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為什麽小眾電影排片量少？

小說里，大徒弟天鳴第一次吹《百鳥朝鳳》就忘了曲，師父焦三爺後來去給小徒弟的工廠看門。而電影里，師徒二人對嗩吶都有著一種理想主義的堅守。（勞雷影業供圖/圖）

近來，制片人方勵下跪求排片事件的余波仍在發酵，輿論聚焦之後，《百鳥朝鳳》絕處逢生，上映22天票房突破7000萬。甚至獲得了“密鑰延期”，放映時間延長至7月6日。問題是，為了給《百鳥朝鳳》排片，擠掉了其他國產小眾文藝片的上映檔期。

那麽，是不是院線多了，大銀幕數量多了，就有了多余的資源去承接那些小眾電影的放映？

很顯然，答案是否定的。即便電影院對於影迷群體出現供大於求的狀況，小眾電影仍然很難分享到排片檔期。這就要從中國電影發行的分成制度談起。

2001年，廣電總局發布《關於進一步深化電影業改革的若幹意見》，開始正式推行“院線制”改革。而在此之前，中國電影產業的發行制度主要遵循以1993年發布的《關於當前深化電影行業機制改革的若幹意見》為藍本的初步市場化改革方案，簡稱“片源制”。

片源制的模式比較接近於現在的視頻網站“搶片源”，制作方公開競賣影視產品版權，視頻網站公開“競拍”，通過層層角逐、討價還價，價高者獲得獨家播放權。片源制與之類似——各地有實力的電影公司通過經濟或者行政手段，在一個區域內“壟斷”放映權。

院線制則受了國外大片“進口分賬制”的啟發，大致模式為電影在各個院線均有投放，制片方與電影院對票房按照一定比例分成。所以院線制也可以稱之為“分賬制”。

通俗而言，片源制為“一次性買斷”，而院線制則是“業績抽成”。姑且不論兩種制度各自的優劣，電影院肯定都是希望賺錢的，為了多賺錢，他們肯定傾向於播放那些熱門影片。

在片源制環境下，並不是所有電影院都能搶到熱門影片的播放權，只有有實力的大電影公司才能搶到新片、大片的放映權，電影放映在一定區域內具有排他性。而那些小的電影院發不了新片、大片，只能放老片，“小片”，客觀上就給小眾電影留下了一線生機。

而改革成為院線制之後，每個電影院可供選擇的片子目錄一模一樣。影片排片量的競爭，不再是影院與影院之間的獨家放映權的爭奪，而是影院內部，不同電影之間對一天內24小時時間段的爭奪。

而且，電影院的排片是實時調整的，哪些電影看得人多，就有機會得到更長的拍片檔期，更多塊銀幕數，從而形成一個“倒金字塔”形狀的自然排序。

影院、銀幕數量增減不會對倒金字塔形狀產生影響。當一個地區看電影的人數多，電影院少，供小於求，賺到錢的電影院老板會擴大規模，建更多的電影院。但是排片目錄仍然與其他電影院大同小異——看的人多的，就多排，看得人少的，就少排。

擁有完整產業鏈條的影視集團“近水樓臺先得月”，有時會讓下遊的院線多排一些上遊電影公司制作的影片，從而對電影票房產生影響。但是這種人為幹涉，並不會從根本上改變院線制度下影片的排序結果。因為，如果觀眾不買賬，多排出來的場次上座率一定不會高。投資拍的電影賺錢了，但是旗下的院線賺得就少了，“得之東隅，失之桑榆”，全國一盤棋算算總賬，劃不劃算還真不一定。所以，最後會把排片權歸還給市場。

在中國，“倒金字塔”排片結構是為數不多的，完全按照“無形的手”自由發揮的結果。

在片源制階段，很多電影院規模小、設施差，甚至根本稱不上是電影院，只能是算作“錄像廳”。在資訊不發達的年代，搞幾盤盜版錄像帶關起門來放就能賺錢。躍過短暫的VCD光碟機過渡時期，進入互聯網“播種”新時代，只需一根網線資源應有盡有，設施陳舊、用戶體驗差的電影院就沒有存在的必要了。

