美國的科學家們正在研制一款可以溶解的電池,當它暴露在光熱和液體之下時,就會自動溶解。
這款電池電壓2.5伏,可以驅動一個臺式的計算器工作15分鐘,並可以作為未來保障軍事機密的工具,同時可以用到環境監測的儀器中。
美國愛荷華州大學機械工程學教授雷紮-蒙塔紮米(RezaMontazami)表示,這是全球第一款具有實際意義的“瞬態電池”。瞬態電池是鋰離子電池的一種,最初的設計是為了醫療保健和環境監測應用,由於在工作中能提供穩定的性能輸出,之後還能自行降解,因此該技術也可以應用在軍事機密情報等領域。
研究團隊在國際高分子科學雜誌上發表文章稱:“不同於傳統電子工程學將電池盡量設計得穩定和性能持久,瞬態電子技術的核心特點之一,在於只能在預先設計好的時間段內提供電能輸出,然後就會在水、光照等條件的觸發下自行溶解。”
蒙塔紮米的團隊發明的這款瞬態電池厚約1毫米、長5毫米、寬6毫米,電壓是其他瞬態電池的兩倍多,溶解速度更是比此前的自毀型電池快1000倍以上。當電池浸沒在水中時,高分子材料先膨脹,然後點擊裂開分離,最後整個電池被溶解,整個過程在30分鐘左右。不過這種瞬態電池與水後的溶解並不是100%的,因為電池內部的一些納米級粒子結構不能完全溶解於水中。蒙塔紮米將這種技術稱為“物理化學混合式瞬態”。
蒙塔紮米坦言:“新研制的電池仍然面臨電壓低、結構複雜、制造瞬態電壓難、一次成功率不高等問題。”根據IEEE《光譜》報道,瞬態電子設備種類繁多,用途廣泛,但如果電源不是瞬態的,就不能稱為是真正意義上的瞬態設備。然而事實上,由於瞬態電池對於材料的要求很高,目前世界上做類似研究的團隊並不多。
蒙塔紮米此前研究的概念驗證項目,將電子元器件音質在單層可降解高分子符合材料上,此次研制的瞬態電池由8層電路板構成,陽極和陰極的電解質都被包在兩層聚乙烯醇材料中間。研究團隊表示:“如果使用更大尺寸的電池就能夠提供更多電量。”他們建議,在需要高電量時可以采用多個小電池的組合。
目前的瞬態電池還不能應用在人體內溶解,因為它含有有毒元素鋰,不過研究人員正在研究電池如何能夠在人體內無害地溶解,比如未來當自毀型醫療設備植入人體後,無需通過手術取出。
此外,這種瞬態電池有助於環保。目前電池回收和處理是全球面臨的一個棘手的問題,廢舊電池對於生態環境產生嚴重的汙染。來自伊利諾伊大學的研究人員正在研制可溶解電路板。“當被置於垃圾填埋點之後,這些電路板就會在3至6個月間自行毀滅。”伊利諾伊大學教授約翰-羅傑斯(JohnRogers)表示。
近年來,隨著宏觀經濟進入新常態,商業地產面臨著嚴峻的形勢。
我認為,實體商業的發展首先需要新動能。
多年來,我們一直在思考如何在商場有限的物理空間里,創造更大的價值空間。在調整改造過程中,著力於優化功能結構和規劃布局,調改提能級、挖潛出效益,通過物理空間的優化和轉化,最大限度地釋放資源效能,擴大出租面積,為創新轉型贏得空間和時間,再通過導入新品牌,引進新業態,完善新生態,促進資源資產價值最大化、品牌效應最大化、股東投資回報最大化,使創新、轉型成為推進發展的“新動能”。
圖為作者:徐春華
今年底明年初,美羅硬件調改即將收官,接下去,軟件必須跟上。通過服務能級提升,更好地滿足消費者日益增長的、個性化的物質文化需求;通過創新“商業與文化相結合”的模式,更好地創造消費、引領消費,讓消費者在品味徐匯人文、體驗商業文化的同時激發購買活力,形成特色文化消費的盈利模式。
此外,實體商業發展到今天,不能再墨守成規,而是要與其他產業“跨界合作”,以整合和共贏的姿態進行合作。
我們從四年前就開始談如何將文化註入到商業項目。
如今,美羅城上劇場誕生,這也是跨界合作的一個案例。美羅城與著名華人導演賴聲川合作了美羅城上劇場,營造“商業與文化相結合”的生態商圈。今年3月,經典劇目“暗戀桃花源”網上開票1個半小時即告售罄,一票難求,從中可見其對於商業地產個性化的發展,對於品牌核心競爭力的提升。
未來,我們要考慮如何在新的形勢下,運用好美羅城、上劇場的平臺,進一步增加品牌、業態之間的結合度,需要整合生態商圈資源,優化生態商圈內的合作夥伴關系,尋求新合作、擴大新合作、創造新合作。通過各主題街區聯動,各主力商家聯動,將人流轉化為客流,通過“去商業化”贏得商機。
文化引領商業創新,文化推動品牌創新。商業項目要透過文化主題,附加人文價值;創新文化概念,引領升級換代;傳承文化基因。接下去,還將構建品牌戰略聯盟,更好地發揮上劇場的獨特性、唯一性,推進文化品牌、商業品牌的結合。
實體零售業者要註重與商戶品牌的融合,線上與線下的互動,打造文化體驗氛圍,引領創造文化消費,形成聯動共贏的產業鏈。
(作者系美羅城總經理,徐春華,本文不代表本報觀點)
“給你兩個詞,一個是相機,一個是雲,讓你選一個,你在心中到底選了哪個詞?”
