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老街創新，已是一難；如果說，還要把在老街販賣，不起眼、又是老產業的八仙果「鑲」上專利，吸引台語天后江蕙、香港歌神張學友開演唱會時，一箱箱採購成為日常潤喉之方，那更是難上加難。但，出身屏東山上偏鄉的林正偉，卻辦到了。

年貨大街開賣，迪化街上川流不息，位於街中央位置，面對著城隍廟的花旗坊，走進許多日本觀光客和趕買年貨者，他們手上提著最多的，不是鮑魚、烏魚子等傳統禮盒，而是一袋十二包裝的八仙果。

一「片」小小的八仙果，大小不到一公分，重量不超過一公克，所創造的收益卻占了花旗坊去年年營收八千萬元的一半；甚至，一包六十公克、賣價一百五十元，比夜市傳統一罐一百公克、五十元，每公克貴上四倍。

不是迪化街第二代，從外地來此落戶做生意的林正偉，如何靠著非主流商品的八仙果，卻做出足以和主流商品銷售匹敵的業績，靠的是什麼本事？

秘訣一，敢投入產品開發。二○○八年底，三十歲的林正偉，靠著在迪化街工作六年，以及與香港友人合作花茶生意，累積攢下兩千萬創業基金，在金融海嘯時貸款買下當時現值一億二千萬元、百坪地的店面。跟迪化街許多商家一樣，創業做起中藥材、南北貨買賣。

南北貨單價高，但利潤僅有一％，再加上兩百多家同質對手削價競爭，利潤幾逼近於零，林正偉每月還要還四十萬元左右的房貸。創業前一年，每天幾乎都在銀行跑三點半。

產品翻新加入36種配方改良苦味

為了突圍，他從進貨單中發現，竟然有香港店家訂購八仙果，且是大量進貨，昔日在中藥材行六年工作經驗，讓他發現商機，決定在成堆的南北貨中開發新品項——八仙果。

走傳統老路，是無法在同質買賣中，異軍突起。一般來說，八仙果是由陳皮、半夏、茯苓、甘草等八種藥材，塞入葡萄柚內，等到陰乾後，再切成角狀。要高人一等，林正偉深諳產品力重要性，他在傳統八種藥材中，再加入粉光參、薄荷、金棗等三十六種配方，改良傳統苦味，增加潤喉效益。

且有感於藥材多來自中國，會有衛生安全疑慮，他還特別花十萬元請SGS檢驗進口藥材中塑化劑、農藥、重金屬殘留測試；同時迥異傳統中藥行土法煉鋼憑感覺配方，而是引進日本機器控制配方的溫度、水分、濕度，且進行水合子測試比例，用科學方式讓小小的八仙果「變身」。

口感翻新兩年摸索，將角狀改片狀

將角狀改良成圓片狀，則是第二道秘訣。「產品力有了，接下來就是改良口感，」林正偉分析，傳統八仙果切成角狀，含在嘴巴中容易割到舌頭表面。為了易含，他想到可以改成丸狀，還因此花了十萬元，請台灣機器廠家設計可生產丸狀八仙果的機器。

丸狀還不夠完美，「壓成片狀，才剛好適合上下含著的姿態，」他強調。為了這個動作，又花了十萬元請人設計生產機器。從角狀到圓片狀，看起來僅花費二十萬元，但卻花了林正偉兩年時間，而時間與金錢的耗費，讓他可以從手工到量產八仙果，一分鐘從機器中跑出來的八仙果片，是一般傳統手搓的十倍。

小又舊的產業，仿冒危機隨之而來。因為賣太好，加上生產競爭門檻低，八樣藥材跟三十六種藥材吃起來雖然不同，但包裝上卻難分辨，而且丸狀一壓就成片狀，若不是對口味敏感的消費者也很難辨別真偽。而且在同行競爭下，甚至引來「花旗坊賣假貨」的惡意攻擊。

通路翻新走出老街，用團購衝量

為了不讓花費三年心血，成了競爭下的「蛋塔效應」，林正偉花了近二十萬元跟競爭商家打官司，同時還為產品和包裝形狀申請商標專利，將八仙果「鑲」上證明，墊高競爭門檻。

將八仙果當「衛生紙」賣，擴大營銷通路則是第三個秘訣。出身屏東的林正偉，雖擁有中南部中藥材貿易商人脈資源，取得貨源容易卻難敵價格波動，要賺得利潤只能拚量才有議價空間。

