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失控的銀幕開啟院線洗牌:數量世界第一,盈利逼近紅線

當電影產業投資的潮水退去,是誰在沙灘上裸泳?

“(票價)太便宜了”,在遼寧省沈陽,一位王先生笑著告訴媒體。最近幾年,在離他家步行10分鐘的範圍內開出了規模不等的5家電影院。如果從網上或電商處購票的話,一般30元左右的電影票只賣9.9元的“特價”。

不只是在沈陽。隨著休閑方式的改變,觀影人數的增加,影院林立已成為許多城市商業街的常態。盡管超低價格能在競爭中吸引更多觀眾,但票房利潤已經變得“比紙還薄”。

17億元、9552塊銀幕——這分別是去年中國電影票房增長和銀幕數的增長量。票房增速遠遠落後於銀幕數增長,影院整合大幕將開啟。

北大文化產業研究院副院長陳少峰向第一財經記者表達了對前景的擔憂:“影院整合潮已經來臨,大批影院會面臨倒閉或被整合,這是必然的。”

影院收益逼近紅線

國家新聞出版廣電總局電影局的最新統計顯示,2016年截至12月20日,中國內地銀幕總數已達40917塊。全年保持了平均每天新增26塊銀幕的高速,比2015年每天新增22塊的速度還要快。

對比美國電影協會的市場報告,截至2016年5月份,美國銀幕總數為40759塊。因美國銀幕數增長微弱,到2016年年末,中國銀幕總數達41179塊,已成為世界上電影銀幕最多的國家。

而另一方面,中國的電影票房卻大幅下滑,剛剛過去的2016年,中國電影市場結束了連續5年30%的增長,全年票房止步457億元,比2015年僅增加了17億元,漲幅3.73%,遠遜於2015年票房近50%的增幅;除了第一季度(春節檔)延續了2015年的穩增外,後面的9個月里有5個月票房負增長。

在陳少峰看來,這一切早就在預期中。“我在4年前就已經預言中國票房達到350億元之後將進入中速和低速增長,2015年雖然創造了440億元票房,但去掉票補及票房註水的80億元左右,票房就是370億元,已經進入中低速增長期。”

“但電影院並沒有因此停止建設,現在院線、銀幕數還在增長,影院的盈利水平下滑是必然的。”陳少峰表示,“未來,中國電影票房將維持在5%~12%這樣的低速增長,必然無法支撐銀幕數的高速增長。洗牌隨之而來。”

在票房敗退的背後,是去年我國單影院和單銀幕的票房產出雙雙大幅下滑,同比跌幅達到了17%和20%。平均下來,去年每塊銀幕僅產出票房110萬元,與2015年相比降幅已超過20%,收益被迅速攤薄。單個影院及銀幕的平均產出已逼近盈利紅線。

電影投資人高軍向媒體表示,銀幕數在增加,但是院線的盈利能力在持續下降,2016年普遍都低了十多萬元,最嚴重的是新建影院的單銀幕產出只有80萬元。

這是有警示作用的——院線和影院的生存出現了一定的問題。高軍分析,場均收入的紅線正在逼近,“電影內部人士特別關註的點,叫作場均收入,就是每場電影收入多少錢。2015年是七八千元,2016年降到了610元。而且有一條紅線,如果場均收入低於550元,影院收入就會受到威脅。”

銀幕建設“產能過剩”?

眼下的癥結在於,影院建設速度已經失控,而影片本身乏善可陳。

據統計,中國去年的電影平均票價為33元,同比跌幅達5%。除了電影院價格戰的影響,電商不再貼錢票補又中間抽成,也極大影響了影院盈利。

陳少峰表示:“影院增多必然加劇競爭,票價還是會繼續下跌,加上失去了電商的票補,單個影院的平均收入會進一步下滑,市場會越來越難做。影院為了吸引人流只能自己補貼,主動降低利潤。”

據媒體報道,河南南陽的一家橫店影城去年3月開業,就實行了長達半年的微信購票9.9元的促銷。而為了保持同行最低價,另一家大地院線則堅持在早場“倒貼錢”放映。影院負責人李經理很無奈地說:“上午看電影的人確實很少,可即使只有一個觀眾我們也照放不誤。因為這樣可以給觀眾留下一個好口碑,贏得更多的觀眾,畢竟現在競爭太激烈了。”

某院線前高管、一發行公司的常務副總黃群飛告訴第一財經記者:“整個大勢不好,影院產業必然會面臨困境,倒閉整合在所難免。但問題的關鍵是,影院建設的速度並不會因此而快速下降,影院建設有慣性,不可能一下子就剎車,很多影院在兩三年前就已經規劃好了,項目不可能說停就停下來,還是會繼續上馬,速度也許會減慢,但不會隨著票房的大幅下滑而立即減少。”

陳少峰也表示,今年銀幕數預計還將會增加七八千塊,銀幕數這樣的增速還將持續,但市場已經很難支撐這樣的增速了。

與此同時,按照影評人楊時旸的說法,2016年的中國電影開始發生變化——“爛片”無法再肆無忌憚地騙錢了。他表示,此前,“IP”變成了避風港,隨便找一個耳熟能詳的書名,編一個毫無邏輯的故事,再配一大堆明星,就能投入院線等待高額回報。但是,人們的熱情被迅速耗盡了。“2016年,眾多按照之前的慣性堆砌出的影片都沒能取得期盼中的高票房,片方發現靠欺騙和忽悠就能獲得成功的短暫而甜蜜的時代過早地結束了。”

影迷也更有辨別力更趨成熟。“每一次你花的錢,都是為你想要變成的世界投票。”一位藝術從業者告訴第一財經記者,他只為值得的電影去影院捧場。

院線公司何去何從

在這樣的市場情況下,行業整合在所難免。

那麽影院發展會呈現哪些趨勢呢?專註文化產業的葉榕投資創始人黃歷接受第一財經記者采訪時表示,會有兩大趨勢出現。一方面,將出現大規模的並購,上海電影、中國電影、幸福藍海等大型院線公司相繼上市,有意願有能力完成同業並購,擴大規模;另一方面,影院出現高端化、功能化發展趨勢,如華誼兄弟要自建高端影院品牌,國美要建VR(虛擬現實)影院,蘇寧要建智能化、個性化影院等。

盡管如此,黃歷還是認為,影院投資還會快速增長,但投資者的訴求不一。“有以萬達為榜樣的房地產商,如保利地產、寶能集團、泰禾集團,擬以影院帶動商業人流,進而提高物業租售價值;也有為構建產業鏈閉環而自建或並購的投資方,如完美世界並購今典院線,阿里影業、華誼兄弟投資大地院線;還有受互聯網沖擊謀求轉型,將自持或長約物業轉為社區型娛樂中心的傳統零售業主,如國美、蘇寧。因此,影院的盈虧狀況並非投資者關心的唯一問題,亦有歸類為戰略投資、為主業服務的考慮。”黃歷說。

