好友，霹靂會使用３Ｄ列印，就是許煌銘將林清和引薦給負責公仔的團隊認識。林清和對動漫相當有興趣，長年待在大陸，在當地動漫界另創一片天。 木雕偶頭神韻難維持 ３Ｄ列印建功林清和去年無意間向許煌銘提及，可以嘗試由３Ｄ列印讓霹靂布袋戲的公仔加快生產、推出上市。這個提議確實讓許煌銘與霹靂行銷團隊十分動心。 於是，雙方便在下半年正式開始業務合作。很快地，十二吋素還真公仔是第一批運用３Ｄ列印技術的商品。由於只有偶頭的部分需要採用到３Ｄ列印，花費約六小時就完成原型（prototype），霹靂快速送交模具廠開模生產，就可以大量生產，同樣尺寸的布袋戲偶用手工雕刻得花上約莫半天的時間，若要大量雕刻，速度仍不及開模生產為快。這到現在仍是業界創舉。 以往偶頭是以木頭雕刻，純手工製造，無法大量生產，雖然也曾推出公仔商品，但因產能有限，量產的困難度也高。此外，過去因採手工雕刻，即使師傅按照標準作業程序製造，但布偶的神韻仍有差別，這可是會被重度粉絲一眼就挑出來。 為了維持商品相同品質，並且加快生產流程，霹靂如今改採３Ｄ列印，借重中華名偶，以及中華名偶母公司馬路科技的３Ｄ列印技術，使得公仔商品得以持續熱銷。目前的十二吋公仔，就是運用３Ｄ列印技術做出的商品。 挑戰全球首尊七十公分玩偶在採用３Ｄ列印經驗良好下，霹靂與中華名偶挑戰難度更高的任務，這次打算將３Ｄ列印應用在七十公分高（約二十七．五吋）的ＢＪＤ。 什麼是ＢＪＤ？它真正的名稱是「球體關節人形」（ball-jointed doll，簡稱ＢＪＤ），泛指各種擁有球形關節的可動人形玩偶。這種人形娃娃體型細節精緻，關節的部位裝有球形的東西，能使人形盡可能做出許多接近於真人的姿勢與動作，類似芭比娃娃一樣的玩偶。 今年初，林清和主動向霹靂表達希望將業務合作範圍從公仔擴大到ＢＪＤ。霹靂主動提供了兩尊布偶給林清和，那兩尊布偶，一是耳熟能詳的素還真，另一尊便是性感魅力女戰將的華顏無道。目前只完成了華顏無道的原型。 某一天，林清和帶來一組團隊，花了一整天拍攝華顏無道的照片。華顏無道被粉絲喻為史上第一位在螢幕前穿絲襪、馬靴的布袋戲角色，服飾繁雜，配件極多，拍攝工作相對耗時。為了維持原型與本尊布偶的相似度，照片經過篩選、刪減後，需要用到的照片還有二百餘張之多，拍攝完畢後，便一一掃入電腦製成３Ｄ圖檔。 參與華顏無道３Ｄ列印作業的馬路科技工作人員表示，在圖檔繪製完成後，輸入印表機由噴嘴射出成形，再將各零件如鎧甲、高跟鞋、耳環等一一切割、拼接，共計耗費一個月的時間，才完成華顏無道的原型。 雖然華顏無道的ＢＪＤ仍處於開發階段，但霹靂應可算是全球第一家採用３Ｄ列印生產ＢＪＤ的公司。採用３Ｄ列印的優點在於能夠快速商品化，加上塑膠成本低於木工，也能夠達到降低成本的目的。以ＢＪＤ為例，過去採用手工木刻，如今改為塑膠材料，粉絲的接受度如何還要觀察。 （李洵穎） 高雄貴金屬︾突破傳統手工局限 創意使命必達金飾設計不再受限模具 神像金身完美無瑕隱身在新北淡海地區某座住宅大廈裡的高雄貴金屬設計部，住家式的格局讓這個部門宛如是一間個人工作室。「這裡是公司的設計團隊，共有五人。」高雄貴金屬業務副總經理Doris King表示，該公司產品的設計創意都來自於這裡。 