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布萊恩‧法蘭克林(Bryan Franklin)從大學時期就開始投入音效設計事業,由於企業的草創和經營搞得他分身乏術,最終他並沒有完成學業。而今,有超過三百部劇情片在布萊恩的 工作室進行剪輯或混音,包括《神鬼戰士》、《末代武士》和《人工智慧》等片。 布萊恩從零開始,靠著白手起家,從未向投資人伸手要過一毛錢,最後,布萊恩在二○○○年把公司賣掉。布萊恩笑容滿面的說:「我用賣掉公司那筆錢,在舊金山 的九曲花街買了一間房子。」 到了二○○二年初,布萊恩已經是第三次以自創、獨資的方式開創出獲利事業。那時他正缺一名助理,因此他在分類廣告刊登了求才訊息。布萊恩告訴我:「我在二 十四個小時內,收到兩百封履歷。求職者大部分都是大學生,不過也有很多碩士生來應徵,其中有幾個是通過律師考試的法律博士、還有大約六位的企管碩士。我對 那位哈佛企管碩士感到很好奇,便把他列入候選人名單,他是我面試十多人當中的其中一人。」 「他穿著三件式西裝來我家,我和他談到以後要他負責輸入資料的網站,待遇是每小時十美元。他對這個網站的想法還停留在一九九九年的心態。我想他應該沒說 「上市」(IPO)這兩個字,但是我非常確定他在面試中有提到「流動性」(Liquidity)一詞。」 「我的反應是這樣的:『聽著,我要找的是資料輸入和客服的職缺,我要確定當客戶打電話進來的時候,能感受到需求是有被照顧的。」 「然後他說:『嗯,你知道的,我認為我們必須以策略角度,思考哪一種關係可以有效拓展……。』那一次的面試大致就是以類似的方式在進行。他還一度提起: 『那麼,很顯然我們有幾個完全不同的做法和優先要考慮的事,所以我第一個禮拜要進行的工作之一,就是建立一個優先矩陣,來當作安排優先順序的參考……。」 然後我腦中浮現他忙著在建優先矩陣,所有的工作都是我一個人在做的畫面。」 「最後,我雇用了一位年輕的非裔美籍女性,她高中沒畢業,但是她有絕佳的職場倫理和高度的生存智慧。事實證明三年多下來,她的工作表現相當優異,她獲得多 次的加薪,並曾經管過三個人。」 街頭智慧讓工作更有效率 假如經濟不景氣,你會寧願自己是布萊恩‧法蘭克林,也不願是那名哈佛企管碩士。換句話說,當景氣衰退時,你希望能把握人生際遇,當那個刊登求才廣告的老 闆,而不是乞求別人施捨一個工作機會的人。我們假定你會希望自己是用人單位(也許是中小企業家或某公司的部門主管),而不是拉下臉去找工作的人。 為什麼那時候是布萊恩找人(即便他連大學學歷也沒有)?為什麼哈佛企管碩士會需要找工作? 我個人不認識這個企管碩士,所以我只能憑經驗推測他的困境;但是我相當清楚布萊恩的情況,因為他是我關係密切的朋友。 在那之前,布萊恩已經投注十年的熱情,以實際擁有事業的方式,把自己的資金當作賭注,戮力學習能夠幫助他成功的事物——業務、行銷、領導能力、管理、財務 和會計。換言之,布萊恩一直把心力放在正規教育外的個人進修,專注學習某些研究人員口中所謂的「實戰智慧」——如何在現實世界有效率的把工作完成,又稱為 「街頭智慧」。 