但這些主要是對擁有其他產業為主的大公司而言,對小院線公司或者純粹只有院線業務作為支撐的公司,其倒閉或被收購將成為大概率事件。

陳少峰告訴第一財經記者,這幾年,影院投資熱度的升溫炒高了物業租金,影院成本也不斷增加,消費端卻沒有相應增長,單靠影院運營很難有好的發展空間。可行的做法是轉型成大型文化公司,走產業鏈模式,影院業務則變成其產業鏈上一個環節或者說渠道載體,為自己的影視內容、廣告營銷、衍生品業務服務。

“院線公司一定要轉型成文化產業集團,才具有可持續性,必須業務擴展到其他文化產業門類中,才能形成競爭力。”陳少峰強調。

PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=232544

失控的銀幕開啟大洗牌:數量世界第一,盈利逼近紅線

當電影產業投資的潮水退去,是誰在沙灘上裸泳?

“(票價)太便宜了”,在遼寧省沈陽,一位王先生笑著告訴媒體。最近幾年,在離他家步行10分鐘的範圍內開出了規模不等的5家電影院。如果從網上或電商處購票的話,一般30元左右的電影票只賣9.9元的“特價”。

不只是在沈陽。隨著休閑方式的改變,觀影人數的增加,影院林立已成為許多城市商業街的常態。盡管超低價格能在競爭中吸引更多觀眾,但票房利潤已經變得“比紙還薄”。

17億元、9552塊銀幕——這分別是去年中國電影票房增長和銀幕數的增長量。票房增速遠遠落後於銀幕數增長,影院整合大幕將開啟。

北大文化產業研究院副院長陳少峰向第一財經記者表達了對前景的擔憂:“影院整合潮已經來臨,大批影院會面臨倒閉或被整合,這是必然的。”

影院收益逼近紅線

國家新聞出版廣電總局電影局的最新統計顯示,2016年截至12月20日,中國內地銀幕總數已達40917塊。全年保持了平均每天新增26塊銀幕的高速,比2015年每天新增22塊的速度還要快。

對比美國電影協會的市場報告,截至2016年5月份,美國銀幕總數為40759塊。因美國銀幕數增長微弱,到2016年年末,中國銀幕總數達41179塊,已成為世界上電影銀幕最多的國家。

而另一方面,中國的電影票房卻大幅下滑,剛剛過去的2016年,中國電影市場結束了連續5年30%的增長,全年票房止步457億元,比2015年僅增加了17億元,漲幅3.73%,遠遜於2015年票房近50%的增幅;除了第一季度(春節檔)延續了2015年的穩增外,後面的9個月里有5個月票房負增長。

在陳少峰看來,這一切早就在預期中。“我在4年前就已經預言中國票房達到350億元之後將進入中速和低速增長,2015年雖然創造了440億元票房,但去掉票補及票房註水的80億元左右,票房就是370億元,已經進入中低速增長期。”

“但電影院並沒有因此停止建設,現在院線、銀幕數還在增長,影院的盈利水平下滑是必然的。”陳少峰表示,“未來,中國電影票房將維持在5%~12%這樣的低速增長,必然無法支撐銀幕數的高速增長。洗牌隨之而來。”

在票房敗退的背後,是去年我國單影院和單銀幕的票房產出雙雙大幅下滑,同比跌幅達到了17%和20%。平均下來,去年每塊銀幕僅產出票房110萬元,與2015年相比降幅已超過20%,收益被迅速攤薄。單個影院及銀幕的平均產出已逼近盈利紅線。

電影投資人高軍向媒體表示,銀幕數在增加,但是院線的盈利能力在持續下降,2016年普遍都低了十多萬元,最嚴重的是新建影院的單銀幕產出只有80萬元。

這是有警示作用的——院線和影院的生存出現了一定的問題。高軍分析,場均收入的紅線正在逼近,“電影內部人士特別關註的點,叫作場均收入,就是每場電影收入多少錢。2015年是七八千元,2016年降到了610元。而且有一條紅線,如果場均收入低於550元,影院收入就會受到威脅。”

銀幕建設“產能過剩”?

眼下的癥結在於,影院建設速度已經失控,而影片本身乏善可陳。

據統計,中國去年的電影平均票價為33元,同比跌幅達5%。除了電影院價格戰的影響,電商不再貼錢票補又中間抽成,也極大影響了影院盈利。

陳少峰表示:“影院增多必然加劇競爭,票價還是會繼續下跌,加上失去了電商的票補,單個影院的平均收入會進一步下滑,市場會越來越難做。影院為了吸引人流只能自己補貼,主動降低利潤。”

據媒體報道,河南南陽的一家橫店影城去年3月開業,就實行了長達半年的微信購票9.9元的促銷。而為了保持同行最低價,另一家大地院線則堅持在早場“倒貼錢”放映。影院負責人李經理很無奈地說:“上午看電影的人確實很少,可即使只有一個觀眾我們也照放不誤。因為這樣可以給觀眾留下一個好口碑,贏得更多的觀眾,畢竟現在競爭太激烈了。”

某院線前高管、一發行公司的常務副總黃群飛告訴第一財經記者:“整個大勢不好,影院產業必然會面臨困境,倒閉整合在所難免。但問題的關鍵是,影院建設的速度並不會因此而快速下降,影院建設有慣性,不可能一下子就剎車,很多影院在兩三年前就已經規劃好了,項目不可能說停就停下來,還是會繼續上馬,速度也許會減慢,但不會隨著票房的大幅下滑而立即減少。”

陳少峰也表示,今年銀幕數預計還將會增加七八千塊,銀幕數這樣的增速還將持續,但市場已經很難支撐這樣的增速了。

與此同時,按照影評人楊時旸的說法,2016年的中國電影開始發生變化——“爛片”無法再肆無忌憚地騙錢了。他表示,此前,“IP”變成了避風港,隨便找一個耳熟能詳的書名,編一個毫無邏輯的故事,再配一大堆明星,就能投入院線等待高額回報。但是,人們的熱情被迅速耗盡了。“2016年,眾多按照之前的慣性堆砌出的影片都沒能取得期盼中的高票房,片方發現靠欺騙和忽悠就能獲得成功的短暫而甜蜜的時代過早地結束了。”