高雄貴金屬是一家在各銀樓間頗負盛名的黃金業者，最初是以回收廢金起家。四年前，Doris King因緣際會認識了３Ｄ列印服務廠商馬路科技總經理張昭明，從此加入３Ｄ列印的行列。Doris King說，高雄貴金屬早在四年前就向馬路科技購入一台雕蠟用的３Ｄ印表機。「我們應該是台灣第一家引進這種３Ｄ列印機台的公司。」有了３Ｄ印表機，高雄貴金屬開始「玩」起了各種黃金飾品的創意。Doris King說，傳統金飾受限於開模作業，因此成品總是密實的，呈現片狀或塊狀。但是，３Ｄ印列技術不受形狀限制，不論是想要某處鏤空，抑或打算呈現彎曲線條，３Ｄ列印都可以「使命必達」。而「傳統開模與鑄造過程，可是無法這麼隨興地讓你玩！」傳統神像至少需時一年 如今五十天可成高雄貴金屬在黃金飾品玩出心得來後，開始走向自創品牌之路：金飾的品牌是「歷代風華」，「生活金藝」則是擺飾的品牌。其中，在金飾部分，該公司去年推出第一組結婚套件，包括項鍊、耳環、手環與戒指。Doris King得意地展示這組主題為幸福的金飾套組，「這是以蝴蝶作為發想，因為『蝴』蝶音近幸福的『福』。」這組套件都是由３Ｄ列印技術製造出來，鏤空的設計，替金飾增添不少時尚感。 稍後，Doris King又拿出另一尊灶王爺金像，這也是運用３Ｄ列印技術做出來的。她說，目前在台灣，３Ｄ列印的應用以建立模型再開模量產居多，很少出現直接做出成品的情況。這尊灶王爺金像算是罕見。 灶王爺金像是一位客戶下單訂製的，原本想交由珠寶界較為成熟的香港製作，但香港卻沒人肯做，於是轉為委託高雄貴金屬製作。高雄貴金屬的設計師先去廟裡找了一尊實體灶王爺像，拍了照，將之一一輸入電腦，用3D CAD繪圖軟體形成３Ｄ數位圖檔並加以修整，再把檔案傳給客戶進行確認。 雙方在製圖、校圖、修圖等作業多次溝通，這樣來回共計花費一個月時間。待客戶滿意後，便進入３Ｄ列印流程。由於神像身長約二十八公分，因此３Ｄ列印須花費較長時間，待最後完成時，鋪上配方、雕蠟、電鑄等過程，又再經過二十天，合計這尊灶王爺金像，花費五十天的時間製成。 Doris King說，若依照傳統模式，由於複雜度高，沒有師傅願意接單打金；即使有師傅願意打，恐怕到成品出來，要花費一年時間，甚至於連開模具都開不出來，遑論產出成品。 Doris King表示，傳統手工黃金雕塑方法有它的限制性，比如鏤空的部分就不可能用傳統方法做出來，如此一來，很多設計的創意就沒辦法呈現在金飾成品上。３Ｄ列印則突破了這個瓶頸，讓金飾走出與以往不同的路。 （李洵穎） | ||||||
二○一五年元旦，一場高雄破天荒封路的戶外演唱會，在氣爆現場舉辦，五月天樂團率眾藝人義唱，撫慰災民的心。高雄市政府員工與自救會花兩個月時間，讓世界看見台灣浴火重生的生命力。 撰文‧賴若函 「我和我最後的倔強，握緊雙手絕對不放，下一站是不是天堂，就算失望不能絕望……。」二○一五年的第一天，五月天、黃小琥、嚴爵、白安等歌手，從下午四時到晚上八時，在五個多月前高雄氣爆事件起點二聖、凱旋路口，輪番上陣、舉辦免費演唱會，最後帶領十萬名觀眾合唱《倔強》，在曾經滿目瘡痍的災難現場，注入正面的力量與希望。 