在討論大腦與計算機交互時,卡內基-梅隆大學計算機學院主任Tom Mitchell教授提出了上述問題,引申出人腦科學的複雜性,他認為有兩個層次,第一個層次是“我們是否可以去觀察大腦的思考過程”;第二個層次是“我們是否能夠模仿這種相似的思考過程,做出另外一個大腦”。
針對第一個層次,Mitchell教授認為,以目前的技術,計算機已經可以做到90%的準確度,去觀察大腦的思考。他進一步解釋道:“電腦程序可以解碼大腦的活動,猜到你到底在想哪個詞。”
盡管馬斯克已經雄心勃勃地啟動了Neuralink的“讀心術”計劃,Facebook的Building 8項目也正在開發“心靈感應”技術,但是近期接受第一財經記者采訪的多名科學家都表示,馬斯克和紮克伯格的想法過於樂觀。他們認為,破解人腦算法是一個巨大的工程,要耗費好幾十年,而不是這些企業家所宣稱的好幾年。
腦機接口為時尚早
要做到像馬斯克所說的“心靈感應”,做出一個能夠完全複制人腦感受外界事物過程的大腦,現在還做不到。“這是非常遙遠的事情,比觀察大腦要難得多。”Mitchell對第一財經記者說道,“還有很長的路要走。”
在上周GMIC大會上,Mitchell告訴第一財經記者,解碼大腦活動只是相對於我們真正對大腦進行全方位掃描過程中的一個非常小的進步。“因為當一個人說話的時候,我們的電腦程序還無法把他心里想的所有事情都變成文字。”他認為,現在教會那個機器如何觀察大腦的技術剛剛起步,也許是一個創立公司非常好的時機,可促成這個領域更多的研究。
早在2015年的一次演講中,Facebook創始人紮克伯格就曾提到,公司正在研究某種基於腦部控制的心靈感應的通信設備。為此,Facebook成立了秘密項目組Building 8,並挖來了谷歌前工程副總監Regina Dugan。Building 8開始開發一種新型的“非侵入性神經成像技術”。
神經影像學是一個先進的科學領域,通過使用各種技術來掃描和理解人類大腦中所發生的事情。Facebook還聘請了約翰-霍普金斯學院應用神經科學項目負責人Mark Chevillet擔任技術項目主管。Facebook還稱,未來兩年內,電腦將能以每分鐘100個單詞的速度將人類大腦的想法輸出。
對此,賓夕法尼亞州立大學心理學副教授Bradley Wyble表示:“兩年的說法太激進了,大腦到文字的系統還需要很漫長的過程。” Wyble教授是研究大腦如何將視覺刺激轉化為意識的。他並不同意Facebook Building 8負責人Dugan在最近一次F8開發者大會上針對“語言是一種壓縮的算法”的說法。
Wyble認為,雖然大腦可以像電腦一樣存儲和傳輸信息,但是我們並不了解輸出和輸入的接口。事實上大腦有很多互相競爭的想法,而最終與外界產生聯系的只是其中的一部分。比如,大腦能夠幫助人類做出選擇,哪些視覺刺激需要做出反應,哪些可以忽略,但是電腦不行。“科學家花了幾十年時間研究大腦是如何對視覺做出反應的,但是我們至今也無法得知大腦所使用的算法。”Wyble說道。
“感覺輸入”成謎
馬斯克的初創公司Neuralink宣稱10年內把微型電極植入人腦的目標。
對於馬斯克所應用的“侵入性”的研究手段,也就是在人腦中植入芯片,盡管能夠在人腦的神經活動中形成比“非侵入性”手段更加準確的數據,但是無論是從倫理道德還是醫學實用性的角度,都將面臨很大的障礙。
首先是安全問題,在人腦中植入微型電極必須把侵害性的風險降到最小,而且必須保證微型電極的穩定性。而且如何去記錄人類日常生活中所有的舉動,並且將這些決策解碼成計算機能夠識別的語言,目前也面臨技術的難點。要說服人們去做開顱手術更是一個巨大的挑戰。
盡管如此,科學家們還是認為,企業願意把大量資金投入神經領域的研究是一件令人興奮的事情,他們相信這些資源的投入最終將產生神經科學領域的聚變和突破,現在只是時間問題。
值得一提的是,盛大集團創始人陳天橋在向加州理工大學捐贈1.15億美元成立腦科學研究院之後,他又宣布未來每年將在腦科學研究方面投資1億美元。陳天橋近期在接受第一財經專訪時說,他曾咨詢過加州理工學院著名的神經學教授Richard Anderson。對於“能不能把意念操控機械臂的癱瘓病人抓取杯子瞬間的感覺傳回大腦”的問題,Anderson教授表示:“可能需要15年時間來實現。”不過,陳天橋認為,這是一項非常有前景的研究,因此決定投資,等待教授的研究成果。他相信,隨著私人捐贈和私營企業投入的加大,必將會促進公共資本對神經領域研究的支出。
科學家認為把人腦和計算機相結合的技術最大的難點在於,人類對於大腦是如何記錄“感覺輸入”,並且將其用於控制身體反應的機制至今完全缺乏了解。從上世紀60年代,科學家就已經開始致力於研究這個人類的“終極問題”。
這個問題之所以至今無解,因為研究中碰到了兩個最大的挑戰:其一,是準確地記錄人腦的神經活動,從而得知哪些部分是用於記錄外界刺激的;其二,是指出大腦是如何把中樞神經系統的信號發送到周圍神經系統,從而導致人類肢體運動的結果。這兩個問題不得到解決,大腦對肢體的控制機制就無法破解,也就無法模擬出一個完全一樣的大腦。
針對馬斯克所宣稱的“人腦植入技術未來5年內將有根本性的突破”,MIT的Polina Anikeeva教授和她的團隊在今年初發表的《自然評論:材料》雜誌中提出質疑。文章指出:“盡管摩爾定律和微型電子技術能讓設備做到足夠小,並且能夠植入人腦,但是仍然存在巨大的挑戰。”
加拿大安大略省西部大學感覺運動神經科學副教授Andrew Pruszynksi稱:“雖然這些企業家致力於研究人類大腦運作的決心非常讓人振奮,但是他們所說的10年內可以把芯片植入人腦的預期太過樂觀了。”
口碑成墓碑,華錄百納恐始料未及。
來源 | 棱鏡(ID:lengjing_qqfinance)
作者 | 邵立凡
編輯 | 張伯玲
對《深夜食堂》的投資方,華錄百納來說,影視業務或已成雞肋。當一樣東西價值漸微時,殺雞取卵一樣的價值最大化,就成為合理選擇。《深夜食堂》作為其影視業務的一部分,由此也就步入自殺式植入,盡管讓觀眾失望,但卻給華錄百納帶來了巨大收益。
播出三天後,《深夜食堂》終於在豆瓣跌破2.5分。“東施效顰”、“拉到1分人人有責”、“原版饞到崩潰,國版尬到反胃”,是網友在豆瓣上傾倒的口水。當然,還有霸屏的廣告植入,以至於有人提出這樣的困惑:為什麽要在廣告片里植入劇情?
