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影視劇的衍生生意

http://www.nbweekly.com/news/business/201108/27234.aspx

與常見的影視劇衍生品往往只是簡單的人物形象授權印刷不同,動漫出身的陳柏言會進行「二次創造」,在其創作的產品系列裡,人物還是那些人物,卻在不同場景中演繹著全新的劇情。

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文_ 高燕群   攝影_劉浚

最近,陳柏言忙得有些喘不過氣來。

這不,手上的《宮2》、《倩女幽魂2》等十幾部影視劇的生意還未完工,張紀中又帶著新版《西遊記》找上門來,請他為這部正在蘇、滬、滇等地方台熱播的電視劇研發周邊產品。

《西遊記》這部總投資近億元的電視劇,未來計劃還要拍成電影,不過當務之急是,他們要開發衍生產品來配合目前電視劇的宣傳與銷售。之前找的幾個機構 做出的東西,張紀中似乎都不滿意,首先產品種類就不夠豐富。工作人員於是搜索篩選了很多公司,藉著前陣熱播的穿越劇《宮》,他們才找到陳柏言。

其實,陳柏言是在《宮》播映過半時才接手這單生意的。

像其他影視劇在熱播時會趁機推出周邊產品一樣,《宮》這部省級衛視5年來最高收視紀錄的電視劇,也推出了自己的衍生品,不同的是《宮》並沒像其他熱 播劇僅僅是形象授權那樣,簡單地把劇中人物形象賣出去,印在任何可以印的商品上,而是由陳柏言的動漫牽頭,根據《宮》的人物進行二次創造——在陳創作的產 品系列裡,人物還是那些人物,卻在不同場景中演繹著全新的劇情。

工期緊張——要在一個月內完成作品並推向市場,但這輪產品在預售期內就收回了成本,定價99元的畫集賣出了幾千套,抱枕、項鏈、吊墜、明信片、書籤等周邊產品反應也不錯,現在每月仍能有十幾萬的進賬。

「既要會研發,又要能銷售」,這是張紀中的《西遊記》選擇合作夥伴的最基本要求,他覺得陳柏言是個合適的人選。

《宮》緣

其實,即便沒有熱銷的《宮》系列衍生品,陳柏言在中國的動漫界也早已是個人物:他的個人網站「花樣年華」,是第一個年訪問量過千萬的原創動漫網站;過百萬人點擊率的個人博客「炎氏生活」是中國的動漫第一博;在新浪圍脖上,他是動漫界粉絲僅在朱德庸之下的第二人……

不過,當初能與《宮》牽手,陳柏言說還真有點偶然。

今年春節期間,穿越劇《宮》已播映過半,儘管備受爭議,收視勢頭卻一直高漲。陳柏言覺得這部古裝劇的美術設計跟他的漫畫風格有點相像,於是愛玩微博的他,搜索到了該戲的編劇兼製片人於正,對方很快「互粉」,「成了朋友。

交談中,陳柏言答應為這位稱是自己粉絲的「金牌編劇」畫些《宮》劇的插畫。

2月16日,於正的微博轉了一張陳柏言的劇中人物插畫草圖,引來三千條的轉發評論。2月18日,於正大方發帖:「《宮》的全彩漫畫版啟動了,期待!」 原來於正把《宮》漫畫的改編權及產品開發權給了陳柏言,據說是友情價。

雙方合作的幕後推手是陳柏言所在的九一格國際文化有限公司,這家旗下擁有「格子公社」和「藝柏家」13家實體店的公司在創意概念產品化方面目前的月 銷售額過百萬。其中,「格子公社」賣衣服、包、玩偶等創意單品,為一大批獨立設計師提供平台;「藝柏家」則是陳柏言的自主品牌,統一設計、採購、定製,在 網店與實體店聯合售賣。兩者的店面設計都簡單隨意,主打「年輕」牌,百元以下的產品佔了大多數。

九一格之所以推動這件事,是想把《宮》的「招牌」買過來,掛在他們自己的生產線上。事實證明,這算得上是一筆划算的買賣:儘管陳柏言是半路「接手」,工期也很短,但還是在預售期內就收回了成本。

畫集賣出幾千套,小產品每月有十幾萬的收入,於正都看在眼裡,劇組決定將合作延續到《宮2》中,計劃向好萊塢看齊——票房只佔總收入的1/3,2/3靠周邊產品開發,只是這回他們不肯售賣版權了,而是以投資的方式介入,拿分成。

