📖 ZKIZ Archives

明星轉做導演有風險，但大鵬碰上的是“30億姐”制片人

《煎餅俠》劇照

撇開對該片內容是“笑點取勝”還是“情懷優先”的探討，我們來聊聊“明星轉導演”這樁生意。

隨便盤點一下，演而優則導的成功先例還真不少，比如早期轉型成功的姜文、徐靜蕾、成龍、周星馳等人。再比如近兩年來，像徐崢、陳思成、趙薇、郭敬明、鄧超、吳京、蘇有朋、何炅等“後進生”表現得也不錯，可謂名利雙收：不僅在票房上的數字指標都十分可觀，除“演員”之外的新頭銜也讓他們看起來顯得更多棲，而他們的才華還幫助他們創造了“記錄”：比如徐靜蕾就因《杜拉拉升職記》成為了中國內地首個票房破億的女導演；徐崢成為國產片單片票房最高記錄的導演,該項記錄保持了兩年多，近期才被《捉妖記》打破；趙薇也成為國內首個票房過5億的女導演,而執導了三部小時代系列電影的郭敬明則獲封為“電影產品經理”的頭銜，累積攬下了超13億票房。

不過，若從投資回報比的角度來看，單片最賺錢的項目當屬近期上映18天即票房破10億的《煎餅俠》。據悉，該片自7月17日上映以來，上映26天的票房已累積超過11億。8月11日《煎餅俠》宣布，原定檔期為今年7月17日—8月18日，現決定延長至9月20日。

這部前期制作加宣發成本僅有5000萬的電影，在上映首日就已經收回成本，上映18天就讓“屌絲”大鵬晉升為了十億票房的新銳導演。另據了解，得益於出品方之一萬達的海外資源（萬達投資的美國院線 AMC全部開啟“外掛”模式），《煎餅俠》的海外發行是從 7 月 24 日在美國上映，截止到美國時間7月29日，該片已收獲40萬美元。

再看國內票房，根據最新的貓眼實時票房顯示， 截至8月10日12點，《煎餅俠》的票房已累計達11.01億。不出意外，《煎餅俠》會成為最賺錢的國產影片。

從這個結果來看，《煎餅俠》無疑是成功的。這也讓不少投資人紛紛看好“明星轉導演”這個方向。大鵬在影片上映後就曾對媒體表示，日前萬達和多家影視公司已經找到他，紛紛遞上未來幾年的影片合作邀約。

演員轉作導演天然有優勢，不僅具備一定的粉絲號召力，得益於圈中多年累積的人脈,他們也更易獲得友情支援，比如在影片中客串幾場演出，在社交平臺上為影片宣傳發聲助威。

當然，即便有了上述優勢，明星轉做導演仍是一場高風險的賭局。原因有兩點：一是導演的工作紛繁複雜，遠比演員要投入更多精力去籌備，不少有過嘗試的明星就表示壓力山大；二是畢竟隔行如隔山，並非每個人都具備“導演”的才能，而“轉型即成功”的例子也不具備普遍複制的可能。

於是，一些嘗過鮮的明星選擇玩一票就收手，即使拿下了5億票房的女導演趙薇在拍攝完《致我們終將逝去的青春》後也表示，可能拍完此片就收手，繼續專心做演員。趙薇甚至感慨：“我終於明白為什麽女導演這麽少了”。再比如，此前從歌手跨界做導演的周傑倫在拍攝完《不能說的秘密》後表示，未來三年內將不會當導演。

再者，所謂“人脈”也有幫不到位的時候。《煎餅俠》導演大鵬在早期立項時就面臨了雙重困難，一是找不到合適的制片人，二是請不起監制。大鵬公開稱，該片純制作費用大概是1300萬，包括演員的片酬在內共計在 2000多萬，沒有多余的成本請監制。他坦言：一個市場上優秀的監制身價在 800 萬左右，以他們的資金實力根本請不起。

即使背靠搜狐這個大平臺，“找人”也依然困難重重。最後據說是經由何念導演介紹，大鵬和制片人陳祉希兩人才得以相識，促成了彼此的合作，這才有了《煎餅俠》的誕生。

現在，在搜狐“潛伏”了十余年的大鵬是徹底火了。一起火的還有他“背後的女人”——“煎餅俠”的制片人陳祉希，江湖號稱“30億姐”。隨著《煎餅俠》的火熱，8月11日，“30億姐陳祉希”也出現在微博熱搜榜上。由她擔任制片人的《泰囧》成本3000萬，收官12.6億；《分手大師》成本約5000萬，收官7.09億；《煎餅俠》成本5000萬，目前票房11億。陳祉希參與制作的電影累計票房達30億，號稱“中小成本電影點金石”。

其實， 公眾對陳祉希並不熟知。她是中央戲劇學院2000級本科畢業生，算起來還是鄧超、徐崢的師妹。在轉做制片人以前，她也是個演員， 之所以放棄演員前程，是因為她更想做幕後操控大局的人。這個心思由來已久，當年跟徐崢在拍攝電視劇李衛當官第三部之《大內低手》期間，她就曾向徐崢聊起過自己的“制片人”夢想。“我記得有一次在片場，我對徐崢說，你具備導演的潛力和素質，他就呵呵笑。我還說，覺得做演員很辛苦，沒日沒夜地演’別人’，’制片人’看起來似乎更有成就感。”

之後不久，她便成為了徐崢《泰囧》一篇的制片人。同時，她創辦的影藝通影視文化傳媒有限公司也是該片除光線傳媒以外的第二大出品方。 繼《泰囧》以後，她還相繼出任了鄧超的《分手大師》、《邊境風雲》、《假裝情侶》等影片的制片人。