去年十月，當五月天主唱阿信收到高雄市政府的跨年演出邀請時，就一直在思考更有意義的方式，於是他向市政府提出想法，希望在發生氣爆的街道上，讓世界看見高雄已經恢復往日的溫暖與美麗。 出發點：注入正面力量 阿信主動提義唱，市府接招然而，這場高雄史無前例、在大馬路舉辦的露天演唱會，考驗的不只是五月天所屬的相信音樂團隊，對於主辦單位高雄市政府來說，更是一大挑戰。 高雄市氣爆家屬自救會會長陳冠榮，父親是竹東里前里長陳進發，不幸在氣爆中罹難，事發後，他不斷思考如何跳脫悲情抗爭模式，要為社區帶來改變，「希望未來搜尋竹東里時不會只有哀傷的回憶…」，而他在電視上的發言，也啟發阿信舉辦演唱會的念頭。 過程中，陳冠榮負責和當地居民協調，過程不乏反對聲音，覺得太吵或對交通影響太大，但他不氣餒，一戶一戶去溝通，終於獲得多數人支持。 「做好事很容易，把好事做好不容易。」陳冠榮在網路上公開感謝高雄市府交通局與觀光局居中協調，還指名運輸規劃科股長許乃文，以及觀光局觀光發展科股長胡碧霞，認為他們的努力，遠遠超過分內職責。 例如，在原本規畫中，演唱會地點是三多、凱旋路口，雖然是重要地段，卻不是氣爆案發生時最具代表性的二聖、凱旋路口，且位於上交流道處，影響交通甚巨。 許乃文期待能夠讓氣爆演唱會回到原點，將更具代表性，於是在十月中消息傳出後，他當天主動加班寫出企畫案，把原訂的三多、凱旋路口，氣爆起點的二聖、凱旋路口，再加上另外四個可行地點，針對其交通衝擊和配套措施，總共提出六個備案，希望出現轉機。 交通挑戰：封路闢場地 台電拔電桿、業者調接駁車寫企畫案還不夠，他更積極聯繫相信音樂、高雄市政府高層和自救會的陳冠榮等人，隔天一起到這六個點勘查，總算成功把舉辦地點改到氣爆事件起點處。 「從哪裡開始，就從哪裡結束，是最好的。」許乃文說，他作為統整市府工程方面銜接的窗口，樂於看見演唱會帶來的鼓舞力量，於是盡力協助當天的停車、接駁車及封路事宜，期間遇到不少難題，但各單位都傾力相助，讓他很感動。 例如，台電原訂在一月中拔除一整排電桿，為了場地需要，二話不說趕工，在演唱會前五天提早完成；又因適逢跨年，三角交通錐都被借光了，許乃文只好緊急向氣爆重建工程單位調來兩百個作為道路指引使用；此外，交通接駁車原定十輛，但人潮過多，到結束前都還有民眾湧入，業者也傾力配合，臨時多調五輛。 「我感受到當地居民的開心，因為有很多人來走訪這條曾經奄奄一息的道路。」許乃文說，十一月二十日，當道路重鋪好舉辦落成儀式時，他在現場只見車輛往來，沒有朝氣；四十天後的演唱會當天，同一條路卻充滿了生命力，許多店家甚至邀集親朋好友，在門口烤肉歡慶，可說是他辛苦工作兩個月以來最好的回饋。 災民心聲：改變的契機 欣見重災區再度湧現人潮 除了交通問題，演唱會本身的舞台搭設、周邊環境，則交由觀光局一手包辦，承辦的胡碧霞說，由於確定舉辦演唱會時，道路還在施工重建階段，充滿很多不確定性，需要和相信音樂的工作人員密集溝通。 另外，演唱會地點旁有一處老房子，二樓的女兒牆搖搖欲墜，在竹東里里長李春桂的提醒下，胡碧霞緊急請求警察局調派人手，在當天守住這塊區域，避免民眾靠近、引發危險。 