另一個人,也就是那位哈佛企管碩士,想必也研讀過相同的行銷、業務、管理、領導能力、會計、和財務類的教材。但我的猜測是,他大部分都是以抽象、理論的方 法在做研究。為了達到如此神聖的教育立場,哈佛生的教育重點或許是偏重在學業表現上——如何爭取好成績,而不是現實世界「立刻完成工作」的實戰智慧。 這兩人都念了很多書,但是(我猜想)其中一方的教育是以「理論」為主,那是大專院校最便捷的選擇;另一方的教育(並非經由正式授課的自我進修)則以「實 務」為主。一方受到僵化、一板一眼、死讀書的教育;另一方則站上第一線接受實戰教育,經常處於必須面對個人災難的邊緣。一方在全世界最有聲望的學術殿堂受 教育;另一方則是在千錘百鍊的商場硬漢學校歷經磨練。一方是著重學術知識的「學院派」;另一方則關注實戰智慧的「街頭派」。 當經濟衰退時,你認為哪一派的人會勝出?當景氣再次復甦時,又是哪一派的人會贏? 如果你想知道,今天那一張用來證明你學業表現的大學文憑到底值多少錢(那個我們一再向年輕人耳提面命,告訴他們為了成功,應該不計龐大的時間成本和財力, 去追求的單一選項價值),你只需要在分類廣告刊登找零工的訊息就可以得到答案了。 這些擁有大學學歷的求職者,已經獲得社會、父母、師長和身邊的每個人告訴他們為了成功所必要的配備——一張證明學業表現的畢業證書。但是,以布萊恩的個案 來說,在二○○○年初相對溫和的衰退中,竟然有好幾百位學士、碩士、博士,排隊向這位不修邊幅、沒有大學學歷的年輕老闆,爭搶一個時薪十美元的狗屁工作。 我在本書訪問和特別撰文介紹的人物當中,大約有九成是貨真價實的百萬富翁,有幾位甚至是億萬富豪(以美元計)。其中有些人赫赫有名,多數則是沒沒無聞,但 他們顯然是深具潛力的明日之星,他們透過本書所描述的策略,實踐了本書的精神和課程,並且在這世界留下令人讚嘆的事蹟。 教育不等於追求優異成績 然而,觀察我書裡寫到的那些成功人物的人生啟示,它們明確的顯示,「教育」絕對不能和「學業表現」畫上等號。我們已經將這兩件事混為一談,不計賠上自己、 孩子、整個經濟和文化的高昂代價。此外,雖然要追求成功,教育總是必要的,但追求優異的成績並不是一切成就的保證。就像馬克吐溫(Mark Twain)說的:「我從不因上學干擾我受教育。」(馬克吐溫十一歲時,就放棄小學學業,去印刷廠當學徒) 我書裡那些故事的中心思想是:即使你可以在大學學到很多美妙的事物,但是你人生的成就與幸福,和大學所學、或是畢業時印在你名字後面的成績,幾乎是毫無關 聯。有關係的,是你的動力、積極精神、堅持、為別人生活帶來貢獻的能力、想出好點子並有效遊說他人的能力、你的領導力、悠然穿梭於社交和工作人脈的能力 (有些研究人員把這項能力稱為「實戰智慧」)、以及不管和你唱反調的人怎麼說,經歷生命的各種起落沉浮,你仍然全心全意、堅定相信自己最終會獲勝的信念。 這些是我書裡訪問的那些自學富豪人士的實務技巧,他們摒棄晦澀難懂的學術技巧,著眼於真正的學習。 成功技巧第一式:讓你的工作變得意義非凡和做有意義的工作,包括怎樣才能改變世界,又不至於搞得傾家蕩產? 