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專訪│導演鄭保瑞：這一次，我們讓唐僧勇敢站出來…

來源: http://www.nbd.com.cn/articles/2018-02-14/1192677.html

每經實習記者 畢媛媛

每經編輯 溫夢華

《西遊記》作為永不過時的經典題材，幾乎每年都被各種形式地改編翻拍，近年來更是成了春節檔期的標配，從《西遊降魔篇》《西遊記之大鬧天宮》，到《西遊伏妖篇》《西遊記之孫悟空三打白骨精》，“西遊記”每年都不缺席。

曾執導《西遊記之大鬧天宮》《西遊記之孫悟空三打白骨精》的“雙十億”導演鄭保瑞今年帶著《西遊記女兒國》征戰春節檔，作為一部愛情喜劇類題材的電影，它甚至可以輻射到情人節檔期，雖然鄭保瑞擺手，“對票房不敢有期待”，但是票房又決定了他手里《西遊記》的生死，“如果觀眾還想看，就可以拍下一部，得看這部表現怎麽樣”。

近日，鄭保瑞獨家接受了《每日經濟新聞》的專訪，還原了一個不一樣的《西遊記女兒國》的臺前幕後。

▲《西遊記女兒國》導演鄭保瑞（圖/受訪者供圖）

保留經典橋段，唐僧的感情極具沖突

最初拿到這個項目時，鄭保瑞是抗拒的，一輩子拍攝了各種題材的他，對這部“全是女人”的戲不知所措，認為自己無法駕馭，但慢慢了解下去，鄭保瑞承認被吸引，“這講的是個僧人的愛情，極具沖突，唐僧怎麽去面對七情六欲的問題？你選擇愛一個人還是愛眾僧？如果你真的愛上人的話，你怎麽面對以後的那條路？”

看過小說《西遊記》的人都知道，唐僧與女兒國國王並未產生愛情，但在1986版電視劇《西遊記》里，導演楊潔卻對這個故事進行了大膽改編，讓唐僧對女王許下了“來世若有緣分”的承諾。拍攝《西遊記女兒國》時，原著和86版電視劇成為鄭保瑞主要的依據，“基本核心一樣，最經典的橋段也還有，比如豬八戒偷看女生洗澡，他們出不去女兒國等，但也有創新的東西。”

鄭保瑞自己在看86版《西遊記》時，也很驚訝於唐僧最後送別女王時的落荒而逃。鄭保瑞將電視劇這樣處理的原因歸結為“那個年代可面對愛情的價值觀”，“我覺得男生浪漫的是，我在前面沖，後頭有個女生跟你說，你沖，你往你理想的地方去，當你回頭的時候，我就在你後面。”所以他希望能夠看到個勇敢的唐僧，他敢去面對自己的情感，“女兒國好看的地方是大家都知道結局怎麽樣，但是怎麽走你感到滿足，走的時候那個女生怎麽能卸下，這是我覺得跟老版不一樣的地方。”

▲《西遊記女兒國》馮紹峰飾演的唐僧和趙麗穎飾演的女兒國國王（圖/官方劇照）

“電影《西遊記女兒國》所做的最大調整是，讓唐僧勇敢站出來，承認自己‘動了凡心’”。鄭保瑞說，以往大家看女兒國那一段，面對女王，唐僧都是目光躲閃，一路躲避的。“這一次，我們讓唐僧勇敢站出來面對，面對他真實的內心。”

對於女兒國國王的角色由趙麗穎擔任，不少觀眾心存納悶，但鄭保瑞給出了全新的解釋，“她不是你們以前看的成熟女王，這是唐僧的初戀，同時她也是初戀，所以我不想認為她是小女生，她應該要懂事、知性、年輕、舒服、有觀眾緣“，雖然前期鄭保瑞和片方商量出多個人選，但和趙麗穎吃完一餐飯後就敲定了她，再沒見其他演員“她的星味不容易產生距離，她很鄰家，我覺得這是趙麗穎獨有的感覺”。

特效做減法，耗資5億特效花費7000萬

前兩部西遊作品雖然口碑上均引起了一定爭議，但特效上的進步有目共睹，尤其到了《西遊記之孫悟空三打白骨精》，白骨精精幻化出來的黑色煙霧和白綢細致唯美，充滿水墨意境，至今令人印象深刻。

那麽，這一次的《西遊記女兒國》又將怎樣處理特效？

“我們想到了水，因為水從特效方面來說非常難，但是我覺得水和女兒國很配，它既有溫柔和流動，也有恐怖的力量去殺人”，在此想法下鄭保瑞在影片中塑造了個全新的人物“河神”。