陳冠榮說，當天從頭到尾只見胡碧霞的腳步沒有停下奔跑過，原來因人潮過多，加上當地地形起伏大、收訊不易，使得對講機訊號不通，她只好不斷穿梭人群中，用最直接的方式找到需要溝通的當事人。 胡碧霞在籌備過程中發現，即使有很多意料之外的狀況，卻感受到各行政單位、當地店家、居民相挺，像是協調移車位，時間一到，大家都主動移走；租車業者需要大量的空間暫放車輛，附近學校也爽快地開放停車；相信音樂也自費多架出三座投影布幕，讓遠方民眾也能清楚地看到舞台畫面。 「當晚，我印象最深的是看到一些氣爆重傷患者，聽演唱會時露出開心的神情。」雖然胡碧霞無暇聽演唱會內容，這些畫面卻令她深感自己所做的不只是工作，而是更有意義的事。 居民蘇元章是罹難的前里長陳進發拜把兄弟，已屆六十歲，當晚也在五樓屋頂全程觀看，感觸良多，他說，「看到曾經滿目瘡痍的街口，成為演唱會的場地，真實感受到音樂撫平災民的心，我非常高興。」一場演唱會，讓更多人帶著微笑走進原本重創的氣爆區，附近店家也出現久違的人潮，塞爆鄰近路口。災難的發生，也許是改變的契機，如同阿信在臉書上所說：「路又平了，心又暖了，世界，也應該向更美好之處啟程了。」 | ||||
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台大婦產科前醫師蘇怡寧，３年前毅然自立門戶，跳脫健保體制，引領自費醫療選擇，推行團隊接生，吸引眾多婦產科好手加入，共同對抗台灣瀕臨崩壞的醫療制度。 撰文•鄧麗萍 「現在台灣的醫療環境彌漫著失敗主義，大環境不佳確實讓大家心灰意冷，但戰士不應該離開戰場，不應該選擇逃避。我們決定用另一種態度來回應，就是，把自己變得更強。」禾馨婦產科執行長、台大婦產科前主治醫師蘇怡寧，選擇正面對決當前的醫療崩壞。 這位擁有崇高學術地位的台大醫學院副教授，二○一二年，就在教授升等前夕，毅然放棄近二十年的努力，從台大醫院出走，引領婦產科自費選項、團隊接生等新規則，並投入他喜愛的基因醫學研究。 重視研究吸取新知 ﹁總不能拿小刀，去和別人打仗﹂就像武林高手自創門派，吸引江湖好手紛紛加入，蘇怡寧的夥伴也日眾。目前禾馨婦產科有三十位專任醫師，都是從台大、榮總、 北醫等頂尖婦產科和小兒科慕名而來。短短三年，禾馨婦產科名聲就迅速傳開來，在台北已有兩個據點，第三個據點預計在下半年開幕。 「在台大的日子，一輩子都沒想過有一天會離開。」回想起當時，蘇怡寧仍有些激動。離開，是他深思熟慮後的痛苦決定。 他在台大醫院婦產科，一待就將近二十個年頭，每個月接生五、六十個嬰兒，看高危險妊娠、二十四小時無止境的接生開刀，加上門診、研究教學、演講邀約等，「真的是極限了。」他說。 但是，累不是他離開的主因，真正讓他灰心的是僵化的體制。原以為台大醫院身為教學醫院龍頭，以學風自由、鼓勵研究為宗旨，但在健保制度擠壓下，醫院連要追 求前進的動力都不見了。健保資源有限，醫院必須削減費用，首當其衝的就是研究經費。「但研究才是台大醫院的根基！」「對我來說，這是不可忍受的事。」蘇怡 寧直斥荒謬，做研究、買儀器很重要，總不能拿小刀去和別人打仗。