除了做制片人，陳祉希還參與項目投資。她坦言，做制片人的收入遠不如當演員，但做項目投資就可以參與票房分賬。前者可以讓她享受成為那個所謂“制定規則”的人，而後者則能發揮其從小習得的投資、經商的天賦。“我18歲開始做天使投資人，涉及金融、咖啡廳、美容院等，所有投資項目的平均收益超200%”，陳祉希對《創業家》說。

電影制片人在一部影片中的作用有多大？廣義而言，“制片人”指的是電影公司的老板或資方代理人，負責統籌指揮影片的籌備和投產，有權改動劇本情節，決定導演和主要演員的人選等。簡而言之，制片人就是指影片的投資人或能拉來投資的人，他在影視劇制作中起到關鍵的串聯作用，負責找劇本、找錢、組團隊、賣片等工作。

說到如何為導演“省錢”，陳祉希是出了名的“倒貼型”制片人，而令其真正在圈內聲名鵲起的還屬專業技能。區別於其他制片人，陳祉希最擅長參與明星轉導演的項目。用她的話說，這些“明星”導演都有粉絲基礎，自帶光環。 

從轉型做制片人的第一天起，  陳祉希就將目光鎖定在“明星轉做導演”這個方向上。 對於如何幫助這些明星轉型，她頗有心得。

她認為，明星轉導演具備幾點優勢：市場認知度高；圈內好友眾多，活絡的人脈資源方便調度支援；作為演員，具備一定的劇本審美；另外，首次轉型做導演的明星比較好合作，通常他們對於制片人的要求相對會比較低。

不過，但凡投資都有風險，明星轉做導演同樣是個風險活兒。“票房預測”始終沒有可靠的邏輯或第三方數據作為支撐，那麽在影片制作這個過程中，制片人需要在前期控制好成本，不要超了預算。陳祉希的原則是：“有多少錢，燜多少飯”。

做了4年制片人，陳祉希的切身體會是：明星轉做導演大多數都有“富二代”的特征，這里”富二代“指的是對錢沒有概念。一個很小的細節，比如有些導演喜歡依著性子來，碰到心情大好，當眾宣布今晚夜宵改吃肯德基，看似是給劇組謀福利，陳祉希卻每每當場傻眼。“全劇組改吃肯德基那得多少錢啊，一定超預算的，但明星們之前不會太註意這些”。

除了控制成本，挑項目的眼光也相當重要。為了確保“押寶”命中率，陳祉希也有一套自己的篩選項目原則。她認為，一個好項目不只是劇本，還要有好的“氣象”，所謂“氣象”指的是大格局。 “賭項目的實質還是人，我賭有才華的明星，小眾的才華我不接受；另外，我不賭一夜爆紅的，投資公司玩票的我也堅決不參與，因為溝通成本很高。”

去見大鵬以前，陳祉希定了兩點原則：第一，如果是拍網絡大電影，比如《屌絲男士》的電影版，堅決不接；第二，故事不好，不接。

大鵬首嘗導演，對如何操控大電影幾乎一無所知。打破陳祉希顧慮的是大鵬的真誠。“他帶來了編劇，是束煥的徒弟，他們很明確地告訴我，他們不是要做《屌絲男士》片段式的故事，而是要做一個完整的電影，並且告訴我1個月之內電影劇本會出來，我這才敢打包票”。陳祉希說。

在這之前，陳祉希做了功課，把3部《屌絲男士》補看了一遍。她相信大鵬是有才華的。她對大鵬說，只要你篤定做導演這件事，剩下的工作交給我。

事實上，《煎餅俠》這個項目比較特殊，在操縱的過程中困難重重。 最費勁的是：多家出品方都是大的影視公司，前期簽合約的過程就耗時很多，但影片的進度、藝人的檔期均耗不起，在沒有資金可挪用的情況下，陳祉希只好自己墊付了將近300萬。“直到快開機前，投資人的錢才打進來”。

《煎餅俠》其實也是一部明星“集郵”片，整片有20多個明星貫穿其中，成本不低，占到整個費用的一半。陳祉希合計了下，先做好了線下的固定預算，剩下的都留做請明星的費用，當然，請不起的就不請了。“我不允許不按預算來。我們要在45天之內搞定吳君如、曾誌偉、郭采潔、鄧超、柳巖等20多個明星，幾乎是邊拍邊敲檔期。這個過程里，我讓導演每天看到支出明細，包括每個演員按檔期天數產生的酒店、交通等費用，總體控制在預算範圍內，其實壓力蠻大的。”

積攢了此前一些項目的風控經驗之後，陳祉希在做《煎餅俠》的預算時算得很精明。雖然整個制作是分塊的，陳祉希總體強調的是，在劃定的預算里做事。“這個項目，周期沒有超，場景是變量，但整個線下預算貼的很緊，差不多2700萬全部做完了”。

總之，明星轉做導演並不簡單，導演和演員終究是兩個工種，彼此在知識構架和技能要求都有所不同，背後需要眾多人的配合，一個懂得控制成本的制片人必不可少。在許多轉型做導演的明星里，有人選擇“見好就收”。也有像徐崢這樣拍著上癮，持續打磨新作品的。

明星轉導演普遍的一個通病是，容易陷入過度的“自我表達”。大鵬因《煎餅俠》一躍成為具有票房號召力的新晉導演之一，深受投資人的追捧。不過，《煎餅俠》也幾乎用盡了所有的“情懷”、“夢想”、“屌絲逆襲”等大鵬最擅長運用的招數。或許大鵬也要想一想，《煎餅俠》在具備“撒蔥花，扔雞蛋”這類一招制敵的技能之後，是否也能像它的造型模仿對象——“超人”一樣，有更多值得推崇的故事亮點以及拍系列片的可能。

版權聲明：本文作者卡西，文章為原創，如需轉載請聯系微信號zzyyanan。