不過，此次《西遊記女兒國》中的河神，打破了這種或陽剛或陰柔的人物設定，剛柔並濟，無性別之分。“這部劇沒有反派，最後打也是因為愛情，所以河神的定位就是神，她沒有性別，由林誌玲飾演，但是他的身子是個男生”。
“我希望在感情處理上可以宏觀一點，國王和唐僧的愛情能不能放下？河神會告訴你，我哪怕是神，我都放不下”。

▲《西遊記女兒國》里林誌玲飾演忘川河神（圖/官方劇照）

據了解，僅河神一個角色的造型備選方案就有五種，最終呈現出來藍色妝面。談起河神的妝容，鄭保瑞表示：“非常複雜，比如孫悟空的額頭、面部、鼻子、下巴，它們都彼此分開，就有接口，但是林誌玲是整一張臉，沒有接口，所以她的化妝是非常大的技術考驗。”

對於整部電影的特效鏡頭，鄭保瑞承認花了7000多萬元。而整部電影共耗資5億元，除了特效外，大量的服化道、搭景和演員的工資也都價格不菲，電影最後有一幕大滾筒，共有3000個工作人員同時進行，“這真的是非常大的預算”。

從《西遊記之大鬧天宮》2380個特效鏡頭，到了《西遊記之孫悟空三打白骨精》一半切，只保留了1300多個特效鏡頭，鄭保瑞一直在特效上做減法，此次《西遊記女兒國》又減了100多個特效鏡頭，但是投入依舊很大，鄭保瑞也坦言複雜很多，“今年來看，只能把鏡頭減少，把質量做真，量是不重要的，重要的是做出來的成品，哪怕量小一點，但是精致，都是好的。”

雖然成品還沒有面世，但實際上，經歷過《西遊記之大鬧天宮》《西遊記之孫悟空三打白骨精》到《西遊記女兒國》，鄭保瑞不僅加入了“10億娛樂部”，也從一個“特效門外漢”，變成了一個懂得3D拍攝和後期流程的導演。

▲鄭保瑞執導的《西遊記之大鬧天空》累計票房達10.45億元（圖/CBO中國票房）

“暴力”導演這回把“一輩子的女人都拍完了”

直到今天，鄭保瑞依舊感嘆，“我很少拍女主角的戲，這部戲真是把我一生要拍的女人都拍完了”。

不過鄭保瑞一直有拍愛情片的心願，“我很喜歡愛情片，但打打殺殺拍多了，一直沒有機會”。

大部分觀眾熟知鄭保瑞是因為他暴力，血腥，暗黑的拍攝風格，《狗咬狗》、《軍雞》等片的影像風格以淒厲著稱，就連陳冠希都難逃他的詭譎之手。

▲鄭保瑞以淩厲的影像風格執導的《狗咬狗》豆瓣評分8分（圖/豆瓣）

但到了《西遊記》系列，明顯看到鄭保瑞開始想把自己藏在電影後臺，收起鋒芒，

“我感覺到我以前那種風格對於《西遊記》這個項目來講，對觀眾來說，都是個障礙，我們定義它是family movie的話，是不太需要這種風格存在，如果硬要把它們加進去，我覺得是不太冷靜的行為。所以拍攝《西遊記之大鬧天宮》時，我刻意把自己藏得非常後面，讓你感覺不到那個導演是誰”。

但到了《西遊記之孫悟空三打白骨精》，鄭保瑞還是偷偷往前走了一步，最後孫悟空棒打唐僧那一幕，暴力、殘忍、偏執感再度出現，不過對於《西遊記女兒國》，鄭保瑞認為又是另一個風格，

“導演對我來講不是自己的理想，而是個事業，我應該去勝任每一個類型” ，“《狗咬狗》《軍機》時我連剖腹都拍了，還能張狂到哪里去，到了某個階段，你回頭，還是要看能不能處理個比較溫暖的東西”。

喜歡看《花樣年華》的鄭保瑞，心中始終留有一束光，他熱愛愛情片，也操作過很多過暴力片，《狗咬狗》中最殘暴的是哪一幕？“不是打架，是小孩的出生，黑暗是因為有光明在”。

對他來說，電影會一直拍下去，“也許有機會我會回去拍些很黑暗的東西，但我也挺想拍部外星人流浪在地球的故事”。

人人都是導演的時代，VR幫人類保留記憶

《頭號玩家》的熱映促成了VR在大眾視野的回歸，並將關於未來的憂思提前帶到當下。

經歷了泡沫破滅、資本寒冬之後，今年上半年，張藝謀等人創辦的VR娛樂公司當紅齊天宣布完成過億元pre-A輪融資，多家線下娛樂體驗運營公司陸續進行融資。近來發生在VR/AR領域的多起投融資案例，讓創業者們重燃希望。