尤其是發展快速的基因醫學，儀器動輒一、兩千萬元，但醫院已不足以支應這些東西，往往申請 送出去就要等上兩三年，等到儀器到手時已落伍。 一再退步，是台灣醫療最大的危機。「我們喜歡做研究、教學生，全台灣最聰明的人會來當你的學生，我們樂於發展新東西、演講、出國開會、吸取新知，那是很快樂的日子。」但，體制已讓創新變成不可能。 蘇怡寧講話飛快，精準而俐落。「在惡性循環中，我們從一流變二流，二流變三流，跟外面沒什麼差別，那我待在台大就沒有任何意義。」蘇怡寧掙扎許久，興起不如歸去的念頭。一二年，他和兩位志同道合的學弟妹一同離開台大醫院，創立禾馨婦產科診所，一度引發不小的震撼。 「其實我們要做的就是一種改變。」戰士無法選擇戰場，他在現有的健保制度下，另闢戰局。他的目標就是把看診的價值和尊嚴找回來。 引領自費醫療 不讓健保牽著走，讓產婦自選檢測項目在健保「低給付」下，醫院只能賣「陽春麵」，蘇怡寧不想再讓健保牽著走，「因為很顯然，那是不足的。」除了賣「陽春麵」，禾馨在遵循法理的範圍內，也賣「牛肉麵」、「牛排」，增設許多自費的服務，讓病人有所選擇。 禾馨雖是診所，卻是醫院規格。五百萬元一台的產科超音波機器，台大醫院只有一台，禾馨一口氣買五台。 「我的作法是把國際上現在該有的、最update（先進）的產前診斷給你選擇。你要什麼都有，但我不會硬要推銷。」蘇怡寧感嘆，健保二十年沒進步，產科給 付項目早在二十年前就定下，未曾改變過。以唐氏症篩檢為例，健保沒有給付，但在國外是常規。「我們不是為了自費而自費，而是讓產婦自己選擇。」除了大手筆 添購儀器，跟上國際水準的產前檢查外，禾馨的另一項創舉，就是推行「團隊接生」。蘇怡寧說，這並非新觀念，「只是沒什麼人有勇氣在台灣推廣，醫院推過都失 敗。」以前在台大，他常常門診看一半，就跑去接生，心裡又懸念著門診久候的孕婦，心理壓力很大。而且半夜接生，腦袋可能不清楚，風險也相對高。 成立禾馨之後，他決心重塑規則，讓看門診和接生的醫師分工，一次做一件事，把事情做好。「事實上，在美國早就如此做。」當年和蘇怡寧一同離開台大醫院創業 的林思宏醫師表示，團隊接生能讓醫師可以排班，專心看診及較充分的休息，對產婦而言，臨盆時永遠有醫師在，「不會讓妳在產房用力時，醫師還在趕來的路上闖 紅燈。此外，即使產程進度慢，也不會被抓去開刀。」經過一年多驗證，禾馨接生嬰兒不比台大少，現在每月接生達一百八十個新生兒。 禾馨從一開始只有三名醫師，如今擴展三十名專任醫師，「光產科，就有十五位，台大醫院產科醫師都沒有這麼多。」診所設有專任麻醉科醫師，也是禾馨的創舉。 另一間禾馨民權婦幼診所，將於七月開幕，屆時將有更多武林高手投奔他的陣營。「要把這些雄踞一方的醫師聚集起來，談何容易，這些人可不是用高薪就可以全部請得來的。」一名資深婦產科醫師表示。 蘇怡寧發動的醫療革命，讓同業願意與他共同奮戰。 「要打仗，診所是第一線，但也要後勤補給，所以我建了一個實驗室。」基因遺傳醫學研究，在台灣是沙漠，卻是蘇怡寧做了二十年的心血。 創建基因檢測實驗室 五人小團隊變百人企業，明年準備掛牌當初，他一手創建台大基因醫學部的分子遺傳實驗室，還自掏腰包請助理，想辦法寫計畫找錢，從草創時期的五人實驗室，十年後壯大成為三十人的醫療團隊。 