「如果能把八仙果當成『衛生紙』般，賣成日常品，那麼量就會出來，」店面B to C（零售客戶）通路賣八仙果片，開發出別於南北貨的新產品線，而為衝量，他知道只有走出迪化街，進到B to B（企業團購）市場。

八仙果的企業市場在哪裡呢？「老師、保險業者等，靠嘴吃飯的人，」這些字眼閃入林正偉腦海，他開始走出三百公尺長的迪化街，深入學校、保險業者的團購市場。打著買二十包送五包免運費、買越多送越多的行銷策略，常常一個學校一次訂一百包以上，總單價是一萬五千元起跳，就這麼開出另一個通路。

一「片」小小不起眼的八仙果，也從產品、口感到通路的創新，為這家迪化街外來者店面開出了四千萬元的業績。

儘管貨源、配方掌握在手，但代工品質無法品管，仍有風險。要在有如少林寺高手如雲的迪化街立於不敗，只能永遠跑先競爭對手兩步。「一步還不夠，人家馬上就追上來了，」危機意識很強的林正偉，今年初又設立工廠切入生產端，透過一條龍生產線管控品質。靠著創新，讓八仙果和自己的創業之路開出新的春天。

江蕙封麥演唱會門票，開賣一波三折。上周末加場九萬張門票，二十六分鐘內一掃而光，讓歌迷大嘆搶票難如上青天，宏碁也被罵翻。但罵歸罵，在這場搶票戰的背後，最大贏家仍是宏碁。

打從宏碁轉型雲端服務後，宏碁創辦人施振榮出席任何活動無不為自家的「自建雲」做宣傳，就連施振榮長子施宣輝，也出任雲端服務事業群總經理。上周施宣輝更在供應商大會宣布，宏碁雲端會員數已突破五百萬人。

而這次江蕙演唱會門票，讓宏碁短短半小時不到就獲得三十四萬名會員，以原先五百萬名會員算，一下子就可能成長六％以上會員數，對宏碁來說是大進補。

宏碁轉型雲端後，愁的不是沒技術，而是沒有使用者，因此如何快速地在一般消費者客群打開知名度，又能進一步在商用客群收到錢，才是施振榮最需要煩惱的。

如今，靠著幫江蕙賣演唱會門票，就算利潤不高，但是賺到三十四萬名會員自願登錄、體驗宏碁的雲端服務，這些可是砸了再多錢，都買不到的！

（賴筱凡）

別把自己想得那麼重要。喜歡攝影的人都知道用縮時攝影的記錄方式，站在五樓以上向下看，狗蟻眾生，誰和誰都很像，人人有行動、個個都模糊，但只要有一個人持續性、週期性、不變性的在一條線上往返，相機畫面上最後留下來最清楚的一條動線，就是那個人的活動痕跡。

我們都不重要，但有方法可以把自己耕耘得很特別，那就是持續不變的做一件事。大家剛踏入社會時，對家人的責任、朋友的影響乃至社會化的教育都很接近，卻因為一天又一天的決定、一次又一次投入資源不同，最後各自走成不一樣的故事。

「成績不在人心，在現實，成王敗寇是人生最公平的門票，不管你有再多辯解與高見。」看了江蕙的演唱會後，我更確定，每個人都該用這麼嚴苛的「成王敗寇論」來建設自己。

閱讀各類關於江蕙的報導與評論，有人以飢餓行銷不齒她高調封麥的公關操作；有人感動台灣絕代歌姬愛惜羽毛的故事，當然最多人認同的是，出身貧苦猶能堅持攀向顛峰的女性傳奇。一句「每個台灣人心中都有一首江蕙的歌」，則把她和不同世代紅男綠女的關聯，做了最佳詮釋。

自己從她身上得到的啟發是：不論從任何角度來評論這個人，一個鐵的事實值得我們借鏡，那就是江蕙真的很會唱歌，這個功力是最後大家必須為她拜倒的不變條件。從商品的基礎條件來說，就叫有料。

沒錯，要有料。放在社會關係上，我們和江蕙一樣都只是待價而沽的商品，我的售價取決於我有多少料，這個「料」就像文字本身揭示出來的智慧「你有幾斗米就有幾分重」，光靠喊價與包裝是會圖窮匕見，甚至一敗塗地。

人的價值一向是由自己宿命的實心部分，與後天養成的虛心部分加總而成。實心部分代表自己出身和努力過的種種，等於風度氣質，難以造假；虛心部分則證明我的溝通、保證能和行為一致，日月為證。

