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“蚊型屋”的未來:“屌絲”真能逆襲?

來源: http://wallstreetcn.com/node/209796

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7.5平米的一套房子,你會去買嗎?今年早些時候李嘉誠推出的7.5平米“蚊型屋”在香港被“哄搶”,半天即售罄,一時引起業界嘩然。

“蚊型屋”,顧名思義,即在狹小的空間里,兼顧功能多樣化,同時滿足睡眠、收納、洗浴、工作、就餐等多種需求。“蚊型屋”是否會成為未來房地產市場趨勢?
        
“蚊型屋”何以誕生?

由於住宅產品最小使用面積限制政策以及限購限貸政策,70年產權的“蚊型屋”在2003年後幾乎在市場上消失,而新近出現的蚊型屋基本以40至50年產權的酒店式公寓產品為主,且市場表現均較好。

例如,西安一40年產權項目,推出建築面積18平米,使用面積15平米的“蚊型屋”產品,並“只批發不零售”,目前正有企業介入,洽談直接整棟出租。據了解,南京位於江北的某項目也推出類似“蚊型屋”產品房源40年酒店式公寓,市場接受度也較好。

一線城市房地產“屌絲”真的能夠逆襲?

但“蚊型屋”是否在每個城市都適應呢?

全球最大的商業地產服務和投資公司世邦魏理仕(CBRE)策略顧問部執行董事王廣強認為,由於亞洲發達城市如東京、臺北、香港、首爾等城市,蚊型屋已不是什麽新鮮事物。蚊型屋的居住者多為年輕單身人群或年輕夫婦,因此在人口結構方面,當人口密度超過6,000人/平方米、家庭結構小於2.5人/戶時,將出現較多蚊型屋的目標客群。

同時住房價格高及住房資源的稀缺性,也是“蚊型屋”產品的重要準入門檻,如住房收入比達到0.35以上,且城市化率超過90%的情況下,“蚊型屋”將可能出現需求旺盛的情況,這也是“蚊型屋”產品推向市場的一個準入條件。

目前在中國許多一線城市如上海、北京等在這類指標上已與亞洲發達城市靠攏,如上海、北京家庭結構已分別達到2.5人/戶和2.7人/戶,同時住房收入比甚至超過亞洲發達城市分別達到0.43和0.51,這2項指標已經超過了亞洲發達城市的水平。人口密度及城市化率方面雖仍與亞洲發達國家有一定差距,但也已向亞洲發達城市靠攏,這類一線城市也將成為首批跨入“蚊型屋”門檻的城市。

部分先進的二線城市,如長三角區域的杭州、蘇州、南京等城市,在這類指標上也逐步向一線城市靠攏,未來也有望繼一線城市後率先跨入蚊型屋門檻。

對於準備進入市場的“蚊型屋”產品來說,在城市內的區位選擇也較為重要,一般位於市中心地段較好或者位於新興區域但依托周邊例如大學城、產業園、商圈等資源的“蚊型屋”項目,更有可能獲得較好的市場表現。

世邦魏理仕稱,50-65%的“蚊型屋”購買者為投資者,他們更加關註產品的投資價值。而剩余的40-50%的客群也為年輕的單身人群,他們也非常關註區域距離工作、學習的距離及周邊配套。

“蚊型屋”是否真的能逆襲呢?

“應該說隨著部分城市人口密度不斷地增加、城市化率不斷提高、住房資源越發的緊缺以及家庭架構逐漸的減小,‘蚊型屋’產品趨勢不是不可能,甚至相關政策也有可能會為了迎合這一市場需求而做出調整。”世邦魏理仕策略顧問部執行董事王廣強表示。

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為什麽《紅海行動》票房能逆襲?

來源: http://www.iheima.com/zixun/2018/0223/167344.shtml

為什麽《紅海行動》票房能逆襲?
阿呆專欄阿呆專欄

為什麽《紅海行動》票房能逆襲?

媽呀!國產片現在這麽牛!