回頭看,陳柏言稱產品研發太滯後,逼得他在一個月內就要匆匆完成作品並推上市場。這次他乾脆直接介入了《宮2》的美術設計,從劇本參與、服裝設計、 道具功能到出場鏡頭,他要為產品研發作方方面面的考量與鋪墊。「像《蝙蝠俠》,你知道要買什麼,他的手套、眼罩、衣服、道具、LOGO,這些產品植入的東 西不能盲目去做。」

陳柏言已經為《宮2》做了一套產品樣冊,包含兩百多種產品,就等製片人於正「出關」後溝通植入細節。畫集中,他融入了更多歷史文化元素,比如故宮的建築、珍寶等,他還想增加一些服裝、箱包品牌的合作,這樣就可以借助對方的營銷渠道。

把影視劇「動漫」起來

《宮》的衍生品,說起來也簡單,一塊是常規的有形產品,比如衣服、包、玩具、禮物等,另一塊則是漫畫,對人物劇情的二次創造,主要以漫畫的形式展現。而這兩塊陳柏言都要抓住一個要點,就是如何把《宮》劇的觀眾變成消費者,做他們需要的東西。

「影視劇是內容,我們是產品。」《宮》的觀眾主要是中小學生,「藝柏家」的目標消費者同樣是年輕人,後者的研發生產線上針對學生的商品很多,比如書籤、明信片、抱枕等等,產品形式是現成的。

但這些常規產品又與市面上那些簡單的人物形象印製有所不同,陳柏言通過自己的畫筆對這些人物形象再加工,他的復古唯美畫風,讓影迷們有點興奮,對美工要求嚴格出了名的於正也讚歎「炎炎不愧是炎炎」(炎炎是陳柏言的筆名)。

因為消費對象主要是學生,所以在保證產品製作質量的同時還要壓低生產成本。「受眾群要的是這個設計以及《宮》的意義,那價格控制在三四十,買起來才不會有壓力,比如抱枕,我就不會用絲綢來做。」

但這些都不是核心價值,真正有技術含量是《宮漫畫》,用漫畫形式演繹了新劇情,這才是最被人期待的部分。

陳柏言曾參與過國產動畫片《喜羊羊與灰太狼》的早期製作。「《喜羊羊》本來就是動漫的東西,很好開發衍生產品,《宮》買什麼呢?你買來的既不是形象,又不是品牌。」那就必須先開發一個可做的形象。

「電視劇是把文字變成視覺,我要做的是如何把視覺實物化。」陳柏言把劇中人物提煉出來,創作了兩個Q版卡通形象,在《宮漫畫》裡演繹全新的故事。對 《宮》迷來說,《宮漫畫》是對電視劇內容的延續,對於陳柏言來說,他借此開發了新的市場。「我們不需要知道這塊蛋糕有多大,只要知道能切哪一塊就可以了。 《宮》有一塊兒,我有一塊兒,這兩塊加起來至少比我隨便切一塊兒要大。」

《宮》劇講穿越、無厘頭,漫畫就可能是小夫妻,小家庭、小輕鬆,這是新的受眾群。在漫畫裡,陳柏言會為從古代「穿越」而來的主人公製造許多現代人的各類問題,比如結婚、生子、買房、買車。

身邊的素材都拿來用。有一次無意中看見樓下收廢品的秤上,居然有個女孩在稱體重,她很淡定地蹲下稱了一下,陳柏言覺得很好玩,於是他漫畫裡的主人公 也這樣犯一次傻。再比如,漫畫裡有個場景是主人公小八和小四打檯球,編劇團隊想到讓兩人打起來的點子,卻沒想到怎麼打起來一個叫「小八」,一個叫「小 四」,那就讓「小八」把四號球打下去,「小四」再把八號球打下去,畫面就好笑起來了。

「很多人說,你跟《宮》聯合炒作,我心想,如果我做一個你完全不知道的東西,你會去看嗎?至少電視劇為漫畫做了一個很大的廣告。我在微博上調研過,他知道有這個劇,可是不一定喜歡,但他會喜歡看這個漫畫,因為這些都是發生在身邊的事。」