這部被制作方華錄百納(300291.SZ)譽為“改編自日漫超級IP,受到市場廣泛關註”的重量級產品,被觀眾無情比作“深夜靈堂”。
早在2013年,華錄百納便開始籌備《深夜食堂》的制作,相較華誼兄弟(300027.SZ)和光線傳媒(300251.SZ),這家在資本市場上根正苗紅的影視公司,希望通過一個爆款作品,完成從傳統劇到IP劇的蛻變,趕上行業風口。
口碑成墓碑,華錄百納恐始料未及。
然而,受眾端的崩潰,並不妨礙其在商業上獲得成功,2016年,華錄百納影視業務收入5.5億元,《深夜食堂》為主要來源之一。
巧合的是,幾乎在《深夜食堂》被口水淹沒的同時,華錄百納開始了新一輪運作,其擬通過發行股和和現金結合方式,收購上海嘉娛文化投資有限公司,後者為《歡樂喜劇人》和《笑傲江湖》制作方,主打喜劇綜藝類節目。
觀眾們橫躺沙發,嬉笑怒罵,隔壁房間,影視玩家們,正圍坐圓桌,打著一場資本牌局。
資本布局,尋找IP爆款
過去幾年,比影視劇情更提神的,是影視資本的轟轟烈烈。
2013年8月,長城影視(002071.SZ)宣布23億借殼江蘇宏寶,一場影視並購狂潮高調開啟,不光華誼兄弟、光線傳媒、華策影視(300133.SZ)這樣的老牌勁旅紛紛加碼。
無論是出於政策兜底,市值管理,還是業績剛需,牌桌前喧囂塵上。
粗略統計,2014年和2015年,僅A股市場,涉及影視並購的總金額就超過千億,其中,還不包括遊戲和體育等周邊行業。
在這場賭註不斷擡升的牌局中,華錄百納出手也並不算晚。
2014年,市值不到百億的華錄百納,以25億的價格收購廣東百合藍色火焰文化傳媒股份有限公司,進軍綜藝制作和廣告營銷領域,這是其2012年上市兩年多來的首次並購,但一發不可收拾。
2015年底,華錄百納再發定增公告,募資22億,用於影視劇內容制作、綜藝節目制作、體育賽事運營和媒體資源采購。
兩年時間,華錄百納融資47億。
如果資本是籌碼,爆款IP和泛娛樂化,則是這場牌局的王炸。
盡管早在2013年,華錄百納已經計劃使用IPO超募資金1.35億元,用於《秦時明月》、《犧牲》和《深夜食堂》的拍攝;2014年,更是提出“產品經營和資本經營雙管齊下,不斷創新互聯網+的新興商業模式”這樣的字眼,但在能夠看到的大IP項目中,主導方中罕見華錄百納的身影。
2012年到2015年,華錄百納能為人記住的代表作,都是《金太郎的幸福生活》、《咱們結婚吧》和《嘿,老頭》這種都市類作品。
而此時,2015年,《羋月傳》、《花千骨》和《瑯琊榜》幾大IP劇和新題材,不僅在電視臺收視率上遙遙領先,還有超過百億次的網絡點擊量。
2016年,華錄百納出品了《亂世麗人行》、《獵人》、《臥虎》、《愛情萬萬歲》、《老公們的私房錢》、《長江往事》等劇集,也沒有成為爆款的現象劇。
在綜藝領域,藍色火焰亦未給華錄百納帶來大驚喜——制作的《最美和聲》《跨界歌王》《旋風孝子》等,雖然算精品綜藝節目,但離爆款尚有一定距離。
《深夜食堂》這部在豆瓣評分超過9分的日本影視IP,華錄百納籌劃三年,投資6000萬,被市場廣泛認作是其開發爆款IP劇的代表。
《深夜食堂》
真的那麽重要嗎?
資本布局,讓華錄百納2015年業績突飛猛進,19億收入,同比增長148%,2.4億扣非凈利潤,同比增長88%。
隨著藍色火焰的註入,2015年,華錄百納19億收入中,影視貢獻不到4億,占比僅為20%,而新增的綜藝和營銷業務,收入均超過7億。
王牌隱約松動,新業喧賓奪主。從華錄百納的布局來看,被大眾視為的那張王牌——《深夜食堂》並未向外界所認為的那樣,是其的轉型之作。
根據華錄百納2014年年報,其文化內容制作運業務營收5.5億元,該業務涵蓋影視和綜藝,由於藍色火焰未完全並表,綜藝收入主要來自於《女神新衣第一季》和《笑傲江湖》,分別為9000萬和5000萬,按此估算,其影視收入估計在4億左右。
換句話說,2015年,華錄百納影視收入零增長。
盡管在2016年,憑借《深夜食堂》在內的幾部劇集,影視重新貢獻5.5億收入,但同時,綜藝和營銷總收入已經來到了18億。
城頭變幻大王旗,影視收入,在華錄百納的版圖中退居二線。
王牌變雞肋,
究竟發生了什麽?
