音樂140614管弦樂團是怎麼一回事 掌門天地
http://www.tangsbookclub.com/2014/06/14/%E9%9F%B3%E6%A8%82140614%E7%AE%A1%E5%BC%A6%E6%A8%82%E5%9C%98%E6%98%AF%E6%80%8E%E9%BA%BC%E4%B8%80%E5%9B%9E%E4%BA%8B/音樂140614
管弦樂團是怎麼一回事？
旗王執筆
欣賞古典音樂晚會時所見到的光景， 就是台上有一大堆人煞有介事地分組坐在一起。 （無論如何都看不出組別間有甚麼規律。 唯一能看出的大概是拉奏的在前面，吹奏的在後面吧。 咦？上次那些大鼓不是放在這邊的嗎？今次怎麼都那邊去了？）他們各自把持著自己的樂器，似乎只要舞台前方職司「指揮」的那位手持白色竹籤的傻佬揈吓支嘢， 樂團就自然而然地演奏出（理應是）華麗的樂章。
雙眼能看清的大約就是這麼多，能理解的亦不過如此。 至於那位仁兄為什麼要拿着嗰支白色竹籤揈吓揈吓（據說這個動作叫做「指揮」）、為什麼那四隻大鼓忽而在左，忽而居右、為什麼拉奏的在前，吹奏的在後…..等等問題，如果只坐在家裡納悶的話，一定想不出原因來。
（迷之音：所以你就要睇 “掌門天地”嘞！）
交響樂團通常由四大樂器家族組成：弦樂器、木管樂器、銅管樂器和 敲擊樂器。
樂師根據樂器的 演奏法 製造出「駐波stationary wave」，令樂器發聲：
弦樂器 是用弓摩擦弦線，以弦線作為駐波的媒介；
木管和銅管樂器 是運用氣息令樂器內的空氣沿著管子振動以製造駐波；
敲擊樂器 則經由敲打樂器本身或上面的鼓膜而使其產生振動。
當這些不同的駐波在合適的時間紛呈集現，便有可能演奏出華麗的管弦合奏音樂。
至於樂團成員動輒半百， 怎樣才能知悉自己幾時該製造駐波，幾時該休息呢？ 這就是「樂譜」的魔法。
樂譜，簡單來說就是記錄音樂的一種語文。 在於現代音樂，主流的記譜方法是「五線譜」。 譜面以五條橫線作為「座標」，橫向軸為時間，縱向軸表示音高。當音太高或太低，超出五條線之外時，便會在其外刻上「附加線」，以暫時性地為五線外的縱向空間作出標明。
每首樂曲當中每件樂器的樂手都會有自己的一份樂譜。 一般來說，兩隻手分工協作演奏的樂器（如小提琴或結他）只需用一行五線譜；兩隻手同工配置演奏的（如鋼琴）則要同時看兩行譜了。*** 至於指揮—正如旗某在前文《指揮都在幹甚麼》所言— 是樂團的「演奏者」 ， 故其所用樂譜是一份密麻麻的、數十行五缐譜合而為一的「總譜full score」。***
在一場音樂會正式開始之前，樂師們通常會先行在台上或後台熱身，然後上台就座候命。
樂團座位的排列方法一般為：
一、全體面對那個手持白色尖銳武器、身穿踢死兔、站在一個小平台上的傻佬；
二、職司同樣樂器的坐在一起；
三、 “濫竽充數”的在後面；（咦？）
四、同家族的樂器在一起；
五、家族之內按音高排列；和
六、家族之間按聲量排列。
接著觀眾席的燈光漸暗，只餘台上的燈光獨明，這是晚會邀請觀眾把注意放在舞台之上。 然後 「樂團首席concertmaster」（通常是第一小提琴手）會上台，帶領樂團調音。
音調，是相對的概念。Dol可以是頻譜上的任意值。 把該個頻率增加一倍，就是高八度的dol。 在八度以內，就可以用數學公式確定dol re me fa sol各自的頻率。即，音調可因人而異。
有見及此，一個樂團必須達成共識，同意把音調敲定於某個頻率某個音階之上。 首席會請 雙簧管手 以440Hz的頻率奏出A音， 讓樂團所有成員以該A音為標準。***
那何解要首席調音，而不是指揮呢？ 這就牽涉到首席和指揮與樂團之間的關係。
首席是樂團的代表，而指揮是樂團的「演奏者」。 正如鋼琴演奏會之前，必會請調音師為鋼琴的弦線調音，而不是鋼琴家本人。 指揮、首席和樂團的關係，有如車長、售票員和乘客的關係。 確保每位乘客都已購票是售票員的工作，車長的工作就是帶領持票乘客前往目的地。 首席處理的是樂團的基本問題，如技術問題；而指揮處理的，則是音樂演譯上的問題。在音樂會上，是指揮和樂團兩方的合作，（若樂曲要求加上獨奏，如協奏曲等，則是三方。）而首席只是樂團的一部分。 “首席調音”可以視為樂團的自我調整罷。