電影講究的是“視聽享受”，重金打造的大屏幕、大音響，只有放有大場面的大片，才算物盡其用。所以，高大上的電影院本質上是拒斥小眾電影的。

知名制片人公開懇請排片 可惜你的片子不是 《摔跤吧！爸爸》

每經影視記者 蓋源源

每經影視編輯 溫夢華

端午節假期前兩天（5月26日），大盛國際傳媒總裁安曉芬發出的一條微博奪人眼球，洋洋灑灑數百字，大意是懇求全國影院的經理們，多給國產片一些排片空間，不要讓國產片死在起跑線上。彼時，安曉芬首次擔任總出品人、總制片人的電影《夏天19歲的肖像》將於次日（5月27日）上映。據貓眼專業版數據，該片首映日全國場次占比為5.9%，在當天全國場次占比1%以上的10部影片中排名第6。

▲安曉芬微博截圖

安曉芬何許人也？上述微博開篇，她以制作發行的知名電影為例，對自己做了簡短介紹。事實上，從在張偉平、張藝謀曾攜手的新畫面影業任財務總監，到星美做影院投資，再創業成立大盛國際傳媒，安曉芬在電影行業浸淫頗深，被業內譽為“內地第一女制片人”。

在去年北京電影節上，安曉芬在訪談中曾重點介紹這部影片《夏天19歲的肖像》，並將之稱作是對國產片青春懸疑類型的開拓。

但是，這樣一位頗具情懷和夢想的資深電影制片人，竟然為了一部電影也要到寫信懇求排片的地步？這樣的場景似曾相識，最近的莫過於去年方勵跪求《百鳥朝鳳》的排片。當時，全國數家媒體聚焦，業內甚至展開了應該如何拯救文藝片的大討論。

然而，在每經影視（微信號：meijingyingshi）記者看來，《夏天19歲的肖像》與《百鳥朝鳳》或有不同。相比商業片，《百鳥朝鳳》這樣的文藝片在院線排片上存在天然的劣勢，院線影院在商言商情理之中，文藝片更需要政策層面的扶持，這也是為何在方勵一跪之後，有了全國首個藝術院線聯盟的成立。

▲方勵驚天一跪，讓《百鳥朝鳳》的票房起死回生（CBO中國票房/圖）

但《夏天19歲的肖像》是商業電影，在這一點上，它與同期上映的商業片之競爭是處於同一個起跑線的。在影片上映那天（5月27日），同時有《蕩寇風雲》《“吃吃”的愛》等其他5部國產商業片首映，除了《蕩寇風雲》排片占比為12.2%，其他這幾部國產片的排片均沒有超過10%。在國產片序列中，《夏天19歲的肖像》並未受到區別對待，6部國產片，它的排片占比排名第4。

當然，讓《夏天19歲的肖像》“輸在起跑線上”的是好萊塢大片《加勒比海盜5：死無對證》，後者排片高達46.3%，但這幾乎也是近期好萊塢大片與國產片PK時的排片常態。

▲5月27日影片的排片情況（貓眼專業版/圖）

也許，在嘔心瀝血的國產片制片人眼中，這是嚴重的不公平。但我們更需要來看看，這是為什麽？

官方數據顯示，2017年第一季度，國產片實現票房77.66億元，占比53.71%，進口片實現票房66.93億元，占比46.29%。看似國產片總體票房比進口片多了11億元，但是一季度國產片平均單片票房1.36億元，進口片平均單片票房高達3億元。誰的質量更好，觀眾說了算。

當然，一季度仍有兩部國產片至今位列年度票房榜前三，但國產片能在春節檔強勢虐走票房，跟檔期保護不無關系，還有卷土重來的票補。

▲2017年第一季度票房過億的影片（《中國電影報》/圖）

當沒了票補這樣的十全“大補丸”，國產片在4月和5月的頹勢盡顯。4月，《速度與激情8》《金剛：骷髏島》（註：橫跨3、4月上映，此處只計算4月票房）兩部進口片就卷走了近60%的票房。截至今天下午5時40分,5月票房35.67億元，《摔跤吧！爸爸》《銀河護衛隊2》《加勒比海盜5：死無對證》三部進口片就拿走了64.7%的票房。