“一劇兩星”政策,平臺收入多樣化,加速了華錄百納在影視上的體力透支,傳統劇集江河日下,爆款IP稀缺,原創IP折金錢和時間上的成本,這或許能夠解釋,為何其在綜藝節目上如此饑渴。
在華錄百納22億募投項目中,影視劇擬使用募投資金6億,預計總投資8.5億,綜藝節目制作擬使用募投資金8億,預計總投資11.2億,在最新的變更募投資金用途公告中,華錄百納表示將把影視劇投入資金提高到9.4億。
但無法改變的事實是,這場資本盛宴帶來的47億子彈,有36億打在了綜藝節目和營銷業務上,其中又以綜藝節目為主,而隨著對上海嘉娛的收購提上日程,這一比例還將繼續提升。
“自殺式”的拯救業績
影視已成雞肋。當一樣東西價值漸微時,殺雞取卵一樣的價值最大化,變為合理選擇,貪婪和恐懼,增加了孕育“怪胎”概率。
《深夜食堂》由此步入自殺式植入,盡管讓觀眾失望,但在某種程度上拯救了華錄百納。
導演蔡嶽勛接受媒體采訪時表示,之前只是一些小的廣告植入,後來越加越多,自己曾經抗議過,但被告知簽了合約就要照做,最終一些壓力讓他屈服。連廣告商接受媒體采訪時都感慨,“沒想到劇組竟然會答應那麽多要求,毫無阻力”。
根據華錄百納2016年三季報,在2016年前三季度實現營收18.68億元,同比增長27.46%,歸屬於上市公司股東的凈利潤1.79億元,同比下降6.50%。報告期內,公司收入主要來源於電視劇《角力之城》、《愛情萬萬歲》等。
華錄百納也成為了當時前十大最掙錢的影視公司(按照當時凈利潤排名)中凈利潤唯一是負增長的公司。
但過了三個月後,華錄百納公布的2016年全年的業績卻出現了超過40%的增長,其中《深夜食堂》的收入功不可沒。
年報顯示, 2016年公司實現營收25.7億元,比上年同期增加36.61%;歸屬於母公司所有者凈利潤為3.78億元,較上年同期增長41.80%。而主營業務收入前五名的影視作品,分別為綜藝節目《我的新衣》、《旋風孝子》、《跨界歌王》,以及電視劇《深夜食堂》和《職場是個技術活》,合計收入占同期主營業務收入的比例38.46%。
坦率講,輿論如此一致地猛烈轟炸,對華錄百納和他的《深夜食堂》並不完全公平,例如先期上演的《歡樂頌2》,當女主角猛然間高喊出某電商,亦或在失戀後狂啃某零食時,同樣不禁要問:他們究竟收了多少錢?
某位資深編劇曾在公開場合評論:資本進來就是一條狗,專找屎吃。既是憤怒,也是無奈。
資本的強勢介入,讓中國影視娛樂行業煥發青春,但在青春期的活力背後,總會夾雜著躁動與不安:躁動的是市場如此之大,“爛片圈錢”也能成為遊戲規則;不安的是市場如此嬗變,原創、IP、“互聯網+”、泛娛樂化,好像隨時都要三振出局。
從某種意義上說,《深夜食堂》正好撞在了槍口,戲劇化的試探出了底線,市場終究會用自己的方式尋找內容與資本間的平衡,為這個行業制定標準,盡管步履蹣跚。
改變植入式廣告的“中國式尷尬”,有賴於影視界和企業界轉變對植入式廣告的認識,讓植入式廣告真正成為影片中合理、和諧的元素。
來源 | 文創資訊(ID:chuangyiyun)
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《變形金剛5:最後的騎士》(下文簡稱《變5》)6月23日在內地公映,上映5天票房突破10億元大關。而在北美,《變5》上映5天僅收獲6900萬美元,還不到內地票房的一半。與此同時,外媒口碑全線潰敗,爛番茄新鮮度降到了15%,連觀眾投票居多的IMDb也只有5.5分,跌至系列最低。
盡管該片在北美表現不盡人意,但在內地卻憑借超過70%的市場排片率票房一路走高。而隨著票房一路攀升,包括酷狗音樂、優信二手車、樂視在內的中國金主團,也憑借著影片的熱映收獲了超高的關註。
事實上,從《變形金剛3》開始,大量國內品牌在好萊塢大片中出現已然成為了一種常態,並有愈演愈烈之勢。然而,這場營銷盛宴的背後卻折射出中國式植入的瘋狂與盲目。
《變5》無疑是一個真實的寫照。
“開場10分鐘還在前情鋪墊時,一聲‘hello,kugou’便將我從汽車人的世界拉回了現實。”觀眾“眼睛先生”表示,雖然在各類好萊塢大片中添加中國元素已成為常態, 但是在一部影片中密集出現大量國內品牌,仍會讓觀眾感到不適應,“作為主角之一的小女孩用蒙牛純甄補充能量;大黃蜂電腦將優信二手車的官方網頁稱之為汽車人交友網站,《變形金剛5》都快要成為國內品牌的定制影片了”。
現象:國產品牌成好萊塢大片“常客”