PS 至於何解彈豎琴的一定係靚女姐姐，呢個問題就真係無人知曉。就算全男班嘅拔萃管樂團需要出動豎琴之時，都係由靚女姐姐彈嘅。
PPS. 佢真係女仔黎㗎！
樂團彈英國歌遭「腰斬」
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GS(14)@2015-04-22 01:20:16【本報訊】金像獎頒獎典禮前晚經無綫直播，本地獨立樂團my little airport現場演繹電影歌曲時彈奏英國國歌，卻遭「硬cut」去廣告，另一表演歌手黃耀明亦遭逢同一命運。本地獨立樂團my little airport在電影《金雞sss》中的《美麗新香港》，獲最佳原創電影歌曲獎提名。成員林阿Ｐ在表演尾段彈奏英國國歌，呼應歌詞首句「自你決定要走以後」的「你」。整場表演長約3分鐘，但無綫在表演不到2分鐘就突然中止直播，接上廣告時段。
黃耀明同一命運
my little airport昨在facebook專頁自嘲，反諷無綫直播「出半首，係幾Ｘ表現到首歌嗰種哀愁」，隨後轉貼內地愛奇藝網同步直播的版本，完整播放整場表演，包括英國國歌的演奏。黃耀明也角逐最佳原創電影歌曲獎，在《金像獎》演唱《香港仔》電影主題曲《目的地》，雖然歌曲最終勝出奪魁，但無綫同樣對黃耀明的演唱「硬cut」去廣告。■記者白琳
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20150421/19120124
草蜢同管弦樂團合作要跳舞
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GS(14)@2016-11-16 04:54:08草蜢前晚和香港城市室樂團合作在沙田舉行音樂會，蔡一傑特別穿上燕尾服襯托管弦樂團，草蜢說：「發現我哋有好多歌都適合同管弦樂團合作，覺得好好玩，希望可以同佢哋合作開演唱會。」唱到《忘情森巴舞》時，樂手表演跳脫，指揮家更忘形得飛甩指揮棒。草蜢以往開騷都和舞蹈員有親密身體接觸，問如果和管弦樂團合作，是否需作出改動？蔡一傑說：「可以嚟個突破，但依然可以畀歌迷起身跳舞。」蔡一智說：「因為呢個係我哋嘅招牌，好似賣賣吓魚蛋，冇理由唔賣！」草蜢指今次音樂會氣氛熱鬧，四面台之餘更設有包廂，可考慮在紅館也設置包廂。採訪、攝影：王連連
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/entertainment/art/20161115/19833986
零資源成立樂團出賽台學生無錢買皮鞋 波鞋包黑膠紙頂上
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GS(14)@2017-01-07 00:28:54■有學生即場示範如何在5分鐘內用黑膠紙把鞋貼好。台灣《蘋果日報》
人窮志不能短。台灣花蓮縣有中學在零資源下成立敲擊樂團，然而經費不足，除校方無錢買樂器，近半學生亦因家貧買不起黑皮鞋，去年參加音樂比賽時，要用黑膠紙包住波鞋扮皮鞋上陣。但學生們未因此氣餒，以實力贏得掌聲，更獲全縣優等殊榮。全校師生對音樂的執着讓人感動，網民大讚：「你們在我心中已是第一名了。」
化仁國中位於東部花蓮市與市郊吉安鄉交界，全校的師生約有360人，該校成立了16個社團，但是因為缺乏經費，社團指導老師多由學校教師及家長兼任。
■樂團成員因沒黑皮鞋，遂以黑膠紙貼在波鞋鞋面。
■化仁國中敲擊樂團去年曾參賽。台灣《蘋果日報》
校長心酸獲學生安慰