來源 | 阿呆專欄(ID:adaizhuanlan)

作者 | 阿呆

今天是大年初三,我昨天連看兩場,先看《唐人街探案2》,再看晚10點場的《紅海行動》,結束的時候,我和家人一路興奮個不停。

如今觀眾的電影欣賞水平

早已非當年

在沒有看這四部電影之前,我就在微博上做過一個預測,從電影的劇情,演員,檔期和導演綜合來看,票房上《捉妖記2》可能會拿第三,《唐人街探案2》第一,《女兒國》肯定第四,最後《紅海行動》票房第二。

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 ▲上映前我對春節檔的預測,有對的,也有不對的地方,方向是對了

還有一個可能性非常高,《紅海行動》排片在初三-初五之間開始逆增,票房開始大幅度逆襲,帶動觀眾第三次進電影院(前兩次是捉妖記和女兒國),最後本片成為2018春節檔冠軍,但險勝唐人街。

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 ▲數據來自於微博@電影票房

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 ▲截止2.19下午1點27分的票房粗報,明顯可以看出紅海行動和唐人街在逆襲

理由如下。

1、市場分析。

四片同時在春節上映,可比性太強。相比2000年的電影觀眾欣賞水平,今天的電影觀眾將會有大幅度提升。當水平相差這麽大的4部電影同時上映的時候,很容易受家庭未成年觀眾的影響,先看《捉妖記2》這樣的合家歡電影,一旦沒有了兒童群眾的支持(另一個原因就是其垃圾口碑),票房將斷崖式下跌。

緊接著,口碑需要2-3天的發酵,真正好看的電影,其口碑要麽挺住,要麽不降反升,要麽微微下降,但是其口碑一定會出來,那這部電影將真正影響院線經理的排片,將其迅速拉升。

這部電影的票房將一路飆升!甚至有可能超越唐人街。

還有一個心理就是:當你只有一部大片《捉妖記2》在獨家上映的時候,其實你不會太差,但是她和《女兒國》《唐人街》《紅海行動》在一起的時候,差就真的差了,好也就更好了。就像一個美女,她一個人的時候你是看不到她是美女。如果將這個美女和章子怡,鞏俐放在一起,那就美醜立現了。

像捉妖記,女兒國這種水平的電影和唐人街,紅海行動放在一起,差的將愈差,好的將愈好。

2、女兒國,大爛片!

為什麽這麽說,首先是作為中國人真的有點厭倦西遊記這個主題,最主要是86版《西遊記》奠定了巔峰,後面有個《大話西遊》轉折式突破。這個突破,作為觀眾往往只看第一個突破的,後面都是跟隨的人,會有誰在意呢?第一個共享單車,摩拜大家不用也記得,但你記得住小鳴單車嗎?同樣的道理,後面有一個模仿《大話西遊》的,創造了模仿的高峰,就是周星馳的《西遊降魔篇》,但是單純的跟隨,而沒有創新是不可能出新巔峰的。所以《西遊降魔篇》至今在影迷心目中的地位根本無法和《大話西遊》相提並論,盡管票房超越。

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 ▲一年364天都在吃火鍋,結果第365天壓軸菜還是火鍋,你覺得這火鍋能好吃嗎

當西遊題材被大家看到要吐的時候,還來搞一個女兒國,除非你劇情講得十分精彩,要不然誰來看呢?

可惜導演是鄭保瑞。不可否認,他在《大鬧天宮》(10.45億票房)和《三打白骨精》(12億票房)確實嘗到了甜頭,但是2018年你還來搞這個爛題材,再加上導演確實水平放在這兒,然後劇情也不行,這部電影怎麽火得起來。

最根本原因還是你劇情不行。

女兒國這一段確實是唐僧產生過愛情的唯一一段,是情與佛的悲劇。確實很容易出戲,但現實情況真的如此嗎?那麽我們來看看《新白娘子傳奇》講情與佛的鬥爭,講得多好!白娘子和法海都可以用電視劇的容量來塑造,電影不行,只有最多2小時的容量,還要分給孫悟空,豬八戒和沙和尚,留給唐僧和女兒國國王的空間就更少了。

電視劇《新白娘子傳奇》之所以讓人看得入迷,是因為情與佛,都是具體的物化鬥爭。物化鬥爭是什麽意思,就是情的發展,前期白娘子和許仙鋪墊得相當濃郁,你看,許仙夫婦和法海的沖突並沒有在第一集就開始沖突,而是等許仙和白娘子的愛情醞釀得十分深入人心了,法海再出來拆散他們,這個劇編得就很牛逼。