國產品牌植入好萊塢大片最早還要追溯到2009年,美特斯邦威的廣告牌赫然現身《變形金剛2》;而後到了2011年,四大國產品牌集體“攻陷”《變形金剛3》,一時成為熱門話題,男主角胸前印著醒目的美特斯邦威LOGO,TCL電視機出現在霸天虎身上,聯想電腦隨處可見,華裔男喝伊利舒化奶的鏡頭更是引發笑場;《變形金剛4》中,國產品牌更多,印有武漢周黑鴨廣告的汽車穿行大街小巷;笑瞇瞇的“企鵝”爬上輕軌提醒你記得用微信;皇宮飯店的墻壁上印著巨大的“雪佛蘭”;某商業大廈前的公司名牌里嵌入了騰訊、蘇寧和紐崔萊等中文廣告牌;廣汽傳祺將出口海外的主力車型傳祺GA5植入新汽車人戰隊,跟著擎天柱變形出發……
鑒於《變形金剛》系列前四部在國內強大的市場號召力,捆綁《變形金剛5》的營銷之舉無疑也會獲得國內品牌商的青睞。
有報道稱,被資本危機所纏繞的樂視此前便大手筆投入4000萬元植入《變形金剛5》,其中,有1500萬元是和派拉蒙進行影片的聯合推廣,樂視的LeSEE PRO概念車、樂視超級電視和樂視手機會出現在影片中;而華帝作為《變形金剛5》官方授權廚電合作品牌,直接出動了導演邁克爾·貝為華帝定制了一個小變形金剛的角色。此外,魅族手機、映客直播等國內品牌都在影片中相繼出現,甚至連工商銀行都露了臉。
據不完全統計,《變5》中出現的國產品牌個數多達10個以上,包括酷狗音樂、優信二手車、華帝廚具、蒙牛、舒化奶、各種品牌的汽車、水星家紡的變形金剛床品、樂視超級汽車、浦桑尼克掃地機器人、華帝油煙機和燃氣竈……
事實上,除了《變形金剛》系列,從2009年開始,大量國內品牌就開始在好萊塢大片中爭相湧現,近乎常態化。森馬服飾在2010年上映的《鋼鐵俠2》中為“黑寡婦”提供戰衣;TCL又先後植入 《複仇者聯盟》、《鋼鐵俠3》,騰訊QQ、蒙牛同時亮相《獨立日2:卷土重來》;VIVO下代旗艦概念機植入了《美國隊長3》……
中國式植入,給品牌究竟帶來了什麽?
不可否認的是,好萊塢大片在國內電影市場通常都占據著較為強勢的地位,無論是排片率還是上座率,同檔上映的國內影片總會受到好萊塢大片的擠壓。換句話來說,國內觀眾對於視效大片有著天然的喜愛,為了追求更好的經濟效益,國內品牌紮堆出現在好萊塢大片中就不足為奇了。
那麽,好萊塢大片中的中國式植入,究竟會給品牌帶來哪些實實在在的好處呢?
1.增加曝光度,打響知名度
電影品牌植入最大的作用在於讓觀眾觀看電影時,能夠記住一個產品,結合影片內容潛移默化地改變觀眾的消費主張;或者是提升觀眾對已購品牌的忠誠度,增強認同感。相較於電視廣告會受國家和地域文化的影響,電影擁有更為廣闊的受眾群體,能夠進一步擴大品牌影響力。
中國廠商以植入為契機,在電影上映前後進行了鋪天蓋地的宣傳報道,引起了觀眾的強烈關註。商家順勢而為進行商品的促銷,商品銷量大增。從品牌效果評價的角度分析,在“全民找品牌”的觀影過程中,中國品牌的識別度、記憶度非常高,品牌的購買轉化效果也較為突出。
2.節省了廣告費用,還提升了檔次
利用植入和貼片的形式將廣告融入到電影之中,對於企業來說也大大節省,甚至抵消了一大筆廣告費用。當前,植入廣告作為一種傳媒方式已經成為幫助企業提升品牌影響力的重要手段。而如今優秀的植入廣告已經不滿足“全中國”了,急於向世界證明自己“檔次”的品牌們,開始瞄上了制作精良、全球矚目的好萊塢大片。
要知道,在好萊塢電影中亮相可以加強本土觀眾的品牌認知,可以讓本土品牌看起來更上檔次,更具風格。因為進口大片在全球的影響力都特別大,國產品牌等於站在一個高點上進行宣傳,電影的時間性又特別強,合作後肯定對品牌有迅速推動。
3.增加美譽度,助推產品大賣
對於一些大品牌,如果能在好萊塢大片中露個臉無疑是證明自己實力最好的捷徑,與此同時,也給品牌帶來了更好的經濟效益。據悉,TCL此前市值大增,就離不開品牌植入的促進作用。此外,伊利舒化奶在《變3》上映期間,銷量同比增長了12%,美譽度也上升了15%-17%。而在《變形金剛3》中,美特斯邦威的九宮格Logo衫出現總時長大約只有5分鐘左右,但隨著影片的熱映,《變形金剛3》系列產品的出貨量在短時間內便超過了百萬件,同時也讓美特斯邦威的品牌進駐到更大的國際市場中。
4.借勢營銷,加大衍生品開發
目前中國品牌為植入好萊塢電影所支付的費用多在百萬美元級別,不僅包括植入廣告費用,也包括品牌商可借助影片的內容和形象進行宣傳、開發衍生產品的授權費用。品牌商可以利用內容版權開發衍生產品,把電影預告片變成自己的產品廣告秀,拉攏電影明星做粉絲經濟等,把廣告贊助的價值進一步放大。比如,此前派拉蒙官方《碟中諜5》預告片,就成了寶馬在上海車展期間重點傳播的營銷素材。
可以說,單純從品牌植入手法上來評價,中國品牌在好萊塢大片中的亮相無疑欠缺深度。但植入其實只是品牌的第一步,從整合營銷的角度,中國品牌無疑是商業上的贏家。
好萊塢大規模“吸納”中國品牌的背後
好萊塢有著完整的電影產業鏈,歐美品牌廣告植入早已形成常態,“不差錢”的好萊塢片商其實並不需要中國品牌來“補貼”,但為何近幾年突然大規模“吸納”中國品牌?