成功技巧第二式:尋覓卓越出眾的良師益友,與有權有勢的人物為友,及建立世界級的人脈 成功技巧第三式:所有成功人士都要知道的行銷竅門、如何無師自通變行銷大師成功技巧第四式:所有成功人士都要知道的銷售竅門、如何無師自通變業務高手成功 技巧第五式:如何投資耀眼未來,一手打理搶錢力成功技巧第六式:建立自己的品牌成功技巧第七式:編織創業人生 當然,要達到真正全方位的成功境界,就其字面的完整意義來講,我們也需要學習許多實用的個人技巧,這包括像是如何找到及維持一個美好的親密關係;如何維持 健康活力;以及如何在一個越來越混亂失序的世界,追尋我們的精神信仰。家財萬貫的富豪,很可能是感情和心靈的乞丐。假如我們孤立無援、體弱多病或缺乏愛的 滋潤,就算全世界的財富堆在眼前,人生也會變得索然乏味。(本文摘錄自前言) |
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筆者持有威高股份。
真像高曉松老師說的,這是音樂人最好的時代。
來源 | 老道消息(ID:laodaoxx)
文 | 貓姨
前段時間愛奇藝宣布,投2億做一檔嘻哈綜藝節目《中國有嘻哈》,瞬間就在地下rapper圈濺起水花。這麽多年了,一直活躍在地下的音樂,有機會讓主流圈長長見識了,不管怎麽說都是欣喜的。
結果到了節目開錄那天,rapper們就都傻眼了,要麽是沒見到導師就被淘汰了,要麽是唱英文的被淘汰,翻唱導師歌的女孩晉級了,這是這些活躍在地下的年輕人第一次進到主流規則里。不管他們多不適應,就像節目制作組私下說的,“這終歸是綜藝”。
其實當初好多嘻哈行業的人都覺得,國內地下hiphop發展已經不錯,就差一個事件來引爆了。這明顯是搞音樂的人特有的單純。
這大概和當年好多人看魔巖三傑一樣,以為一次紅磡演唱會就能讓中國搖滾殺進主流,結果現在除了因王菲竇靖童還讓人記著的竇唯,還有幾個人記得張楚、何勇呢。去年張楚在三里屯附近的館子吃面,朋友高聲叫了他三聲,也沒任何旁人有反應。
當年從臺灣滾石來的張培仁,是看到了搖滾樂的好苗子,出於惜才簽出來個魔巖三傑,給他們做專輯做演出,用成熟的工業思維做宣傳,也沒逃過內地業務賠錢的悲劇,再加上當時盜版嚴重,中國火的幾家廠牌很快就退出了內地市場。
那時候創作者能力上乘,公司專業且誠意滿滿,一次演唱會也不過是讓搖滾在主流視野里一閃而過,何況當下的綜藝節目呢。而且那2億也不是看好嘻哈,是隨著音樂發展之勢進來的,記得最初這個團隊也不是要做嘻哈綜藝。
這兩年實體經濟虛弱,互聯網好標的難搶,文化產業這個藍海就變得越發可愛了,之前電影能搶的也搶沒了,最近國家又大力推動音樂產業發展,最新的指示是,明確將音樂產業發展列入到重大文化產業工程中,所以好多投資人都高喊著“音樂產業的春天來啦”就進來了。
01
去年初把鄭鈞和合音量收進公司的太合,拿出來2000萬獎金做了T榜,一邊給鄭鈞老師的想法續一秒,一邊招攬新的創作血液,通過“市場選擇”來補充公司版權。
那時候太合才把百度音樂的業務拿過來不久,一時還沒找到合適的人來打理,現在的百度音樂總經理王磊,當時還在網易雲音樂忙著給公司找綜藝影視的音樂版權,所以太合先把一部分精力放在了T榜上。
其實當時太合一是需要拓展新的挖掘人才渠道,二是需要在在線音樂領域弄出動靜,所以砸錢是最快最有效的方法。