一個多月的研發裡,陳柏言邊創作,邊變著花樣更新微博。他直播自己的創作進展,並徵集粉絲投票、競猜,發起抽獎,與劇中主角互動,預售畫集,宣傳 「藝柏家」實體店的銷售。於正偶爾也幫忙轉幾條微博,這幾乎是他能調動的所有宣傳。這是沒有辦法的辦法,一部劇播到尾聲,才半路出家推出畫集,研發與宣傳 都是脫節的。好在劇的熱度夠高,凡是關於《宮》的微博,回覆率都很多,影迷們對於漫畫這種形式似乎充滿新鮮感。

4月9日,漫畫打樣出爐,14日,第一本畫集完成。在此之前,藝柏家裡,抱枕等已經上架。畫集走預售,首批500套訂單保證了盈利。

不支持你,是你的東西做得不好

陳柏言笑稱同時跟劇組、設計師、工廠打交道的自己,有點像娶了比爾·蓋茨女兒、當上世界銀行副總裁的那個小子。「這個笑話,大家一聽就都知道了。但你真的能遊說到這些人嗎?這個小子的資質也很重要,如果他是個庸才,嫁給他也可以離婚的。」

話外音是,動漫要保證質量。「如果按數量,中國動漫已經超英趕美了,但有誰提這個東西?文化東西比的不是量,是質。沒有票房,就沒有意義。現在中國動畫片都是免費給電視台播,還是在政策保護下,如果真的和國際接軌,誰還看中國的動畫片?」

「藝柏家」目前還是《宮》系列產品唯一的銷售渠道,這些開在各種商場或街道里的實體店,可以直接面對消費者,能拿到第一手數據。陳柏言對天逸、義烏 這樣的渠道還很排斥,覺得一旦進入,就沒有回頭的機會了。因為他想做自己的品牌。「中國動漫越來越被其他行業關注、認可,我們從幫它們宣傳,變成一個強勢 的合作。我想做出自己的品牌,不想再為人做嫁衣了。」

在中國動漫界,陳柏言一直很欣賞王卯卯,因為她是國內為數不多把動漫做成自己的品牌的人。這位將「兔斯基」交給華納,隻身赴美CalArts(加州 藝術學院)留學的圈內好友,毫不避諱對陳柏言的欣賞,「那麼多漫畫人,有的吃飽有的飢餓,完全在於誰能適應環境適應生存,不要只吊著一棵樹,終點是最重要 的。」

陳柏言能吃得「太飽」,很大原因就在於他玩跨界。他創作的動漫形象可口可樂酷兒系列、蒙牛超女卡通、全聚德老店文化、大眾汽車、Dior故事、蘋果中國十週年慶典等諸多品牌,與其他動漫創作者相比,他似乎也更瞭解如何把作品跨界「嫁」出去。

他還涉足時尚領域,為模特李丹妮設計形象。「她一旦作為一個品牌,就可跟其他品牌有一個形象合作,這是一個實際的掛接點。就像范冰冰一直在跟固定的 設計師、造型師合作,她的服裝都是原創,她的團隊已經把她打造成了一個品牌,人們會想看她下次戛納亮相穿什麼衣服、用什麼造型。不像其他明星,這次穿 LV,下次穿PRADA,大家沒有期待。」

這也是陳柏言的邏輯:我把我的動漫做成品牌,然後用它演繹你的品牌,而不是我給你定製形象。陳柏言正在收集更多的影視劇及領域的合作,他積累自己的動漫品牌集合。

正在更新著的《宮》漫畫,主人公跟著學生們一起開學、考試、放假。學生們考試很辛苦,漫畫內容就是「考試努力、加油!」。他認為,把學生們喜歡的明星、故事與他們的生活聯繫在一起,會形成一種精神力量,長期就會有對品牌的好感。

把動漫做成品牌,不僅需要自己的努力,也需要給市場一點時間。用一個陳柏言不喜歡,但認可意思的詞是——朝陽產業。「十年前《變形金剛》是小孩看的,可現在買票的全是年輕人,因為那批孩子長大了。動漫也一樣,現在年輕人越來越認可動漫的價值,創作者早晚會被尊重。」

「只要中國人在中國生存著,肯定不可能那麼崇洋媚外,如果兩個東西品質差不多,我幹嗎不支持國貨?不支持你,只能是你的東西做得不好,那是我們自己的問題,不能怪消費者。」

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陳柏言

漫畫師/插畫師/動畫監

主要作品:

插畫:《花樣年華系列》

漫畫:《綠焰》、《一半是海水,一半是火焰》(改編)、《time to say goodbye》、《宮漫畫》

動畫:《ray》、《綠焰預告2001》、《12歲夏天的雨》


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80%影視劇虧損? 投資影視業 且行且三思

http://www.iheima.com/forum.php?mod=viewthread&tid=1569
       中國文化報 裘淨婧
  近日,阿里巴巴聯手國華人壽推出「娛樂寶」,讓電影投資話題再度甚囂塵上。事實上,總募集額為7300萬元的「娛樂寶」,只是「觸影資本」的冰山一角。近期,不少上市公司也紛紛「觸影」,先後有湘鄂情、熊貓煙花、中南重工等多家本與影視娛樂無關的公司借併購進入影視圈。主營機械製造業的浙富控股日前也跨界進入了影視娛樂業。難怪有影視公司老總感嘆:「現在錢不是問題,項目才是問題。」
  然而,熱鬧的資本市場背後,卻是殘酷的盈利現實。有業內人士說:「80%以上的影視劇都是虧損的,有些機構甚至提出90%的影視劇都不賺錢。」如果傳言屬實,面對如此巨大的虧損率,為何還有錢在源源不斷地湧入?
  錢,不是問題?
  近日,阿里巴巴攜手國華人壽推出娛樂寶平台,網民只要出資100元即可投資熱門影視作品,預期年化收益7%,不保本不保底。「娛樂寶」的誕生,讓人人都可以成為影視劇的投資者,但有業內人士說,影視行業根本「不差錢」,每人投幾百元幾千元,對影視劇的拍攝起不了多大作用。
  這個說法得到了浙江影視集團品牌推廣部總監孫慶的認同:「錢在以前是個問題,做一個項目,需要背著劇本到處去求人,但現在,錢越來越不是一個問題了。」
  「現在資本市場對影視行業頗為關注,只要有好的項目和好的團隊,完全不用擔心資金的問題。所以現在錢不是問題,項目才是問題。」說這句話的是浙江嘉納影視文化有限公司總經理沈捷。3月31日,這家公司的新劇《熟男養成記》在杭州開機,回想這一年多的籌備過程,沈捷用「天差地別」來形容。「在項目成立初期,我們找資金相當困難。」他說,「隨著公司團隊把項目打磨得越來越成熟,來洽談合作的金融機構也越來越多。」
  沈捷說,儘管新劇已開機,但現在仍有機構不斷找上門來,這部電視劇5500萬元投資資金已籌集完畢,沈捷只好對找上門來的機構說:「我們今年還會上其他項目,要不下次再看看有沒有合作機會。」
  長城影視股份有限公司副總裁宣煥陽也談到,現在常常會有各種投資機構找上門來談合作。「長城的電視劇多年來都是長城獨家投入。但由於公司擴大產能,項目數量猛增,會考慮適量吸收外部資本。來找長城影視談合作的投資機構很多,選擇的餘地很大」。宣煥陽坦言,並不是所有的影視項目都能順利籌到錢,「只有優秀的團隊和項目才能吸引資金,普通項目和團隊對資金是沒有吸引力的。」
  「眾籌」能成影視融資主流?
  放在以前,影視劇的融資主要以行業內為主,但現在更多銀行、私募基金和風投公司開始介入。這是好事情,一方面,影視產業可以借助資本的力量進行提升,另一方面,傳統金融機構的進入,會進一步規範融資流程,降低融資風險。
  那麼,目前影視投資主要有哪幾種模式?致力於影視產業投資的金誠財富管理中心的項目經理魯盛說,現在一般採用債券和股權兩種融資模式,而且主要以股權投資為主。「其實很多影視公司可能並不喜歡資方佔股,但對資方來說,影視公司固定資產較少,如果僅通過債權投資,風險較大,所以會傾向於股權投資。」魯盛表示,金誠財富管理中心成立以來,一直在嘗試影視產業方面的投資,並於2009年底成立第一支影視基金,眼下,公司已出品如《臨終囧事》、《致命閃玩》等多部影視作品。今年,為進一步擴大在影視領域的投資,金誠財富成立了一隻總量達30億元的文化產業基金,並和上海電影集團建立合作,以此來尋求全國範圍內更多更好的作品。