首先,中國從2012年開始成為世界第二大電影市場,貢獻了全球票房增量的75%,去年底,中國電影市場的銀幕數更是超過美國,成為世界第一。甚至有外資分析機構認為,中國超越美國成為第一大電影市場也是指日可待。如此龐大的市場,好萊塢怎會不垂涎?於是,中國觀眾成為了好萊塢亟待拉攏的人群。
《變4》制片人西德·甘尼斯就曾坦言,影片因有中國的故事情節,里面的中國廣告才會更多,且這些有利於影片在中國的宣傳。
其次,在好萊塢,電影收入基本是“二八比例”,票房占據20%,其他收入占據80%,且後者有20%的收入來自於植入和捆綁營銷。可以看到,在美國本土,品牌植入只占好萊塢片方收入的一小部分。但其實,好萊塢大片在中國的票房分賬比例只有25%,於是中國品牌植入部分就變成重要收入來源了。
另外,好萊塢和中國品牌的合作並非只是品牌植入,還包括聯合推廣、授權產品,“比如經片方授權後,品牌用電影元素做營銷廣告,片方可減少大量宣傳推廣費用。”像《變形金剛3》授權美特斯邦威把產品用在T恤上,還授權TCL 3D電視營銷中可使用《變3》元素,片方會按照商品價格收取一定授權費用,而這又是他們在中國市場“吸金”的重要環節。
事實上,這些年,好萊塢大片除了依靠票房回報,全球的版權費也貢獻了大比例的收入,換句話來說,好萊塢不主要依靠某些植入來贏得回報,而是看重品牌聯合推廣的營銷價值。
再者,好萊塢片方也試圖借助中國品牌在國內的影響力做電影宣發。此前通過與QQ的合作,福斯的《獨立日2:卷土重來》不但可以在QQ電影票、QQ錢包等平臺進行推廣,而且借助其社交媒體屬性,QQ還承擔了電影互聯網宣傳的重頭,包括聯合其他媒體發稿的公關工作。
可以看到,如今電影的廣告植入和品牌的營銷結合的越來越緊密,雙方大多數時候都想取得共贏的局面,品牌方利用了影片的熱度,而電影一方面從廣告商處得到了利益而且也會受益於品牌的宣傳渠道,得到更大的曝光。
中國品牌植入好萊塢大片,風光背後危機四伏
中國作為全球第二大票房市場,自然是不少好萊塢大片的掘金勝地,通過品牌植入,電影可受益於品牌的推廣渠道,得到免費的宣傳;品牌則利用電影的熱度提升影響力。正如中國電影家協會秘書長饒曙光所言,“這是一種雙贏的合作模式,但是相較而言,品牌借助電影進行自身推廣的意義更為重大,這也是為什麽品牌植入競爭激烈的原因所在”。
然而,雖然國內品牌能借助好萊塢大片的熱映獲得極佳的市場反饋,但看似風光的背後,卻暗藏著各種危機。就拿《變5》來說,該片帶來的廣告情節和畫面植入,就招致網友吐槽“生搬硬套、牽強附會、刻意迎合,分分鐘讓人出戲的節奏”,甚至還引發了“國產品牌適不適合亂入好萊塢大片”討論。
那麽,中國品牌植入好萊塢大片,看似風光無限的背後,究竟暗藏著那些危機呢?
1.天價植入費用,收益無法預估
有消息指出,想在《變形金剛》系列電影中進行品牌營銷的費用並不低,美特斯邦威植入《變形金剛3》的廣告費用大概在100萬美元左右;伊利在《變形金剛3》中每秒的廣告費需要千萬元;《變形金剛4》中周黑鴨的品牌植入盡管只是秒瞬,甚至大多數觀眾基本上完全“無視”,而據業內人士估計,周黑鴨為這鏡頭付出了至少七位數的代價。這也讓不少品牌望而卻步。
然而,電影中幾秒鐘露出,效果到底如何,我們沒有具體的數字來看廣告投入費用和受眾覆蓋規模。所以,國內的品牌必須意識到,在好萊塢大片中進行廣告植入也是一場豪賭,必然存在一定風險。
正如保利影業投資有限公司公共事業部總監劉建峰所言,電影受到上映檔期的限制,所帶來的熱度僅是一時的,再加上品牌植入能否達到預期的效果同樣難以預測,若對市場的預判出現問題,巨額的損失只能由品牌方自己承擔。
2.商業上的成功,不代表質量上的圓滿
伊利在《變形金剛3》中伴隨著男二的那一句“讓我喝完我的舒化奶,再跟你說”登場,這可是中國首個植入好萊塢電影的乳制品,而這也成為中國觀眾樂此不疲的看點之一,甚至延伸到後續的《變4》《變5》的觀影過程中。
因此,當李冰冰在變4中駕駛著廣汽傳祺GA5鬧市街頭上演一場驚心動魄的追逐大戰,狠甩凱迪拉克、奧迪等一眾豪車傳遞時候,觀眾也就只能貽笑大方。
從品牌營銷的角度,無論這種行為是否對品牌形象能否構成正面表達或負面演繹,它至少收獲了足夠多的眼球和記憶點,但是,在拋開其形式背後,也體現了企業與電影之間關於文化差異和遊戲規則迥異的尷尬現實。
所以,內容已經成為企業在電影植入中的關鍵,商業利益和品牌效應之間尋求一種平衡,無疑帶著鐐銬跳舞--痛並快樂著。
3.無節操的廣告植入,觀眾很受傷
赤裸裸的廣告植入生硬到讓國人尷尬的同時,估計最難過的是粉絲,《變形金剛》系列的口碑打分,從第二部就開始遞減,從未反彈,首周末就去捧場的觀眾對它基本都有10年的感情,所以之前有消息說比國外多2分鐘,他們是歡欣鼓舞的,以為多了什麽精彩鏡頭。可是萬萬沒想到,這多出來的2分鐘可能就是品牌的貼片廣告,估計會大大傷了他們的心。
看似完美的植入式廣告,商家花了大錢卻“買了尷尬”,原因在於沒有把植入式廣告用對地方。植入式廣告相對於紙媒廣告、招貼廣告等而言算是新鮮事物,但並非新鮮事物就一定十全十美,也並非在所有的環境,所有的受眾面前,植入廣告的效果都一定優於傳統廣告。
植入式廣告與文藝作品本身具有“一榮俱榮、一損俱損”的關系,但是,過多的植入式廣告,尤其是與文藝作品本身不搭邊的植入式廣告,最終將破壞文藝作品的完整性和藝術性,稀釋作品本身的主題,產生喧賓奪主的反效果,引起受眾的反感和不滿。
要知道,觀眾花了數十甚至上百元走進電影院,是為了看期待許久的影星,享受視聽盛宴的,而非是為了來看廣告。一旦他們發現這些與劇情不搭邊的產品信息,自然而然會對這樣的信息產生反感,甚至把火氣撒到影片本身上,最終導致廣告的效果和商家的期待南轅北轍。
中國式植入,如何讓雙方實現共贏?