T榜這2000萬,除了創作者能分到,聽歌投票的人也能分到,確實讓一小波人玩的不亦樂乎。只不過後來大家熱乎勁過去了,他們發獎金的機制也有所調整,一季度大概不到100萬,2000萬能花個4、5年,用太合人的話說,“也不能真一直撒錢啊”。
就是T榜有一點不太好,凡是最終名次靠前的都得簽到太合,一些自認為有才華的人,不願意為眼前的利益把自己的自由交出去,以至於現在T榜都沒出現有持續創作能力、有影響力的創作者。
不過太合這2000萬肯定不會白花,既讓網友體驗了做樂評人的快感,又吸收了一定的新藝人,而且落了個“提高創作者收入”的好名聲,也讓一些創作者看到了希望。
後來,這股砸錢的風氣也感染了在線音樂的其他同行,去年底網易雲音樂搞了個“石頭計劃”,拿出2億來扶持原創音樂,也是平地一聲雷。當時網易雲音樂7.5億融資的事還沒說出來,所以有人說網易雲夠義氣,就那麽些錢不去買版權跑來支持原創。
現在看來,2億也沒能讓網易雲音樂玩出新花樣,搞音樂人指數、開通贊賞,最近征集了原創歌曲之後,落地了線下Livehouse級別的演出品牌,多像穿新鞋走老路的唱片公司,而且還是把A&R職能交給網友的唱片公司。
聽說他們下一步要做公司簽藝人了,對此我只能說,所有做不好藝人經紀的唱片公司都是耍流氓,天娛、燦星耽誤了多少好苗子,網易雲音樂你們有了口碑,做事要慎重。
現在在線音樂平臺里,除了現在手握三大唱片獨家版權的騰訊音樂集團(TME),其他幾家都在嘗試培養原創音樂人,但目前來看多數還是用錢做個噱頭。用戶量小的蝦米,和一直守著底線的豆瓣,倒是以專業的角度幫助原創音樂,可他們的商業模式還是一片混沌。
李宗盛大哥在去年這時候喊話從業者,“這些消費者、愛聽音樂的人,就是你餵他豬食,它就變成豬。你只餵他品味很差的歌,他就永遠這樣子”,希望能激起從業者進音樂行業的初心。
結果大陸這邊的大哥宋柯坦然回應,“大哥批評了我8年之久,每次見到我都要批評,把我當成邪惡的商人代表。其實你真的不能規定哪些人非要聽哪些音樂,人家說了,我就愛吃家常菜,你為什麽非要逼我去吃米其林?”
02
4月底趙雷在演唱會上埋怨主辦的事,引來不少同行的指責,有人說他矯情,有人說他忘恩負義,其實趙雷是浮躁了。
這兩年出來冒出來的獨立音樂人都挺浮躁的,本來原創是他們的武器,結果寫了幾年,創作力都有點跟不上了,而且都是同一時期出現的問題,這現象也挺值得研究的。
宋冬野前段時間發首單曲,正午對他的專訪也放出來了,他說經歷的事多了,不是就大家看到的那一件,比如“好長好長時間寫不出歌”,至於原因,他說:
“掙錢掙的。”
《董小姐》火了那段時間,宋冬野演出挺頻繁的,倒不是一年十幾場的巡演和大大小小的音樂節真累的讓人難承受,怕還是突然成名世界都變了,人氣被消費,精力被分散,想踏實下來很難。
前兩天李誌在自己巡演的紀錄片里也說了一大堆話,中間夾雜著一句“沒精力寫歌了”,結果評論留言沒人對這句話有反應,都是期待演出能到自己城市的,和喊著逼哥牛逼的。好在李誌也清楚自己的粉絲是哪些人,要不也不會沒事就在微博上普及三觀。
好妹妹樂隊這次多平臺直播專輯制作過程,看著挺好玩的,但實際上是在自救。他們的創作靈感沒了,這次是向前輩姚謙請教,得來用寫信尋找創作動機的方法,那下次怎麽辦?