離開台大醫院後，在家族支持下，籌到一億元資本，自行成立慧智臨床基因醫學實驗室，目前員工一百多人。跟隨蘇怡寧十三年，從實驗室助理當到慧智臨床基因醫學實驗室總經理的洪加政形容，蘇怡寧是「很敢衝的人」，只要是對的事，他就會去做。 慧智是亞洲唯一可以真正做到臨床的基因檢測實驗室，目前營運已具規模，去年營業額達三億三千多萬元、每股純益五元，預計今年營業額可望成長二四％至四億一千多萬元，明年第一季登錄興櫃。 「自建實驗室，等於是幫台灣基因產業留個命脈，否則這樣下去，鐵定完蛋的。」隔著黑框眼鏡，仍能折射出他對基因醫學的熱忱眼神。採訪前一天，蘇怡寧看診到看凌晨一點。妻子陳君蕙形容，他現在做自己喜歡的事，即使比起在台大醫院時，工作時間更長、更累，但卻更快樂。 離開台大醫院、自立門戶，蘇怡寧就像封印被解除了的巨人，積壓已久的能量，終於找到出口，迸發耀目光芒。 「我們不是要打破規則，只是想建立屬於我們自己的規則，試圖找回本該屬於我們的尊嚴與夢想。」如今，蘇怡寧心中夢想的藍圖一個個被實現，禾馨婦產科以一年開一家的速度拓展版圖，更建立起婦產科醫療新規則。 醫療體系或許崩壞了，但人都在。「我要建立制度。」蘇怡寧道出堅定的心志。面對險象環生的醫療現況，只要憑藉無所畏懼的勇氣，即使在絕望中，也會長出希望。 蘇怡寧 出生：1966年 現職：禾馨婦產科執行長、慧智臨床基因醫學實驗室執行長經歷：台大醫院婦產部主治醫師學歷：台大醫學院臨床醫學研究所博士、台大醫學系 |
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唯一一家從最挑剔的日本市場崛起的台灣自創鞋品牌馳綠，不只成功代工轉品牌，去年出貨量達百萬雙、營業額達六•五億元，它如何做到？ 撰文•鄧 寧 當日本人氣品牌一窩蜂落戶台灣，卻有一個台灣品牌「反攻」日本，不只成立第三年就賺錢，接著還賣進全球逾六十國，寫下唯一一家成功從最挑剔的日本市場崛起的台灣鞋品牌紀錄。 它是台灣戶外休閒鞋品牌馳綠（Ccilu），不只二○一五年的年營業額達兩千萬美元（約合新台幣六•五億元），去年全球銷量更首度突破百萬雙、年成長近七成。不論鞋款，在台灣自創品牌中皆是數一數二的成績。 六月下旬，台北W Hotel的高樓層會議室內，聚集了三十位來自全球的運動鞋品牌代理商，他們手握七十餘國市場代理權，包括耐吉（Nike）、愛迪達（Adidas）在內，都得仰賴這群人在當地做生意；而打動他們飛來台北，採購二○一七年春夏新品的鞋品牌，正是馳綠。 放棄銀行工作回家接班 靠著布希鞋技術圓品牌夢 自創品牌五年就能有今天成績，馳綠的關鍵推手是今年剛滿四十歲的台灣「鞋二代」許佳鳴，他的「鞋一代」父親、祥弘集團董事長許智仁更大有來頭，當年暴紅「布希鞋」的幕後功臣，就是許智仁。 二十年前，許智仁將原本廣泛用於球鞋中底的EVA複合材料改良，配合模具開發，發明了「立體射出技術」，防水輕量的EVA材質從此能一體成形，當時是全球唯一握有此技術的供應商，因此吸引美國品牌卡駱馳（Crocs）登門要求代工，連美國前總統布希都穿在腳上，因而得了「布希鞋」的名號。 