而女兒國的劇情你只能是一見鐘情。並沒有像法海這樣一個具體的人來實現愛情的阻攔,全靠人物自己的沖突。說實話,唐僧的男主設定,你本身也不可能讓觀眾內心渴望唐僧與女兒國國王在一起,我們反而是希望女兒國不要耽擱唐僧取經。這麽多題材你不拍,偏偏不思進取,還要拍西遊記

站在唐僧的角度上,這個故事沒什麽看頭。被一個不喜歡的人愛上,還是快點離開得好。

站在女兒國國王的角度上,有看頭。追一個追不到的愛人,內心的成長。這樣的愛情模式也有先例,就是《射雕英雄傳》里的楊康和穆念慈的戲份,反複無常的人渣楊康讓人恨之入骨,善良軟弱又天真的穆念慈讓人感懷其愛情之堅貞和性格懦弱。可問題是,唐僧貌似不能刻畫得太人渣吧?

這個戲就天生不容易編。

說實話,真的太難講出新意了。唐僧主動愛上女兒國國王不行,女兒國國王和唐僧有之前的感情基礎,也不行,只能一見鐘情,女兒國國王惜別唐僧的模式在86版中太深入人心,還是不行。所以搞了一個國師來挑起事端,哎,直接講愛情的當事人都不行了,你搞個第三者國師,就OK了?

說白了,選擇錯了,再怎麽努力也沒有用。

3、捉妖記,野心大於實力。

合家歡主題和18線觀眾,是這部電影的野心。問題是你有這個實力嗎?第二部電影增加了梁朝偉,楊佑寧和李宇春三位重量級演員。這樣的人物配置明顯就是為了吸引更多的受眾。

但全都毀在了劇情上!

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   ▲海報中就透露出低齡化的危險和市場狂野用心

如果劇情不行,請佛祖來都不行。第一部捉妖記是就是編劇上有創新,但是你一個電影太多主要角色,編劇肯定要照顧到更多人,主角線更散,線更散,矛盾沖突越單薄,這個電影就沒有看頭了。

試想,第一部就是白百合和井柏然,圍繞胡巴的成長和歸宿進行發展,劇情飽滿而清晰。其實,我們內心早已把胡巴當成一個寶寶。胡巴,白百合和井柏然就是一個家,這部電影就是講一個家怎麽組成的,這個故事就很動人啊!一家人歷盡千辛萬苦,終於在一起了,後來因為人妖不同,又不得不將胡巴放走,誰願意在一家團圓的時候將兒子趕走呀!在過年的時節會因生死離別更感人。

一旦加入了梁朝偉,這樣的大咖,你總得給戲份吧?李宇春你請來了敢怠慢?也得給戲份,這個楊佑寧估計也得分不少戲,劇情難度一下子增加了3倍,時間容量還是那麽多。難,太難了!除非你是像《新龍門客棧》那樣,是多線故事最後匯集在一個地方,一個封閉的空間龍門客棧(這個封閉客棧在劇情的設計上是出不去的,有沙塵暴,出門即死),最後各線人物在龍門客棧完成各自的升華,完成對劇情的遞進,激化和放大主線矛盾。

捉妖記根本做不到。首先妖你根本困不住,困住就不能更好體現打鬥的精彩,妖又是和人鬥,更加困不住在一個封閉空間里。其次,合家歡電影這個定位最後的歸宿就是不可能有過於激烈的矛盾,你太血腥小朋友看不了,你太幼稚大人受不了,你太幽默小朋友看不懂更不行,你太深刻還是不行,合家歡嘛,這個定位真的好垃圾!