影迷也更有辨別力更趨成熟。“每一次你花的錢,都是為你想要變成的世界投票。”一位藝術從業者告訴第一財經記者,他只為值得的電影去影院捧場。

院線公司何去何從

在這樣的市場情況下,行業整合在所難免。

那麽影院發展會呈現哪些趨勢呢?專註文化產業的葉榕投資創始人黃歷接受第一財經記者采訪時表示,會有兩大趨勢出現。一方面,將出現大規模的並購,上海電影、中國電影、幸福藍海等大型院線公司相繼上市,有意願有能力完成同業並購,擴大規模;另一方面,影院出現高端化、功能化發展趨勢,如華誼兄弟要自建高端影院品牌,國美要建VR(虛擬現實)影院,蘇寧要建智能化、個性化影院等。

盡管如此,黃歷還是認為,影院投資還會快速增長,但投資者的訴求不一。“有以萬達為榜樣的房地產商,如保利地產、寶能集團、泰禾集團,擬以影院帶動商業人流,進而提高物業租售價值;也有為構建產業鏈閉環而自建或並購的投資方,如完美世界並購今典院線,阿里影業、華誼兄弟投資大地院線;還有受互聯網沖擊謀求轉型,將自持或長約物業轉為社區型娛樂中心的傳統零售業主,如國美、蘇寧。因此,影院的盈虧狀況並非投資者關心的唯一問題,亦有歸類為戰略投資、為主業服務的考慮。”黃歷說。

但這些主要是對擁有其他產業為主的大公司而言,對小院線公司或者純粹只有院線業務作為支撐的公司,其倒閉或被收購將成為大概率事件。

陳少峰告訴第一財經記者,這幾年,影院投資熱度的升溫炒高了物業租金,影院成本也不斷增加,消費端卻沒有相應增長,單靠影院運營很難有好的發展空間。可行的做法是轉型成大型文化公司,走產業鏈模式,影院業務則變成其產業鏈上一個環節或者說渠道載體,為自己的影視內容、廣告營銷、衍生品業務服務。

“院線公司一定要轉型成文化產業集團,才具有可持續性,必須業務擴展到其他文化產業門類中,才能形成競爭力。”陳少峰強調。

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【傳媒】從大銀幕走向小熒屏,電影大咖回流電視劇, 是為名還是利?

來源: http://www.ikuyu.cn/indexinfo?type=1&id=12412&summary=

【傳媒】從大銀幕走向小熒屏,電影大咖回流電視劇, 是為名還是利?

浙江天意影視投拍的電視劇《曹操》,邀請重磅電影演員參演,業界轟動。無獨有偶,包括《如懿傳》、《大唐榮耀》、《凰權》等在內的一批電視劇作品近期都開始逐漸邀請過去不曾活躍在電視熒屏上的電影演員出演,形成一個獨特的現象。


按照通常的思維,作為"雕刻時光的藝術"的電影行業在很長一段時間內,地位都高於電視行業。而一批長期拍攝電影作品或者獲得了重要電影獎項的演員,也始終堅持活躍在大銀幕上。而如今,這些躋身電影圈、甚至在電影行業獲得重要獎項的演員卻頻頻回歸電視劇行業。


我們嘗試對電影演員回歸電視劇現象進行梳理,探究背後的原因,並進一步對比美國影視劇行業,分析未來電視劇行業發展趨勢。



電視劇:“名利雙收”,確定性高


1、計費模式:電視劇按單集付片酬,收入可觀


與電影的計費模式不同,電視劇按單集付片酬。雖然大牌的演員在電影上也可以獲得行業內頂尖的片酬,但電視劇按集計算酬勞則更具“性價比”。這與國內電視劇行業的定價與播出模式也密切相關。國內電視劇按集向電視臺或視頻網站進行銷售,因此制片方更傾向於把電視劇拍得更長。通常而言,國內電視劇的集數在30-50集之間,而一些邀請大演員的IP劇,長度則更長,例如鹿晗主演的《擇天記》有55集,而幾部大女主角的電視劇《甄嬛傳》、《羋月傳》、《如懿傳》的片長則達到70-90集。


以周迅為例,電影的片酬為700萬,按照其電視劇片酬,一部電影的片酬僅僅只夠拍攝10集電視劇。而周迅拍攝的電視劇《如懿傳》總長度90集,總片酬9000萬。是其拍攝一部電影片酬的10倍以上。



2、短制作周期與長播出周期


電視劇拍攝“性價比”高的另一個原因在於,一般難情況下,電視劇的制作周期不會比電影長,即使是超長篇電視劇,其制作周期仍然可控。大多數電視劇拍攝周期不到一年,於采用邊拍攝邊剪輯的制作方式,殺青後的後期制作時間較短,順利通過審查後很快就能播出。而電影的拍攝制作不可控因素則更多,尤其是導演的個人工作風格,一些大導演通常制作周期較長,王家衛的一部電影通常制作周期約2-3年。


在播出周期上,一部優秀的電影,其上映檔期通常不超過1個月,下映後觀眾則主要在視頻網站上進行點播。而電視劇目前的播出模式更加多樣化,電視劇在同一時間內既可以上星播出,也能在網絡上點播。受眾範圍大,常常會引發話題成為熱點。《三生三世十里桃花》在播出期間網絡累計播放量達到361億。同期,微博數據顯示微博主話題閱讀量103億、短視頻播放量58億、電視劇熱詞提及量220萬次,在6項數據上,《三生三世十里桃花》刷新了微博國產劇數據之最。除主話題#電視劇三生三世十里桃花#外,還產生了25個劇情類子話題,吸引了127萬人參與討論、討論量達到610.3萬次,閱讀量達到53億。


在《三生三世十里桃花》之後,正劇《人民的名義》也同樣引起了全民的熱議。隨著劇情的不斷推進,觀眾對劇集的討論達到高潮。一部電視劇可以在一個月甚至更長的時間內形成關註和討論,頭部電視劇的影響力可見一斑。



3、電視劇市場爆發,電影增速放緩


目前,國內的電影市場尤其是國產電影在2015年的大步邁進之後,正在進入轉型期。


2017年第一季度,國產電影總票房為66億占整體票房的46%,尚能與進口電影平分秋色。而到了4月的前20天,隨著《速度與激情8》等一批進口大片的逐漸上映,國產電影與進口片的實力懸殊逐漸顯現。