許智仁感慨地說：「我發明的技術，在工廠營收做十億新台幣，卡駱馳卻能賣到十二億美元，這就是代工跟品牌的價值差距。」卡駱馳的成功，給了原本在花旗銀行總部上班的許佳鳴極大啟示，為了實現品牌夢，他在○九年決定回家接班。他說：「我在花旗繼續做下去，會升官、但沒機會做自有品牌，在祥弘的基礎上，反而有可能實現品牌夢。」回家頭兩年，剛好碰上祥弘擴廠，許佳鳴便自願到中國東莞、越南胡志明從建廠學起，但父親也不斷提醒他：「你不要做跟我一樣的東西（指代工）。」許家父子有共識，要脫離代工的宿命，便得轉型自創品牌，而且要做就做國際性品牌；與其他「立足台灣、放眼中國」的鞋廠不同，許佳鳴選擇直接從日本出發，一方面是因成立時，馳綠便在東京禮品展上獲得銀賞獎肯定；二來，是許佳鳴看到台灣叩關國際的困難，「台灣做3C很強，但像鞋、包、衣服等流行品項，台灣品牌在國際上幾乎沒有被認同的可能；日本很難打，一旦攻下就能得到國際注目。」在銀行養成的國際視野，讓他擁有一開始就敢挑戰最難市場的膽識，但日本人「龜毛」舉世皆知，也讓許佳鳴一開始就踢到鐵板。 馳綠在二○一一年剛成立時，便因產品新穎、休閒舒適且兼具設計感，得到三越百貨青睞，「我們被要求一周內在全日本的三越上架，但因為兩位消費者的客訴，我們一周內又被全面撤櫃。」客訴的原因是鞋面有不平整之處，屋漏偏逢連夜雨，之後連已經出貨到日本的七個貨櫃、合計五萬雙新鞋，也因品質認知差異被退回東莞工廠，損失逾百萬美元，「真的是震撼教育！做國際品牌要顧到通路跟消費者，我們只能要求工廠，按照日本標準來做。」許佳鳴說。 鞋技中心副理彭思穎指出，日本市場要求極嚴，許多台灣鞋業品牌想赴日發展，但都卡在第一關「實際穿著測試」上，「百貨通路最重視實穿，測試最短要花三個月時間，過不了就進不去。」一三年，馳綠又重返日本三越百貨體系，也打入日本其他百貨與鞋類通路，目前光是日本就有六百多家據點，占馳綠營收比重近四成，是最主要的市場。 品牌、代工業績同步進補 目標要賣超過三百萬雙 比其他代工轉品牌鞋廠幸運的是，祥弘握有關鍵獨到技術，因此代工客戶儘管曾略表微詞，認為馳綠不該跟他們競爭運動休閒鞋市場，卻離不開祥弘，並未在第一時間抽單，給了馳綠茁壯的空間；而祥弘更為了馳綠開發出新技術，研發能量有兩成都用在這個新品牌上。舉例來說，一雙以一○二塊「方塊」拼出、可三六○度扭轉的鞋款，一公開便吸引不少品牌客戶詢問，希望能活用此技術。 近三年來，祥弘反而因馳綠加分，吸引更多代工客戶下單，去年祥弘營業額達一•五億美元（約合新台幣四十八億元），已較三年前成長翻倍，顯見代工廠轉型品牌仍有活路。 就像馳綠的品牌精神「Turn On」，許佳鳴這位台灣鞋二代深信只要有夢想，就有機會翻身，他的心很大，百萬雙的成績對他來說，還不算成功：「至少要超過三百萬雙，才算碰到國際品牌的門檻。」今年，馳綠將出現在北歐、俄羅斯、北非、紐澳，出貨量上看一百五十萬雙。國際品牌的夢想，幾乎唾手可及。 馳綠（Ccilu） 成立時間：2011年 總經理：許佳鳴 主要業務：戶外休閒運動鞋旗下品牌：Ccilu、Regetta Canoe、瞬足2015年營業額：2000萬美元（約新台幣6.5億元） | ||||