各行各業的人，都能從江蕙封麥演唱會學到極佳的企業管理經驗。當她的演唱變成台灣近期內最感動人心的商業活動，充分印證了商品化與品牌化的過程裡，消費者除了重視商品的品質（一流歌聲），更願意埋單一連串符合商業行為的保證（真實故事）與產品區隔（時尚台語）。

台灣產官學多年來一直在致力推動品牌的創建與教育，建立品牌除了要有很重要的產品本質做基礎，更不能忽視消費者對故事與文化的渴望。一門江蕙經濟學可以給我們的啟發，便是品質要不停琢磨，文化務必吹毛求疵。

江蕙封麥演唱會，從搶票、嘉賓到舞台效果都話題不斷，而他，就是將二姊的歌，化成真實情境的投影大師。

引起史上最大買票潮的江

蕙封麥演唱會台北場正

武落幕，包括售票、囊括一線明星為之站台，都寫下台灣演唱會的歷史。

在這場「歷史」中，最讓人嘖嘖稱奇的，莫過於四首由立體投影呈現、令人驚豔的新科技藝術秀。在演唱會上，江蕙演唱著《無邊無岸》，畫面中墨水渲染著螢幕， 而只見江蕙在特效下彷彿「生」出一對翅膀，直接穿過兩層螢幕，來到舞台中央。萬眾矚目下，神奇技術，讓全場驚呼不斷。

以上畫面都是黃心健的傑

作，他是台灣最早投入演唱會新數位互動的投影藝術師。隨著台灣演唱會在五年前產值新台幣三十億元左右規模，到去年逾百億元，他已是演唱會最炙手可熱的數位藝術設計師。

一顆燈泡，找到荷蘭去在江蕙演唱會中，黃心健挑戰的技術難度可以從一顆小燈泡說起。

從事舞台藝術的業界人士分析，為了讓小巨蛋最遠四層樓高、距離舞台約莫一公里長的觀眾，都和搖滾區一樣，同時看見一個清楚光影，這需要聚光性很強的光源。難的是，燈光大一倍，投影影子則會模糊四倍;反之，若燈光太強，也容易在投影螢幕上燃燒起來。

為了滿足萬人演唱會特效，要找一顆燈泡，就花了兩個月時間，從北找到南，都無法符合要求：找到了還要測試，光測試就至少要來二十次以上。

忙於國內外布展的黃心健表示，就為了讓三層樓的觀眾看到和第一排貴賓席一樣的影像，一顆看似不起眼的三公分小燈泡，卻是跨越太平洋，在荷蘭的公司才找尋到。

一個台語字，研究半年

進入科技與畫面設計階段

最難的是，要能說一個讓人理解、有商業價值的「好故事」，就要對科技和創作內容有充分的了解。舉例來說，為了《無邊無岸》台語中的「淚(thuann》」字，他就研究了半年。

對台語一竅不通的他，一接到江蕙演唱會負責人陳鎮川電話時，原本是想拒絕。「這是二姊的封麥演唱會，我當然要做到最好。她會唱歌人人知道，重點是讓人回 味、有記憶點，那場演唱會對大家來說是一場演唱會，對她來說是歌涯的紀錄，」陳鎮川也開玩笑的說：「你們知道她也滿『龜毛』

的!」

為呈現非爆破畫面、符合江蕙樸實又不失華麗的舞台效果，他找來黃心健。但黃心健坦言自己不懂台語，陳鎮川告訴他:「就是你不懂，才能創造出不一樣的江蕙舞台，這樣才好。」動之以情，黃心健儘管忙於布展，還是決心投入。

他先去找辭海，再請台語老師傅解釋，才知道「淚」有「渲染」之意。他用投影方武，做出墨水滴到海裡一滴、一滴擴散的慼覺，就像悲傷的起點是沒慼覺的，直到整片墨水由清王黑，流到海裡、竄到四處。

他用具體墨水渲染之意，表現出入悲痛至極的感受。

一幕出場，風險成本百萬迴異於過去歌手僅穿透一層螢幕出來，為加深渲染效應，江蕙還要「長」出翅膀飛出兩層螢幕，象徵破繭而出。

「萬一螢幕突然掉下來，什麼也完了。」黃心健分析，難不在兩層螢幕，而是兩層加上去後，重力無法承接，加上人從中穿越，可能兩片舞台的螢幕一起掉下來砸到 歌手。同時，為了這個不到五秒的出場，光要讓前後製，從創意設計、舞台燈光、舞台升降到螢幕落下，最後與歌手結合在同個時間點上，工作人員就超過二十人以 上。