編劇不能專註主線發展,那這個電影肯定得黃。編劇出了問題,這個劇一定失敗。編劇沒有問題也不一定成功,而是成功的前提。

4、唐人街繼續啃老,穩字當先,給7分。

導演陳思誠相當有商業頭腦,第一部唐人街懸疑做得到位,關鍵是劇情相當飽滿,矛盾激烈,十分精彩。

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  ▲聽說因為預算的原因,拍片時間不到50天

鑒於大家都覺得這部電影不錯,我有幾個點特別想吐槽。

1.唐人街肯定是比另外兩部好看的。原因是故事講好了,劇情合格,但也僅僅是合格而已。和第一部相比,差得多得多。第一部首先是王寶強要洗脫自己殺人犯的罪名,劉昊然因為襲警成共犯,他們必須要解決殺人案,獲得自由,這個案情推動就很有力量。讓我們觀眾時刻擔心角色的命運。

而第二部明顯就弱化了很多,王寶強只是想拿500萬,劉昊然只是被騙來破案里。試想一下,為了生存破案好看,還是為了拿錢破案好看?一個是沒有退路,我們都希望主角能活下來,而第二部在劇情上嚴格來說,破不破案無所謂啦,隨時走也可以啦,所以,我們就沒有那麽擔心主角的命運發展,一旦不擔心主角的命運了,就會在心理上喪失最重要的人物同理心,那麽這部電影看不看就無所謂了。 

這些人的服裝和形象堪稱亂七八糟,十分幼稚和低齡化,誰告訴你一個黑客高手偵探一定要綠頭發?電影前面的黃金30分鐘,劇情嚴重散化,敘事啰嗦,讓觀眾出戲

這就是合格劇情和頂級劇情的差異。一個頂級劇情會時刻抓住你的心,為主角的命運和發展而時刻憂心。

2.懸疑劇破案過程不精彩,會讓人在觀影結束時產生大失所望的斷崖式差評。就是前面鋪墊得再好,如果破案過程太平庸,是不會收獲好評的。第一部是反轉之後再反轉,三重反轉。大家還記得破案後,劉昊然再一次回到小女孩那里嗎?本以為劉昊然的推斷是第二次反轉,沒有想到,小女生的邪魅一笑再一次反轉,這個劇情就牛逼了,開放式結尾!

懸疑燒腦神作《禁閉島》和《盜夢空間》都是選擇了這樣的開放式結果,在影史上留下了自己舉足輕重的地位,而第一部唐人街我就有同樣的觀影體驗。到了第二部,不夠有張力的劇情再加上本就沒有什麽值得推敲的破案釋放,太沒有勁了!太喪了!說實話,最後肖央的告白,我覺得一點沒有什麽值得震驚的。那個兇手因為沒有什麽鋪墊,所以我覺得有硬塞的感覺。

我是一個觀眾,才不會管你是57天就拍完還是120天拍完,就好像你去餐廳點了一盤魚頭煲,結果相當難吃,廚師跑出來哭訴說,你不知道,為了讓魚沒有腥味,我特地從智利空運過來南美最好的姜,讓廚房從100只魚里挑出最好的一只……統統都是廢話,難吃就是難吃,不夠好看就是不夠好看。

對於懸疑推理劇來說,劇情的嚴謹性是永遠的第一要素,你可以耍寶,但是劇情一定要嚴謹。第二部唐人街就屢屢打破這個規則,自己打自己臉。一次是在他們三人走投無路的時候,那個長胡子酒吧老頭憑空出現將他接走,難道這個酒吧老頭一直在觀察王寶強一行是否有難?哎,什麽爛劇情!第二次是他們三人走投無路的時候,王寶強的師傅又憑空出現將他們解救,如此放水,當觀眾是傻瓜的腦殘劇情怎麽對得起一部推理劇? 

3.聒噪的寶強式表演讓我尷尬。

我個人真的很討厭這種大嗓門式的方式來表演一個小人物的勢利與粗俗。真的太吵鬧了,王寶強話多到讓我煩躁,說了太多太多和劇情無關的廢話。

一說話,無緣無故的大喊大叫,第一部就有這個噪點,沒有想到陳思誠不但沒有改進,還變本加厲地將這個缺點放大,太啰嗦,太多嘴,太影響劇情的緊湊了!

還有一點,自從劉昊然這個角色到了紐約後,王寶強就真的很多余,沒有王寶強,劇情照樣可以發展。一個人物對劇情沒有起到任何作用,也不激化矛盾,也不加深沖突,還處處聒噪。所以觀影心理就很討厭這個王寶強,直到五行推理,這個人物才對劇情有關鍵發展。

其二,這個人物的臺詞和動作並不搞笑,我全程只有對他們在女裝護士的時候笑了,其他環節都沒有笑出來,所以相當反感這個人設。

大寫的尷尬!

