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好萊塢傳來一聲驚雷！你在看的這些美劇要暫時停播了

據央視新聞客戶端4月30日消息，由於美國編劇協會沒能與好萊塢各大電影公司達成協議，美國編劇協會可能將於當地時間5月1日起發起罷工。

據《好萊塢報道者》訊，在續約談判中，美國編劇們希望達成總價值5.35億美元的合同，而制片方只願意付出大約1.8億美元的代價。這其中高達3.5億美元的差距，也讓罷工看起來無法避免了。

另據時光網消息：

本次罷工的損失將取決於罷工時間的持續長度，但長時間的罷工可能會使觀眾也跟著受罪，比如美國電視、廣播、網上的美國電視劇、電影等內容會停止更新，只能重複看以前的內容。

目前熱播的美劇有《越獄第五季》、《冰血暴第三季》、《風騷律師》第三季等，此次罷工，這些劇集或將停播。

曾罷工百日，致洛杉磯地區損失上百億元

每經小編（微信號：nbdnews）查閱相關資料後發現，美國編劇協會在歷史上發動過三次大罷工，分別在60年代、1988年和2007年底至2008年2月。

1988年的罷工持續了153天，給美國娛樂業造成了約5億美元的損失，以當時的幣值計算相當可觀。2007-2008年，美國編劇協會面對新的娛樂行業形勢，為了與資方重新修訂勞資合同，進行了馬拉松式的罷工和談判。

2007年11月5日，美國編劇協會以超過90%的壓倒性支持率，內部決定進行罷工。為了統一紀律，增強罷工的聲勢，美國編劇協會規定所有旗下1.2萬名會員不得擅自為電影電視制片方工作。任何會員在罷工期間，只要進電影公司的門就會被罰10萬美元。如果拒絕繳納罰款，會員將會面臨除名，這意味著他們今後將很難在美國主流娛樂業找到編劇工作。

那一次罷工的背景，是娛樂業面臨著深刻的變化，而編劇們感覺舊的勞資協議對他們不利。從2003年起，DVD由於制作成本低廉，正式取代了傳統的VHS錄像帶，成為電影電視劇發售的主要載體。而《南方公園》的作品更是在互聯網新媒體上獲得很大成功。根據原先的勞資合同，編劇只能從錄像帶和DVD銷售收入中拿到0.3%，這個比例在發行成本驟減的DVD時代顯得很低，同時對網絡下載的收入編劇沒有任何提成。

2008年2月12日，編劇協會以92.5%的支持率投票決定停止罷工，隨後93.6%的投票者贊成在新的勞資協議上簽字。總體來說編劇們的整體經濟條件得到了一定程度的改善。最終編劇們的抗爭取得的結果是，從此以後，他們可以從每部作品頭兩年的網絡影視銷售中取得最高1200美金的分成，第三年起從網絡銷售的毛利中獲取2%的分成。

2007-2008年的這次罷工給在職的編劇們帶來了大約2.8億美元的薪酬損失，而經濟學家凱斯爾估計，（2017年）這次罷工給洛杉磯地區帶來的間接經濟損失高達21億美元，折合人民幣約142億元。

入會條件嚴苛，社會影響力驚人

2007年那次罷工，讓世人對神秘低調的美國編劇協會刮目相看，這個看似不起眼的行業協會，竟然有如此大的活動能量。

在2007年“百日罷工”期間，包括安吉麗娜·朱莉、本·阿弗萊克和湯姆·漢克斯在內的好萊塢一線大牌都力挺編劇。不僅如此，包括奧巴馬、克林頓在內的政要也相繼發表過聲明，支持編劇向制片方進行的抗爭。

時任加利福尼亞州州長阿諾·施瓦辛格甚至親自介入談判，希望調解雙方的分歧，減少編劇大罷工對加州經濟帶來的損失。

眼下2017年這場難以避免的罷工，也得到了美國文體界的大力支持。美式橄欖球（NFL）球員工會更是刊登了支持編劇罷工的公開信。NFL作為職業化程度最高的美國體育賽事，球員已經習慣了經常性地罷工，與球隊老板們重新談判勞動合同。值得註意的是，NFL球員工會直接將支持信件寄給了制片方協會AMPTP，這無疑將給編劇協會的談判對手增添一定的心理壓力。