把一秒、一幕到位到同點

上，就排了三次，但真正預演還是出包。第一次採排，在總指揮陳鎮川主導、透過對講機一聲令下，還是差了兩秒。江蕙出場與兩層投影影像有了落差，一來一往， 損失的是迫在眉睫的時間外，還有金錢。小巨蛋三天收費約一百五十萬元，另加票房抽成，萬一在現場也出包，等於毀了整場秀。

幸運的是，現場演出，一氣呵成。

在演唱會界，黃心健或許是個陌生的名字；但在新媒體藝術創作上，他成名甚早。

像他二0一0年創作的台北花卉博覽會夢想館，在互動展示中，觀眾化身為昆蟲，在巨大的花朵中漫遊，體驗昆蟲被花朵的香味與顏色吸引，陷入花的迷宮，最後身上沾滿花粉，被引誘到胚珠，最後，完成了為花傳宗接代旅程。

從入口開始，互動裝置依序為：變身、雄蕊通道、花粉小宇宙與胚珠互動，一步步導引觀眾進入昆蟲的視野，去體會自然的奇妙與驚喜;黃心健希望以互動、隱喻的視覺，透過科技，激發觀眾最大的想像。

你會在像是上海雙年展、威尼斯、北京等藝術展中看見黃心健的作品；轉進平民化的捷運站，在一0一世貿站可以看見、一張張從小孩到皺紋斑斑老人臉譜，互動式跟著觀眾眨著眼。

在這場江蕙演唱會中，黃心健讓各界見識到演唱會可以呈現的另一個境界，在李宗盛、周杰倫這些天王級的演唱會上也都有他的巧思；而江蕙演唱會的精彩，似乎意味著黃心健在數位藝術的另一個開始，還有更多的想像空間。

黃心健

出生:1966年

學歷:伊利諾理工學院設計所、藝術學院產品設計系學士、台大機械系學士經歷:美國Sega公司藝術總監、索尼電腦娛樂美國藝術總監現職：故事巢創辦人、政 大數位內容學程主任作品:李宗盛、江蕙演唱會數位藝術設計；故宮博物院未來博物館、上海世博會台北館榮耀：2011年獲總統頒贈「台灣之光系列人物」

小辭典

新媒體藝術

透過各種科技用品，如投影或擴增實境(AR)、虛擬實境，與平面的畫面互動。

透過投影，可以在舞台上看見歌手站在大瀑布下唱歌。

在AR科技裡，利用電腦和圖像間計算，無縫的讓真人與虛擬世界接軌。

想跟「雲端情人」來個互動式擁抱，已不是未來式。

當養兒育女責任告一段落，或長年職場打拚終於有一片天，年輕時壓抑的夢想，此時就會燃起火花，如同電影《練習曲》男主角的一句話：「有些事現在不做，一輩子都不會做了!」這種補償武心理，會產生兩種消費行為：圓夢型消費，二是懷舊型消費。

圓夢型：買奢侈品一償宿願日本銀髮商務權威村田裕之認為，圓夢是指過去因時間或金錢無法完成夢想，現在終於有機會一償宿願，希望做自己以前做不了的事、買以前買不起的東西。

在日本，這類消費者的興趣包括買高級音響、樂器、傳統唱盤、跑車、遙控車、模型，或是潛水、進修、環遊世界等。

「年輕時沒辦法做自己，」博上廣告董事長許益謙說，圓夢消費的目的，在重拾自我，彌補年輕時的想望。他認為年過五十，通常是中高階主管，有些人依然忙碌，但會有支配自己時間的能力，這時就會去追求年輕時的夢想。

「我五十歲，一定要有哈雷，」這是騎士團前團長、資深攝影師陸大湧，年輕時許下的願望，如今，五十二歲的他，已擁有兩輛超過百萬元的哈雷。

「年紀越大，荷爾蒙越來越少，」曾為哈雷代理商做廣告的許益謙說，哈雷特殊的引擎聲，「可以喚醒沉睡的青春」，一輛哈雷入門款約五十萬元，不是二十二K年輕人買得起，因此不少年輕人會把「哈雷」列入人生清單，等有能力時再彌補「想要，卻要不到」的夢想。

台灣二00二年開放重機執照，如今全台重機約五萬輛，玩家買下哈雷，通常會再改裝，符合個人品味，改裝費甚至和車價相當;其他如T恤、帽子、戒指、袖扣等周邊商品，消費額也很驚人，保守估計全台重機商機每年數十億元。