所以在這樣的環境下,不得不說,紅海行動真的空間很大。換句話說,觀眾真的對電影的鑒賞水平在不斷提升,再來忽悠觀眾,是不會有什麽好結果的。

紅海行動憑什麽票房逆襲?

紅海行動在初三的票房為1.84億,初二為1.4億,初一第一天是1.2億。從微博的留言來看,好評遙遙領先所有電影,幾乎每個觀眾看過都說太燃!0差評!唯一的點就是因為太血腥,不適合帶小朋友一起觀看。

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 ▲確實不一樣,淘票票評分竟然從9.0分上升到9.3

我倒是不這麽看,我覺得這部電影的定位相當精準。就是過年想真正看點硬貨的成年觀眾。目前,全國院線經理一起將這部電影的排片從10%提升到了20%,更大的逆轉將在後期。這部電影為什麽能在排片和票房上不降反升,不斷逆襲?

1、劇情沒有一絲拖沓。沒有一個人設是多余的,沒有一個鏡頭是可以刪減的,沒有一句臺詞是啰嗦的。這是我看完電影的對其專業上的一個粗判。

相對於王寶強拖延時間,聒噪難耐,紅海行動真的在編劇上太專業。所有劇情集中而飽滿,觀眾不希望中國人質死,更不希望隊員死去,還希望他們趕緊救出人質然後安全生還。這是觀眾最重要的人物同理心。而反派之所以要致中國人於死地,是因為中國政府接收了他們國家原來的元首。該國的反政府恐怖組織一心想用人質要挾中國,這個設置有了,後面的劇情就很合理了。

劇情一直有強烈的沖突與矛盾。

這個情節很像1979年伊朗人質危機事件。美國也是接納了老國王巴列維去美治療疾病,其實是尋求其幫助。伊朗的神職人員霍梅尼發動伊朗革命,將伊朗帶回極端宗教主義伊斯蘭化。而憤怒的伊朗大學生闖入美國大使館,扣押了使館工作人員作為人質。好萊塢大才子本·阿弗萊克根據這次事件拍成電影《逃離德黑蘭》,獲得3項奧斯卡金像獎。 

在救出人質後,他們還是去繼續處理黃餅危機,看似任務完成,但是死了那麽多同事,觀眾和人物都有一種不能白白犧牲的沖動感,於是行動再次升級。

最後超額完成任務。

我個人認為劇情上沒有超越《逃離德黑蘭》。第一是隊員之間感情線的鋪墊不夠,導致後面隊員慘烈死去的時候,觀眾只是極度的緊張,恐怖和擔憂他們是否有生命安全,那種隊員逝去的悲痛,並沒有那麽強烈。如果這個不重要,那為什麽要表現佟莉在緊急關頭失去戰友的痛苦呢?

而《逃離德黑蘭》則去掉這些枝葉,單純表達營救過程,塑造人物是否能營救的強烈危機感。

第二,我覺得設置黃餅的情節有點多余。解救人質,有這個劇情設置,已經相對足夠了。不管是從表達人物個性,從劇情矛盾的升級與激化,還是精彩程度,這個設置都多余,沒有這個設置,單純解救人質會更加精彩與緊張。 

這就是海清這條副線的意義了。

似乎是為了表達恐怖主義有多罪惡,我國政府對恐怖主義0容忍的這麽一個政治態度一樣,強加進來的一根劇情副線。所以我認為將海清,和海清這條線都去掉都可以。

2.演員選得好。

男戰士里加入女戰士,天然更有看頭,也是市場需要,這是第一。第二,演員都非常帥氣與英俊,意味著定位十分精準。特別是黃景瑜的加入,這個自帶流量的演員雖然沒有李宇春那麽重量級,但是是相當對胃口的。 