2014年，Facebook以20億美元收購VR設備生產商Oculus，微軟、蘋果、谷歌等科技巨頭紛紛布局。2016年被命名為中國的VR元年。兩年來，不少踏著風口進入VR領域的創業公司最終難以為繼，關於VR究竟是概念噱頭還是革命性媒介的爭論，甚囂塵上。

VR設備學術界資深玩家、複旦大學中文系教授嚴鋒曾撰文預言，VR將會在20年後成為核心設備。他認為，而迄今沒有一種技術能夠像VR那樣滿足多種從前難以實現的欲望：“上天入地，穿越時光，成為他者，無限創造，上帝視角。”

從文字到二維圖像，再到3D、VR、AR，未來人們或許能以更低成本，享受更自然的沈浸式體驗，《頭號玩家》中的綠洲或許並不只存在於幻想當中。日前，Jaunt中國主辦的Fantacy land VR體驗展落地上海興業太古匯，匯集了20多部曾入圍世界各大電影節VR單元的影片，觀眾還能夠通過高科技裝置感受VR所帶來的沈浸式體驗，其中來自瑞士的Birdly VR飛行模擬器首次向中國公眾開放，讓觀眾真切地感受穿梭於紐約高樓穹宇間。

策展人徐薈朋告訴第一財經，此次展覽的最終目的是向大眾闡釋虛擬現實之於人類生活的多重意義，“我們不能走到很遠的地方，但是可以打開一扇門，走進別人的人生，可以實現飛行的夢想，可以近距離觀察自然世界，暢遊宇宙星辰，VR不但可以很美，也能夠探索未知。”

“最早的VR就是一本書，你的大腦是最好的VR。某種程度上，VR就是你把大腦中的幻想外包給創意者，他們把這些幻想的東西變成現實。”Jaunt中國CEO方淦說。

VR的中美差異

Jaunt是一家2013年創立於矽谷的VR企業，以VR攝錄一體機聞名，2015年獲得迪士尼、華人文化產業基金等6500萬美元C輪投資，並於2017年初成立中美合資公司Jaunt中國，也是中國VR行業中唯一的合資企業。

兩年前，Jaunt中國的業務剛剛起步時，方淦認為，VR與視頻市場一樣，從觀看方式、商業模式和內容特色都可以與美國的運營方式接軌。然而在公司運營幾個月後，他發現由於地域與文化差異，VR在中美兩國呈現出迥異趨勢，出發點就有本質的不同：“美國把VR看作下一個操作系統”。

在今年的F8開發者大會上，Facebook宣布在硬件和內容上繼續關註VR，並將自己強大的社交基因註入VR。

谷歌有安卓，蘋果有iOS，微軟有Windows，因此Facebook布局VR是為了建立自己的計算平臺。方淦告訴第一財經，從Facebook的角度來看，這是正確的戰略發展方向：“Oculus占的市場份額不小，它能夠和Windows競爭。它不能失去VR和AR這樣重要的機會，失去以後下一個會是什麽，沒有人知道。”

因此，美國VR市場上有許多大公司的身影，它們投入巨大資金支持VR的全產業鏈開發，打造重要平臺並展開競爭。風險投資公司The Venture Reality Fund發布報告稱，今年全球AR和VR公司的融資總額已經突破10億美元。

“中國有硬件平臺，但是沒有發行平臺、播放平臺，中國主流的視頻平臺至今沒有能建立起一個良性循環的VR生態，因為打造一個平臺投入的成本實在高昂。”方淦認為，國情不同，大家站的角度不一樣。

另一方面，由於人口密集程度較高，日本、韓國、中國在線下娛樂體驗市場發展速度遠遠超過歐美。2017年中旬，Jaunt開始往線下娛樂體驗這方面探索。方淦發現，中國VR在線下體驗方面的玩法和美國也有不小差異。“美國的線下體驗，往往擁有比較大的主題，而中國比較小，比較草根，一個地方通常只有兩三個設備。”目前最常見的線下體驗就是在購物中心的空地擺上兩三臺設備供體驗。

線下娛樂體驗正在成為VR在中國市場比較可行的商業模式，消費者越來越願意為高質量的線下娛樂體驗買單，但是由於缺乏高質量的內容、不專業的運營、不成系統的分發，低端化的VR體驗仍然占領主流，用戶體驗不佳，優質的內容生態圈遠未形成。但根據市場分析機構Greenlight Insights報告顯示，中國線下VR體驗館市場規模將在2022年達到1.8億美元。