「薩克斯風也很熱門，」《熟年誌》總編輯王郁燕觀察，像台中薩克斯風工廠開班授課，來上課的人以黃金世代為主，為什麼他們特別愛薩克斯風？因為「年輕時聽西洋音樂，薩克斯風迷人的聲音，讓他們難忘。」她說，伹那時通常買不起數萬元的薩克斯風。

他們也熱愛旅遊，但行程必須有主題，看以前沒看過、沒吃過，一輩子必遊一次的，例如極光之旅、阿拉斯加遊輪、品嘗世界米其林餐廳等。

學習商機也是。日本某雜誌社辦的「波士頓三十天自由行」，一趟約新台幣三十二萬元，含語言學校學費等，推出不到兩週，三十個名額搶購一空，顧客多是五、六十歲的家庭主婦，她們是為了一圓海外遊學夢。

懷舊型：聽演唱會喚回美好過去第二種補償武商機，來自「記憶」。

「這種消費，是屬於世代成長經驗，」村田裕之認為，懷舊型消費是指從童年到二十歲左右的文化經驗，從懷念親身的歷經，而衍生出來的消費形態。

「這是喚回體內的事，買回不再有的青春記憶，」許益謙說，因此，江蕙封麥演唱會，全台大瘋狂，一張票要價數干元，搶票搶到全武行；民歌四十演唱會，場場爆滿，觀眾如癡如醉，跟著台上的黃金世代民歌手，唱著記憶裡的歌。

義大利偉士牌機車，去年復刻一九四六年的「九四六」經典機車，今年引進台灣，一輛要價新台幣五十五萬元，限量五十輛，迅速被搶光。

懷舊消費，會有「月暈效應」，意即，小時候覺得只有三分好，長大會變成五分好，這是因為「青春無價」，黃金世代會為了重回美好的過去，願意付出更高代價，這就是產品的「復刻價值」。

「如果能知道黃金世代，二十歲以前的文化背景或社會樣貌，必定有助於理解他們的消費行為。」村田裕之強調：「這就是商機。」

文 賴寧寧

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那些年，

我們一起跳的迪斯可

快找出壓在箱底的高腰喇叭褲，戴上琥珀色超大墨鏡，和2,000人一起熱舞吧!日本最大的迪斯可舞會Prince Disco，每年夏天在東京新高輪格蘭王子大飯店開跳，是通吃紳士、淑女、年輕人的跨世代聚會。

難忘類比音感，

錄音帶逆勢熱賣

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（文 吳和懋)

在台灣，「每個人心中，都有一首江蕙」。

她不僅是台語歌手，也是個人成長、集體記憶，甚至是傳奇符號。

今年，江蕙親手為自己的傳奇畫下句點。

她留下歌聲溫暖陪伴，而歌迷也祝福這位「台灣歌姬」，找回自己的尋常人生。

撰文．陳玉華

十一月初冬，戴著棒球帽、穿著運動服的江蕙走進鞋店，專心低頭試穿。門口逛街的人群，先是交頭接耳，後來驚喜地擠了過來，一圈兩圈，小心翼翼簇擁著她……，有的舉起手機鏡頭，有的拿出紙筆，趨前怯聲地問：「二姊，可不可以……」「哈，巨星就是巨星，再怎麼變裝，還是會被認出來。」陪同江蕙試鞋的造形師林莉，談起這一見怪不怪的場景，促狹地對著長髮遮住半邊臉的江蕙說：「你還是認命吧，天后！」自從九月十三日高雄祝福演唱會「封麥」後，三個多月來，江蕙幾乎很少露臉。朋友問起：「退休後的生活很優閒吧？」她回說：「我非常忙ㄟ，每天在家幫狗兒子狗女兒，把屎把尿。」全盛時期，家中養著五狗一貓，全是流浪動物，她的車上隨時放著一大包飼料，戴著口罩沿途餵食，現在家中的毛小孩「弟弟」、「妹妹」都是認養而來。