  隨著更多金融機構進入影視產業,創新的投資模式也不斷湧現,「眾籌」就是其中之一。阿里巴巴聯手國華人壽推出的「娛樂寶」融資模式,很難讓人不聯想到「眾籌」。不過阿里方面表示,「娛樂寶」並非外界認為的眾籌項目,理由是眾籌項目不能以股權或資金作為回報,項目發起人不能向支持者許諾任何資金上的收益,這與娛樂寶平台上能提供預期資金收益的保險理財產品有本質區別。
  事實上,影視行業的「眾籌」不算新鮮事物,去年《快樂男聲》主題電影在20天內成功在眾籌網上籌得501萬元,創中國電影眾籌融資金額紀錄。此前,動畫電影《大魚·海棠》通過眾籌融資近160萬元,動漫電影《十萬個冷笑話》募資超過137萬元。
  不過,也有業內人士不看好眾籌模式在影視行業的作用。宣煥陽就認為,眾籌模式可能會在短時間吸引市場的眼球,但不可能成為影視行業融資的主流。「眾籌模式宣揚人人都是投資人,相當於給普通人造了一個夢,但事實上,這個夢在現實中是很難實現的。」他說,「為什麼?因為每個人的投資額度很少,壓力相對就小,這就會導致對項目本身不會十分上心,事情就很難做好。另一方面,從法律的角度分析,眾籌市場缺乏必要的監管機制。萬一出現問題,投資者很難保障自己的利益。」
  投資影視劇如何避風險?
  儘管資本熱潮洶湧,但業內人士坦言,這仍然是一個風險巨大的行業。「我們一般認為,影視劇的虧損率在80%以上,哪怕說90%,也並不誇張。」孫慶說,無論是國產電影還是電視劇,都可能有這樣的虧損率,只不過電影看起來會更加殘酷,因為完全是靠電影票一張張堆積起來的。
  現狀如此,那為何還有錢在源源不斷地湧入?
  杭州天堂硅谷創業投資有限公司相關工作人員認為,資本青睞影視業,一方面是看好這個產業的發展前景,但歸根到底,還是一個逐利行為。影視業是一個回報較高的行業,所以受到資本追逐也順理成章。據統計,目前內地的銀幕總數已達20007塊,未來這個總數還將進一步增長,特別是在一些二、三線城市,隨著商業綜合體的不斷增加,銀幕數量增速很快。而根據美國電影協會上月最新發佈的數據,中國的票房增長都大大超過美國國內市場。2013年中國電影票房增長了27%,2012年增長了36%,達到36億美元,是首個票房超過30億美元的海外市場。
  「以前,國產影視劇為了保證票房,都按照大片的標準做,把國內頂級的演員彙集起來,這也使得影視劇的投資成本非常高,但這兩年,《小時代》、《致青春》等低成本電影的成功,讓資本有了進入衝動。」孫慶認為。「因為有了成功案例,所以不排除一些資方產生『博一博』的心態。」魯盛也表示。
  那麼投資影視業該如何規避風險?宣煥陽表示,「要投資影視產業,首先要看團隊,要找有經驗的公司,因為在這個行業,整合資源的能力相當重要;第二要看企業的市場盈利能力,大部分的影視公司,有一整套的版權盈利模式,但在國內,有些影視公司不是靠市場賺錢,而是靠政府的獎勵生存,這樣的企業沒有可持續的經營能力,不可能實現良性循環,投資者最好不要碰。」而天堂硅谷相關工作人員的意見是:「國內團隊和國外團隊,我們會優先考慮國外團隊,特別是如果有好萊塢、皮科薩這樣的團隊加入,絕對更有吸金能力。另外,電影和電視劇相比,我們也會有限選擇投資電視劇,特別是一些電視台的自制劇,因為播放渠道有保證,所以風險相對較小。」
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愛奇藝、新文化10億拍影視劇 視頻網站發力內容制作