眼下,似乎所有的因素,都促使中國企業在好萊塢的廣告營銷額逐年增長、品牌數量增多、合作形式更多樣。與此同時,我們也看到,中國品牌植入好萊塢大片,機遇與風險並存。而受限於電影內容與品牌本身的定位,電影廣告植入向來都是幾家歡喜幾家愁。那麽,對品牌和電影而言,應該如何去規避風險,實現利益最大化呢?
1.註重品牌與電影內容的融合度
投放植入式廣告本無錯,關鍵是要看打到什麽地方,怎麽打,打什麽內容。事實上,並非所有的植入品牌都能借助電影的熱映獲得較高的市場認可度。目前,品牌植入分為背景、Logo、使用道具、電影情節、情感關聯度等幾個部分,品牌與電影的結合越深入,植入效果越好,如果僅是簡單在電影中出現幾個標誌,觀眾對於產品性能一無所知,這樣的品牌植入基本沒有太大的意義。
成功的品牌植入可以在順暢地表現電影劇情的同時,最大限度地傳遞品牌信息。品牌信息由淺入深包含三個層次:第一層為標識植入,包括產品、商標、音效等可以代表品牌的一系列視聽符號;第二層為屬性功能植入,即向受眾介紹產品的特點、用途等等,形成商品的異質性;第三層為精神理念植入,即傳遞品牌文化、價值觀念、生活方式等等,形成消費者對品牌的偏好和忠誠。從植入方法上來講,《變形金剛》系列中的中國品牌植入仍停留在標識植入層面。外國觀眾可能都不知道在電影場景出現的“劍南春”“六福珠寶”為何物。更不要提中國品牌在影片中傳遞了何種品牌精神、價值觀。
所以,在植入廣告時,應當首先考慮廣告與劇情的契合度,而非影視劇本身的名氣高下,名氣再高的影視劇,如果廣告與劇情貌合神離,甚至格格不入,最終影視劇的名氣越大,廣告的反效果越重。但如果廣告與影視劇的劇情相符合,不僅會在觀影過程中對觀眾產生潛移默化的影響,也會對影視劇本身有所助益,也就是要做到“潤物細無聲”。
2.結合品牌成熟度,切勿盲目植入
對於一直品牌成熟度還比較低的產品,盡量不要盲目地“傍大款”,畢竟植入好萊塢大片,雖然檔次上來了,但是廣告費用並不低,而且一些日常比較生僻的小品牌,即便在影片中有露出,也容易被忽視,不可能產生立竿見影的效果,反倒有可能被高昂的廣告費或者授權費所拖累。建議對於一些成熟度不夠高的品牌,可以先選擇國內影視劇,循序漸進地增加曝光度,不要一窩蜂走太遠。
3.借鑒美國品牌植入經驗:拍攝完畢後結賬
《變形金剛》系列里,那些和好萊塢大片氣質不搭的國產品牌植入的確令人頭疼。相比較而言,歐美品牌的“現身”則相對成熟很多。據美國一家專業跟蹤好萊塢植入廣告的公司統計,《變3》有71個植入品牌,相對四大中國品牌而言,那些美國品牌大多出現得不動聲色,其操作手法值得學習。
首先,在好萊塢,品牌處於絕對弱勢,導演一般不會在拍攝中故意照顧品牌,而一般是由片方在電影拍攝結束之後,根據成片效果對植入費用進行商定。這與國內事前定價,定制劇本的操作方法差異較大。
在美國通常都是拍攝完畢後結賬,“比如某酒類品牌進行植入,它不會事先要求該產品需要怎麽出現,演員要怎麽拿著。故事中可能有酒吧、酒櫃等,品牌提供酒隨你怎麽拍,最後按照產品出現的頻次結賬。”這樣放手的植入方式顯然走在了國產品牌的前面。
對於中國市場而言,由於融資渠道較為多元化,片方看中的不是植入帶來的資金,而是品牌方的聯合推廣資源。能帶來拉動票房的吸引力,才是制片方動心的關鍵。隨著中國經濟地位的崛起,中國品牌在好萊塢電影中的出現將會更加稀松平常,了解好萊塢的操作手法,在合同中嚴格規定雙方的權利義務,將是互利共贏的不二法門。
最後,文創資訊想說的是,改變植入式廣告的“中國式尷尬”,有賴於影視界和企業界轉變對植入式廣告的認識,讓植入式廣告真正成為影片中合理、和諧的元素。一方面,電影制片方需要嚴格把控品牌植入的數量,進一步提高影片的質量;另一方面,電影出品方也要考慮植入品牌是否有足夠知名度,是否同樣具備推廣實力和營銷思路,以及品牌形象與影片理念是否一致,在此基礎上將品牌與電影內容相結合,才能避免讓電影淪為廣告宣傳片,最終達到一種雙贏的局面。
愛康醫療(01789.hk)發布公告,於2018年4月10日,該公司全資附屬AK Medical Overseas Limited擬向Orthopaedic Research UK收購目標公司JRI Orthopaedics Limited全部已發行股本,代價為1.84億港元。