每一具流落在街角的靈魂，都有著傷痛的記憶，關於流浪的心情，江蕙比誰都深刻。

封麥，七年前就下了決定……「初登場」演唱會大賣，她反問自己：「這次反應這麼好，下一次怎麼辦？」她決定像櫻花一樣，在最美的時刻離枝。

「十歲開始走唱人生，比別人更早進入社會，我想提早下班，回到十歲之前那個沒有鎂光燈的日子。」二○一五年一月二日，江蕙在「祝福」演唱會開跑的記者會上，突然宣布封麥，她拿著講稿的手，微微抖著，最後鞠躬，哽咽地說：「請大家原諒我。」「江蕙無預警告別歌壇！」媒體所有頭題，幾乎圍繞在這支哽咽的麥克風上，隨後爆發搶票、推擠、當機、黃牛猖獗等社會新聞，被稱為一五年的「二姊事件」。

「很多人諷刺我們用封麥來『飢餓行銷』，甚至暗喻江蕙的體能不行。」與江蕙合作十多年的喜歡音樂總經理陳子鴻說：「事實證明，二姊在『祝福』巡演中，五十一天唱二十五場，狀況良好，她再唱一百場都沒問題。唯一阻止她繼續唱下去的，就是她那無可救藥的完美主義。」望著辦公室掛的江蕙送來的封麥簽名海報，陳子鴻透露：「其實，早在七年前，她就決定封麥。」○八年，江蕙克服了演唱會恐懼，舉辦「初登場」演唱會，口碑極好。結束後，江蕙擔心地問陳子鴻：「這次反應這麼好？下一次怎麼辦？」「我想把麥克風停在最美的時刻。」江蕙首度透露舞台人生最後的定格。

陳子鴻以為江蕙隨口說說，直到一二年深夜二點，他接到江蕙一通電話，後來他把兩人對話，寫成〈遠走高飛〉歌詞。

你問我要去叨位　我還沒決定你問我當時返來　其實我自己也嘸知

只想要一個人　惦惦離開

海角天邊　遠走高飛

隔年，「鏡花水月」演唱會登場，江蕙打算在〈遠走高飛〉曲目後，當場宣布封麥。

「千萬不可！這……對歌迷太殘忍了。」陳子鴻當下阻止，但他了解，江蕙心意已決，封麥倒數計時。

「依照你的狀況，至少還可以再唱三十年。」與江蕙有三十幾年交情的林莉勸她：「何況，大家還那麼喜歡你……。」江蕙頑皮地回說：「我才不要唱到歐歐歐（啞嗓老態）……。」在她心底，藝人應該像櫻花，要在最美的時刻離枝。

「江蕙的完美性格害慘了她，也成就了她。」看盡綜藝圈浮沉的林莉說：「巨星要退場很難，江蕙是我看過最有智慧、最完美的一位，應該也是空前絕後。」將所有依依難捨 永遠記心肝

感恩你一路貼心的陪伴

將你最後的掌聲 陪我圓滿今夜離開請帶走阮的祝福 傷心留惦這百座天燈自舞台中央升起，上萬把鑰匙紙片如雪花般從空中落下，歌迷有人仰頭凝視，有人低頭啜泣，九月十三日「祝福」演唱會終場，江蕙以〈幸福的溫度〉壓軸，她的歌唱生涯，選在家鄉高雄謝幕。

舞台上，江蕙將手中麥克風鎖入珠寶盒，她凝視前方，深深鞠躬，雙手抱胸將鑰匙深深擁入懷中；起身後，她眼眶泛紅，揮手跟全場摯愛告別。

觀眾席間，掌聲、哭聲、細細地謂嘆聲……，隨著升降台著地，一陣陣漫入舞台後方，「黑暗中，在舞台層板間，二姊緩緩蹲了下來，握著鑰匙，隔著布幕，像小女孩般嚶嚶地哭起來……。」陳子鴻和工作人員遠遠地看著，不敢靠近。那一幕之隔，是江蕙向歌迷最後的傾訴。

此刻之後，她已不是巨星江蕙，而是回到十歲之前的江淑惠。

回首，尋找十歲之前的小女孩「偶爾我在回家的路上，會特別繞到北投公園前，那裡有我阿母賣煎餅的身影，雖然她早就不在那裡。」「坐了十個鐘頭的火車，阿爸一路告訴我們『以後會過好日子』，讓我對台北充滿期待。」九歲那年，江蕙一家人搭火車北上，「舉目無親，阿爸去找朋友幫忙，五個小孩睡在火車站長椅，三妹阿娜（江淑娜）因路途搖晃太久，吐了一地，令阿母非常狼狽。」江蕙在《苦情姊妹花》書中提到當初的顛簸生活。