生產優質內容成了關鍵，Jaunt中國同時考慮將優質內容打包發行，提供給線下運營商。“我們挑選最好的內容，配置到他們的設備上，推到更多的網點。這樣運營商可以很快複制，在某個時間點實現成本回收。”今年6月，Jaunt中國與耳東影業達成協議將在多個VR領域展開戰略合作。雙方每年將聯合制作不少於6部實拍或動畫類VR影片，逐步實現熱門影視資源的VR版拍攝。

VR視聽語言迅速叠代

去年，奧斯卡最佳影片《鳥人》導演岡薩雷斯•伊納里圖在戛納電影節公映了一部專門以VR格式拍攝的電影《血肉與黃沙》，講述美國與墨西哥邊境跨境難民穿越沙漠艱難遷徙的真實故事，令人震撼。伊納里圖說：“我對逃避現實的技術沒有興趣，我喜歡的技術可以幫助我們擁抱現實世界。”

VR發展過程的重要一環正是電影節。VR藝術尚處於藝術語言的初創階段，內容生產商正在尋求各式各樣的線上平臺合作與線下展映方式來提升VR作品的公眾認知，電影節是重要的線下展映方式。倡導先鋒的聖丹斯電影節和翠貝卡電影節已經連續4年設立VR展映單元，威尼斯電影節更是歷史性地設立VR官方競賽單元，這也意味著VR作品數量有了規模性的增長。

2017年，Jaunt中國與HTC VIVE聯合出品，蔡明亮執導的《家在蘭若寺》入圍第74屆威尼斯電影節VR競賽片單元，這是一部長達56分鐘的VR作品，也是一種實驗探索。蔡明亮自己形容：“沒有故事，只有造‘形’。”今年Jaunt中國與Pinta Studios聯合出品，米粒導演以及王錚導演聯合執導的《烈山氏》再次入選了第75屆威尼斯電影節VR競賽單元。

電影節一直是方淦比較關註的平臺，從敘事體驗來看，電影節上的VR內容代表著世界頂級水準，在這里能夠看到VR視聽語言的迅速叠代：“技術變了，新的語言也出來了。今天拍的東西，明年可能又落後了。VR市場和傳統市場很不一樣，它不像拍電影，電影的拍攝設備和語言不會有革命性的改變，做VR內容，每時每刻都有可能發生新的顛覆。”

在進入大眾消費領域之前，電影節成了VR藝術品的試驗場，一切都在摸索之中：“從左往右看，還是從下向上看，觀眾註意力在哪里，這是最基本的。電影可以快速剪切鏡頭，VR不註意技巧地剪輯，觀眾會受不了。如果把座椅加進去，什麽樣的運動方式讓他不會太累，怎樣調整運動，讓觀眾覺得體驗是舒服的。這一套技術工具乃至創意思維都在一步步探索。”

中國電影藝術研究中心研究員李迅撰文寫道，“某種意義上，我們正處於VR藝術的格里菲斯時期，見證藝術形式的誕生。”威尼斯電影節藝術總監阿爾貝托•巴貝拉則強調，VR並不是電影的未來，它是另一種媒介。

因此，VR行業里的創意者必須非常勇敢。“比如一個鏡頭，你在蒙古草原騎馬，它是360度的，座椅模擬騎馬的運動，騎馬應該有風，還要聞到草原的味道，這是一個顛覆傳統的創意境界。以前導演只要掌控兩樣東西，視覺和聲音，現在從視覺、聽覺、觸覺到嗅覺都需要設計和創造。”

線下VR體驗中，真正優質的內容已經能夠調動觀眾感官，獲得沈浸式的體驗。比如此次VR體驗展中的VR過山車，乘坐的觀眾會僅僅通過一個頭顯，一個360度旋轉座椅就能夠模擬實體過山車的驚險刺激，現場常有觀眾發出尖叫；或者通過一個懸浮的座椅感受宇宙空間的失重感與飄浮感，也可以走進凡•高的畫作，探索他的人生和充滿立體感的藝術世界。

與迪士尼、環球影城等主題樂園娛樂設施相比，方淦認為，未來VR的創意會更加豐富，但是硬件和營運成本相對較低。“主題樂園的單個設施差不多一千多萬到幾千萬美元不等。VR可以通過頭顯和探索器達到沈浸式體驗效果。”

離普及還有多遠？

不能忽視的另一面，體驗感較差的頭顯某種程度上阻礙了VR的發展，長時間觀看的眩暈感、負重感、分辨率低等問題短期內很難得到徹底解決，如何在VR體驗當中讓觀眾感覺自然是所有創業者正摸索的方向：“首先，你戴頭盔的時候不會把頭發弄得亂七八糟。”