為什麽?黃景瑜是網絡現象級同誌神劇《上癮》的男主角,深情而富有魅力的演技,讓此劇影響力大增。後來此劇的影響力實在過於強大,國家出面禁播。但是這部劇的影響竟然走出國門,在泰國,越南,韓國和日本掀起一陣觀看熱潮。甚至火到黃景瑜要去泰國辦主創見面會。 

可想而知,背後的力量有多大。而同誌這個群體,是整個人類經濟最富有,受教育最高的群體之一。又是和軍隊這個題材的碰撞,變得更有話題性了(GAY+軍隊的題材,自帶燃點)。黃景瑜的粉絲量,初一看的時候才207萬,初三竟然到了509萬!這樣的演員設置,不但省了相當多的預算,而且能保證票房,相比之下,黃景瑜的片酬是絕對請不到李宇春的。

所有戰士的作戰表情,一律英武帥氣,犧牲也死得慘烈,一身正氣,堅強的信念,濃密的眉毛,性感而緊實的身體線條,堅定英氣的眼神,誘惑的軍隊制服,哪怕是海清這樣的角色也剛烈而愛恨情仇,一向木納呆滯的張譯竟然被導演調教出一股說不出的白蘭地般的男性氣質,不經意間,這部電影有一種充滿魅力的荷爾蒙。

這就是演員挑得好的典範。合適的演員,讓電影散發出無窮的魅力。可以參考《永不妥協》中茱莉亞·羅伯茨的這個角色,性感,倔強而富有不折不撓的人格魅力,正是因為茱莉亞·羅伯茨這個演員的演繹,才讓人覺得這部電影充滿著不可能的可能性。戲劇的張力特別大,特別讓人相信,路是人走出來的,這個精神,這就是演員的魅力。

其他演員,像蔣璐霞,杜江,尹昉,郭家豪和王雨甜都相當精準,共同營造出一種中國軍人熱血青春,勇敢團結,素質超群的群體形象。黃景瑜也塑造出狙擊手神武冷靜的不凡氣質,同時又通過挑釁的話語來表達其自信,人物形象立體豐滿。讓我影響深刻的是狙擊副手的成長過程,塑造了一個人不斷學習,戰勝恐懼,成就自我的歷程。

再來看看《戰狼2》里的形象,幾乎前後沒什麽人物變化,人物性格幹癟,直挺挺的。特別是最後男主用手拿著國旗的傲嬌鏡頭,這樣的表現手法,只會讓我覺得直男癌,你用一個棍子舉著國旗會死嗎!

3.真實事件改編,國字頭媒體一定會出來自來水的,這也是能後期逆襲的一個原因。

4.導演林超賢的加持。

警匪片專業戶林超賢駕馭這樣的題材真的是毫無壓力,《湄公河行動》和《激戰》都是他的作品,他特別能表現人物內心在高壓下的激蕩感。人物如何將壓力轉化為行動的這個過程被他處理得相當有觀賞性。

比如《湄公河行動》中男主的奮力拼搏和對手的兇殘毒辣。他電影里的人物在行動時幹凈利落,同時也有愛恨情仇的真實。壞人有他的不得以,警察和軍人也不是直男癌式的傻叉。這就是林超賢贏得觀眾喜愛的深層原因。

我個人認為這4個原因造成了紅海行動擁有如此高口碑,可惜的是他來的並不是最佳時機。帶有血腥鏡頭的電影並不適合在春節全家老小一起觀看。更適合在國慶檔,元旦檔這樣的檔期。

對於唐人街,我只是覺得好是好,但還不夠。對於紅海行動,我只想說,我真的被GET到了。

可以預見的是,那些無腦爛片將來會更加沒有市場,當觀眾是傻瓜的電影將會越來越危險。

從春節檔我們可以看出,如果一部電影連故事也講不好的話,很難有什麽價值,做一個事業也是一樣,如果你連產品做不到極致,是不會有人長久買單的,人也是一樣,如果你一點成績都沒有,一點價值輸出都沒有,這樣的人生將毫無亮點可言。

網上有一個觀點,讓人覺得可怕又真實。

看看哪些人說女兒國好看,哪些人說捉妖記好看,哪些人說唐人街好看,哪些人說紅海行動好看,他們說好看,或者不好看的理由,就是他們人生的真實反映。

唐人街探案2捉妖記2女兒國紅海行動
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