平日低調的美國編劇協會能擁有如此大的社會影響力，也得益於他們嚴密的組織紀律。每經小編（微信號：nbdnews）在美國編劇協會官網發現，該協會有著相當嚴苛的入會條件，管理規定十分嚴格。

美國編劇協會在原則上只允許一線編劇成為正式全職會員，條件不夠的行業邊緣人也可以申請成為編外會員，責任義務和享受的福利都相應地比全職會員少很多。

編劇協會入會采取實名制，並且擁有一套積分系統，考察申請者是否擁有入會資格。這套積分制規定，例如撰寫周末短劇本能獲得2分，撰寫長度為30-60分鐘的非黃金時間節目能獲得4分等，申請者在過去三年的編劇工作必須累積達到24分以上，才能獲準入會。

正式會員入會後，需要繳納一筆2500美元的會費。入會後會員的勞動合同必須報備編劇協會，並且上交稿酬收入的1.5%作為會費，維持協會運轉。

福利保障好，美國編劇比中國同行幸福

在美國，編劇行業的貧富差距十分巨大。據艾奧瓦州劇作者網站透露，像《絕命毒師》這樣的熱播劇，通常能讓編劇分成高達500萬美元，但那只是金字塔尖的極少數。根據編劇協會透露的情況估算，如果考慮到很多底層編劇沒有固定合同，“朝不保夕”，全行業平均收入約在2萬-6.5萬美元之間，生存狀況十分淒慘。相比之下，NFL新秀合同通常在每年30萬美元以上。

對於大量的底層編劇而言，編劇協會的存在給他們提供了很好的保障。

每經小編在編劇協會官網看到，該協會有一套勞資協議的模板，可稱為“基礎協議”。影視制作行業想要與編劇會員簽約，都必須按照基礎協議的模板簽訂。

美國編劇工會與電影電視制作人聯盟之間談判達成的這項基礎協議屬於“集體勞資談判協議”，是受到美國法律保護的民事協議。在編劇工會的管轄下，所有比基礎協議條款規定的最低薪金待遇更差的個人合同條款都屬無效，以基礎協議為準。

由於編劇協會每一次勞資集體談判和罷工決定都需要內部投票通過，這一民主程序也保障了眾多底層編劇將自身權益牢牢掌握在自己手里。

除此之外，編劇協會還為會員提供法律支持和養老保障。由於編劇的工作性質，短期工作合同通常無法為編劇們提供醫療保險。編劇協會自己設立了養老金與醫療福利基金，由協會和簽約的資產管理公司共同打理，編劇可以在基金內開設自己的醫療和養老金賬戶，進行儲蓄和投資。

美國編劇由於有著強大的協會撐腰，不必擔心自己的合法權益受到侵害，也能夠集體行動與資方“討價還價”。雖然很多美國編劇收入也不高，但是相比他們的中國同行，也算是很幸福了。

每經編輯 李凈翰

行業劇要兼顧藝術性和專業性 創作艱難對編劇要求高

原標題：行業劇，到底難在哪兒？

行業劇，到底難在哪兒？伴隨著醫療劇《外科風雲》和律政劇《繼承人》的同時熱播，這個老生常談的問題成為了剛剛過去的4月熒屏的又一熱點。若要做出一部讓大眾產生共鳴，又對行業問題有探討的好劇，除了必不可少的故事、人物、制作，涉及到專業領域的描寫是否專業至關重要。在創作者看來，藝術性和專業性的兼顧並不容易，這既需要編劇有專業知識，又要懂得影視創作規律。巧合的是，《外科風雲》的編劇朱朱和《繼承人》的編劇段祺華都有著這樣的背景。朱朱畢業於北京大學醫學部，有短暫的臨床經歷，熟悉醫學專業知識；段祺華更是有著30多年經驗的律師，此前還擔任過《金牌律師》的編劇。

《外科風雲》醫患能夠互相理解

“《外科風雲》有外科，但重在風雲。”劇集播出過半，有網友給出上述評價。制片人侯鴻亮對此表示，畢竟是拍電視劇嘛，如果是單純做醫療紀錄片，就沒有意義了，還是要把人的命運和情感放進去。“而他對這部劇的最大期待就是：實事求是、相互理解。