而隨著2017年中美進口分賬片談判的重啟,國產電影則需要面臨更多強大的對手。


反觀電視劇市場,產值增速突飛猛進,根據藝恩數據顯示,僅監測的47家上市公司2016年中報電視劇交易額營收就超過了60億元,同比增幅24%,毛利率40%,均高於同期電影市場。從電視劇制作機構看,2016年共10232家公司獲得《廣播電視節目制作許可證》(其中132家獲得電視劇甲種證),相較2010年機構數量增長152%。根據第三方研究報告,2016年我國電視劇市場規模為882億元,其中電視廣告429億元,版權收益222億元,海外銷售5億元,網絡電視劇廣告收入200億元,用戶付費收入25.6億元。


國產電影在票房和口碑上的不確定性,讓許多一線電影演員在選片上更加謹慎,比起拍一些不溫不火的電影,超級IP電視劇更有吸引力。


4、大制作帶來影響力


在過去很長一段時間內,與頂級的電影導演合作,是許多演員身價與知名度上升的重要通道。而隨著一批國產“良心劇”的出現,一批電視導演也逐漸成為收視率的保證獲得了如大電影導演一樣的聲譽。如《瑯琊榜》導演孔笙、《走向共和》導演張黎、《甄嬛傳》導演鄭曉龍等。他們通過一批高質量的電視劇,建立起自己在電視劇行業的聲譽,讓很多電影演員可以在保證制作水準的前提下回歸電視熒幕。


縱然,有聲望的導演數量較少,其每年的產量也是有限。但隨著2015年影視劇領域的IP熱,由熱門大IP改編的電視劇,不僅會獲得更多的資源和資金,以高片酬吸引電影演員的加入,其開播後對觀眾基礎也更加可觀,這不僅為演員帶來了高額酬勞,也更能幫助電影演員獲得很高的人氣。吸引了眾多電影演員參與的電視劇作品,如《凰權•弈天下》《帝王業》《擇天記》《如懿傳》《春風十里不如你》《鬥破蒼穹》《海上牧雲記》《特工皇妃楚喬傳》《時間都知道》《佳期如夢之海上繁花》等都是根據熱門IP改編。


出演熱門電視IP之後,主演往往會進入新的事業上升周期。以趙又廷為例,其雖然在臺灣地區成名較早,但是在內地的知名度始終有限。而借助IP劇《三生三世十里桃花》的熱播,趙又廷增長粉絲384.8萬,成為“新晉國民老公”。其電視劇片酬從小幾千萬迅速上漲。同時又有多部新戲找到趙又廷希望其擔當男主角,並成為包括阿迪達斯在內的多個品牌的最新代言人。電視劇中其他的演員也紛紛“漲粉”:楊冪粉絲增長312.1萬;迪麗熱巴粉絲增長263.8萬;即便是劇中的配角張彬彬和於朦朧的粉絲量也分別增長了187.1萬和118.6萬。


另一個案例是景甜。雖然景甜已經拍攝了多部電影大片,但卻一直沒有熱度。在出演《大唐榮耀》後,景甜卻贏得了不少觀眾的好感,其前不久確定加盟北京電視臺新型真人秀節目《我想見到你》。


由此可以看到,對大牌演員而言,電視劇為他們帶來的是一個正向的循環,不僅是高片酬,而是增加人氣和觀眾好感度,從而為後續的影視作品接拍,商業價值提升都提供了良好的鋪墊。


5、國內電視劇制作費用持續提升


近年來,電視劇制作成本持續走高。過去,一部電視劇制作成本過億就會被大肆宣揚報道,而現在稱得上大制作的電視劇制作成本均超過億元。尤其是近幾年來,熱播電視劇多為古裝玄幻劇,由於服裝道具特效等需要加之人力費用,古裝劇制作成本過億較為普遍。今年大火的《三生三世十里桃花》制作費用高達3億;未播先火的《如懿傳》、《贏天下》和《武動乾坤》都是斥巨資拍攝,制作成本分別是3億、5億和6億。



6、電視劇版權價格上漲


電視劇制作成本提高的同時,也帶來高額的版權收入。與電影需要先在影院上映,再由視頻網站播出不同,電視劇可以在電視臺與網絡同步播出。《贏天下》采取先網後臺的播出方式,網絡版權收入5.6億,電視臺版權收入3億。周迅主演的《如懿傳》制作成本3億,在網絡和電視端共獲得13億的版權收入,高成本與明星投入,最後也為這些電視劇帶來高收益。


2010年,熱播劇《宮》的網絡版權價格僅35萬元/集,到如今,《如懿傳》網絡版權價格已達到900萬元/集,短短7年時間,網絡版權價格上漲25倍。再加上電視臺購買支付的版權價格,一部電視劇的收入可觀。而這種增長趨勢會吸引電影大咖回流到電視圈。



過去幾年,電視劇版權價格的上漲,主要體現在網絡版權費用上,而電視臺的版權采購價格僅為小幅度上漲。


相比於視頻網站,電視臺在內容變現模式上受到了更多限制,主要表現在既無法“開源”也難以“節流”。電視臺購劇費用的天花板被視頻網站不斷打破。


首先,一劇兩星使得單家電視臺對頭部內容需要付出的成本上升:從2015年1月1日起,廣電總局開始執行一劇兩星政策——每一部電視劇每晚在黃金時段聯播的上星衛視綜合頻道不得超過兩家,且每晚不能超過2集。這一政策從政策原意上是希望上星頻道的電視劇內容內容百花齊放,同一時段有更多的電視劇可以登陸衛視頻道進行播出。但對電視臺而言,兩家電視臺需要承擔起過去4家電視臺支付的版權費用,采購成本增加。尤其是非頂級的一線衛視,難以通過聯合其他三家共同采購頭部劇的模式,來獲得頭部內容資源。


在購劇成本上升的背景下,電視臺仍要嚴格執行電視劇不能中插廣告的規定:早在2011年廣電總局就發文規定,要求每集電視劇中間不得再以任何形式插播廣告。因此,目前電視臺在電視劇上的廣告收入主要表現在前後貼片廣告、硬廣以及欄目冠名權。


相比於電視臺,視頻網站的變現模式則更加多樣。除電視臺完全不具備的付費會員收入外,視頻網站在廣告變現上,也更有創新空間。


付費會員收入:正在成為視頻網站的重要收入來源。從用戶來看,2015年到2016年,中國視頻付費用戶規模上升了109.7%,目前付費用戶達到6130萬。預計到2019年,國內視頻付費用戶將達到1億人。從收入來看,從2015年到2016年,互聯網視頻行業付費市場的收入增長124.9%,整體市場規模超過100億。