初始落腳北投，爸爸做木偶雕刻，媽媽在北投公園前推車賣煎餅，江蕙與三妹江淑娜在北投展開那卡西走唱生涯。

「日本客人醉得東倒西歪，摟著阿姨動手動腳，我們就在榻榻米的一角彈唱起來，好幾次傻住了，斷斷續續唱不出來，那卡西師傅一邊拉風琴，一面罵，我的心更慌。」北投酒家、台北橋下幽暗的豆乾厝、基隆美軍酒吧、淡水地下酒家、延平北路的黑美人大酒家……，江蕙的童年，在這些聲色場所流轉。

「唱完歌，三更半夜沒有公車，我跟阿娜手牽手走過台北橋，回到當時三重的家，有時下雨，姊妹合撐一把傘，回家都溼了，妹妹感冒發燒，第二天我們還是要抱病去唱，擔心機會被別人搶走了。」每天放學後，媽媽給姊妹各一張車票，從三重埔搭公車到台北茶室駐唱。

「每當阿姨一叫『阿惠啊，人客來了』，我趕忙丟下手中筆，跑到房間去唱，再回來繼續寫功課。」斷斷續續的小學，念到十五歲才畢業。

這幾年，包括政大、師大等大學都想邀她講課，江蕙要經紀人婉拒：「我無讀什麼冊，毋通（不要）誤人子弟，不需要那些虛名。」「在專業上，她是天才型的音樂人，沒人可以勝過。」陳子鴻說，沒有受過正統音樂訓練的江蕙不會看琴譜，但吉他到手上可撥絃上陣。

她的詞曲創作少而精，九○年代就寫了〈來世做鴛鴦〉、〈孤愁人〉的詞，○八年詞曲全攬的〈甲你攬牢牢〉，一舉入圍金曲獎年度歌曲。

「她對音樂的挑剔程度，連一個呼吸氣音都不准出現，我們常在錄音室爭執，進而冷戰。」陳子鴻後來寫了〈歹逗陣〉，形容江蕙令人難以忍受的龜毛。

她的求好求美，常令人捏一把冷汗。這次祝福演唱會，江蕙站上五層樓高台唱歌，不願意綁安全帶，理由竟是「太醜」。

「天啊，你閉著眼睛唱歌，萬一昏眩老毛病發作怎麼辦？你若不從，我要在臉書上公布，讓歌迷來罵你。」陳子鴻最後使出撒手鐧，並做一個美美、透明的安全帶，才解決大家的提心吊膽。

「但她也是我見過最沒企圖心的藝人。」陳子鴻說，面對收益最高的代言邀約，江蕙一聽就搖頭：「產品我們又不清楚，萬一吃了有事，我怎麼對人家負責？」「她是國寶級歌手，除了音樂，經紀公司無法要求她。」喜歡音樂董事長王傑，也是在封麥記者會前二個小時，才接獲簡訊告知，身為老闆的他笑笑說：「這就是天后的個性，沒得商量，我們完全尊重她。」很多人好奇巨星下台後的調適？好友林莉說，江蕙本來就是一個宅女，曾經創下二個半月不出門的紀錄，所以窩在家裡，是她最自在的狀態。

江蕙一家四姊妹，三十幾年來，在關渡老社區比鄰而居，江蕙說：「偶爾我在回家的路上，會特別繞到北投公園前，那裡有我阿母賣煎餅的身影，雖然她早就不在那裡。」九月在台北小巨蛋的慶功宴上，江蕙說，她坐在台階哭了很久：「這次走下舞台，再也回不到小巨蛋，我想天上的阿爸與阿母一定也在看，我想對他們說，『阿惠，今天沒有給你們漏氣。』」一九八三年江蕙的第一張唱片《你著忍耐》雖然在夜市走紅，但當時國民黨政府禁播台語歌的綜藝環境，江蕙沒有機會上電視打歌，造成「歌紅人不紅」的現象。

直到第三張《惜別的海岸》受到恩人黃義雄（綜藝製作人）賞識，推薦她上當紅的《綜藝一百》，讓台語歌首度進入流行歌排行榜，但當時母親已病危。

江蕙錄影完，趕回高雄醫院見母親最後一面，媽媽拉起手問：「惜別的海岸，衝到第六名了嗎？」不平靜的海湧聲 像阮不平靜的心情啊 離別的情景浮在眼前

雖然一切攏是環境來造成

對你的感情也是無變

自在，享受生命尋常的宅女她興奮地逛起超商，摸摸架上糖果餅乾，翻閱報架的各類雜誌，對著飲料冰櫃東張西望，幫自己找回生命中珍貴的尋常。

家人是江蕙一輩子的牽掛與依靠，這次演唱會巡迴二十五場，江蕙的三個姊妹、一個弟弟與親友全程陪她，二十幾個人擠在專屬休息室，擺上長桌，帶來麻油雞、滷味、零嘴，大夥七嘴八舌地聊天吃東西，梳妝中的江蕙有時嫌他們吵，卻也喜歡這種平淡的幸福。