去年9月成立的敲擊樂團，共有16名團員，成軍不久就碰上不少難題，因校方經費、場地、器材有限，平日練習時要到鄰校借用器材，在校練習則用有限樂器兩人共用一鼓。為節省開支，學生們比賽時要穿不合身服裝表演。校長梁仲志表示，購買樂器的預算約78萬元新台幣（下同，約18萬港元），但校方難以負擔，而約78%學生家庭屬中低收入戶，無力購買樂器。敲擊樂團上月初參加全縣音樂比賽，這亦是他們首次出賽。因服裝被納入評分重點之一，老師為求團隊服裝整齊，要求學生穿黑皮鞋上台，但半數學生因家境清寒買不起皮鞋，老師靈機一觸建議用黑色膠紙包住學生的波鞋上場，其中成員張瑋宸短時間內將波鞋改造成「黑皮鞋」，乍看之下毫無破綻。眼看學生用黑膠紙包鞋，梁仲志既心酸又難過，卻獲學生安慰：「能有機會上台就很棒了！」經團員賣力演出，比賽終獲全縣優等殊榮。
排練時打枕頭當樂器
樂團隊長林富祥表示，沒有黑皮鞋沒關係，在台上只專心投入在節奏上，完美演出才是最在乎的事。但他坦言，還是期待能有成員專屬的敲擊樂器，不用再以想像或打枕頭來練習，而是能在每一次的排練中，真實聽見親手敲出的聲音。校長梁仲志坦言：「雖然有一半的學生沒有黑皮鞋，但還是讓所有孩子上台比賽，堅持不能抹滅他們的努力。」梁仲志又表示，學校並不是買不起黑皮鞋，而是樂器經費，遠比演出更重要，目前已籌措到30多萬元（約7萬港元），希望有網友願意捐贈二手的打擊樂器，為孩子圓夢。台灣《蘋果日報》
【網民有話說】
‧黑膠帶包球鞋也太讓人心酸了。‧兩極化的社會，有錢的錢多到亂花，沒錢的窮到吃飯是問題。‧政府和企業大老闆們還在睡，看不到這狀況。‧辛苦了！這些事情都會成為你們少年時期的青澀回憶！‧能夠變通也是一種學習，不行就想辦法，貼膠帶也是一招。‧好有創意，往往只為了比賽買一雙鞋子後，就不穿了，這反而浪費。資料來源：台灣《蘋果日報》
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/international/art/20170106/19888028
黑人步操樂團巡遊受壓
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GS(14)@2017-01-22 01:55:38在特朗普就職禮巡遊中，唯一參加表演的黑人步操樂團「龍捲風」（圖），是來自阿拉巴馬州、黑奴後裔創建的塔利德加學院。由於特朗普一直被指歧視有色人種，師生是頂住極大壓力來到華盛頓，難怪特朗普會派出他的黑人親信、傳訊總監瑪尼格特接待他們。早前「龍捲風」宣佈參加就職巡遊，引起黑人社會譁然，「賣黑」、叛徒的指摘如雪花飛至，校友請求同學們勿去，學院主席霍金斯更收到死亡恐嚇。不過，霍金斯受訪時強調，他視巡遊是與民同樂，跟政治無關。這番話贏得不少掌聲，令「龍捲風」的眾籌旅費網頁，捐款數字急升至65萬美元（507萬港元），足夠樂隊換新服裝、新樂器，餘數注入了多個獎學金，全校700個基層學生受惠。多位隊員表示，他們到華盛頓不是為了特朗普，中音色士風手豪斯說：「我們是學生，沒參加政黨，只想一展所長。」小號手維拉指：「我表演是為了學院和父母，爸媽告訴我要出來見識一下。」英國廣播公司
來源:
http://hk.apple.nextmedia.com/news/art/20170121/19904146
【文化籽】Clockenflap十周年 撐本土獨立樂團
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GS(14)@2017-11-13 03:31:43土生土長的Justin說Clockenflap支持本土樂團。
【文化籽：周末藝遊】香港音樂及藝術節Clockenflap十周年，人人以為這次焦點是初次在港全體上陣的英國殿堂Trip-hop樂隊Massive Attack，但本土代表Supper Moment鎮守壓軸時段，還有曾經風靡本地Indie音樂圈的粉紅A重出江湖。