多樣化的廣告變現:隨著技術發展,視頻網站在廣告變現上也更加豐富。首先,通過技術手段,可以對用戶群進行地域、性別、喜好、年齡等各種定義,廣告主可以進行分人群投放。其次,視頻網站廣告投放的方式也更加多樣化,不只停留在傳統貼片、暫停廣告的模式,還出現了多種新型廣告模式。例如,互動貼片廣告(在普通視頻廣告基礎上添加動畫、交互按鈕、表單等元素,可通過互動操作提升用戶的參與感)、視頻情景互動、移動多屏互動(二維碼或搖一搖進入品牌互動頁面,通過搶紅包、互動遊戲等形式增加活動的互動性與參與性)等多種創新廣告模式。而隨著網絡劇與視頻網站自制劇的數量增加,過去在播出階段投放的廣告,可以向上延伸,成為植入廣告。雖然在一些非現代題材的劇集中,並不適合植入現代的產品,但視頻網站推出的“創意中插”,也可以解決這一問題。《老九門》、《暗黑者》以及《鬼吹燈·精絕古城》這些網絡劇,均啟用了創意中插的廣告模式——在劇情中插入一個約1分鐘的有完整故事的小劇場,邀請劇中演員出演。小劇場故事可能與劇情有關,也可能是一個創意的故事。根據媒體報道,現在創意中插的價格從最初的50萬/條逐漸上漲,甚至達到100-150萬的單價。




國內頭部電視劇的國際化步伐展開


隨著互聯網上信息的快速傳播,一批優質的國產電視劇影響力已不再局限於內地。《甄嬛傳》《瑯琊榜》《微微一笑很傾城》《步步驚心》《我可能不會愛你》等優質國產劇同樣受到海外觀眾的追捧,主演孫儷、胡歌、劉詩詩、林依晨、陳柏霖等聚集了眾多外國粉絲。


《甄嬛傳》配英語並重新剪切後在美國播出,登陸Netflix,播出過程中曾有13620人在Netflix網站上為《甄嬛傳》評分,得到3.8分的較高分,同時,美版《甄嬛傳》在Netflix上的評價超過4星,導演鄭曉龍對此很滿意,稱“在美國3星就是‘我喜歡’,4星就是‘我非常喜歡’。我們現在已到了‘非常喜歡’的程度。


《瑯琊榜》不僅在中國引起網絡極大的關註度,也出口海外,並且在韓國日本播出,韓國的中央日報還曾發布一則長文評價《瑯琊榜》。韓國甚至推出了瑯琊榜取景地的旅遊項目,吸引韓國粉絲前往。


2017年國內熱播劇《人民的名義》《三生三世十里桃花》等再次掀起海外熱潮。


除了向海外輸出成片,近幾年國產的電視劇開始了IP的“反向輸出”。競爭激烈的韓國電視劇市場,開始引進中國電視劇版權,翻拍成韓劇。《五星大飯店》《中國式離婚》《何以笙簫默》等都在翻拍計劃中,有報道稱韓國版《何以笙簫默》的男女主分別是李鐘碩和樸信惠。《步步驚心》《我可能不會愛你》等熱播電視劇已經被韓國翻拍,《步步驚心麗》於2016年中韓同步上映,一改中國單方面翻拍韓劇的現象。



流媒體快速發展支撐好萊塢電影演員回歸電視熒幕


1、好萊塢電影演員進軍美劇


電影演員回流電視劇並非只出現在國內,近年來好萊塢演員同樣“紮堆”美劇。相較於國內,美國的影視娛樂行業中,電影演員地位高於電視劇明星的“鄙視鏈”一直存在。


2013年,《紙牌屋》成為當年風靡全球的美劇,其主演曾兩度獲得奧斯卡。他出演電視劇,被認為是好萊塢電影明星向電視屏幕回流的一個開端。


2017年2月首播的電視劇《大小謊言》由HBO出品,根據同名暢銷書改編。2017年3月在福克斯電視臺播出的《宿敵:貝蒂和瓊》、4月在AMC電視臺開播的新劇《德州長子》都邀請了老牌好萊塢電影演員出演。



2、高額片酬與特效增強成為美劇吸引力,流媒體異軍突起成美劇新載體


(1)片酬提高吸引大批明星回流美劇


與國內的情況類似,電視劇能吸引到更多資本,成本回收渠道更多,演員明星片酬也陸續上漲。《大小謊言》的主演單集達到35萬美元的片酬,雖然該劇第一季只有7集,但整部劇的片酬就達到1500萬人民幣以上;Netflix出品的喜劇《瘋子》將於8月開拍,給女主角開出的片酬也達到35萬美元/集。


(2)特效加強,美劇擁有電影質感


隨著電視劇制作成本的增加,以前只能用在電影中的技術,已經開始可以越來越廣泛地用在電視劇中了。《權力的遊戲》中惟妙惟肖的特效,增強了視覺體驗,將電影品質帶入電視劇。對於好萊塢大牌電影演員來說,特效加強後的電視劇行業能給他們帶來更好的作品表現並更加吸引觀眾。


(3)美劇為電影演員事業轉型提供平臺


有國外電影人認為電視正在經歷最好的時代。近幾年,美劇精品頻出,短小精悍的劇集越來越容易獲得觀眾的青睞。一些演員在拍攝了一些續集電影,或者到達職業頂峰後,也會選擇參演電視劇,為自己事業的轉型取得突破。


(4)電視網不斷豐富內容,流媒體異軍突起


美國共有5家商業性質的公共電視網,分別為CBS、ABC、NBC、FOX、CW,依靠廣告收入及DVD銷售生存。五大電視網為觀眾呈現許多經典美劇。



此外,美國還有有線電視網絡,分為基本有線電視網和付費有線電視網。有線電視網的劇集內容相對公共電視網來說,尺度更大,投資更大,精彩程度也有所提升。美國基本有線電視網包括USA、TNT、AMC、FX、A&E等較為知名的電視網/頻道,也包括SyFy、MTV、History等專門頻道;HBO、Showtime、Starz是三大付費電視網,其中,HBO及其旗下的Cinemax占據了美國付費電視頻道市場份額的90%。作為電視網絡的HBO以大投資拍攝了眾多在全球具有影響力的美劇。早在,2001年,HBO投資1.25億美元,制作了10集電視劇《兄弟連》,單集的單集制作成本高達1250萬美元(約合人民幣8750萬元)。通過高額的投資,HBO讓電影中的大片視覺效果在電視熒屏上得到呈現。2011年HBO推出的美劇《權力的遊戲》,平均單集制作成本達到600萬美金,後期甚至達到單集1000萬美金的制作成本。


除了追求收視率的有線電視網以外,近幾年異軍突起的流媒體網站也成為了電視劇重要的生產者。包括Netflix、Hulu等,都推出了自己的自制劇。尤其是行業領先者的Netflix制作了一大批經典劇集,包括《紙牌屋》《女子監獄》《毒梟》《超感獵殺》《超膽俠》等。