上述不少高票房的進口片是分賬大片，在排片上的確有安曉芬吐槽的極大優勢。然而，票房將破10億元的批片《摔跤吧！爸爸》橫空出世，卻給了國產片新的啟示：高質量也能逆襲低排片。

印度電影在中國院線上映極少，觀眾並不熟悉。《摔跤吧！爸爸》上映初期，在全國的排片占比也被同期上映的好萊塢大片《銀河護衛隊2》碾壓，院線市場份額最高的萬達電影在初期給《摔跤吧！爸爸》的排片占比不足5%。

▲《摔跤吧！爸爸》通過9.2分的高口碑逆襲排片

然而，這部高水準的印度工業電影憑借口碑發酵，刷爆朋友圈，一路超越，將《銀河護衛隊2》遠遠甩在身後。該片上映幾天後，萬達電影持續提升了該片的排片，《摔跤吧！爸爸》上映兩周後，萬達電影竟然還給出了上映期間最高的排片占比27.42%。

如果只論排片占比，《摔跤吧！爸爸》跟大多數國產片們一樣，在跟好萊塢大片的正面PK中輸在了起跑線上。但正如一位資深院線人士在接受每經影視（微信號：meijingyingshi）記者采訪時所說：“一部電影，不是只看排片，更要看上座率。觀眾是會用腳投票的，一部電影好不好，最終由觀眾來判定。有的電影，初期沒有那麽多宣發噱頭攻勢，但質量過硬，最終能證明是部口碑票房雙贏的電影。”

▲上映兩周後《摔跤吧！爸爸》在萬達的排片情況

回頭來看安曉芬為排片呼喊的這部電影《夏天19歲的肖像》。它來自日本推理小說大師島田莊司的一部早期作品，稱得上是一只好IP。安曉芬為此傾註心血，從買下版權到拉來臺灣地區金馬班底制作，連音樂也是出自配樂大師金培達，該片耗資5000萬元，耗時兩年多，拍攝期間安曉芬每周都要飛到臺灣地區去探班。

我們無法抹殺安總的用心和對青春懸疑類型的開拓，但每經影視（微信號：meijingyingshi）記者觀看該片後的感受是，
即便噱頭十足，這部影片仍顯內功欠缺。影片最初將懸疑、青春愛戀交織鋪陳，抓住人心，然而，此後劇情關鍵幾處突轉顯得十分倉促，大有囫圇吐棗拍完小說之嫌。對劇中主角的性格心理刻畫模糊，無論是懸疑，還是其包裹的那個愛情故事，都無法撥動觀眾的心弦，反而有點為賦新詞強說愁。

在豆瓣電影上，該片評分只有5.3，只優於13%的懸疑片，好於8%的愛情片，時光網評分5.8，也沒有及格。貓眼的評分在持續走低，安總在微博說當時評分有9.1，而昨天該片評分只有7.6。

▲截至5月30日19時許，《夏天19歲的肖像》在內地收獲823萬元票房（CBO中國票房/圖）

截至今天19時許，《夏天19歲的肖像》上映4天票房僅有823萬元。按照這樣的票房走勢，之後的排片仍將走低。與之形成鮮明對比的是，《摔跤吧！爸爸》上映26天了，全國院線仍給出了17%的排片。

在端午節期間，安曉芬刪除了懇求排片的微博。她在接受采訪時道出發微博的原委：《夏天19歲的肖像》發行與院線溝通過的數字，高於排片的數字，這讓她倍感失望。她還透露，這部影片的宣發到位，尤其是今年加強了整合營銷、新媒體營銷等，並配合路演做得很好，並不是影響院線預期的主因。