Clockenflap創辦人Justin Sweeting說：「有人說Clockenflap重視外國樂隊，但我們一直以跨國界組合提升音樂水平，很早開始物色本土樂團，多年來希望讓他們在主台壓軸表演，今年Supper Moment和觸執毛都是晚上在主台演出，我們都很興奮，因為他們實至名歸。」40歲的Justin本身也是跨國界代表，他的父親Anthony Sweeting是香港大學教育學院的開山元老，母親程德智創立「香港幼兒教育及服務聯會」。他幼時跟父母住在港大宿舍，閒時和朋友跑山踢波，但最大嗜好還是音樂，「我媽熱愛古典音樂，爸爸收藏千多張爵士樂唱片，我從小便在音樂的氛圍長大。」
十年前Justin跟兩個拍檔要一腳踢，今天發展成幾十人的規模。
Justin幼時希望香港也像外國有音樂節，今天夢想成真。
籌辦盛事推動音樂 鍾愛My Little Airport
他在英基小學及中學讀書，同學去漫畫店打書釘，他上書店刨音樂雜誌，流連Band房和Livehouse，不單追隨英美樂隊，也喜歡香港獨立樂隊HUH!?。17歲那年Justin往英國巴斯大學修讀商業，除音樂之外不知道做甚麼好，所以一畢業便栽進英國Band界。2003年為了在維園舉辦香港首個戶外音樂節Rockit Festival回港，但三年後該活動被政府逼遷，移師澳門舉行。年輕時在英國看Glastonbury音樂節，就夢想如此盛事有朝會植根香港，回港後Justin自然也投身音樂圈子，既為Channel V創立音樂平台，又為報紙雜誌寫樂評，朋友聚會說的都是音樂圈消息，每逢聽說有新冒起的本地獨立樂團即去觀賞。他眼中的香港音樂界人才輩出，包括剛出道的My Little Airport，「他們的音樂很地道，有齊最『Hong Kong』的元素，又加了自己率真的演繹，我覺得十分精釆。」2008年，他跟Rockit Festival兩名製作人在數碼港舉辦第一屆Clockenflap，推動本地音樂，那年共有八個表演單位，除了來自英國的The Young Knives之外，其餘七個都是本地樂團，包括他情有獨鍾的My Little Airport。翻查Clockenflap歷史，最初三年的本地樂團佔演出單位八、九成，Ni.Ne.Mo、Noughts and Exes、Rachel Believes in Me等都曾在早期Clockenflap亮相。
組合跨國界 本地樂團壓軸
第一屆在數碼港舉辦Clockenflap時只有2,000位觀眾，兩年後因噪音被逼遷到黃竹坑工廈，那是Clockenflap的艱苦經營時期。2011年以為幸運地落戶西九，管轄場地的康文署卻不容戶外節目賣票，Justin跟兩位拍檔為了不令Clockenflap流產，只好忍痛讓觀眾免費入場，最終蝕掉過百萬，但又誤打誤撞地闖出名堂。從此這個音樂節成為香港盛事，去年因為西九文化區工程移師中環海濱舉辦，觀眾多達6萬，今年有望再創高峯。一舉成名的Clockenflap開始廣邀英美Band界勁旅，務求吸引外國樂迷來港追星，「順得哥情失嫂意」，得罪早期粉絲，因為大家不滿本地獨立樂團成了音樂節配角。Justin再三聲明說：「Clockenflap成立之初便有明確目標，不單要跟本地音樂界聯繫，還要推動本地音樂界發展，因此我們早已羅致本土藝術家和樂團，讓他們在深夜時段在主台表演。」本地獨立樂團也許再非主角，但大家仍然珍惜這個罕有舞台。2014年雨傘運動期間，My Little Airport在西九舞台高唱「梁振英，屌你」，聲援雨傘運動的本地Band雞蛋蒸肉餅也登台獻唱，其他演唱會搞手哪有如此膽識，容許台上嘉賓煽動台下觀眾操特首兼舉黃傘。今年Clockenflap的另一功德，是撮合銷聲匿迹10年的本地Indie樂隊粉紅A重組復出，令很多樂迷翹首盼望。
Justin理想中的Clockenflap是表演嘉賓年年新款，問題是香港獨立樂團苦無生存空間，如何為音樂節年年提供新血？像寄居觀塘工廈的音樂會經營者Hidden Agenda遭警方多次掃蕩，香港警方和入境處對待Band友的惡形惡相，令人以為他們搗破了甚麼製毒工場，最近Hidden Agenda迫於無奈向業主交還場地。Justin說：「這些小型Livehouse是本土樂團的磨練平台，最終有天他們可以登上大台或者在音樂節壓軸，政府應該重新檢討藝術政策，讓這些小型Livehouse光明正大運作，才能令本土音樂生生不息。」