美國的電視網與流媒體在相互競爭中不斷發展,讓更多觀眾開始從大銀幕回到小熒屏前,再加上正在不斷完善的電視劇制作體系,這也是吸引好萊塢一線大咖紛紛回歸電視劇的原因之一。


電視劇質量有望提升,吸引力或超電影


1、電視劇整體質量上升


(1)電影演員顏值演技在線


目前,電視劇的質量還有待提高,存在劇情爛俗、演員演技尷尬等問題。而電影比電視劇更加考驗演員的演技,能夠活躍於大熒幕的電影明星通常演技不俗,因此,電影演員出演電視劇本身也是一種對電視劇表演質量的保證。


(2)電影人投身電視劇幕後,資源整合


另一個有意思的現象是,不少電影演員看中了電視劇行業的機會,開始在電視劇中任投資人、制片人等角色。根據報道,《帝王業》將吸引到知名演員作為投資方,雖然其目前還未確認出演女主角,但將以投資人的身份正式跨足電視劇行業。電影演員個人的此種轉型,在電影市場上相對較難實現。電影作品投資風險大,即使是大牌演員參與了前期制作和演出,在資本回收和利潤獲取上也仍然有著非常大的不確定性。


此外,還有不少電影界的老牌幕後加入到電視劇制作中,多位在電影領域知名的武術指導、美術指導、服裝造型等專業技術人才都開始活躍在電視劇制作團隊。如今年播出的玄幻大劇《擇天記》、《三生三世十里桃花》等。


2、制作費用尚未觸及天花板,期待質量影響力俱佳國產電視大劇


雖然國產劇制作成本近5年大幅度提升,但是與美劇1000萬美金/集的制作成本相比,國產電視劇制作費用仍未達到天花板。


2012年,76集的《甄嬛傳》,制作成本只有7000萬,平均一集成本不足100萬。2015年,電視劇市場才真正邁入“億”元時代。《花千骨》、《瑯琊榜》的熱播背後1億左右的制作成本分別支撐著兩部劇的服飾道具和造景搭棚。隨後,古裝玄幻劇的制作成本上漲至500萬-600萬/集,相比2014年直接提升2.5-3倍。從2016年開始,古裝電視劇制作節節攀升。《擇天記》、《那時花開月正圓》、《軍事聯盟》成本4億;新劇《贏天下》成本5億。


雖然國產劇投資成本增長快速,但遠低於美劇制作成本,尚未達到天花板。國產劇目前的制作成本不到1000萬元/集,而美劇制作成本最高的是《王冠》,1300萬美元/集,相比而言,國產劇制作成本仍然有提升空間。增長的成本,一方面可以吸引更大牌的電影演員向電視劇領域回流,另一方面也可以將更優質的特效從電影大銀幕帶入電視小屏幕,過去電視劇中出現的“五毛特效”或將逐漸消失。



投資建議


我們認為,國產大電視劇時代已經開始來臨,後續隨著制作成本持續推高,特效制作、服裝、武打、配樂等環節更加專業化,國產電視劇的影響力和商業價值將進一步提升。推薦關註有頭部精品劇制作能力的公司。


1、慈文傳媒


根據公司2016年業績快報,公司2016年預計實現營業收入18.31億元,同比增長113.93%,實現歸屬於上市公司股東凈利潤2.92億元,同比增長47.06,%,實現每股收益0.93元,同比增長22.37%。公司曾經投資拍攝了《花千骨》、《老九門》等一批具有影響力的電視劇、網絡劇作品,形成了在電視劇領域良好的慈文品牌。根據湖南衛視公布的編播計劃,2017年慈文傳媒的三部作品《特工皇妃》、《涼生,可不可以不憂傷》《特勤精英》都將在湖南衛視播出。除此之外,公司還儲備了《致青春》《左耳》《三體》等知名IP,為公司後續電視劇作品的開發提供動力。


2、歡瑞世紀


公司已發布2016年年報。2016全年實現營業收入7.38億元,同比增長 55.69%;實現歸屬上市公司凈利潤 2.65億元,同比增長54.74%;實現扣非後凈利潤2.54億元,同比增長61.71%,超過公司業績承諾的2.23億元。實現每股收益0.62元,同比增加40.91%。2016年,電視劇投資制作發行及其衍生品業務占公司整體營業收入的91.51%,主要由三部精品電視劇貢獻,包括《麻雀》、《青雲誌》、《大唐榮耀》。根據公司年報披露,2017年公司已有《天乩之白蛇傳說》和《天下長安》進入了拍攝,《封神之天啟》、《秋蟬》進入拍攝籌備階段。除此之外,公司在2016年還增加了《霹靂布袋戲》《長恨宮》等多個IP的儲備。這與公司之前已有的《昆侖》等超級IP一起,構成了公司豐富的IP儲備,為公司後續的影視劇拍攝制作打下了基礎,保證了公司每年300集以上的精品電視劇生產能力。公司2017-2018年EPS分別為0.25、0.30元,對應PE為42.8x、35x。


風險提示


電視劇作品質量低於預期;演員成本高企。(完)


股市有風險,投資需謹慎。本文僅供受眾參考,不代表任何投資建議,任何參考本文所作的投資決策皆為受眾自行獨立作出,造成的經濟、財務或其他風險均由受眾自擔。

PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=248135

大地影院集團總經理於欣: 單銀幕數產出下降 “影院過剩”現憂慮

來源: http://www.nbd.com.cn/articles/2017-06-18/1118424.html

每經記者 謝欣

每經編輯 楊軍

近年來,國內的影院數量保持了較快增長。

2017年將過半,中國的銀幕數已經位列全球第一,因此在業內外也產生了“影院過剩”這一話題。

對此,大地影院集團總經理於欣6月18日下午在中國影視領袖峰會上表示,以中國世界第一的人口數量看,中國的銀幕數達到世界第一是理所當然的,而在當下時間點上談中國的銀幕數是否飽和還有些過早。

事實上,在人均觀影次數上,2016年中國剛剛達到1次,而北美是3.7次,每百萬人口擁有的銀幕數量,北美是121塊,中國目前僅有30塊。

就以上數據來看,中國的銀幕市場包括中國電影票房市場還有很大的增長空間。

不過於欣也指出,目前在終端市場出現了極度不飽和的狀況。她認為,這是因為雖然影院銀幕數迅速增長,但是供給端的內容出現了不匹配,單銀幕數產出在下降,才出現了所謂“影院過剩”的憂慮。