既要在專業上不被指摘，又要在人物和情感上引發共鳴，還要將二者完美融合，這也讓行業劇難度倍增。侯鴻亮深有同感，“醫療劇其實特別難做，它在完成影視創作規律的情況下，還要加入許多專業知識。我們的編劇朱朱是北大醫學部畢業的，有臨床經驗，在美國做醫療的研究，所以她手頭有大量案例，還做了一些深入的采訪，才完成了這個劇本。在完成劇本以後，導演李雪還做了大量的工作，一方面，他要把這些專業的東西影像化；另一方面，生命科學的魅力就在於沒有對錯，不會說有一個辦法能把所有問題都解釋清楚。所以，我們經歷了很長時間去做籌備工作，大概前後花了六個月，從每一個細節入手，比如牽涉到胸外科、急診等不同科室，包括醫學流程上的內容，都會找到相應的專家做指導。”

針對人物之間的各種勾連是否太過巧合的質疑，比如莊恕的母親和陸晨曦的父親恰是同一起醫療事故的受害人；30年後兩人又變成同事、室友、戀人；莊恕親妹妹的養父去世又涉及醫患關系……侯鴻亮回應說，“一方面，我們希望能保證戲劇沖突夠激烈，另一方面也要保證觀眾看完之後能夠接受。只要能接受能認同，情節就是合理的。其實生活中的巧合遠比影視劇中更多，這些情節其實在生活中都是有案例的。我們的編劇其實創作力很強，她有自己的方式，用邏輯相對合理的形式，把這些內容整合起來。”還有一些細節上，並不是接近生活中的真實，而是接近想象中的、藝術的真實。“真實性和藝術性之間還是會有一個折中。比如我們也希望演員不穿高跟鞋，因為醫生在工作中不會允許穿特別高的高跟鞋，但女孩子穿高跟鞋又確實很好看，拍出來也是如此。所以，某種程度上它也是一種藝術化的處理，還是可以允許的。包括妝容上也在盡可能貼近現實，看起來比較‘素’，比較偏向我們想象中的真實吧。”

《繼承人》看完當作一次普法

作為一部律政劇，《繼承人》講述了劉愷威、蔣欣飾演的兩位性格截然不同的繼承法律師陰差陽錯開始搭檔，在一個個繼承案件中互相扶持，尋找身世及遺囑真相的故事。從劇情看，同樣充斥著懸念、巧合以及因緣際會，但編劇兼制片人段祺華律師從一開始就為這部劇的創作畫出了底線：“里面的法律點、里面的知識點全部是真實的，而且是準確的。這個錯了就會誤導觀眾。”段祺華對這部劇的期待是，觀眾看了以後可以作為一次普法。

比如，兩位主角搭檔接觸的首個案例就是“孝順養女與不孝親生女爭奪遺產”。從情感上來講，觀眾都傾向於孝順的養女，但案件的關鍵點就在於養女的遺囑沒有公證，因此兩位主角在打官司時也處於被動。近年來，這種有關家庭繼承糾紛的案件時有發生，已經成了普通人都會關註到的熱點。有網友感嘆：“原來遺囑公證這麽重要，看來得多研究研究。”

在把握真實性和藝術感染力的平衡這件事上，段祺華律師做了非常多的努力。首先，在設置案件的過程中，他精心挑選了多年以來和繼承相關的許多經典案例，如觀眾們熟悉的一些名人遺產糾紛案，從不同的角度把遺產繼承過程中人們可能遇到的問題一一進行剖析，兼具了戲劇沖突的可看性和日常生活的實用性。其次，他把現實生活中通常一天之內就能結束的庭審過程打散，每場庭審只專註一個點。如此一來，不僅觀眾能夠很快理解矛盾所在，戲劇的懸念鋪排也一下就體現出來了。劇中的案例和故事也都是從他所經手的成百上千的案例中提煉出來的，而且毫無重複。段祺華曾經表示：“劇中有11個案例，有的案例講的是養女和親生女的矛盾，有的講的是胎兒的權利，還有一個講試管嬰兒，各種案例沒有一個是重複的。”

與此同時，段祺華也十分註重細節的真實感。為了使沒當過律師的演員們演起戲來更像真的律師，他在劇本中做了大量的提示，怎麽走位、做什麽動作都有具體的敘述。他還專門組織了一個律師顧問團，每一次拍攝法庭戲的時候都至少有一個法律顧問在場，以確保在細節方面不出差錯。

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