在方淦看來，VR距離普及還有較長一段時間。100多年前，第一部電影短片的誕生，過了30年，才有《綠野仙蹤》《飄》和《白雪公主》，好萊塢花了30年時間才打磨出了一個黃金時代。“雖然今天的高科技發展跑得很快，但VR的成熟也不可能是一年兩年，拿iPhone來說，他上市之後，差不多花了兩年才推出憤怒的小鳥。”

VR的普及，需要實現與手機交互對接，“現在很多是一體機，或者與主機對接，這些都有一定缺陷。再過一兩年，當手機里的GPU（圖形處理器）非常宏大，很多東西可以在手機里渲染，用無線的方式傳送到你的眼鏡或者頭顯中，這樣能夠減輕硬件負重。”

目前，全世界範圍內都沒有實現手機與VR的結合。方淦提到，手機目前的能力還不夠，但是蘋果、華為、谷歌一直在開發手機的GPU。“它不只是對VR有好處，對遊戲、視頻，很多應用都有好處。很有可能不久的未來，你手機上有一個自己的AI，這非常酷。”

關於VR的家庭娛樂，方淦認為，它會跟著觀眾的需求調整。他的前任老板、好萊塢資深制片人傑弗里•卡森伯格創建的短視頻流媒體服務平臺NewTV宣布完成種子輪融資，規模達到10億美元。“15年前他就告訴我，短視頻很有潛力，結果我們等來了抖音。好的抖音內容有自己創意的節奏，讓你看完後覺得回味無窮。拿一個手機就能拍，所有的人都可以當導演。”

VR在即將到來的5G時代被寄予厚望，根據德勤公司報告，中國正花費比美國多上百億美元資金用於下一代網絡技術基礎設施建設。它被期望帶來更高速、更大容量的網絡，連接各種各樣的設備比如VR頭顯。而投資人正在尋找下一個VR獨角獸企業，很多硬件廠商宣稱5G將會改變VR的體驗，它能夠帶來高帶寬和低延時，推動VR走向更為廣泛的應用。

在VR領域，有朝一日也能夠迎來人人都是導演的時代。現在人們想要保留記憶，可以通過拍照、錄音的形式進行保留，而使用VR可以把記憶中的內容全部拷貝。“設想十年後你回過頭看，仍然可以回到那個場景，父親母親和你面對面坐著，這樣的真實感除了能夠存在於心中和腦中，目前沒有其他方法複制，假如能夠把這樣的記憶保留下來，對全人類來說，都是極具力量和沖擊力的。”方淦說道。

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責編：明智

工作篇》美女導演改賣關東煮 躍身台北十大美食名店 複製工作經驗創業 月營收破百萬

1 : GS(14)@2011-02-04 18:15:30

[realblog]http://realblog.zkiz.com/greatsoup38/22060[/realblog]

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導演轟影星片酬飛漲

1 : GS(14)@2012-03-07 23:42:54

http://hk.apple.nextmedia.com/te ... 336&art_id=16132541
馮小寧表示，內地市場這些年造就了演員們的天價片酬，他們的片酬已追上世界水準，但電影的整體水準仍遠不及世界水平，原因是七成的資金用於少數演員，而且他們全部拿的是稅後片酬，結果製作單位不得不在場景、戲服、後期製作及劇組人員工資等各方面東減西減，使得電影、電視劇長期是低成本的粗製濫造。
而事實上，內地演員一個月漲一個價的情況比比皆是。曾參與策劃《金陵十三釵》的麥特文化網傳媒總裁陳立志日前也在微博透露，去年初某女星的電視劇片酬還是每集 2萬，今年已漲到 30萬；某男明星去年 15萬一集，今年 50萬一集。電影演員更甚，兩年前還報價 120萬元的，今年已喊出 600萬的天價。
有人更列舉今年片酬飆升最快的明星，當中楊冪、劉詩詩等都榜上有名。據說楊登台唱一首歌就幾十萬，拍電視劇每集酬勞更高達 40萬，媲美不少美、韓明星。而近來人氣高漲的劉詩詩，登台價也達 50萬。而大牌明星中，章子怡、孫紅雷及葛優等，電影片酬動輒過千萬。
馮小寧說，演員超高的片酬也正影響年輕一代的價值觀，不少中國年輕人以為走明星之路是人生捷徑，以為成了明星後就甚麼都唾手可得，此現象也值得關注。中廣網
去年內地藝人片酬