從深層次上看,中國的電影市場,包括終端市場,剛經過了一個快速增長期,下一步是進入平穩的增長期,再進入相對成熟的增長期。

於欣認為,從這一角度上看,增速下降是必然的結果,但由於這種情況來得比較突然,逐漸產生了上遊的供給數量和下遊數量不匹配。

於欣表示,最近,《摔跤吧,爸爸》“黑天鵝”式的票房表現讓她看到了觀眾的品鑒能力都有很大的增長,超出了預期。

類似《摔跤吧,爸爸》這種藝術氣息濃厚、更偏向情感類藝術片的非傳統大片在國內票房市場上的竄紅,也讓電影投資方與發行方在電影內容上看到了更多可能性。

於欣認為,拿藝術片為例,以前會覺得太小眾,但目前來看,這個小眾的群體正在擴大,如果藝術片可以分線發行,片方的宣發程度和努力、預算都可以進行很好的控制。這樣電影市場是在一步步往生態在發展,是在建立良性的生態。不過,電影產業作為高風險、回報極不可靠的行業,單靠去“賭”哪部片子能火顯然是無法實現有效的風控的。

於欣認為,電影行業需要生態體系的健康發展,至少要在對投資人有一定的風險保障、在風險可控的情況下,才會有更多的投資人投入到這個行業當中。

“不能靠情懷,更多的要靠一些體系。”於欣如是說道。

PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=252395

中國電影市場步入發展快車道 銀幕數超北美地區

來源: http://www.nbd.com.cn/articles/2017-08-02/1134782.html

PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=255954

財經CAREFREE - 順叔 銀幕大戰(上) (2012年05月23日)

1 : GS(14)@2012-05-23 23:40:29

http://www.am730.com.hk/article.php?article=104959&d=1758
PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=279526

努力5年創奇蹟 學生5個變60人 神奇「呂」俠救校 義舉將搬上銀幕

1 : GS(14)@2014-08-27 13:19:32

■呂麗紅重現到元岡幼稚園的第一天,拿起掃帚清理校園。楊柏賢攝



【開學了】【本報訊】4,500元月薪的元岡幼稚園校長呂麗紅,被冠以神奇「呂」俠的外號,不計較低薪,把一間面臨倒閉的鄉村幼稚園起死回生,由09年接手時的5名學生,到新學年已逾60名學生,2016年計劃籌款200萬元,興建新翼平房,屆時更可取錄至70多人的最高學額。呂麗紅的故事改編為《五個小孩的校長》,明年在大銀幕公演。記者:彭美芳



穿高踭鞋掃地、和學生一同拾街邊木棉花製去濕茶等片段,成為港產片《五個小孩的校長》的情節,呂麗紅的真實教育故事,即將重現。呂憶述,導演關信輝和電影公司的人曾參加2013年畢業禮,關信輝和呂麗紅握手,眼淚不停落下,說恍如握着天使的手。五年來她月薪維持4,500元,不足該幼稚園教師薪金3成。



■《五個小孩的校長》演員有楊千嬅(後右三)、古天樂(後左一)、導演關信輝(前左三)。電影公司提供圖片

申請擴建籌款200萬

電影《五個小孩的校長》由陳木勝監製、關信輝執導;楊千嬅、古天樂及5名校外小女孩主演。今年6至8月拍攝,預計明年2月上演。拍攝過程,「呂」俠無現身,由楊千嬅飾演,楊千嬅曾到元岡現場和校長傾談,了解校長性格,而古天樂飾演丈夫謝鴻慈。呂麗紅說,今次拍攝令她回憶五年來的心路歷程,她形容元岡幼稚園今天已「融入咗社會」,以往街外人怕「村校事事旦旦,好人好姐都唔嚟」,對元岡幼稚園不信任,擔心「做唔住」,全校學生由原來5人,增至2014/15學年約60多人,其中19人是南亞裔生、一名英國及一名法國籍學生,其餘為本地生。校長怕照顧不好跨境生,故不取錄,全校老師和校長擁有學士資歷,水準不比市區校差。新學年加學費,由以往16,797元提升至20,009元,和以往一樣,扣除學券後學費為零,免費幼稚園教育,校長指2015/16學年的學額已滿。學校正申請擴建工程,把現有的平房課室保留,加建大活動室,但保留幼稚園原有的主要校舍,作為元崗村的歷史文物,預計整項工程需要200萬元。呂麗紅會再爭取慈善機構協助,若計劃順利在2017年完成,未來可取錄近80名學生。



■《五個小孩的校長》根據呂麗紅的真實教育故事改編,登上大銀幕。

助遭逼遷學生解困

她指過往發生許多奇蹟,「一人幫一吓」,有小巴廣告公司主動免費設計車身廣告,在經過小巴上賣廣告,小巴上又放置該校的傳單宣傳,五年來有不少義工及慈善基金支持,性格堅忍的校長並非孤軍作戰。呂校長經常家訪學生,接觸不少淒涼的基層故事,更深入了解他們的困境以及鄉村文化。有次家長拒絕家訪,原來學生的家已被地產商用泥牆圍封逼遷,後來呂麗紅到各相關部門交涉,學生一家才解困。




來源: http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20140827/18846096
PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=285232