愛康醫療是中國首家且唯一一家將3D打印技術商業化且應用於骨關節及脊柱置換植入物的醫療器械公司。
提升國際市場占有率
JRI成立於1970年,由骨科醫生羅納德•弗隆爵士創立,是世界上第一家生產帶有羥基磷灰石塗層的髖關節植入物公司。
“之所以全資收購JRI,是因為JRI可以補充愛康的產品線,而且在渠道上也可與國際國內融合。其次,骨關節技術始於歐美,可以進一步提升愛康的產品。JRI在英國擁有廣大的客戶群及延伸至眾多國際市場的成熟分銷網絡。待收購事項完成後,本集團將整合兩家公司的海外分銷渠道,並進一步提升其於國際市場的占有率。目前我們的海外銷量不到5%。”愛康醫療董事會秘書韓鈺對第一財經記者表示。
“我們目前在國內的市場份額為15%左右,2017年的銷售額為3.73億人民幣,保持每年30%的增長率。並購後,這兩個品牌都將存續,但合並這兩家公司將在國際骨科領域創造一個更強大的集團,並將為全球客戶帶來許多共同的機會。”韓鈺表示。
從目前中國醫療器械產業上市公司的情況來看,該行業各方面產量雖然有所提高,但是在國際市場仍然競爭力弱,市場占有率低。
據中國醫療器械行業協會統計,美國40家大型醫療器械企業的產值占了全球醫療器械市場的20%,而中國有約1.4萬家醫療器械企業,產值卻僅占全球醫療器械市場的10%左右。
醫療器械產業具備多樣化、創新快、跨界難的特性,通過企業自身力量形成規模化生產存在各種困難,並購是一種獲得規模經濟和範圍經濟比較快捷有效的方式。此外,醫療器械每個細分市場容量較小,但是專業壁壘極高,在研發、推廣、售後服務等方面各領域間有較大難度,在高值耗材、診療設備,診斷試劑等領域,單靠內生性增長,醫療器械企業無法完成快速成長。
“目前,細分市場掌控和並購擴張成為國內醫療器械企業戰略布局的主流思想,率先進行積極整合擴張的企業更有希望成為長期的贏家。邁瑞醫療、威高集團、魚躍醫療、樂普醫療已經通過合資、並購走向多元化,成為整合的領跑者。微創醫療、新華醫療則成為細分領域的佼佼者。還有一部分企業拉開海外並購序幕,力圖走國際化多元化道路。”中國醫療器械行業協會專家表示。
醫療器械企業利用產業基金、上市融資、引進外資等多種方式加快兼並重組步伐,不斷提高行業組織化水平,實現規模化、集約化經營,將是未來產業發展的重要趨勢。
骨關節植入物市場有多大
愛康醫療花巨資收購JRI,其意圖極為明顯。隨著中國老齡化的推進,骨科退行性病變逐漸增多,需要置換關節的老齡人越來越多。關節類器械占比大,關節、脊柱產品的市場占比分別是44.75%、23.39%。
但是行業整合加劇,外資一直在並購國內的公司,國際上的公司也在互相並購,目前全球90%的市場被排名前10的進口公司占有。全球的骨科市場對中國給予了一定的啟示,國內企業近年也在關節市場加大投入。骨科器械在醫療器械行業也被看做是高值耗材,產品較高的毛利率水平和巨大的市場成長空間,吸引了大量的國內外生產廠家進入該行業。
同時,“組織工程支架的個性化3D打印”已經成為《“十三五”醫療器械科技創新專項規劃》前沿和顛覆性技術重點發展方向之一。
“目前國內的關節置換術每年大概50萬-60萬例,相比美國每年150萬例的置換來講,中國並不是很多。這有多方面的因素存在,首先美國比中國進入老齡化要早,其次美國人運動量比中國人大。目前隨著中國人生活方式改變,加上老齡化推進,關節置換的需求會更大。只不過在臨床上,很多患者依然不夠信任人工關節,還保持觀望狀態。隨著技術的發展,人工關節將更好的解決因為關節退行性病變帶來的生活不便。”一位三甲醫院的骨科醫生表示。
骨科植入物市場由三個主要分部組成:創傷植入物、脊柱置換植入物及骨關節植入物。
根據咨詢公司弗若斯特沙利文發布的報告顯示,骨關節植入物市場於2016年就手術量及收入而言是中國整體骨科植入物市場的第二大分部。骨關節植入物市場於2012年至2016年在手術量及收入上的複合年增長率分別為14.5%和13.9%,增速為三個分部中最快。脊柱置換植入物市場的增長亦超出行業平均值,於2012年至2016年在手術量及收入上的複合年增長率分別為14.0%及13.6%。
按收入計算,中國的骨關節植入物市場及脊柱置換植入物市場預期將於2021年分別進一步增長至人民幣78億元及人民幣51億元。