•孫紅雷： 1,200萬元
•楊冪： 1,200萬元
•章子怡： 1,000萬元
•陳道明： 790萬元
•周迅： 450萬元
•黃曉明： 400萬元
•范冰冰： 250萬元
•李冰冰： 250萬元
•姚晨： 220萬元
•海清： 200萬元
貨幣單位：人民幣
資料來源：《重慶晚報》

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2 : gundamlotte(13580)@2012-03-08 00:02:48

無關係，人地台灣「那些年」無大明星都收到n億，證明係中國人只係識用大明星推電影，所以越推越收得貴

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蔡東豪：「今日Nike請奧斯卡大導演拍廣告片，廣告片很可能只會在facebook上播放。」

1 : GS(14)@2012-04-03 21:41:27

http://www.sharpdaily.hk/article/index/15307/20120403/75074
「今日Nike請奧斯卡大導演拍廣告片，廣告片很可能只會在facebook上播放。」
《財富》雜誌

Nike過去3年花在傳統傳媒的廣告支出下跌4成，但期間整體廣告支出上升，即是說Nike不再依賴傳統傳媒。
Nike的核心消費群是17歲男性，他們花費在Nike產品比上一輩高出2成，這些人不想被人告訴甚麼是好，跟他們溝通的最有效途徑就是社交網絡。
《財富》雜誌撰文介紹Nike的網絡策略，最令我難忘，是文章指Nike和一間廣告公司有逾30年交情，Nike曾經把所有廣告交予這家廣告公司負責，信任程度如自己人，成為廣告界佳話，然而幾年前Nike嫌這家廣告公司追不上網絡潮流，一度把廣告戶口搬走。今日這家公司要和多間以網絡起家的新進廣告公司瓜分Nike戶口。
過去5年，投資Nike股票回報是120%，同期S&P 500回報是2.5%。明顯地，Nike知道自己在做甚麼，它掌握到網絡新一代的消費習慣，重點是消費者不再想被人控制，世界對他們來說很簡單，他們Just do it。

蔡東豪

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內地觀眾為港導演打分 杜琪峯、徐克最掂　王晶認輸

1 : GS(14)@2012-04-09 18:43:46

http://hk.apple.nextmedia.com/te ... 462&art_id=16230054

王晶：狀態已升


王晶被指傷了不少觀眾的心，他在微博中坦言：「我不敢和徐、杜兩位比。真心自愧不如。但自八七年至九九年。我的顛峰狀態也維持了十二年。二千年和 01年改任行政人員，之後再執導筒，便一直回不了十足狀態，我明白急不了，一直當自己是新人從頭再來，別人的看法我也管不了。今年，我有感覺狀態已有所提升了，希望很快就能交出更好的考卷。」杜琪峯則笑謂多謝大家，並望觀眾繼續熱愛電影，因為他很喜歡電影。

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本土電影巨匠　破格先鋒導演龍剛病逝

1 : GS(14)@2014-09-03 13:28:18

【1935-2014】■龍剛（左）上月在紐約獲徐克頒發終身成就獎，昨日其妻在電話中證實他的死訊。



導演龍剛昨日在美國病逝，享年79歲。龍剛是香港電影由粵語片過渡到新浪潮時代的關鍵人物，他出身的年代以拍國語片為榮、粵語片被看輕，龍剛的電影題材破格且具前瞻性，令粵語片贏回尊嚴，他亦成為當時本土電影的先驅，曾製作過《英雄本色》、《飛女正傳》及《應召女郎》等電影，在現今港片沉醉於在合拍市場的迷思，龍剛導演的一生，正好讓眾港導反思。



原名龍乾耀的導演龍剛，昨日在紐約寓所病逝，享年79歲。龍太胡梓婷昨接受長途電話訪問時，證實丈夫的死訊，她說：「佢過咗身，係有病……」而龍導演最後一次公開露面是上月15日在美國，香港駐紐約經濟貿易辦事處在紐約當地舉辦龍剛電影回顧展，龍剛由徐克手上接過終身成就獎，更激動得老淚縱橫。



■龍剛與太太胡梓婷出雙入對。

電影題材屢破禁忌

龍剛接受訪問時曾經說過「電影之路難行」，自第一部演出電影《酒店情殺案》中的大反派，到首部導演作品《播音王子》問世，這條路他一行就30多年。在國語片當道年代，龍剛是少數拍粵語片的導演，因為他曾跟自己講：「一定要你哋班人唔可以再睇小粵語電影。」事實上，粵語片再次受重視，一直到徐克年代的新浪潮電影興起，龍剛在當中起了關鍵作用，徐克監製的作品《英雄本色》亦是向他致敬之作。龍剛最為人津津樂道是電影具強烈的本土意識，當粵語片題材老套的時候，他卻發掘出很前衞的題材，如瘟疫、原爆、飛男飛女，將所有禁忌共冶一爐。在現今題材千篇一律，為遷就內地市場而壓抑創意的合拍片時代，在懷緬一代名導演離世的同時，龍剛的一生正好是一次當頭棒喝，讓香港導演深刻反思。