張小厚曾經對粉絲說,這種營銷,就是一個願打一個願挨。而他們還得接著打下去,因為秦昊也說了,好妹妹回不到曾經能寫出《一個人的北京》的時候了。
有一段時間,粉絲都不在乎原創音樂人的作品了,他們享受的是喜歡“獨立”帶來的身份認同感。那些買樸樹數字專輯的人,買的是曾經的青春和懷念,買李誌數字專輯的人,買的是自己與眾不同的證明,買好妹妹數字專輯的人,買的是活動的參與感。
就是沒人買音樂。
有些從業者也發現這個問題了,他們思來想去覺得人民的民義就是最大的意義,順著就把音樂行業帶向了粉絲經濟,並且說音樂以後就是其他文化產品的附屬品了。
所以獨立音樂人們浮躁也沒什麽大影響了。趙雷獲得劉歡肯定之後出的兩張專輯,有的作品不是致敬改編,就是涉及抄襲,也沒鬧出多大的動靜。陳鴻宇在音樂里不停複制自己,把大家喜歡的特點發揚光大,粉絲喊老公也沒喊膩。
真像高曉松老師說的,這是音樂人最好的時代。
03
樸樹2011年他發現樂壇流行的竟然是《傷不起》這樣的音樂,他氣的罵了半天娘,差點就放棄做音樂的念頭。可如今自己的新專輯表現平庸,他一再強調自己寫不出歌詞的問題,卻也還是獲得一片好評,對他來說,這和當年感受到的魔幻現實是一樣的無力。
這次買樸樹專輯的人也不是奔著音樂去的,就像周傑倫再怎麽出新歌,他的粉絲也都是那波已經長大了的人一樣。“陪伴自己青春的人出了專輯,當年都是聽的盜版,現在怎麽也要花一次錢”。
網易雲也不是奔著你的音樂去的,要是真的2000萬只買個數字專輯發布獨家,絕對是血虧。15塊一張的數字專輯一共賣了15萬張,只有200萬銷售額。但是投資人是凱子嗎?周傑倫的單張數字專輯也不過是40、50萬左右的銷量,QQ音樂後悔過嗎?
本來今年要發專輯的幾個老骨頭現在都捂著不發專輯了,都等著互聯網公司上門2000萬買斷。
互聯網公司要你們的音樂做什麽,還不是提前綁定了線下巡演的收入。這些老骨頭們的粉絲,正好到了奔30的當口,幾百塊錢一張線下要出的門票,讓他們掏錢正是時候。去年崔健的演唱會,微博上說“是一群三環附近兩套房的北京土著,揮著熒光棒唱自己一無所有”。如果操作得好,半年巡演就給賺回來了。
目前來說,不賺錢的各音樂平臺都在做線下演出(QQ音樂的盈利一直未透露細節),QQ音樂和網易雲音樂之前都有做livehouse級別的演出,酷狗酷我有自己的線下劇場,阿里有大麥網,太合有秀動,而這兩個原票務公司都開始涉及線下演出業務。要不然高曉松怎麽說,版權沒打過QQ音樂,但是收購大麥網是個好生意。
正所謂老骨頭熬湯,小鮮肉包餃子。MC天佑也迎來了最好的時代。
前兩天網傳,MC天佑以2000萬的價格轉到新東家火山小視頻。肯定有人會說,你把樸樹和天佑放一起比,完全是狗屁,天佑那也配叫音樂?
但是每天盯著天佑看的人,也看的不是音樂啊。都是在生活中不得誌的人,他們看天佑罵男人罵女人,罵社會罵傳統,就像是跟著混社會大哥的小弟,自己不用負責任,只要跟著大哥就能宣泄自己的負面情緒。
天佑的粉絲不會去線下演唱會,但是天佑現在平均一個月直播後臺200萬的收入,假設他足夠強勢和平臺三七分,僅分成來看公司兩年多就能收回成本。當然,他們之間不一定能簽那麽久的約,但天佑到新平臺的時候,是可以為平臺註入大量血液的,當初他從快手到YY,聊聊、快手上的粉絲就全部轉移了平臺,甚至有眼力見的主播,也有跟著他轉的。這就是頭部藝人的力量。
而且這錢雖說是轉會費,對於新平臺來說不就是代言嘛。幾個月前YY上畢加索的代言費都是850萬了,像天佑這樣粉絲級別是他3倍左右的天王級主播,2000萬只是代言也賺回流量成本了。
音樂行業真是窮怕了,2000萬還當回事兒,頂級藝人拿2000萬都當成新聞。要論錢多不多的,瞧瞧人家房地產。幾年前大家嫌房價高太鬧心,發明了一個新的名詞,一潘。1000塊錢一平方,這樣一換算,100潘一平方就不顯得多了。
2000萬不過,兩萬潘,不過北京一套學區房的錢。
所以我說,搞音樂真是辛苦錢,到了這樣音樂的黃金時代,辛辛苦苦好幾年,靠一張嘴吃飯,就換了一套房子而已。