吳孟達 銀幕上的精英大師 2016-08-05

1 : GS(14)@2016-08-07 02:27:18

http://skypost.ulifestyle.com.hk ... %A7%E5%B8%AB/225331
【晴報專訊】 作為港人的搞笑集體回憶,「達哥」吳孟達轉眼年過60。前年因心臟衰竭,命懸一綫,令他深深體會到要為身邊人養好身體。閒時喜歡入馬場賭下馬仔,小賭怡情,身體狀況好轉後接拍了電影版《導火新聞線》,以炸彈狂徒身份貫串劇情發展,角色絕對是老馬有火。
經歷一場大病,半隻腳曾踏進鬼門關,眼前的吳孟達事事以身體為先,接job要先認真考慮。「最緊要時間、價錢及環境合適,還要拍得舒服先會接。」
今次參與新片《導火新聞線》做大反派,除了各方面條件優厚外,達哥認真表示:「想試下可不可以再演一些激情的角色。」由他飾演的譚銳智,女兒慘遭姦殺,兇徒卻逍遙法外,他遂在電視台設置炸彈、發動綁架,實行用自己的方法報仇。「其實反派有好多原因:他當時情緒不正常,令他做出一些『霹靂』行為;亦因為法律制裁不了壞人,迫使他一念之差做出綁架事件。」
堅持=專業
昔日在周星馳電影中的「三叔」,如今扮演悲劇人物,一樣過足戲癮,達哥認為無論演任何角色,最重要在事前設計好角色性格。「好彩劇組在一星期內集中拍攝我情緒激動的戲分,給我困在錄影廠,將自己綁在角色裏。」達哥指拍攝期間拒絕外出玩樂,雖然辛苦,但「如果離開了角色情緒就唔好睇。」可見大師對每個角色的堅持。
其實達哥與戲中女兒並沒同場,但他自行要求到拍攝姦殺戲現場探班。「那場戲我冇份拍,但我想去見見她,與她影相、傾偈,才可以投入做她的老竇。」現實中的達哥同樣育有一女,問他拍攝時有否想起愛女,達哥就一口說不。「有些人會用代入方法,但我絕對唔會,根本是兩個唔同的人。」
北望神州逾十年,達哥屬最早返內地發展的藝人,但他近年似有回流之勢,在《導火》之前先後客串港產片《香港仔》和《竊聽風雲3》。一切決定皆源於關注身體。「內地(拍戲)好多時都要求留一至兩個月,我唔想(時間)太長,太操勞。我都要賺錢,但不會甚麼都拍,現在心態是會揀擇多些。加上我好喜歡近兩年的悲劇角色,比較寫實和本地一點。」
老細≠老襯
此外,達哥提到內地流行網絡電影,監管少、市場大。「花三、五元睇一套(戲),個個拿着手機按幾下就睇幾套,所以最普遍的都有兩百萬點擊率,受歡迎的可以去到幾億。」他直認有不少人找他拍這類戲。「每星期會有兩、三個電話打來叫我拍,甚至想將我放在預告片吸引觀眾,拍攝時間短、價錢好,但我都沒有答應,因為怕做壞自己招牌。」
達哥認為若然要拍,倒不如自己投資,控制好質素。他理解這種態度會很難找戲拍,卻重申:「要劇本好,又要舒服,仲要價錢好。邊有咁多老襯,呀唔係,係老細呀!」冷不防在訪問尾聲示範招牌喜劇感。
撰文:杜明欣 
攝影:Lego
編輯:陳禮恒 
設計:Alex
PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=304724

夾硬搬劇上大銀幕《十月初五》破壞口碑

1 : GS(14)@2016-08-16 06:11:25

如果呢個世界有條成功formula,或者大台就唔使咁頭痕。呢幾年香港有叫座力嘅劇集一年都未必出到一套,有時難得出到套好劇,都鍾意改做電影版再吸多次金。但畫蛇添足往往都冇好結果,就好似下面呢幾套咁,有時落埋畫都唔知佢有拍過:《十月初五的月光》:張智霖同佘詩曼00年嘅神劇,講唔到嘢嘅張智霖用兩短一場嘅哨子聲代替「我愛你」,冧盡萬千少女。事隔十五年,上年翻拍電影版,結果只係收得1,100萬左右。「MK活地亞倫」葉念琛夾硬將初哥哥最後弄成失憶,令佢同祝君好最後仍得不到大團圓結局,令不少苦等十五年的fans大為失望,更有不少網民斥此舉「毀童年」。《衝上雲霄》:電影版掛名係《衝上雲霄》系列,不過劇情扭轉,除咗都係講機師同空姐,好難同原作拉上關係。令人詬病嘅係,原本感情專一嘅Sam哥吳鎮宇,喺戲中無厘頭鍾意咗鄭秀文,完全破壞角色形象。電影版有大堆頭明星加持之下,票房去到2,163萬,叫做有交代。《Laughing Gor之變節》:謝天華09年翻身之作《學警出更》嘅角色,表現好到大台要開多套劇搵佢做主角。唔止咁,《學警出更》09年初先播完,8月中就拍成電影版《Laughing Gor之變節》上畫,食得住個勢有1,500萬票房;點知大台兩年後再添食,拍咗套《Laughing Gor之潛罪犯》,票房跌到去得番600萬多啲。《勁抽福祿壽》:由搞gag節目《荃加福祿壽》到劇集《荃加福祿壽探案》再到電影版《勁抽福祿壽》,憑住搞笑情節先挽回唔少支持,票房啱啱好過咗650萬。《刑警兄弟》:今年4月上畫嘅電影,可能聽都未聽過。由黃宗澤同金剛主演,齋睇男主角已經唔吸引,其他主要演員只係得方皓玟、徐子珊、湯盈盈咁......結果呢套戲上咗28日,票房只係得81萬左右。《人約離婚後》:又係大台班底,葉念深執導,主角係佘詩曼同羅仲謙,結果變成TVB師奶嘅大銀幕版,最終票房過咗600萬就上唔到去。




來源: http://hk.apple.nextmedia.com/entertainment/art/20160815/19736763
PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=305953

【馮仁昭四圍超】銀幕初吻頂硬上王思敏真咀林耀聲

1 : GS(14)@2016-09-01 06:24:25

■王思敏話導演陳志發(右)指唔可以借位,所以頂硬上同林耀聲錫錫。





【熱血點五步】現正上映嘅電影《點五步》入面,男主角林耀聲有位暗戀對象,佢個名叫王思敏(Sadie),今年20歲。Sadie日前接受本報專訪時話13歲隨父母由內地嚟香港定居,外表斯文但其實性格男仔頭,而且熱愛打遊戲機,一度打到入港隊。問佢點解會接拍《點五步》呢部戲?Sadie話好巧合:「嗰時啱啱考完DSE,喺學校附近行行吓,有人突然問我有冇興趣拍戲,就咁我就去咗面試,仲俾佢哋揀中咗。」



■林耀聲喺戲入面除咗棒球技術了得之外,仲暗戀王思敏。劇照

■王思敏日前受訪時話7年前嚟香港唔識廣東話,好彩有一班同學幫忙。


戲中冇對白

不過,Sadie喺戲入面一句對白都冇,但就要獻出銀幕初吻畀林耀聲,有冇覺得好唔抵?Sadie笑住話:「問過導演可唔可以借位,佢話唔可以,惟有頂硬上啦!」問係咪林耀聲靚仔,所以唔介意錫錫?佢即刻否認:「唔係呀,咁拍戲吖嘛,而且都唔係好激嗰種。」近年中港矛盾加深,甚至爆發仇恨情緒,Sadie就話過去7年都好開心,身邊嘅人都對佢好好:「我初初嚟一句廣東話都唔識,同學好幫我,最後我由聽唔明到聽得明晒,好開心。」Sadie話當年打網上遊戲機都試過有人講難聽說話,但佢唔會介意。場地提供:學園祭撰文:馮仁昭




來源: http://hk.apple.nextmedia.com/entertainment/art/20160901/19755768
PermaLink: https://articles.zkiz.com/?id=307032

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