賞識薛家燕扮飛女

薛家燕在69年獲龍剛賞識，接拍電影《飛女正傳》，她昨日接受電話訪問說：「佢係我嘅恩師，當年佢搵我拍《飛》片，因為戲中我要飾演未婚產子嘅少女，仲要殺人入女童院，想當年呢啲內容好轟動，我父母推咗部戲，但龍剛親自搵我媽咪傾，佢話我唔應該只係拍玉女角色，扮壞女孩反而可以將我演技推上一層樓，佢對電影好有貢獻，我好欣賞佢。」薛家燕表示去年曾在港跟龍剛碰面。施南生昨日到亞博出席記者會時，大讚他對電影的熱誠：「龍剛個仔同馮寶寶講，寶寶通知咗我。其實唔突然，佢都病咗好耐，上月佢喺紐約獲頒亞洲電影終身成就獎，我公司創業作《上海之夜》都得到佢客串，仲要係床戲，佢嘅《英雄本色》都被翻拍，我哋成日有交流，上次見佢係好幾年前，佢嘅身後事會由佢屋企人處理。」採訪：李森、張俊銘



■左起南紅、周聰、龍剛及已故的王偉當年曾合作電影。

■在擔任導演之前龍剛以演員身份跟不少男演員合作過。

■陳鴻烈執導的電影競逐亞洲影展，龍剛亦有出席。

《波斯夕陽情》

人物誌：演而優則導

1935年在香港出世的導演龍剛，原名龍乾耀，父親為粵劇男花旦，師承名伶薛覺先，自小立志當演員及導演，中學畢業後到股票行工作，晚上到夜校進修，機緣巧合下認識粵語片導演周詩祿，並引薦加入邵氏，改藝名龍剛。第一部演出電影《酒店情殺案》演大反派，其後在《追踪》及《黑俠》等電影亦以奸角亮相，後來轉投導演秦劍正式開始導演生涯。66年首部作品《播音王子》，以新穎手法拍攝粵語片，一鳴驚人。70年代，患有嚴重偏頭痛，完成張艾嘉與鄧光榮主演的《波斯夕陽情》便退出，移居美國。81年在美國認識現任太太胡梓婷，育有一子，10年，龍剛便與太太和兒子、媳婦一同回港出席香港電影資料館主辦的「龍剛逆流動力」回顧展。




來源: http://hk.apple.nextmedia.com/entertainment/art/20140903/18853695

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泰劇胡扯強姦有幸福導演辯稱教育女性　別性感外出

1 : GS(14)@2014-10-18 22:49:39




強姦等於幸福的另類「維穩」橋段，在泰國肥皂劇大行其道。有獲獎導演更一派胡言，直指電視劇的強姦場面是公眾服務，教育女性不要單獨外遊、不要穿得性感。



泰國獲獎電視劇《The Power of Shadows》男主角強姦女主角後，不僅沒有受到法律制裁，反而得到女方原諒，兩人擁有童話般幸福快樂生活。


公民聯署斥傳播強姦

事實上，當地電視肥皂劇除了充斥強姦等於愛的糖衣毒藥外，更不時以強姦情節來懲罰女性，「壞女孩」女角往往遭男角侵犯。不過，泰國月前發生13歲女童在通宵火車上被人姦殺、屍體被人丟出車廂的駭人慘案後，泰國民間社會發動向強姦劇說不的運動，有份發動公民聯署的36歲建築師威巴維批評，電視肥皂劇是泰國強姦問題一部份，必須制止傳播強姦可以接受的不良訊息。美聯社


■泰國早前有女童在火車被姦殺，現在當地火車上有女鐵路警察，在女性乘客有需要時暫時代為看護她們的女兒。美聯社

■泰國肥皂劇因將強姦情節浪漫化遭狂轟。美聯社



來源: http://hk.apple.nextmedia.com/international/art/20141017/18902636

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導演$500製巨型黃傘打氣

1 : GS(14)@2014-11-09 13:11:05



【本報訊】香港有難，千里赴會。旅居德國的導演黃思傑知悉雨傘運動後，放下手頭工作，買了張單程機票返港，至今留守金鐘近一個月。他與遮打木工室陳伯協力，「土炮」製作成本僅500元的巨型黃傘（圖），前晚掛在干諾道中天橋燈柱。黃思傑計劃製作十多把巨型黃傘，「愛與和平升級，把雨傘掛到去中環」。