影響院線排片的核心是什麽？毫無疑問會是觀眾的反應。如今國產片在營銷、宣發上的創新早已超過了好萊塢，但更像只繡花枕頭，資本不斷投入，產量持續增加，但好片匱乏。不知安曉芬為何刪了微博，但這一次，她似乎並不能像方勵事件一樣，再度引發外界對排片的同情。而呼喊排片，更不是拯救國產片的良藥，隨著中國內地可能將在2018年放開進口片配額，國產片與進口片的對打擂臺還會更加激烈，而要實現《摔跤吧！爸爸》這樣的驚艷逆襲，質量才是核心競爭力。

大年初一四大強片搶占超90%排片率，第二、三梯隊影片還有多少生機？

每經記者 白蕓

每經編輯 溫夢華

2018年春節檔比往年來得更洶湧，僅大年初一（2月16日）預售就已超過3億元，把這場沒有硝煙的戰爭足足提前了半個月。雖然影片真面目還沒看到，但“占座”大戰已經打響。

不過，除了備受關註的位於第一梯隊的《捉妖記2》《唐人街探案2》《西遊記女兒國》《紅海行動》4部大片之外，《每日經濟新聞》記者發現《熊出沒：變形記》《祖宗十九代》等體量較小的影片也赫然在列，後者無論是關註度和排片情況都與第一梯隊影片有著的較大差距，甚至還出現了《名將之後》《人怕出名豬怕壯》這樣曝光度極低的小成本影片。

在堪稱最強春節檔的今年，這些第二、三梯隊影片為何仍然選擇入場拼殺？它們在四大強片的擠壓下如何突圍？

撤檔、改檔、提前點映 二、三梯隊忙不停

今年春節檔預售比往年瘋狂得多，鋪天蓋地的營銷令人眼花繚亂。

即使還未看到廬山真面目，但截至2月11日17點，僅《捉妖記2》一部電影的預售就已過1.5億元，《西遊記女兒國》預售超7000萬。多位業內人士告訴《每日經濟新聞》記者，預售有觀眾真金白銀的購買成分，但更多的是片方“砸出來”的，讓更高的預售帶動影院排片。第一梯隊四部影片的白熱化競爭，使整個春節檔的氣氛更加低氣壓。頭部影片尚且如此焦灼，那麽那些沒法大筆砸錢、排片相差甚多的第二、三梯隊影片如何自救？

據貓眼專業版信息顯示，截至目前，2月16日（大年初一）《捉妖記2》《唐人街探案2》《西遊記女兒國》《紅海行動》四部影片已擠占了約90%的排片率。《熊出沒：變形記》《祖宗十九代》的排片率分別為6.7%、2.3%，排片相差頗為懸殊。多家影城經理對《每日經濟新聞》記者表示，這只是前期排片，後期還會根據口碑調整排片，《熊出沒》和《祖宗十九代》會排，但會排得比較少。

▲春節檔第二、第三梯隊影片排片占比（圖/貓眼專業版）

對此，資深電影發行人高軍對《每日經濟新聞》記者表示，“第二、第三梯隊的影片主要鎖定相應目標的營銷群體，不參與更激烈的競爭，所以一般無需做更多的票補和宣傳廣告，只要把他鎖定的目標營銷觀眾群體安撫好，讓他們來看影片就可以了”。

面對如此嚴峻的形勢，已有影片提前撤離，大年初一定檔影片從最初的10部變成了6部。原定於春節檔上映的顧長衛新片《遇見你真好》已改檔撤出春節檔，顧長衛發微博稱：“因故改檔，好事多磨”

▲原定於2月16日上映的《遇見你真好》改檔撤出春節檔（圖/顧長衛微博截圖）

同時，也有名不見經傳的小成本影片《名將之後》《人怕出名豬怕壯》留在了春節檔，前者定檔大年初二，後者改檔初五，這是出於何種考慮？“從一開始就要定檔春節檔，這是合家歡的，適合三四線的小鎮青年，我們定位為區域電影，深耕川渝，錯開初一定在大年初五，現在開放了四川地區的預售，沒有做大量的票補、鎖場”，《人怕出名豬怕壯》的主投方成都天音文化董事長陳永寧對《每日經濟新聞》記者說道。