來源: http://www.yicai.com/news/2015/09/4680743.html

愛奇藝、新文化10億拍影視劇 視頻網站發力內容制作

一財網 何天驕 2015-09-02 12:08:00

9月2日,愛奇藝方面向《第一財經日報》記者透露,愛奇藝已經與新文化(300336.SZ)簽署了五年期戰略合作協議,共同在影視劇領域展開合作。

9月2日,愛奇藝方面向《第一財經日報》記者透露,愛奇藝已經與新文化(300336.SZ)簽署了五年期戰略合作協議,共同在影視劇領域展開合作。

據悉,五年合作期內雙方擬定每年合作的電視劇、網絡劇、電影、遊戲及其衍生產品等項目產品的總市場規模合計目標人民幣10億元。以愛奇藝為代表的視頻網站渠道方,近年來頻頻向上遊影視制作發力,除了自己投資制作影視內容外,還與上遊影視公司合作力圖打通上下遊產業鏈。

10億合作影視劇項目

愛奇藝方面透露,雙方擬定每年通過各種方式就電視劇合作不少於2部,電影不少於1部;通過定制網絡劇、定制網絡欄目的合作項目不少於2部;此外,就公司現有的成熟知名IP開發的影視劇每年通過各種方式優先合作不少於1部。

據悉,雙方合作方式包括但不限於共同開發、投資、制作、招商、發行等,圍繞影視IP,逐步拓展雙方合作的內容和層面。

電影合作方面,雙方約定每年電影合作項目不少於1部,並將共同研發、投資和制作具有強烈網絡屬性的電影項目。同時雙方將借助各自優勢資源,共同研發大型電影項目,並推進電影IP的全產品開發。

新文化方面表示,此次合同的簽訂及履行對新文化當年度財務狀況、經營成果不會產生重大影響。根據項目的制作進度,預計將對新文化2016年及以後的經營業績產生積極影響,有助於公司整合資源優勢,逐步推進以IP為核心的影視、動漫、遊戲等大娛樂產業布局,打造全影視文化生態鏈,加強公司可持續發展能力和核心競爭力。

視頻網站布局上遊

據悉,此次並非愛奇藝首次與影視公司合作。去年,愛奇藝與國內電視劇龍頭企業華策影視(300133.SZ)聯合宣布,將共同出資成立華策愛奇藝影視公司,該公司旨在為愛奇藝提供高品質的劇集、綜藝等豐富多元的互聯網內容,以及圍繞相關內容IP進行遊戲、電商等全方位衍生品開發工作。由原浙江衛視副總監、酷6傳媒前CEO杜昉將出任新公司CEO。

對於布局上遊內容制作,愛奇藝CEO龔宇表示,愛奇藝依然會將原創內容作為業務重點,並且,愛奇藝會投入更多精力財力繼續做大投入的精品原創內容。看起來,愛奇藝下定決心想要在內容產業鏈中拿到更多的話語權。

事實上,除了愛奇藝,優酷土豆、騰訊視頻、搜狐視頻等視頻網站這幾年都在發力上遊內容制作。優酷土豆董事長兼CEO古永鏘曾表示,2014年優酷投入了3億元人民幣制作原創內容,在2015年將投資6億元制作原創內容。

為何視頻網站紛紛向上遊拓展呢?尋求更好的盈利模式或是主要原因。已經連續虧損了十年的視頻網站行業,在最近一兩年,已不再站在資本與輿論的風口浪尖。從當初的繁華走到了如今的不溫不火,經歷了曾經的版權大戰,各家紛紛意識到在產業鏈的最底端用燒錢來競爭,始終取得不了核心競爭力。於是各家視頻網站開始削尖了腦袋,想要往內容產業鏈的上遊走。

對於愛奇藝來說,在這輪自制內容潮中目前是走在了前列,不過它也面臨著內容團隊出走的困擾。與有多年成熟影視制作經驗與團隊的影視公司合作成為愛奇藝等視頻網站快速布局上遊的辦法。而傳統影視公司也需要借助下遊視頻網站公司的力量,加強自己在渠道上的話語權。因此,影視公司與視頻網站合作也漸漸成為趨勢。

而對於整個視頻行業何時能夠盈利,龔宇表示,現在只是剛剛邁開了差異化的腳步。下一步,視頻網站將繼續發力內容制作、付費模式、衍生品銷售等新的盈利模式,但要形成動態平衡至少要到2017年,到了那時,視頻網站距離贏利點也就不遠了。

編輯:吳狄

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爆款影視劇如何打造?《人民的名義》總發行、總監制李學政現身說法…