Clockenflap成立之初，Justin跟兩個夥伴一腳踢，三位老闆要親力親為在演唱會釘木牌兼掃石仔，如今發展成一盤五花八門的音樂生意，在上環的辦公室有三十多個不同國籍的年輕職員，由舉辦音樂會、宣傳推廣到門票銷售都一條龍包辦。Justin兒時夢想將Glastonbury植根香港，今天的Clockenflap當然還有長路漫漫，但他在Facebook經常分享三個稚氣兒女載歌載舞的片段，也許只要將音樂基因延續下去，總有夢想成真的一天。
Clockenflap觀眾人數一年比一年多。
據說外國勁旅都欣賞Clockenflap舞台的維港背景。
Clockenflap頭兩年在數碼港舉行，後來因噪音問題被逼遷。
Clockenflap氣氛越來越好，2016年共有6萬人次參觀。
My Little Airport在2014年Clockenflap的表演是Justin十年來的最愛之一。
Supper Moment（圖）今年與Massive Attack前後壓軸。
粉紅A重出江湖是今屆焦點之一。
Clockenflap多次邀請Massive Attack來港登台不遂，終在十周年如願。
加拿大創作女神Feist也是今屆觀眾焦點。
今屆Clockenflap的海報以十周年為設計重點。
Clockenflap2017時間：11月17日（星期五）5-11pm、11月18-19日（星期六、日）12nn-11pm地點：中環新海濱票價：星期五日票$980、星期六或星期日日票$1,050、三天周末票$1,830查詢：
http://www.clockenflap.com
一周好事
戲劇：《漂流溪澗》
時間：11月10-12日（星期五至日）8pm、11月11-12日（星期六、日）3pm地點：沙田大會堂文娛廳票價：$180查詢：
http://www.dramagallery.com/
多媒體：「仙景奇遇」展覽
8位本地藝術家以《愛麗詩夢遊仙境》情節建構香港脫殖20年故事時間：今日至本月11日（逢星期二至星期六）10am-6pm地點：刺點畫廊（黃竹坑道28號保濟工業大廈15樓）票價：免費入場查詢：
https://blindspotgallery.com/
舞蹈劇場：Fantastic SWISSend
時間：11月10日（星期五）8pm、11月11日（星期六）3pm地點：香港藝術中心壽臣劇院票價：$290、$220查詢：
http://www.hkac.org.hk/tc/
繪畫：「閱讀的女人．鬱悶的城市」劉遠章油畫個展
香港藝術家劉遠章用油畫描繪閱讀女人的姿態時間：今日至本月9日（星期日除外）9am-7pm地點：藝林畫廊（灣仔駱克道301號洛克中心3樓）票價：免費入場查詢：
http://www.artland.com.hk/chi/gallery.aspx
採訪：呂珠玲攝影：王國輝編輯：陳慧玲
來源:
https://hk.lifestyle.appledaily. ... e/20171106/20203584
【文化籽】醫生管弦樂團 音樂自療兼籌款
1 :
GS(14)@2017-12-18 04:45:30麥敦平白天為病人治療抑鬱，晚上以音樂自療。
【文化籽：周末藝遊】長沙灣一所工廠大廈，逢星期三晚雲集各家各派醫生：全科、骨科、眼科、精神科。這晚近60人擠滿900呎地方，各自從醫院或診所趕來，安頓好後即掏出工具，不是白天用的探熱針或手術刀，而是形形色色的樂器。這是香港醫學會管弦樂團。