江淑娜在演唱會上說：「小時候，她用唱歌撐起了我們的家；長大後，她的歌聲也撐起了台灣無數家庭的愛，她幾乎唱遍了家裡每個角色的心情：就像知足的〈家後〉、安靜的〈頭仔〉、疼孫的〈憨阿嬤〉、〈阿公的眠床腳〉、子欲養而親不在的〈落雨聲〉。」「在每個人心中，都有一首江蕙。」研究音樂與社會文化現象的台灣大學社會系助理教授李明璁觀察：「演唱會上，有企業老闆、有市井小民，有不同立場的政治人物，她的歌曲跨越世代、語言，成為台灣社會的共同記憶。」「江蕙可以唱四十多年沒被時代淘汰，是因為她不斷與時俱進。」陳子鴻說，江蕙相當在意社會脈動，家中客廳到浴室共六台電視，隨時切換著。

○六年紅衫軍事件，藍綠街頭對決，有一回江蕙打電話問怎麼辦？陳子鴻說：「政治的事情，我們不懂啊。」江蕙憂心地問：「但是音樂應該可以修補人心啊？」後來推出〈博杯〉，看似單身女子在茫然生活中的憧憬，歌詞最後出現：惦惦無聲 頭犁犁看著紛亂的土地誠心最後博一杯 望天替咱保庇這個家○九年的莫拉克八八風災重創南台灣，江蕙的〈甲你攬牢牢〉也成為療癒歌曲的首選。

江蕙對新事物的嘗試精神也非常高，有一回她音響壞了，送來公司修，唱盤打開，裡面竟是「碧昂絲」。陳子鴻說：「她對音樂的審美觀非常多元，不像某些資深藝人，只願意停留在自己的輝煌時代。」九月十四日中午，江蕙步下舞台的第一天，跟拍的媒體捕捉她下車?那，墨鏡與帽子雖仍遮住神韻，但為了保護嗓子，就算大熱天也緊繫的圍巾，卻已悄然取下。

車站內，江蕙興奮地逛起超商，摸摸架上糖果餅乾，翻閱報架的各類雜誌，對著飲料冰櫃東張西望，如同十歲的好奇小女孩，從此刻開始，天后藝界人生落幕了，江蕙要幫自己找回生命中珍貴的尋常。

BOX

江蕙封麥後，首度獨家告白我會好好的，你們也一定要好好的9月13日在高雄「祝福」演唱會後一場，當麥克風鎖入保險箱那一刻，我的心情很複雜，唱了四十幾年，這一刻終究還是來了。

我拿著麥克風對著封麥箱前，心情惆悵，所有藝界人生的點點滴滴，一直從我腦海閃過。

很捨不得大家，但終究還是要告別。

當麥克風放下的那一刻，一切也都放下了。

大家都問，「江蕙，退休後，你要做什麼？」我現在唯一想到的是，把美麗的台語歌曲傳承下去。

我很擔心台語歌會逐漸沒落，我一直跟陳子鴻老師說，請他積極去發掘新人，雖然我已經不唱了，但還是很樂意在幕後協助指導，希望可以再為台語歌曲做一點事。

步下舞台將近三個月，其實一直也沒休息，先前的廣告要履行，還有演唱會DVD的製作開始進行，一點也沒有感受到退休的閒散感覺。

在工作告一段落後，我會乖乖聽大家意見，到處走走看看，發發呆，讓自己先放鬆。畢竟那麼多年來一直在工作崗位上戰戰兢兢，是該讓自己喘一口氣了。

九月，舞台匆匆一別後，千言萬語，不知如何說起。感謝這麼多年來，大家一直支持愛護，不離不棄，不是我一句感謝就可以表達的。

若要跟大家說一句悄悄話……，唉，「這一題好難」。

我想了半天，還是那句話。

「我會好好的，你們也一定要好好的。我會永遠想念你們。」（編按：本刊列選江蕙為年度風雲人物，並提出訪綱；對於個人成就，她感謝厚愛，不願多談；但提到來不及告別的粉絲，她透過書面，表達不捨離情與無限感激。）