來源: http://www.nbd.com.cn/articles/2017-11-16/1162137.html

每經影視記者丁舟洋 實習生 徐程

每經影視編輯 溫夢華

要說爆款影視劇,回顧2017年,再也沒有一部電視劇比《人民的名義》更火的了。

大風服裝廠工人王文革手舉火把掉落的那一滴火苗,拉開了反腐的序幕。

《人民的名義》播出後,劇中王文革的形象獲網友好評:“表情到位,視死如歸,隨時能和你拼命。”

而這個面對暴力拆遷挺身護廠的王文革飾演者,竟然是中央軍委後勤保障部金盾影視中心主任李學政。他同時也是《人民的名義》總發行、總監制。

▲中央軍委後勤保障部金盾影視中心主任、《人民的名義》總發行、總監制李學政

在《人民的名義》資金最困難時,王文革為劇組引入了兩家投資方,在成片送審時,範子文、導演李路、編劇周梅森和李學政這“四架馬車”,配合審查部門完成了複雜的審查工作。作為總發行人,李學政又主導了《人民的名義》落戶湖南衛視的發行工作。

11月24日,在由每日經濟新聞主辦的“第六屆中國上市公司領袖峰會”的五大重要內容之一的“2017中國文創產業論壇”中,李學政將出席“爆款是如何誕生的?”圓桌對話,現身說法這種大尺度的時政類爆款劇怎麽做。

“王文革”的保駕護航

半年前騰訊娛樂的報道里曾描述過這樣一個場景——夜里11點40,李學政還坐在辦公室里等待著一個重要的回複。他不能也不願意在這個時候下班回家,因為這個回複最終關系到《人民》一劇能否按時播出。

五分鐘後,他的手機響起來,“可以!”——來自國家某部門的拍板意見終於傳了回來,這意味著該劇最重頭也是最難的一關審查也通過了。李學政緊繃了幾天的神經終於放下,他說很久沒像那天那麽快樂過。

火,已經不能全面地形容這部電視劇。

▲時政類題材的《人民的名義》豆瓣評分高達8.3分(圖/豆瓣)

全民性的討論背後,大家也發現了《人民的名義》片尾列出的一長串出品方名單里,最高檢人民影視中心、中央軍委後勤保障部金盾影視中心等帶有國家機關、軍隊背景的影視機構赫然在列。

據軍網披露,《人民的名義》劇組成立不久,李學政前去商討投資和發行工作。導演李路眼前一亮,覺得由於李學政的滄桑外形和做過電臺主持人的臺詞功底,很符合配角王文革的特色,決定大膽啟用。

這部劇在融資、過審、發行中重重困難的攻破,更是離不開李學政的努力。

“湖南臺也有擔心,怕審查過不去。我和周梅森老師堅定地說,審查過不去我們負責任,讓他們吃了定心丸,他們才簽訂了購買合同。”李學政回憶道。

4月16日,一則《人民的名義》遭全集泄露的消息不脛而走,盜版盜播的行為遭到社會的一致譴責,李學政從此又多了一份工作:打擊盜版,保護版權。

爆款正劇該怎麽拍?

有觀點認為,《人民的名義》火了之後,此後這類題材會非常多。

李學政恰恰不這麽認為,他列舉了兩個:“檢察院面臨著機構改革,面臨著反貪局和組織局向檢察委轉移這麽一個大的趨勢,如果這類劇再反複地播,高檢它就會有顧慮,我覺得這類的劇不可能太多,這是第一;第二,再多,它也不會超越《人民的名義》,就像當年的《甄嬛傳》火了,後面很多類似的劇,包括《如懿傳》再怎麽賣錢,它的影響力也遠遠沒有超過《甄嬛傳》。模仿的東西永遠是二類的,它不能超越,原創和創新永遠是最高點。”

2012年3月,李學政參與成立了中央軍委後勤保障部金盾影視中心(改革前為“中國人民解放軍總後勤部金盾影視中心”),並開始投拍影視劇。

從2012年算起至今也就短短五年的時間,在李學政的主持下金盾影視中心還參與出品了《特種兵王》、《麻雀》等影視劇。

▲《麻雀》劇照(圖/豆瓣)

而這些劇其實都是爆款正劇,從近期的收視榜來看,現實主義題材的正劇大有回暖趨勢。從2005年以來,《暗算》《亮劍》《潛伏》《偽裝者》《北平無戰事》《麻雀》等讓人眼前一亮。在大銀幕上,反恐、軍事等題材的電影也成為熱門類型。

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