威爾斯親王醫院諮詢會診精神科專科醫生麥敦平每周最期待這一晚。他從沙田開車到長沙灣工廠林立的永康街，在車廂後座拿出一個小箱子，裏面放着他自八歲便結緣的小提琴。他是香港醫學會管弦樂團成員，要為12月中舉行的冬季音樂會綵排。到來的醫生越來越多，麥敦平忙着為大家騰出空間。這晚大家練習殿堂級作曲家聖桑（Saint-Saens）的經典名作《管風琴交響曲》。麥敦平全神貫注以琴弓撫弄琴弦，靈魂飛到聖桑身處的19世紀末法國，忘了尚要細閱的學術期刊和堆積如山的病歷，沉醉在這個為自己治療的短暫時刻。麥敦平身兼中文大學醫學院精神科學系助理教授，早上在位於石門的辦公室做學術研究，丟下午餐飯碗就趕到醫院診症，晚上要跟業界開會。等到夜闌人靜，他愛以音樂紓緩一整天的勞累，「工作時大腦只有執行系統運作，玩音樂會用上其他，記憶、情緒、聽覺系統終於活動。電腦重開之後運行得快點，練半個鐘琴也會令頭腦更新鮮，比睡個午覺更好。」
醫學會管弦樂團每年參與慈善音樂會。
半百名醫生逢周三晚便在長沙灣工廠大廈玩音樂。
精神科醫生識玩四種樂器 以病菌喻巴赫
他六歲學鋼琴，八歲學小提琴，均達到八級水平，又學過幾年大提琴，大學時跟同學玩電結他。鋼琴讓他展開手臂奏出感受，電結他讓他痛快地發洩情緒，但他對小提琴情有獨鍾，「小提琴音像一個智者的聲音，你聽到的不單是他的說話，還有背後深不見底的知識和人文精神，讓你感受整個宇宙。」他喜歡貝多芬的《三十二首鋼琴奏鳴曲》，但最崇拜的音樂家是被貝多芬稱讚深如大海的巴赫，尤其48首「十二平均律」教他魂牽夢繞，「巴赫的音樂像站到宇宙最高處看世界，也可以回到一粒病菌般細的地方看宇宙，用看似很簡單的音樂表現出智慧，這就是雋永。」這位熱愛音樂的醫生先用病菌比喻巴赫，再以醫術形容音樂造詣，「一個醫生的醫術是否高明，別人不會知道，除非病人跑去投訴，但醫生自己心裏清楚。一個琴音拉得準不準，也許可以找個音標量度，但拉的人心裏要有渴求，自發追求完美的音色，有這種情操便會拉得好，我覺得醫生正需要這種情操。」
麥敦平的辦公室在石門，每天來來回回醫院診症。
他說工作燃燒大腦某個系統，但音樂可動用大腦其他部份。
用另一專業 辦慈善音樂會
這位精神科醫生治療都市人的焦慮和抑鬱，研究精神健康的深奧學問，他指音樂治療對不愛音樂的病人並不管用，這類病人最好尋覓自己熱愛的事物。「如果你不開心，應該每天製造機會讓自己享受，不是物質上而是靈性上的享受，未必是音樂，可以是繪畫、插花，甚至執拾書架也有治療作用。」醫學會管弦樂團成立於1989年，樂團成員大多是公立醫院和私人執業的醫生、醫科學生和其他專業人士，除定期公開演出外，每年都參與慈善音樂會，為不同組織籌款。這次冬季音樂會演奏聖桑名作和《李斯特鋼琴協奏曲》，還用上其他管弦樂團少見的低音單簧管、管風琴和鋼琴。樂團行政主席胡衍任說：「醫生一向形象都是又嚴肅又忙碌，我們呈現醫生或醫科學生另一個形象，他們在公餘或課餘時有其他興趣，猶如另一個專業，一來推廣音樂，也可集合有音樂熱誠的醫生。」
樂團行政主席胡衍任負責吹小號，說醫生也有另一專業。
工廠區的藍領下班後，麥敦平才拿着小提琴趕來拉琴。
香港醫學會管弦樂團冬季音樂會時間：12月20日（星期三）8pm地點：香港文化中心音樂廳票價：$120查詢：
https://www.facebook.com/HKMAOrchestra/
一周好事
文學九龍城書節2017
時間：即日（12:00nn-8:00pm）、12月17日（11:30am-7:30pm）地點：香港兆基創意書院九龍城聯合道135號票價：免費
繪畫《給油麻地的情書》慧惠畫作展
時間：即日至12月30日（11:30am-10:00pm）地點： Cafe+ Kubrick油麻地駿發花園H2地舖（百老匯電影中心旁）票價：免費
圖片由@LAVA BEIJING提供
書籍設計荷蘭最佳書籍設計展覽2016
時間：即日至12月23日（星期六1:00pm-6:00pm，平日10:00am-8:00pm）地點：灣仔香港藝術中心14樓票價：免費
採訪：呂珠玲攝影：鄭明川、許先煜編輯：陳慧玲
來源:
https://hk.lifestyle.appledaily. ... e/20171216/20245728
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