擬加碼掛到中環


黃思傑在1999年執導《過海隧道》，近年旅居柏林，擔任監製和導演。他在警方施放催淚彈後決定返港，當初以為留守幾日便結束，轉眼間已留守一個月，他笑言放下德國工作，仍未決定何時買機票返德。留守抗爭出乎意料漫長，他覺得靜坐太苦悶，近半月構思製作巨型雨傘裝置，為留守者打氣。他試過向認識的電影道具製作人查詢製作費，造價或逾萬元，他籌得款項遠遠不足。前日他遇上遮打木工室陳伯，創作家遇上巧匠，陳伯了解概念後，憑手繪完成設計圖，再砌出傘骨，用黃布縫製巨型傘面。最終直徑16呎長雨傘掛在干諾道中天橋，成本僅500元。黃思傑指金鐘留守區手動能力出乎想像，製作巨型雨傘時，更有大批市民義務協助。他計劃加碼製作，將巨型雨傘掛滿每個燈柱，一直掛到中環，讓政總官員向窗外望就見到雨傘，認識留守者決心。他說：「希望延續獅子山精神，藝術都要升級抗爭。」




來源: http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20141109/18928931

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三級導演刪情慾戲 齊昕淆底

1 : GS(14)@2015-02-16 17:47:59

2015-02-12  NM

懶理狼、蝦反對，決定要Be yourself、做自己的特首女梁齊昕，人類已經阻止唔到佢想入娛樂圈做明星的決心，因為稍後齊昕將會同專監製三級片如《四度誘惑》、《人頭豆腐湯》等的導演劉俊輝合作，接拍有大膽床戲的新片《男極探射燈》（暫名），進軍大銀幕。雖然齊昕拍心口話已取得父母同意，但電影公司驚有人唔高興，決定改劇本減肉搏場面，避免秋後算賬。但齊昕仍然淆底，週二（十日）臨時甩底新片記者會。夥拍李逸朗

梁齊昕承認與父母價值觀差異太大，激到兩老幾乎心臟病，但愈壓迫、愈反抗的齊昕，一心只想入娛樂圈做明星，689老豆根本阻止唔到。由於身份特殊，齊昕今次袋六位數字酬勞，接拍愛情喜劇《男極探射燈》，電影中她飾演愛心社工，男主角是憑「哭腔傻女」人氣反彈的李逸朗，其他合作演員還有陳惠敏、曹查理、樓南光、黃光亮、苑瓊丹和林子善等，而演慣社團人物的陳惠敏，將飾演齊昕父親。可是她臨時缺席記招，拍唔拍得成仍是未知之數。

怕有手尾跟

對於片中有大膽情慾戲，齊昕並不抗拒，但電影公司愈諗愈淆底，為免日後有麻煩，決定刪減所有情慾場口。「齊昕鬼妹性格，覺得拍床戲冇所謂。不過電影公司驚有人唔開心，就算齊昕敢演，佢都唔敢拍！其實同齊昕傾合作佢係好爽快，但呢幾日佢同特首夫人去外地玩，未試好晒造型，搞到電影公司好緊張，加上佢以前試過『被失蹤』，呢幾日又close晒所有社交網站賬戶，就算佢話得到父母同意，電影公司都驚最後拍唔成。」知情人說。

李逸朗：一齊唱哭腔

在片中有幸飾演齊昕男友的李逸朗，原來一直不知女主角是誰。「電影公司話俾個驚喜我。（而家驚喜嗎？）好驚喜，好特別。（聽講刪好多肉搏戲喎！）唔知，劇本未出晒！（驚唔驚特首嬲？）我聽導演安排，其他控制唔到。」至於到時會否同齊昕合唱哭腔，李逸朗說：「到時感情到，係唔會避開唔唱。（合唱主題曲？）我都好想，如果你都想，我可以反映！」將與齊昕有不少對手戲的樓南光則說：「諗唔到齊昕真係拍戲，到時都會照顧佢。（部戲有肉搏場面係咪三級？）冇講過係三級片，不過睇卡士有曹查理，哈哈哈，起碼係二級半，齊昕天生食呢行飯，性格反叛，思想又創新，都幾另類，不過套戲三、四月先開。」而飾演齊昕父親的陳惠敏亦坦言非常期待：「佢都靚女，都有睇頭。」

變靚D

齊昕話過唔介意整容入行，事實上，她的確愈變愈靚，由扁鼻、pizza面，變成間尺鼻、瓜子面。

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