對於開局居於弱勢、固守大年初一的《熊出沒：變形記》和《祖宗十九代》來說，一場硬戰在所難免，而並無強力宣發之勢的他們有哪些突圍之策？雙方發行方均以“票房出來以後再談”為由，婉拒了記者的采訪。

作為熊出沒系列的第五部作品，兒童動畫《熊出沒：變形記》是目前唯一一部提前點映的春節檔影片，在一周之前同時開放千場點映和預售，目前票房超過3500萬元。主控方華強方特也告別了合作了四部的老夥伴樂視影業，轉而和光線彩條屋合作。去年首次定檔大年初一的《熊出沒之奇幻空間》拿下了5.2億元票房，而此前三部票房均在2億元票房體量。

郭德綱自編自導、德雲社骨幹出演的《祖宗十九代》也在一周之前開始預售，截止目前預售慘淡僅433萬元。“今年春節，被稱為電影史上最血腥的一年，很榮幸，我的電影《祖宗十九代》忝列其中，賣錢不賣錢不重要，留一線與人爭”，郭德綱在微博里寫道。

春節檔的超強吸金力始於4年前

5年前，春節檔還不是“兵家必爭之地”，更不是大片碾壓的“血腥”檔期。

2013年，大年初一只有兩部影片上映，首日總票房不過1.1億元。不過這兩部影片的票房表現卻天差地別。《西遊降魔篇》最終取得出乎片方、發行方意料的12.5億元票房，集合梁家輝等十幾位一線影星的《越來越好之村晚》票房只有2994萬元，成為陪跑炮灰。

▲《西遊降魔篇》最終累計票房12.5億元（圖/CBO中國票房）

從那之後，春節檔的超強吸金力開始顯現。2014年，4部影片爭戰大年初一，票房頭籌還是被“西遊系”《西遊記之大鬧天宮》以10.4億元拿下，而2014年大年初一當日首日總票房已達2.6億元。不過，其他幾部影片也賺得缽滿盆滿。綜藝大電影《爸爸去哪兒》拿下6.9億元票房，王晶的系列電影第一部《澳門風雲》也取得5.2億元票房，陪跑的《前任攻略》也有1.3億元。

▲2014年大年初一當日總票房2.63億元（圖/貓眼專業版）

2015年，大年初一爭鋒的影片達到7部之多，首日總票房3.6億元，票房顯得“雨露均沾”：《天將雄師》（累計票房7.4億元），《澳門風雲2》（累計票房9.7億元），《鐘馗伏魔：雪妖魔靈》（累計票房4.1億元），《爸爸去哪兒2》（累計票房2.2億元），《狼圖騰》（累計票房7.0億元），《沖上雲霄》（累計票房1.5億元），《爸爸的假期》（累計票房1.1億元）。

▲2015年大年初一當日總票房3.67億元（圖/貓眼專業版）

2016年，春節檔之爭真正開始白熱化，大年初一首日總票房累計6.4億元，在“巨無霸”《美人魚》（累計票房33.9億元）、“西遊大戶”《西遊記之孫悟空三打白骨精》（累計票房12.0億元）、系列續集《澳門風雲3》（累計票房11.2億元）、美國動畫《功夫熊貓3》（累計票房10.0億元）四部大片的夾擊下，國產動畫《年獸大作戰》（累計票房3451萬元）成為炮灰。

2017年大年初一，首日票房近8億元，《西遊伏妖篇》（累計票房16.5億元）《大鬧天竺》（累計票房7.5億元）《功夫瑜伽》（累計票房17.5億元）《乘風破浪》（累計票房10.5億元）可謂勢均力敵。重敵之下，《遊戲規則》（累計票房1.0億元）《健忘村》（累計票房1604萬元）票房慘淡難以回本，只有國產系列動畫《熊出沒之奇幻空間》斬獲5.2億元的好票房。

吸金力越來越強的春節檔，逐漸變成國產大片的重金角逐之地，競爭也越來越白熱化，各分一杯羹的時代一去不複返，留給其他小體量影片的空間也一步步被擠壓。在這號稱最強春節檔的2018年，二、三梯隊影片固守的前路如何？仍需市場來檢驗。